Последние две недели у меня выдались такими, что я почти не рисовала.
И это было… правильно.
Выставки, встречи, семейные дни рождения, поездки.
Декабрь я всегда стараюсь освобождать от работы. Не потому что лень, а потому что в это время слишком много шума вокруг. А чтобы что-то по-настоящему увидеть — нужен фокус.
И вот парадокс: чем меньше я «произвожу» в декабре, тем больше у меня появляется идей для работы.
Я давно заметила:
в иллюстрации рост происходит не тогда, когда ты бесконечно сидишь за планшетом, а когда начинаешь жить глазами. Смотреть, сравнивать, чувствовать материалы, ловить состояния.
Это очень взрослое решение — разрешить себе не гнаться, а накапливать.
И именно его чаще всего не хватает тем, кто приходит в профессию после 30,40... .
Мы привыкли требовать от себя быстрый результат. А иллюстрация — она про глубину, а не про спринт.
Я всё чаще вижу, как люди хотят сменить профессию, но продолжают мыслить старым образом:
— «А когда я уже буду зарабатывать?»
— «А правильно ли я рисую?»
— «А вдруг поздно?»
Поздно — не начинать.
А вот перестроить мышление под новую профессию — это навык. И он тренируется.
—
🦋@IllustratorMary
#декабрь@illustratorMary
#жизнь #процесс #новыйгод
#декабрь
И это было… правильно.
Выставки, встречи, семейные дни рождения, поездки.
Декабрь я всегда стараюсь освобождать от работы. Не потому что лень, а потому что в это время слишком много шума вокруг. А чтобы что-то по-настоящему увидеть — нужен фокус.
И вот парадокс: чем меньше я «произвожу» в декабре, тем больше у меня появляется идей для работы.
Я давно заметила:
в иллюстрации рост происходит не тогда, когда ты бесконечно сидишь за планшетом, а когда начинаешь жить глазами. Смотреть, сравнивать, чувствовать материалы, ловить состояния.
Это очень взрослое решение — разрешить себе не гнаться, а накапливать.
И именно его чаще всего не хватает тем, кто приходит в профессию после 30,40... .
Мы привыкли требовать от себя быстрый результат. А иллюстрация — она про глубину, а не про спринт.
Я всё чаще вижу, как люди хотят сменить профессию, но продолжают мыслить старым образом:
— «А когда я уже буду зарабатывать?»
— «А правильно ли я рисую?»
— «А вдруг поздно?»
Поздно — не начинать.
А вот перестроить мышление под новую профессию — это навык. И он тренируется.
—
🦋@IllustratorMary
#декабрь@illustratorMary
#жизнь #процесс #новыйгод
#декабрь
❤3👍1💯1
Насмотренность глазами.
Про выставку, дизайн и почему прошлый опыт — не враг!
На прошлой неделе я была на выставке Интерьера и Дизайна на ВДНХ.
Про неё пишут разное, но одно я знаю точно: место имеет значение.
Самое смешное — я каким-то образом идеально вписалась в цветовую гамму экспозиции. Меня везде принимали «за свою». И я поймала себя на мысли: если слово «иллюстратор» я присваивала себе около четырёх лет, то дизайнером я была задолго до этого. И, кажется, остаюсь до сих пор.
И это не конфликт.
Это — преимущество!
Я очень люблю смотреть, как сегодня работают с фактурами:
мягкое рядом с холодным, войлочно-ажурное с глянцевым, тёплое на вид — и вдруг мозаика и фарфор. Это не про «красиво», это про мышление материалом в пространстве.
Именно там я наткнулась на стенд крымских гобеленов братьев Либа — и пропала.
Совсем не классическое понимание гобелена: легко, декоративно, почти как шелк, но при этом плотное, четкое плетение. В итоге — иду к ним сегодня на мастер-класс. Смотреть, как живопись переводят в ткань.
Почему я это рассказываю?
Потому что очень многие, кто приходит в иллюстрацию во взрослом возрасте, хотят отрезать прошлый опыт.
— «Я не художник, я из другой сферы»
— «Мне кажется, всё, что было раньше — не считается»
Считается.
Ещё как! Вставь в себя этот пазл обратно и ты достигнешь результата в разы быстрее и уже со своим стилем.
И останется вопрос только в том, умеешь ли ты опыт прошлого соединить с навыками и умениями настоящего?
И этому тоже можно научиться. 😉🎄
—
🦋@IllustratorMary
#декабрь@illustratorMary
#жизнь #процесс #новыйгод
#декабрь #выставки #вдохновение #насмотренностьглазами
Про выставку, дизайн и почему прошлый опыт — не враг!
На прошлой неделе я была на выставке Интерьера и Дизайна на ВДНХ.
Про неё пишут разное, но одно я знаю точно: место имеет значение.
Самое смешное — я каким-то образом идеально вписалась в цветовую гамму экспозиции. Меня везде принимали «за свою». И я поймала себя на мысли: если слово «иллюстратор» я присваивала себе около четырёх лет, то дизайнером я была задолго до этого. И, кажется, остаюсь до сих пор.
И это не конфликт.
Это — преимущество!
Я очень люблю смотреть, как сегодня работают с фактурами:
мягкое рядом с холодным, войлочно-ажурное с глянцевым, тёплое на вид — и вдруг мозаика и фарфор. Это не про «красиво», это про мышление материалом в пространстве.
Именно там я наткнулась на стенд крымских гобеленов братьев Либа — и пропала.
Совсем не классическое понимание гобелена: легко, декоративно, почти как шелк, но при этом плотное, четкое плетение. В итоге — иду к ним сегодня на мастер-класс. Смотреть, как живопись переводят в ткань.
Почему я это рассказываю?
Потому что очень многие, кто приходит в иллюстрацию во взрослом возрасте, хотят отрезать прошлый опыт.
— «Я не художник, я из другой сферы»
— «Мне кажется, всё, что было раньше — не считается»
Считается.
Ещё как! Вставь в себя этот пазл обратно и ты достигнешь результата в разы быстрее и уже со своим стилем.
И останется вопрос только в том, умеешь ли ты опыт прошлого соединить с навыками и умениями настоящего?
И этому тоже можно научиться. 😉🎄
—
🦋@IllustratorMary
#декабрь@illustratorMary
#жизнь #процесс #новыйгод
#декабрь #выставки #вдохновение #насмотренностьглазами
❤3❤🔥1💯1
❤2
Вчера я была в галерее — на встрече с художником Виталием Либа.
С точки зрения техники многое пошло не по плану.
Что-то не заработало, что-то пришлось перестраивать на ходу.
Зато освободилось самое ценное — время для разговора. И для вопросов.
🌟Иногда именно так и происходит: когда форма рушится, остаётся содержание.
Я поймала себя на том, что мысленно отмечаю не отдельные фразы, а общее ощущение.
🌟И вот несколько мыслей, которые у меня остались:
- Чтобы создавать даже самое современное, нужна база.
Основа.
Опора.
- Современность не рождается из пустоты.
Она вырастает из наблюдения, анализа и только потом — из действия.
Сначала ты смотришь. Потом понимаешь, что именно видишь. И только после этого — делаешь.
- Бездумное «рисовать, потому что хочется», работает ровно до определённого уровня.
Дальше без осмысления — пустота.
- Очень точно прозвучала мысль про соединение прошлого и настоящего.
Чтобы это получилось, нужно быть открытым новому так, как это делают дети –
с интересом!
Без заранее готовых выводов.
С желанием пробовать и ошибаться.
- И ещё — воображение.
Его нельзя считать чем-то второстепенным.
Художник, который развивается только в одном направлении, довольно быстро становится однобоким. Даже если техника безупречна.
Развиваться приходится во всём:
в визуальной культуре, в ощущении пространства, в умении видеть материал, коммуницировать, отстаивать свои права... .
🌟Потому что в какой-то момент важно не просто «нарисовать», а вписать свой стиль — в формат, в задачу, в среду. Когда это совпадает — возникает то самое ощущение точности попадания!
Не эффектности.
Не громкости.
А внутреннего соответствия.
И каждый раз, выходя с таких встреч, я думаю об одном и том же:
профессия художника начинается не с инструментов.
Она начинается с ТЕБЯ и того, как ты смотришь на мир вокруг себя!
🎄🌟🎄
—
🦋@IllustratorMary
#декабрь@illustratorMary
#жизнь #процесс #новыйгод
#декабрь #выставки #вдохновение #насмотренностьглазами
С точки зрения техники многое пошло не по плану.
Что-то не заработало, что-то пришлось перестраивать на ходу.
Зато освободилось самое ценное — время для разговора. И для вопросов.
🌟Иногда именно так и происходит: когда форма рушится, остаётся содержание.
Я поймала себя на том, что мысленно отмечаю не отдельные фразы, а общее ощущение.
🌟И вот несколько мыслей, которые у меня остались:
- Чтобы создавать даже самое современное, нужна база.
Основа.
Опора.
- Современность не рождается из пустоты.
Она вырастает из наблюдения, анализа и только потом — из действия.
Сначала ты смотришь. Потом понимаешь, что именно видишь. И только после этого — делаешь.
- Бездумное «рисовать, потому что хочется», работает ровно до определённого уровня.
Дальше без осмысления — пустота.
- Очень точно прозвучала мысль про соединение прошлого и настоящего.
Чтобы это получилось, нужно быть открытым новому так, как это делают дети –
с интересом!
Без заранее готовых выводов.
С желанием пробовать и ошибаться.
- И ещё — воображение.
Его нельзя считать чем-то второстепенным.
Художник, который развивается только в одном направлении, довольно быстро становится однобоким. Даже если техника безупречна.
Развиваться приходится во всём:
в визуальной культуре, в ощущении пространства, в умении видеть материал, коммуницировать, отстаивать свои права... .
🌟Потому что в какой-то момент важно не просто «нарисовать», а вписать свой стиль — в формат, в задачу, в среду. Когда это совпадает — возникает то самое ощущение точности попадания!
Не эффектности.
Не громкости.
А внутреннего соответствия.
И каждый раз, выходя с таких встреч, я думаю об одном и том же:
профессия художника начинается не с инструментов.
Она начинается с ТЕБЯ и того, как ты смотришь на мир вокруг себя!
🎄🌟🎄
—
🦋@IllustratorMary
#декабрь@illustratorMary
#жизнь #процесс #новыйгод
#декабрь #выставки #вдохновение #насмотренностьглазами
🔥1
Хочу поделиться двумя примерами.
Верхнее фото (взято с яндекс фото) — жаккардовое покрывало советских времён.
Наверняка у кого-то из бабушек до сих пор лежит такое на антресолях 😊
Ниже — то же самое жаккардовое плетение по живописным работам братьев Либа.
Но уже в современной подаче: другая композиция, другой масштаб, другая задача оформления.
И разница здесь не в материале,
а в мышлении.
Сначала — детский интерес к новому, желание трогать, рассматривать, изучать.
Потом — база: живописное мышление, понимание формы как графики.
Дальше — анализ материала и его технических возможностей.
И в итоге — совершенно новое прочтение старых видов декоративно-прикладного искусства.
Гобелены всегда были частью этой традиции. Просто время меняет контекст и подачу в материале.
Поэтому так важно не выбрасывать свои «пазлы» –
прошлый опыт, базу, любопытство.
Иногда достаточно снова открыть в себе ребёнка —
и аккуратно поставить всё на свои места.
🎄🌟🎄
—
🦋@IllustratorMary
#процесс #вдохновение #насмотренностьглазами
Верхнее фото (взято с яндекс фото) — жаккардовое покрывало советских времён.
Наверняка у кого-то из бабушек до сих пор лежит такое на антресолях 😊
Ниже — то же самое жаккардовое плетение по живописным работам братьев Либа.
Но уже в современной подаче: другая композиция, другой масштаб, другая задача оформления.
И разница здесь не в материале,
а в мышлении.
Сначала — детский интерес к новому, желание трогать, рассматривать, изучать.
Потом — база: живописное мышление, понимание формы как графики.
Дальше — анализ материала и его технических возможностей.
И в итоге — совершенно новое прочтение старых видов декоративно-прикладного искусства.
Гобелены всегда были частью этой традиции. Просто время меняет контекст и подачу в материале.
Поэтому так важно не выбрасывать свои «пазлы» –
прошлый опыт, базу, любопытство.
Иногда достаточно снова открыть в себе ребёнка —
и аккуратно поставить всё на свои места.
🎄🌟🎄
—
🦋@IllustratorMary
#процесс #вдохновение #насмотренностьглазами
Насмотренность глазами.
В прошлые выходные ездила в Ярославль — выдохнуть.
Мы остановились в селе Вятское, в месте, где восстановили купеческие дома и сделали мини-деревню с музеями. Камерно, тихо, очень бережно... ❄️
Были мы в разных музеях, но один зацепил особенно — "Страницы истории печатного дела".
А мне, как бывшему офортисту (а бывших, как мы знаем, не бывает) неприменно туда было надо. 😊
Вошла и будто - то вернулась во времена института: офортные мастерские, дипломы, баночки, запахи растворителей и канифоли, бесконечные разговоры о форме и смысле.
Вспомнила, в институте нам часто профессора говорили:
— «Девчонки, зачем вам офорт? На нём денег не заработаешь. Это все только для коллекционеров».
И вот мы спрашиваем экскурсовода – действующего мастера музея:
— «А как сейчас? Это же больше про любовь?»
А он спокойно отвечает:
— «По любви — да, начали. Но здесь мы делаем деньги. А в свободное время печатаем, что хотим».
И в этот момент у меня всё встало на свои места.
Когда ты мыслишь проектом, понимаешь своего покупателя, ты можешь:
— зарабатывать
— сохранять культуру
— передавать традиции
— и не предавать себя
Это навык.
И он куда ценнее, чем просто «уметь рисовать».
Хотите также?! Тогда читайте следующий пост. 👇
—
🦋@IllustratorMary
#декабрь@illustratorMary
#жизнь #процесс #новыйгод
#декабрь #выставки #вдохновение #насмотренностьглазами
В прошлые выходные ездила в Ярославль — выдохнуть.
Мы остановились в селе Вятское, в месте, где восстановили купеческие дома и сделали мини-деревню с музеями. Камерно, тихо, очень бережно... ❄️
Были мы в разных музеях, но один зацепил особенно — "Страницы истории печатного дела".
А мне, как бывшему офортисту (а бывших, как мы знаем, не бывает) неприменно туда было надо. 😊
Вошла и будто - то вернулась во времена института: офортные мастерские, дипломы, баночки, запахи растворителей и канифоли, бесконечные разговоры о форме и смысле.
Вспомнила, в институте нам часто профессора говорили:
— «Девчонки, зачем вам офорт? На нём денег не заработаешь. Это все только для коллекционеров».
И вот мы спрашиваем экскурсовода – действующего мастера музея:
— «А как сейчас? Это же больше про любовь?»
А он спокойно отвечает:
— «По любви — да, начали. Но здесь мы делаем деньги. А в свободное время печатаем, что хотим».
И в этот момент у меня всё встало на свои места.
Когда ты мыслишь проектом, понимаешь своего покупателя, ты можешь:
— зарабатывать
— сохранять культуру
— передавать традиции
— и не предавать себя
Это навык.
И он куда ценнее, чем просто «уметь рисовать».
Хотите также?! Тогда читайте следующий пост. 👇
—
🦋@IllustratorMary
#декабрь@illustratorMary
#жизнь #процесс #новыйгод
#декабрь #выставки #вдохновение #насмотренностьглазами
Ваш иллюстраторский навигатор.
Иногда мне пишут:
— «Я рисую, но не понимаю, куда с этим идти»
— «У меня ощущение, что я делаю что-то не то»
— «Мне нравится иллюстрация, но я не вижу в ней себя»
И почти всегда за этим стоит одно и то же.
Человек смотрит на профессию чужими глазами.
Через чужие кейсы.
Чужие стили.
Чужие маршруты.
Как будто иллюстрация — это набор правильных шагов,
а не живая профессия, которую нужно собрать под себя.
Но иллюстрация — она про
момент, когда вдруг становится ясно:
вот это — моё,
а вот это — нет,
и мне больше не нужно сомневаться и метаться.
Обычно это не происходит быстро.
И почти никогда — в одиночку.
Я всё чаще замечаю: самые сильные сдвиги случаются
после одного точного разговора.
Когда кто-то смотрит на вашу работу целиком и на логику портфолио, мышление, прошлый опыт, потенциал.
И помогает превратить это в работающую систему.
Без шума.
Без обещаний «быстрых результатов».
Без давления.
До конца декабря можно взять консультацию по тарифу "Знакомство" - 3000₽
А также серии консультаций в новом году —
чтобы спокойно, без суеты разобрать ваш путь в иллюстрации и собрать профессию под вас.
Сейчас доступны форматы:
• 3 консультации — 9000 ₽ (действует 1,5 месяца с момента покупки)
• 5 консультаций — 15000 ₽ (действует 3 месяца с момента покупки)
С января стоимость одной консультации будет выше,
поэтому такие пакеты — это возможность зайти в работу мягко, в своём темпе, без перегруза.
Не собираю иллюстраторов по шаблону.
Помогаю увидеть ваш собственный вектор — и опереться на него.
Остальное происходит уже само.
Если этот текст отозвался – скорее всего, вы уже знаете, что делать дальше. 😉
🎄🌟🎄
—
🦋@IllustratorMary
#декабрь@illustratorMary
#жизнь #процесс #новыйгод
#декабрь #выставки #вдохновение #насмотренностьглазами
Иногда мне пишут:
— «Я рисую, но не понимаю, куда с этим идти»
— «У меня ощущение, что я делаю что-то не то»
— «Мне нравится иллюстрация, но я не вижу в ней себя»
И почти всегда за этим стоит одно и то же.
Человек смотрит на профессию чужими глазами.
Через чужие кейсы.
Чужие стили.
Чужие маршруты.
Как будто иллюстрация — это набор правильных шагов,
а не живая профессия, которую нужно собрать под себя.
Но иллюстрация — она про
момент, когда вдруг становится ясно:
вот это — моё,
а вот это — нет,
и мне больше не нужно сомневаться и метаться.
Обычно это не происходит быстро.
И почти никогда — в одиночку.
Я всё чаще замечаю: самые сильные сдвиги случаются
после одного точного разговора.
Когда кто-то смотрит на вашу работу целиком и на логику портфолио, мышление, прошлый опыт, потенциал.
И помогает превратить это в работающую систему.
Без шума.
Без обещаний «быстрых результатов».
Без давления.
До конца декабря можно взять консультацию по тарифу "Знакомство" - 3000₽
А также серии консультаций в новом году —
чтобы спокойно, без суеты разобрать ваш путь в иллюстрации и собрать профессию под вас.
Сейчас доступны форматы:
• 3 консультации — 9000 ₽ (действует 1,5 месяца с момента покупки)
• 5 консультаций — 15000 ₽ (действует 3 месяца с момента покупки)
С января стоимость одной консультации будет выше,
поэтому такие пакеты — это возможность зайти в работу мягко, в своём темпе, без перегруза.
Не собираю иллюстраторов по шаблону.
Помогаю увидеть ваш собственный вектор — и опереться на него.
Остальное происходит уже само.
Если этот текст отозвался – скорее всего, вы уже знаете, что делать дальше. 😉
🎄🌟🎄
—
🦋@IllustratorMary
#декабрь@illustratorMary
#жизнь #процесс #новыйгод
#декабрь #выставки #вдохновение #насмотренностьглазами
💫 Привет Творческие! 💫
🎄Ну что, до финиша осталось совсем немного.
И до старта — тоже.
Всегда улыбаюсь этой точке в году.
Когда всё вокруг одновременно заканчивается и начинается.
Когда можно бежать, можно резко затормозить,
а можно — наконец услышать себя.
Интересно, как у вас сейчас?
В беготне — списки, дела, дедлайны?
Или наоборот, поймали паузу перед праздниками и смотрите по сторонам?
Я в такие моменты люблю не ускоряться, продолжаю собирать.
Мысли. Ощущения.
Потому что новый этап лучше начинать не с рывка, а с понимания – куда и зачем.
Расскажите, в каком вы сейчас состоянии?
Бежите или уже притормозили?
🎄🌟🎄
—
@illustratorMary
#процесс #новыйгод
#декабрь #жизнь
🎄Ну что, до финиша осталось совсем немного.
И до старта — тоже.
Всегда улыбаюсь этой точке в году.
Когда всё вокруг одновременно заканчивается и начинается.
Когда можно бежать, можно резко затормозить,
а можно — наконец услышать себя.
Интересно, как у вас сейчас?
В беготне — списки, дела, дедлайны?
Или наоборот, поймали паузу перед праздниками и смотрите по сторонам?
Я в такие моменты люблю не ускоряться, продолжаю собирать.
Мысли. Ощущения.
Потому что новый этап лучше начинать не с рывка, а с понимания – куда и зачем.
Расскажите, в каком вы сейчас состоянии?
Бежите или уже притормозили?
🎄🌟🎄
—
@illustratorMary
#процесс #новыйгод
#декабрь #жизнь
❤2
Друзья, я надеюсь, что сейчас вы рядом с близкими и самыми любимыми вами людьми.
Хочу поблагодарить вас за то, что были со мной, поддерживали мои идеи и мысли ❤️
Я желаю вам в следующем году побольше творить и рисовать для себя, то что нравится и хочется, что желается и можется. Перфекционизм в сторону и проживите свою лучшую версию ВАШЕЙ ТВОРЧЕСКОЙ жизни!
С наступающим Новым годом! 💫🥂💫
Мои "Лошадки - Удачи" вам в помощь 🐎🐎🐎
—
@illustratorMary
Хочу поблагодарить вас за то, что были со мной, поддерживали мои идеи и мысли ❤️
Я желаю вам в следующем году побольше творить и рисовать для себя, то что нравится и хочется, что желается и можется. Перфекционизм в сторону и проживите свою лучшую версию ВАШЕЙ ТВОРЧЕСКОЙ жизни!
С наступающим Новым годом! 💫🥂💫
Мои "Лошадки - Удачи" вам в помощь 🐎🐎🐎
—
@illustratorMary
❤5
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
С Новым годом 2026, Творческие!
Встречаем Новый год с новыми смыслами и проектами 🌟
Удивительным образом 30 декабря мне удалось заскочить в типографию и забрать свои напечатанные изделия. И только на видео уже увидела, как на рисунках я перехожу из предыдущих годов (год зеленой змеи и дракона) переходит в год лошади.
Не зря говорят, что творческие люди умеют предсказывать и чувствовать будущее 😅
Не знаете, что вас ждет -> обратитесь к своим работам. Вдруг вы уже нарисовали свой год.
🌟🧙🔮
Серьезно не воспринимать 💫
—
@illustratorMary
#проект #процесс #проект@illustratorMary
Встречаем Новый год с новыми смыслами и проектами 🌟
Удивительным образом 30 декабря мне удалось заскочить в типографию и забрать свои напечатанные изделия. И только на видео уже увидела, как на рисунках я перехожу из предыдущих годов (год зеленой змеи и дракона) переходит в год лошади.
Не зря говорят, что творческие люди умеют предсказывать и чувствовать будущее 😅
Не знаете, что вас ждет -> обратитесь к своим работам. Вдруг вы уже нарисовали свой год.
🌟🧙🔮
Серьезно не воспринимать 💫
—
@illustratorMary
#проект #процесс #проект@illustratorMary
❤1