У меня есть несколько таких вот файликов трёхлетней давности из ноушена, когда я делал свой первый курс, но я уверен, что всё, что в нём есть можно сделать наглядным и понятным)

Сорри, отправлял в заметки пульт на 18 входов для театра Behringer UMC1820 😅

Как закончу с кучей дел напишу вам что-нибудь :)

Ну кстати, почему я вообще об этом задумался – через полтора часа я буду вести спектакль на звуковом пульте. Звуковой пульт это вот это большая штука на первой фотке. Что она делает – в принципе, всё. В него мы подаёт звук с семи гарнитур (на второй фотке, они надеты на всех актёров), с обычного микрофона и с компьютера. Из него звук идёт на колонки и на мониторы. Мониторы на третьей и четвёртой фотке, они дают звук только на сцене те что на 4-й (с другой стороны ещё одна) бьют на сцену насквозь, поэтому они называются прострелы. И вот всё, что происходит между 9 входами и 3 выходами делает пульт. Он может менять громкости каждого входа на каждый выход, применять эквалайзер, компрессор, гейт и прочее. Ещё он может добавлять эффекты, например, я добавляю на основной микрофон немного ревера – это стандартная практика, расскажу, что это такое. Количество ревера тоже можно регулировать на каждый выход – но обычно он звучит только из главных колонок. Ну и кроме всего этого у меня есть ноутбук, на котором тоже есть эффекты, насколько дорожек и всё такое прочее. Справа на ноутбуке есть "сцены" с разной музыкой. Когда сменяется сцена (извините за тавтологию), всё что звучало прерывается, и запускается то, что нужно в следующей сцене (...).

Так воооооот. На звуковом пульте тоже можно сделать сцены. Но в этом зале у нас мало времени, поэтому у нас нет времени сделать это. Мне приходится, кроме того, что я переключаю музыку на ноутбуке, постоянно отключать гарнитурв у людей, которые не участвуют в сцене, чтобы они случайно ничего не сказали, и не тёрлись ими об одежду, поправлять громкость главного микрофона, потому что разные люди говорят в него с разной громкостью, изменять громкость звука из компьютера, добавлять или убирать эффекты, включать музыку в мониторы, или нет. А ееееееесли бы такие же сцены были прописаны на звуковом пульте, можно было бы нажимать "следующая сцена". Но свой пульт стоит тыщ сто. Вот Вот такая история

Типа шапка поста, фото с того самого концерта из третьего абзаца, слева направо Вася я Гоша, как молоды мы были

анонс анонс

Я сыграю два концерта вместе с ребятами из @sweetshotband. Один 15 марта вот здесь: IT Purple it-purple.ru где-то в 19:40, там вроде даже трансляция будет к нашему всеобщему стыду) Второй что-то типа 30 апреля в честь дф мфти на всеми любимой площади перед нк. Но особого профессионализма от нас ждать не стоит

Немного баек про такие концерты. Знаете как это бывает? У вас есть всероссийское собрание/конференция/лагерь школьников/студентов по it/биология/бизнес/что угодно. Вы всё организовали. Пригласили всех лекторов, продумали обед, задизайнили сайт, и в конце, в какой-то момент решили, надо бы музыкальным концертом шлифануть. Что делать? Конечно, позвать группы. Вопрос решён. Вроде. Ну должен быть

Что из этого получилось девять (девять лет, ёмоё..) лет назад на "Старте в науку" - за четыре дня до финального мероприятия Даша (не суть кто это, вокалистка) обзванивает музыкантов Васю Гошу Рината и меня, мы репетируем каждый день по три-четыре часа разучивая партии рандомных песен кто что вспомнил (и забывая на следующий какие песни мы приготовили вчера), за несколько дней находим у кого стрельнуть басовый комбик, откуда стащить ударную установку, тащим это всё в помещение и играем пол часа песни, которые подготовили, и ещё сорок минут которые вспомнили на ходу (а остальные подхватили на ходу). Честно - я люблю тот концерт и ребят, у каждого было достаточно опыта чтобы за 4 дня собрать программу на час+ времени, но с тех пор я очень не люблю организаторов)

Что происходит сейчас с it purple - что-то схожее. Просто организаторы таких мероприятий (и это нормально) не знаю как устроено звуковое оборудование, а оно устроено сложнее, чем достать проектор для презентации и дать микрофон спикеру. Даже моя лекция, для тех, кто застал, прозвучала в несколько раз хуже, чем когда я готовил её дома в наушниках (эх, эх). Так вот, даже со звуком из компьютера могут быть сложности, а что говорить про целую группу. К которой кроме всего оборудования нужен звукорежиссёр (не тот, который спикерам микрофон включит выключит, а который сведёт инструменты и настроит мониторинг)

Такие байки. Будьте готовы к такому, когда соглашаетесь выступить на подобном мероприятии :)

Ещё один анонс 🙂

На следующих выходных будет премьера спектакля, к которому я создаю саунд. Задача непростая, надеюсь всё успеется и всё получится. После него освобожусь и расскажу что-нибудь интересное про эту работу)

Доводилось ли вам встречать что-нибудь внеземное? Может, вас похищали инопланетяне? Нет? А хотите узнать, каково это?

Мы перенесли на сцену 10 историй от людей, которые столкнулись с инопланетной цивилизацией. Как произошёл контакт? Какие истины им открылись? При чём тут ☌⍜⎅ ?

Ответы на эти вопросы вы получите 30 марта в новом спектакле СТ «Точка», если зарегистрируетесь и придёте на показ.

Ждём всех
30 марта | 17:00 и 20:00 | Медиа-зал МФТИ

Всем привет! Спектакль случился, премьера состоялась, ура ура! Теперь можно расслабиться и немного порефлексировать.

Для меня это был очень сложный спектакль, на порядок сложнее тех, в которых я участвовал раньше. На моём компьютере сохранено больше тридцати проектов с разными черновиками, музыкальными и звуковыми зарисовками. Главная сложность состояла в том, что спектаклю, честно говоря, музыка не нужна, ему не нужен композитор. Нужно что-то малое, что поддержало бы актёров и служило истории внутри их монологов. Что-то, что не перетягивает на себя внимание, но служит дополнением к монологам актёров. Да, спектакль, как и пьеса, состоит из десяти монологов, к девяти из которых, согласно нашей задумке, нужна звуковая поддержка. Диалоги длятся около десяти минут, за это время персонажи успевают по несколько раз сменить своё настроение и направление мысли, тайминги монолога для составления композиции составить попросту невозможно. Такие вот интересные вводные)

Дальше в постах буду рассказывать, что я делал с каждым персонажем. Если хотите больше контекста, можете почитать пьесу, она крутая

Спойлер, я, видимо, никогда не научусь писать короткие посты, чтобы они помещались в описания под картинкой

Сначала немного мат части

В работе со звуком есть такое понятие как огибающая, или envelop. Говоря на физтеховском, это просто какая-то функция от времени. Чаще всего применяется к громкости инструменнта, и чаще всего имеет вид ADSR огибающей. Это функция, у которой есть четыре параметра – Attack, Decay, Sustain, Release, она нарисована на первой картинке. Атака отвечает за время, за которая функция достигает своего пикового значения, декей – время, за которое пиковое значение спадает до "обычной" громкости, сустейн – собственно, на сколько "обычная" громкость меньше пиковой, релиз – как быстро затухает звук после того как ты перестаёшь его играть

Для примера я взял звук одной ноты пианино, и разобрал, чему равны эти параметры. У пианино всегда отчётливо слышен момент удара по клавишам, это значит, что атака быстрая, или другими словами короткая, или другими словами резкая. Также атака настоящих инструментов никогда не бывает нулевой, звуку всегда нужно какое-то время, чтобы появиться на свет. Здесь атака короткая, 28 мс (adsr это вещь, в которой миллисекунды реально роляют). Так же у пианино момент удара всегда громче, чем звук, который идёт после, а значит, сустейн не будет 100%, здесь он чуть больше 20%. Есть время, за которое звук спадает до сустейнового значения, здесь тоже на рисунке довольно наглядно, около 1 секунды. И, наконец, когда я отпускаю клавишу, проходит ещё короткое время пока звук не прекратится, у любых живых звуках это время всегда не нулевое. Здесь оно 17 мс

Понятно, что громкость живого инструмента устроена сложнее, но приближение получается хорошее. В качестве противоположного примера можно рассмотреть скрипку – у неё более медленная атака, потому что струна не сразу начинает вибрировать, то есть нужно какое-то время вести по ней смычком, сустейн 100%, потому что пока ты ведёшь смычком, звук и будет максимальной громкости, и долгий релиз, потому что остаточная вибрация тоже сохраняется долго

Вообще adsr огибающая это настолько базовая вещь, что по любой ссылке в гугле можно прочитать что это, но, видимо, просто написать это не интересно, раз я об этом подробно говорю здесь)

Ребяяята смотрите я теперь блоггер! Или влоггер!! Что-то из этого

Осталось купить хорошую камеру и микрофон 😎🫠
В чём штука, писать пояснения не всегда удобно, но можно записать на видео весь процесс, ну не чудо ли

Что такое огибающая я уже рассказал, здесь я демонстрирую её немного, и, что важно, применяю её не только к громкости, но и к высоте звука, такие дела. И это всё не просто так, это нужно для понимания того, что я сделал для первого персонажа спектакля, то есть, даже драматургически оправдано

Инструмент я использую vital, это бесплатный синт, который много чего может, в целом, рекомендую