В Ростовской области в здании ГК «Гранд Ростов Хаятт Ридженси» 20 марта 2023 начал работать первый Центр истинных ценностей (ЦИЦ). Основная его цель - создание проектов в сфере креативных индустрий.
- Ставка на человеческий капитал сегодня очень важна. Как и на технологии. Ростовская область - это край, который любит инновации. У нас много молодых людей, готовых самореализовываться и двигаться вперед. Центр истинных ценностей - уникальное создание, которое начинает жить, - отметил донской губернатор Василий Голубев.
Наша галерея была представлена «Меркурием», оберегающим нас, «Антропозообиоморфом» Христофора Ильича Хашхаяна, переносящим каждого из нас на много столетий тысячелетий в далекое будущее человечества.
Конечно же мы не могли не представить философскую систему мира, открывающуюся в арт-объекте Христофора Ильича Хашхаяна «Сизифов мост» и работу "Двое", Георгия Ивановича Лиховида, масштабную по замыслу и философскому наполнению.
Двери Центра истинных ценностей открыты ежедневно с 10:00 до 21:00.
#ИллюзияЭфемерностиВыставки
- Ставка на человеческий капитал сегодня очень важна. Как и на технологии. Ростовская область - это край, который любит инновации. У нас много молодых людей, готовых самореализовываться и двигаться вперед. Центр истинных ценностей - уникальное создание, которое начинает жить, - отметил донской губернатор Василий Голубев.
Наша галерея была представлена «Меркурием», оберегающим нас, «Антропозообиоморфом» Христофора Ильича Хашхаяна, переносящим каждого из нас на много столетий тысячелетий в далекое будущее человечества.
Конечно же мы не могли не представить философскую систему мира, открывающуюся в арт-объекте Христофора Ильича Хашхаяна «Сизифов мост» и работу "Двое", Георгия Ивановича Лиховида, масштабную по замыслу и философскому наполнению.
Двери Центра истинных ценностей открыты ежедневно с 10:00 до 21:00.
#ИллюзияЭфемерностиВыставки
❤5👍2🥰2
Приглашаем Вас на персональную выставку Вадима Мурина "Задушевные беседы. Наедине с самим собой" по адресу: г. Ростов-на-Дону, ул. Текучёва 139а, 2-уровень. Даты проведения с 23.04 - 01.06.
Галерея "Иллюзия Эфемерности" при поддержке ТЦ "Миллениум" подготовила для Вас арт-проект, представленный работами разных лет, вдохновлённый философией экзистенциализма, мифологией народов мира, аналитической и трансперсональной психологией.
Творчеству автора характерны интроспективность, саморефлексия, и одновременно с этим образы обращены непосредственно к зрителю, провоцируя диалог..
Вадим Мурин - участник всероссийских и международных выставок, первой южной-российской биеннале современного искусства "Связи", автор более десятка персональных выставок и проектов, участник и соавтор мультимедийного проекта творческого объединения "Группа лиц" и "Школа современной живописи. Игра в классики". Окончил Ростовское художественное училище имени Митрофана Борисовича Грекова в 1992 году. Живёт и работает в городе Ростове-на-Дону.
#ИллюзияЭфемерностиВыставки
Галерея "Иллюзия Эфемерности" при поддержке ТЦ "Миллениум" подготовила для Вас арт-проект, представленный работами разных лет, вдохновлённый философией экзистенциализма, мифологией народов мира, аналитической и трансперсональной психологией.
Творчеству автора характерны интроспективность, саморефлексия, и одновременно с этим образы обращены непосредственно к зрителю, провоцируя диалог..
Вадим Мурин - участник всероссийских и международных выставок, первой южной-российской биеннале современного искусства "Связи", автор более десятка персональных выставок и проектов, участник и соавтор мультимедийного проекта творческого объединения "Группа лиц" и "Школа современной живописи. Игра в классики". Окончил Ростовское художественное училище имени Митрофана Борисовича Грекова в 1992 году. Живёт и работает в городе Ростове-на-Дону.
#ИллюзияЭфемерностиВыставки
❤4👍2🔥2👏1
#КартинаДня💬
На аукционе нашлись потерянные работы Ильи Репина.
Дом MacDougall’s проведет ближайший аукцион на французской цифровой площадке Hôtel Drouot. Он состоится онлайн 14–21 июня и будет включать около 100 лотов.
«Две работы Ильи Репина, которые к нам пришли, — это абсолютная сенсация. В России они были известны только в черно-белых фотографиях, сделанных в 1931 году на посмертной выставке художника в Хельсинки», — говорит Екатерина Макдугалл, соосновательница аукционного дома.
Картины происходят из коллекции знакомого Репина, русского скрипача и композитора Бориса Сирпо (псевдоним Бориса Кауфмана).
На аукцион полотна попали от наследников Сирпо; вывезенные вместе с другой обстановкой из Финляндии, они полвека не покидали семейный дом.
Это большой портрет отца Иоанна Цветкова (эстимейт £200–300 тыс.) и «Встреча Данте и Беатриче» (£60–90 тыс.). Провенанс обеих работ многое добавляет к истории русской эмиграции в Финляндии.
На аукционе нашлись потерянные работы Ильи Репина.
Дом MacDougall’s проведет ближайший аукцион на французской цифровой площадке Hôtel Drouot. Он состоится онлайн 14–21 июня и будет включать около 100 лотов.
«Две работы Ильи Репина, которые к нам пришли, — это абсолютная сенсация. В России они были известны только в черно-белых фотографиях, сделанных в 1931 году на посмертной выставке художника в Хельсинки», — говорит Екатерина Макдугалл, соосновательница аукционного дома.
Картины происходят из коллекции знакомого Репина, русского скрипача и композитора Бориса Сирпо (псевдоним Бориса Кауфмана).
На аукцион полотна попали от наследников Сирпо; вывезенные вместе с другой обстановкой из Финляндии, они полвека не покидали семейный дом.
Это большой портрет отца Иоанна Цветкова (эстимейт £200–300 тыс.) и «Встреча Данте и Беатриче» (£60–90 тыс.). Провенанс обеих работ многое добавляет к истории русской эмиграции в Финляндии.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👏5👍3🔥2
#КартинаДня💬
Роспись потолочного плафона Парижской оперы
Марк Захарович Шагал
Расписывая 12 холщовых клиньев, каждый 8,5 метров в длину, 77-летний художник в течение года забирался на стремянку и израсходовал 200 кг масляной краски.
Все, что нарисовано на шагаловском плафоне, выражает почтение к авторам опер и балетов XVIII—XX веков. Центр посвящен Бетховену, Верди, Глюку и Бизе — конечно же, его «Кармен». Белая и зелёная части — оперные: «Пеллеас и Мелизанда» Дебюсси, «Тристан и Изольда» Вагнера с «Ромео и Джульеттой» Берлиоза. Далее — синяя часть с моцартовской «Волшебной флейтой» и «Борисом Годуновым» Мусоргского. Затем балеты: классические — «Лебединое озеро» Чайковского и «Жизель» Адана — в желтой части, а новаторские — «Жар-птица» Стравинского и «Дафнис и Хлоя» Равеля — в красной.
В день открытия нового плафона оркестр исполнил в часть Шагала 41-ю — последнюю — симфонию его любимого Моцарта, «Юпитер».
Роспись потолочного плафона Парижской оперы
Марк Захарович Шагал
Расписывая 12 холщовых клиньев, каждый 8,5 метров в длину, 77-летний художник в течение года забирался на стремянку и израсходовал 200 кг масляной краски.
Все, что нарисовано на шагаловском плафоне, выражает почтение к авторам опер и балетов XVIII—XX веков. Центр посвящен Бетховену, Верди, Глюку и Бизе — конечно же, его «Кармен». Белая и зелёная части — оперные: «Пеллеас и Мелизанда» Дебюсси, «Тристан и Изольда» Вагнера с «Ромео и Джульеттой» Берлиоза. Далее — синяя часть с моцартовской «Волшебной флейтой» и «Борисом Годуновым» Мусоргского. Затем балеты: классические — «Лебединое озеро» Чайковского и «Жизель» Адана — в желтой части, а новаторские — «Жар-птица» Стравинского и «Дафнис и Хлоя» Равеля — в красной.
В день открытия нового плафона оркестр исполнил в часть Шагала 41-ю — последнюю — симфонию его любимого Моцарта, «Юпитер».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍3❤2🔥2🥰1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Представляем Вам работу одного из авторов нашей галереи.
«Конус, стоящий на вершине»
Автор: Николай Гарликов
Огранённый конической объект, опирающийся на зеркальную поверхность острой вершиной, и удерживающий при этом равновесие без материальной поддержки; символизирует устойчивость в нашем стремлении к тому, что мы считаем идеалом.
L’opra, ch’opra è del’arte e quasi spira
Com’ opra di sua man, Natura ammira.
Произведением сим, искусством сотворенным и почти что дышащим, Натура восхищается, как если б то было ее собственное творение
«Конус, стоящий на вершине»
Автор: Николай Гарликов
Огранённый конической объект, опирающийся на зеркальную поверхность острой вершиной, и удерживающий при этом равновесие без материальной поддержки; символизирует устойчивость в нашем стремлении к тому, что мы считаем идеалом.
L’opra, ch’opra è del’arte e quasi spira
Com’ opra di sua man, Natura ammira.
Произведением сим, искусством сотворенным и почти что дышащим, Натура восхищается, как если б то было ее собственное творение
👍5❤3🥰2🔥1
АЛЛЮЗИЯ – узнаваемое ощущение бесконечности.
Приглашаем Вас посетить открытие выставки, которое состоится 27 июля 2023г. в 17:00
г.Ростов-на-Дону, ТЦ «Миллениум», ул. Текучева, 139а, 2-ой уровень.
#ИллюзияЭфемерностиВыставки
Приглашаем Вас посетить открытие выставки, которое состоится 27 июля 2023г. в 17:00
г.Ростов-на-Дону, ТЦ «Миллениум», ул. Текучева, 139а, 2-ой уровень.
#ИллюзияЭфемерностиВыставки
👍5❤3🔥2👏1
Галерея «Иллюзия Эфемерности», при поддержке ТЦ «Миллениум», представляет концептуальную выставку ростовских художников «Аллюзия», повествующую об ощущении бесконечной вечности.
Представленные картины — это ощущение присутствия в пространстве и времени вселенной, выраженное в художественных образах. Попытка создать культурно исторический контекст восприятия феномена вечной бесконечности и бесконечной вечности.
Бесконечность бессмысленна также, как и вечность, человечество определило этими слово-понятиями то, что находится за гранью материального мира и не может быть им познано.
Авторы представленных работ:
Заслуженный художник Р.Ф. ЛИХОВИД Георгий Иванович
Заслуженный художник Р.Ф. КОРОБОВ Виталий Фёдорович
КАРНАЧЁВ Владимир Андреевич
ХАШХАЯН Христофор Ильич
РЯБЧИКОВ Владимир Васильевич
БУКИН Анатолий Иванович
КОВАЛЕВСКИЙ Сергей Владимирович
МУРИН Вадим Михайлович
ГАРЛИКОВ Николай Николаевич
#ИллюзияЭфемерностиВыставки
Представленные картины — это ощущение присутствия в пространстве и времени вселенной, выраженное в художественных образах. Попытка создать культурно исторический контекст восприятия феномена вечной бесконечности и бесконечной вечности.
Бесконечность бессмысленна также, как и вечность, человечество определило этими слово-понятиями то, что находится за гранью материального мира и не может быть им познано.
Авторы представленных работ:
Заслуженный художник Р.Ф. ЛИХОВИД Георгий Иванович
Заслуженный художник Р.Ф. КОРОБОВ Виталий Фёдорович
КАРНАЧЁВ Владимир Андреевич
ХАШХАЯН Христофор Ильич
РЯБЧИКОВ Владимир Васильевич
БУКИН Анатолий Иванович
КОВАЛЕВСКИЙ Сергей Владимирович
МУРИН Вадим Михайлович
ГАРЛИКОВ Николай Николаевич
#ИллюзияЭфемерностиВыставки
👍5❤3👏2🔥1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Сюжет о выставке "Аллюзия - узнаваемое ощущение бесконечности".
Посетить выставку Вы можете каждый день (пн.- сб. с 10-00 до 19-00, вс. с 10-00 до 17-00) по адресу Текучёва 139 А, 2 уровень.
#ИллюзияЭфемерностиВыставки
Посетить выставку Вы можете каждый день (пн.- сб. с 10-00 до 19-00, вс. с 10-00 до 17-00) по адресу Текучёва 139 А, 2 уровень.
#ИллюзияЭфемерностиВыставки
❤7👍2🥰2👏1
#КартинаДня💬
Последний портрет Густава Климта.
Когда после безвременной кончины Густава Климта в возрасте 55 лет, его друзья вошли в мастерскую, то увидели на мольберте портрет невообразимо прекрасной женщины. Художник даже не успел его снять.
Исследователи выдвигают предположение, что на картине изображена Джоанна Штауде, подруга Климта, которая иногда позировала и для него, и для его ученика Эгона Шиле. Но точного подтверждения нет.
В конце июня на лондонских торгах Sotheby’s «Дама с веером» кисти Густава Климта была продана за £85,3 млн ($108,3 млн), став самым дорогим лотом в истории европейских аукционов.
Последний портрет Густава Климта.
Когда после безвременной кончины Густава Климта в возрасте 55 лет, его друзья вошли в мастерскую, то увидели на мольберте портрет невообразимо прекрасной женщины. Художник даже не успел его снять.
Исследователи выдвигают предположение, что на картине изображена Джоанна Штауде, подруга Климта, которая иногда позировала и для него, и для его ученика Эгона Шиле. Но точного подтверждения нет.
В конце июня на лондонских торгах Sotheby’s «Дама с веером» кисти Густава Климта была продана за £85,3 млн ($108,3 млн), став самым дорогим лотом в истории европейских аукционов.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤12👍3🔥3🤩1