Миддл — научился
#уровнидизайнера (3/7)

Функции
— Ведет самостоятельно свои задачи
— Понимает где можно самостоятельно инициировать новую задачу
— Проводит разбор сложных задач и находит для них пути решения
— Проводит дизайн-ревью на всех этапах проекта: разработка, тестирование, внедрение
— Осознает ценность исследований и тестирования своих решений на стадии разработки дизайна
— Осознает силу командной работы (с дизайнерами и другими специалистами)

Навыки и умения
— Умеет принимать решения, которые решают задачи как бизнеса, так и пользователя
— При работе над задачей знает какими метриками оперировать, может получить нужные данные у аналитики
— Показывает отличные навыки командной работы
— Способен сам организовать свой рабочий процесс
— Способен самостоятельно оценить свою задачу, при необходимости декомпозировать ее
— Знает и применяет на практике основные паттерны проектирования под популярные платформы
— Разбирается в смежных областях: копирайтинг / UX-райтинг, понимание цифр аналитики, технические возможности и ограничения
— Умеет строить гипотезы и валидировать их
— Изучает фидбек пользователей, улучшает на его основе свои решения

Обладает уверенной экспертизой
1. Работает с профессиональными инструментами проектирования / прототипирования
2. Применяет инструменты и плагины для автоматизации и ускорения своей работы
3. Применяет эффективные методологии проектирования и исследований
4. Читает и составляет проектную документацию
5. Работает с модульными сетками, композицией и цветом
6. Владеет типографикой и вёрсткой
7. Владеет инструментами для презентации своих решений
8. Редактирует или пишет небольшие тексты (копирайтинг / UX-райтинг)

Качества
— Энергия и целеустремленность
— Желание повышать свою зону ответственности
— Способность взять на себя неформализованные задачи, в которых есть необходимость и от решения которых будет явная польза (для проекта или команды)

Эта цитата тематически вписывается в описываемый материал про уровни дизайнера.

#цитатакандидата №8

«Я UX/UI дизайнер уровня Middle+, который определил с помощью коллег, фидбека заказчиков и скрестил это с таблицей.»
(ссылка на таблицу со скиллбордом прикреплена)

Сеньор — учит
#уровнидизайнера (4/7)

Функции
— Ведет самостоятельно свои проекты
— Думает о масштабировании и консистентности дизайн-решений на проекте
— Заботится о продукте в целом, а не только о том, где от него ожидают конкретный результат
— Передает свои знания и опыт младшим дизайнерам

Навыки и умения
— Принимает решения, которые решают задачи как бизнеса, так и пользователя
— Использует системный подход в дизайне (формирует эту системность и внедряет её)
— Составляет гайдлайны и поддерживает их (своими силами или силами младших дизайнеров)
— Знает главные метрики продукта, понимает их важность, учитывает их в своей работе
— Cамостоятельно презентует проект или фичу бизнес-заказчику и защищает свои решения
— Аргументированно ревьюит работу миддлов и джунов, даёт ценные советы и обоснованные комментарии

Обладает внушительной экспертизой
1. Работает с профессиональными инструментами проектирования / прототипирования
2. Применяет инструменты и плагины для автоматизации и ускорения своей работы
3. Применяет эффективные методологии проектирования и исследований
4. Читает и составляет проектную документацию
5. Работает с модульными сетками, композицией и цветом на высоком уровне
6. Владеет типографикой и вёрсткой на высоком уровне
7. Владеет инструментами для презентации своих решений на высоком уровне
8. Пишет тексты или гайдлайны к ним (копирайтинг / UX-райтинг)

Качества
— Энергия и целеустремленность
— Спокойствие и уравновешенность
— Желание помогать младшим дизайнерам стать сильнее и опытнее
— Способность влиять на улучшение процессов в команде и на глобальное улучшение продукта

Ведущий дизайнер

Отличительная особенность ведущего дизайнера от выше упомянутых уровней заключается в том, что это не последовательная ступень, а роль, которую может выполнять как миддл, так и сеньор. (Подробнее ролевую модель мы с вами рассмотрим после всех перечисляемых уровней)

У ведущего диза должна быть крепкая база хард-скиллов, но ему необязательно быть для этого специалистом уровня сеньор. Эта роль является шагом в сторону дизайн-менеджмента, в котором начинают активно раскрываться управленческие и коммуникативные навыки. Софтскиллы для специалиста в этой роли становятся хардскиллами.

Ведущий дизайнер — ведёт
#уровнидизайнера (5/7)

Функции
— Ведёт проект и отвечает за его полную реализацию со стороны дизайна
— Учитывает потребности бизнеса, возможности и ограничения реализации продукта
— Работает в тесной связке с аналитиками, продуктологами, лидами разработки
— Закладывает в работу на проекте возможности взаимодействия между разными членами команды
— Ставит или делегирует задачи дизайнерам на проекте, принимает результат их труда
— Ведёт дизайн-документацию для всех участников проекта

Навыки и умения
— Соблюдает и поддерживает трудовую этику
— Ведет конструктивную коммуникацию в команде и за её пределами
— Учитывает потребности разработки, может находить альтернативные пути решения
— Знает с какими ограничениями придется работать и наперёд определяет пути решения, предвосхищая столкновения с этим ограничениями
— Может самостоятельно организовать небольшую рабочую группу для решения задачи и проконтролировать сроки и результаты
— Координирует работу своей рабочей группы
— Закладывает возможности развития для младших дизайнеров на своём проекте
— Разбирается в смежных областях: копирайтинг, понимание цифр аналитики, особенности платформы
— Знает главные ценности продукта и развивает их

Обладает уверенной экспертизой
1. Участвует в организации и/или проведении UX-исследований
2. Правильно интерпретирует аналитические данные в конкретный функционал продукта
3. Организует консистентный пользовательский опыт в рамках своего проекта
4. Создаёт и поддерживает консистентный визуальный язык продукта
5. Помогает скорректировать или дополнить техническое задание проекта
6. Помогает дизайн-лиду настроить и поддерживать эффективные процессы на проекте
7. Применяет эффективные методологии тайм-менеджемента
8. Проводит регулярные дизайн-ревью

Качества
— Энергия и целеустремленность
— Спокойствие и уравновешенность
— Способность подбирать для младших дизайнеров задачи, которые помогут им вырасти
— Способность принимать решения, улучшающие проект и влияющие на увеличение его прибыли

Наши ребята из продукта «Дизайн-система Ростелекома» рассказали о живом кейсе найма дизайнера в свою команду с проиллюстрированной воронкой отбора кандидатов.

Кстати, если вдруг из перепоста было непонятно — мы уже закрыли вакансию дизайнера на Дизайн-систему.

Однако, прямо сейчас у нас открыта парочка других вакансий для продуктовых дизайнеров. Из выжных критериев: нужно хорошо рубиться по аналитике и уметь проектировать сложные системы (опыт в этом прям маст хэв). Возможно вам или вашим друзьям/знакомым будет сейчас актуально.

Рассказ о себе и ссылки на примеры работ присылайте на ящик design.job@rt.ru
Письма разбираю я и наши эйчары.

Если вы вдруг забыли (или еще не знали) чем занимается наша команда, то примеры наших работ можно посмотреть здесь: https://www.behance.net/Rostelecom

Опубликовали свежий кейс про нашего фирменного персонажа.
Стикеры с роботом можно скачать по ссылке в самом низу страницы.
https://www.behance.net/gallery/158693745/robot-maskot

Возвращаемся к теме уровней дизайнера. Понимаю, тема непростая, но мы уже близимся к её завершению. Осталась пара постов, а после, как вы помните, я прокомментирую типичные примеры проявления специалистов описанных уровней на отечественном рынке труда в современных реалиях, а так же их шаблонные образы мышления относительно трудоустройства.

А пока, мы плавно подобрались к самому интересненькому — к дизайн-лиду.

Дизайн-лид — направляет
#уровнидизайнера (6/7)

Функции
— Ведёт самостоятельно своё направление и задаёт вектор его развития
— Организует рабочие процессы на проектах своего направления
— Развивает дизайн-экспертизу по своему направлению
— Отвечает за качество работы своей команды
— Выходит за рамки продуктов и проявляет инициативу в улучшении рабочих процессов компании
— Ведёт переговоры с ЛПР на проектах и/или взаимодействует с бизнес-заказчиками

Навыки и умения
— Мотивирует и направляет команду на успешный результат
— Знает сильные и слабые стороны членов команды, понимает как поднять их уровень скиллов
— Внедряет новые инструменты в работу команды для оптимизации времени и повышения качества результата
— Способен урегулировать конфликт внутри и вне команды, уладить внештатные ситуации
— Знает главные ценности и особенности своего направления
— Понимает принципы бизнеса: чем зарабатывает компания и как в этом помогает дизайн
— Разбирается в методологиях развития команды, направленных на рост и развитие людей
— Разбирается в методологиях управления проектами, организации рабочего времени и пространства
— Презентует проекты или продуктовые идеи бизнес-заказчику и защищает решения своей команды

Обладает сильной экспертизой
1. Обладает сильными коммуникативными навыками
2. Умеет вести переговоры и договариваться об эффективных решениях
3. Обладает большим бэкграундом дизайнерских знаний
4. Обладает широким дизайнерским взглядом и многогранной насмотренностью
5. Организовывает и поддерживает эффективные процессы на проектах направления
6. Внедряет новые идеи и решения в работу команды и проектов
7. Применяет эффективные методологии тайм-менеджмента
8. Проводит регулярные дизайн-ревью (командные и персональные)

Качества
— Энергия и целеустремленность
— Спокойствие, уравновешенность и мудрость
— Желание сделать команду сильнее и эффективнее в качественном плане
— Способность принимать решения, влияющие на рост экспертизы своего направления

На прошлой неделе в телеграм-каналах мелькала реклама, предлагающая дизайнерам больше зарабатывать и меньше работать, став… арт-директором (Карл! ну или Наташа!). Спекуляция на жадности людей, которые оказались в профессии ради быстрой наживы — вот забавный твист и злая шутка от индустрии. А вы уже понимаете, о чём пойдет речь в моём следующем посте.

Предыдущие шесть уровней дизайнера — условный стандарт в современных реалиях практически для любой крупной компании с некоторыми оговорками. Замыкающий эту серию пост будет о дизайн-роли, о которой ходит много споров в сегодняшнем профессиональном сообществе. Сам по себе нейминг этой позиции перекочевал в айти и дизайн-индустрию из далекого прошлого: издательского и рекламного бизнеса и даже киноиндустрии. Для творческого руководителя в этих областях преобладали совсем другие обязанности и набор знаний. Зачем нужен арт-директор сегодня, и каковы его основные задачи?

В разных компаниях, как вы понимаете, эта роль может выполнять совершенно разные функции. К примеру, в современной дизайн-студии арт-директор может проектировать и рисовать ключевые экраны интерфейсов, за которым будут дорисовывать младшие дизайнеры. В отдельном продукте арт-директор может отвечать за коммуникации, работать над графическим стилем и приземлять этот продукт во всевозможные каналы связи с потребителем. Мы же сейчас с вами затронем именно ту роль, которая присутствует в крупных айти компаниях и отвечает за развитие целого департамента. Название позиции иногда может называться «дизайн-директор» или «дизайн-менеджер», но сути дела это не меняет.

Итак, сейчас я расскажу о требованиях, которые предъявляются непосредственно ко мне на текущем моём рабочем месте. Функционал ребят, занимающих схожие позиции в других компаниях примерно такой же. Вариативность присутствует: чего-то из описанных пунктов может быть больше, а чего-то поменьше.

Арт-директор (дизайн-директор) — формирует
#уровнидизайнера (7/7)

Функции
— Формирует стандарты работы по дизайну (инструменты и дизайн-процессы)
— Формирует и развивает стратегию роста экспертиза дизайна в департаменте / компании
— Определяет стандарты качества производства дизайна в департаменте / компании
— Формирует и развивает ценности культуры дизайна в департаменте / компании
— Определяет нормы для реализации консистентного дизайна продукта / бренда компании
— Формирует нормы и инструменты для развития и роста компетенций дизайнеров
— Формирует стандарты образования дизайн-команд и вектор для их развития
— Формирует процессы и инструменты для системы подбора и наёма дизайнеров
— Формирует стратегическую модель развития дизайна в департаменте / компании

Навыки и умения
— Понимает принципы бизнеса: чем зарабатывает компания и как в этом помогает дизайн
— Задаёт вектор движения развития департамента
— Регулярно транслирует и поддерживает ценности департамента
— Знает сильные и слабые стороны ключевых членов департамента, понимает как поднять их уровень скиллов
— Обладает знаниями эффективного делегирования задач и приёмки результатов
— Даёт конструктивную критику, транслирует идеи и знания, улучшающие дизайн-решения команд
— Ведёт переговоры с ключевыми заказчиками, задаёт формат взаимодействия с дизайн-командами
— Отстаивает качественные решения дизайн-команд перед бизнес-заказчиками
— Транслирует опыт работы департамента / компании на внешний рынок, укрепляет HR-бренд

Обладает сильной экспертизой
1. Обладает сильными коммуникативными навыками
2. Умеет вести переговоры и договариваться об эффективных решениях
3. Обладает навыками успешной презентации возможностей дизайн-департамента
4. Обладает большим бэкграундом дизайнерских знаний
5. Обладает смежными профессиональными знаниями (как теоретическими, так и техническими)
6. Обладает широким дизайнерским взглядом и многогранной насмотренностью
7. Внедряет новые идеи и решения в работу департамента / компании
8. Проводит методичное обучение, стандартизирующее знания и формат работы департамента

Качества
— Высокая внимательность
— Активность и решительность
— Спокойствие, самообладание и мудрость
— Способность принимать решения, влияющие на рост экспертизы дизайна в компании
— Способность принимать решения, влияющие на пользу от экспертизы дизайна в компании

Впереди — обещанная краткая характеристика описанных уровней в срезе современного рынка специалистов. А пока отвлечемся немного на другую тему.

Спасибо за просмотр

Есть такая старинная традиция на бехансе в портфолио-кейсах последним слайдом внизу благодарить зрителя за просмотр этого кейса. Что, бесспорно, является нелепой особенностью этой социальной сети.

Почему это глупо? Доподлинно неизвестно, кто начал вставлять слова благодарности на бехансе и задал этот чудовищный тренд. У меня есть предположение, что какой-то дизайнер переносил в кейс скриншоты в формате презентации, в которых, чаще всего, последний слайд крупными буквами благодарит зрителя, и заразил своим примером остальных. Однако, в презентациях это уместно. Ведь спикер вещает перед живой аудиторией и в конце своего выступления будет естественно поблагодарить людей и получить их отклик в реальном времени.

Теперь вернёмся к дизайнерским портфолио. Почему не считается привычным писать слова благодарности на сайтах дизайн-студий или на личных дизайнерских сайтах? Нет, какой-нибудь уникум, конечно, может перетащить эту гениальную традицию с беханса к себе на сайт. Однако, такого условного «хорошего тона» не существует в других форматах портфолио, кроме как на бехансе. Никто же не ставит в карусели инстаграма (если это пост про дизайнерскую работу) последний кадр с благодарочкой. На бехансе этот рудимент говорит только об одном: «Спасибо тебе дорогой зритель за то, что выдержал эту невероятную боль и долистал таки мой абсолютно неинтересный проект до самого конца. Кланяюсь тебе в ножки». Дизайнер таким образом, как будто извиняется за демонстрацию своей работы и пытается смягчить это извинение словами «Спасибо за просмотр». Ни в одной книге (и даже в дизайнерской) в конце каждой главы автор не благодарит читателя за то, что тот дочитал главу до конца.

Тенденция идиотских трендов всегда присутствовала в виртуальном пространстве. Ещё до появления сети вконтакте, и даже сильно раньше — до появления сети фейсбук, существовала такая древняя социальная сеть, которую можно назвать первой в своем роде. Называлась она майспейс. И в ней была совершенно идиотская традиция: после того как кто-то добавлял тебя в друзья, тому на стену было принято кинуть сверкающую гифку с переливающимися буквами “thanks for the add”. Этих заготовленных гифок было миллион, и чем отвратнее она выглядела, тем душевнее она считалась. Выглядело это как сегодняшний визуальный стиль графики, с помощью которой пожилое поколение общается в вотсаппе.

Сейчас в соцсетях никто не благодарит фоллоуеров за добавления в друзья путем специальной публикации со словами спасибо на стене этого новоиспеченного друга. А слова благодарности в конце дизайнерского кейса являются правилом не хорошего, а дурного тона.

Многие дизайнеры и в своей работе поступают по принципу этого идиотского тренда. Сохраняют на проекте неудачные решения из прошлого, которые появились задолго до них самих, не задавая вопрос: «а зачем это вообще нужно?», не смотря по сторонам и не переосмысляя эти решения относительно актуальности и смысла.

Послесловие к предыдущему посту

Вместо бессмысленного «спасибо за просмотр» хорошим тоном в конце кейса будет являться слайд с указанием команды проекта. Перечислить имена всех коллег, принимавших участие в работе, и подписать кто какую фактическую роль исполнял в описываемой задаче. Вот это будет истинное уважение к зрителю, а в первую очередь — к своей команде.

Часто бывает, дизайнер присылает портфолио, а там в каждом кейсе по десять ко-оунеров числится. Ясно что за работой стоит целая команда. И совершенно непонятно, что именно здесь делал дизайнер, который демонстрирует эту работу. Может он лишь собирал мудборды или тупо детачил компоненты на проекте.

Профессиональный почерк дизайнера

У любого специалиста по мере того как растёт его уровень знаний и опыта, появляется и характерный для него самого собственный профессиональный почерк.

Почерк может быть у электрика, который особым образом эстетично жгутирует и скручивает провода. Если открыть щиток после работы такого мастера, то можно восхититься как все аккуратно уложено и при этом будет обеспечен удобный доступ к задней части рамы. Подобной работой будет доволен клиент. Почерк может быть у стоматолога, который особым образом ставит пломбы так, что они по ощущениям не заметны для пациента, выглядят отлично и имеют едва заметные отличительные черты установки, которые говорят о том, что специалист не просто знает свое дело, а выполняет его регулярно исключительным образом. Подобной работой будет доволен и сам клиент, и другой высококлассный специалист, который однажды столкнется с лечением этого же пациента.

Конечно же, почерк есть и у дизайнера. Чем выше профессионализм, тем более изящнее выражен его почерк. И это полная противоположность нарочитым приёмам, которые яростно бросаются в глаза и пытаются быть навязчивыми.


— Как определить, что у дизайнера есть почерк?

Первая ступень профессионального почерка определяется тем, что любой человек (недизайнер) сможет разглядеть характерные черты в разных работах одного и того же специалиста. Например, дизайнер во всех своих интерфейсах рисует особым образом кнопки (сорри, ребзя, если вы работаете с дизайн-системами, тут у вас связаны руки), с большими полями, особым стилем градиента, тенями или свечением. Использует (или рисует сам) иллюстрации или пиктограммы в одном характерном жанре (художественные приемы, ракурсы, ограниченное количество цветов и стиль палитры, толщина обводки или ее отсутсвие и пр.). Использует одни и те же шрифтовые пары, которые хорошо читаются и сочетаются.

Как правило, эти все работы будут выполнены в рамках схожих предметных областей и из одного и того же аудиторного сегмента. Иначе эти приёмы будут неуместны в разных направлениях. Как вы видите, этот почерк несложно считывается. Даже неопытный взгляд сможет проследить определенные тенденции и повторяющиеся решения. В целом, это хорошо и говорит о том, что у дизайнера сформировался свой вижен для решения ряда задач.


— Как определить по почерку, что дизайнер настоящий профессионал?

Вторую ступень определить гораздо сложнее. Её разглядит только другой профессионал. Здесь не будет очевидных приёмов, которые находятся на поверхности. Это будут маленькие (необязательно маленькие по пикселям) детали, которые повторяются от проекта к проекту, которые могут быть совершенно из разной оперы: будь то очень мелкие детализированные интерфейсы b2b сервиса, либо же большие и размашистые экраны интернет-магазина фэшн бутика. И что это за отличительные показатели?

Например, изящно свешенные радиусы кнопок за край базовой линии, выровненный кэпшен внутри этой кнопки не физически по центру, а оптически, относительно массы текстовой строки. Сетка экрана, которая определяет количество смысловых акцентов на единицу одного условного скролла. Количество воздуха между семантическими блоками, что задает определенный визуальный ритм, незаметно обеспечивающий удобство взаимодействия с интерфейсом. Группировка объектов навигации, выделение особым образом элементов навигации разного уровня. Ненавязчивая микроанимация, которая от раза к разу направляет пользователя по экрану и подсказывает ему о паттернах функционирования разноплановых элементов системы.

Неискушённый глаз здесь не зацепится за какие-то конкретные приемы, а лишь растворится в комфортной работе с тонко спроектированной системой или сервисом. И лишь другой специалист высокого экспертного уровня сможет разглядеть среди ряда подобных примеров кропотливую вдумчивую и тщательно проделанную работу настоящего профессионала.

Мы в Ростелеком ИТ помимо сложных клиентских цифровых продуктов периодически проектируем и дизайним внутренние сервисы, облегчающие работу людям в нашей крупной компании. В частности, этот сервис упрощает поиск необходимых локаций в системе множества офисных пространств компании, которые разбросаны по стране. К примеру, перед поездкой в командировку в другой город можно забронировать себе рабочее место на период пребывания. Через систему осуществляется элементарное бронирование переговорных комнат. А так же можно найти необходимый кабинет или локацию в больших и размашистых офисах Ростелекома (в которых сотрудник, оказавшись впервые, может легко потеряться). Делать это всё можно с помощью компьютера, мобильного телефона, а так же больших тач-панелей, установленных непосредственно в самих офисах.

Смотрите свежий кейс на бехансе:
https://www.behance.net/gallery/159510321/interaktivnaja-karta-ofisov-rostelekoma

Юнивёрсал опенинг или «Эбей энд кэнсьюм»

Недавно обсуждали с дизайнерами свежий кейс ребрендинга Юнивёрсал от аргентинского дизайн-агентства Пленти: https://www.behance.net/gallery/153360837/Universal-Rebrand

Сделано добротно и современно, гибко и масштабируемо. Но я не могу не высказаться по этому поводу более универсально, если вы понимаете игру этих слов)))

Нет больше сокрушительных заставок перед фильмами, как тридцать лет назад. Которые предвещали что ты сейчас посмотришь что-то стоящее. Что-то такое грандиозное и монументальное. То, что предвосхищали эти мощные анимационные вступления кинокомпаний с эпичным оркестровым музыкальным сопровождением (а не хиленьким джинглом), которые выглядели сами по себе шедеврально.

Теперь и контент, который открывают эти заставки не такой эпичный как раньше. Формат не кино, а телевидения, который выглядит флэтовенько и преснененько. Даже стерильненько. Как и сами сериалы и циклы передач, которые выходят под соусом этих тв-брендов. Регулярность и повторяемость окончательно победила разовый уникальный подход в потреблении и демонстрации.

Заставки теперь не отличить друг от друга. Будь то нейшенал джиогрефик, эйчбио, или вот юнивёрсал премьер. Все выровнялось как одинаковые гростескные шрифты в логотипах всех брендов мира. Выглядит как очередной корпоративный векторно-иллюстрированный персонаж с гиперболизированными ногами и руками, которого не отличают от других подобных даже сюжеты, в которых он изображён. Разнятся лишь корпоративные цвета. В целом, это напоминает и современный хип-хоп, который звучит как одна большая бесконечная песня ничем не отличающихся по звучанию артистов.

Реальность такова, что на массового потребителя заходят понятные отработанные приёмы, которые вроде бы выглядят немного по-другому, но являются копией копии копий, а потому кажутся знакомыми, понятными и от этого легкодоступными для восприятия. И как следствие, потенциально положительно влияют на конверсию потребления.

#цитатакандидата №9

«У меня есть реальный опыт работы дизайнером, мы могли бы поработать вместе.»