Прощай, Ростелеком!
Неделю назад я покинул Ростелеком ИТ и нашу прекраснейшую Дизайн-студию.
Пять лет в компании пролетели без оглядки. Для меня они были наполнены интересными вызовами, поразительными размахами, а самое главное — замечательными людьми. Нам с командой удалось с нуля построить полноценную дизайн-культуру в большой компании. Организовать условия, при которых дизайнеры развиваются системно, становятся крепкими специалистами или уверенными управленцами. Внедрить современные методологии и оптимизировать процессы разработки цифровых продуктов. Спроектировать сложнейшие сервисы для нужд компании и для внешних заказчиков. Создать на рынке конкурентноспособный HR-бренд. Получить приличное множество наград, имеющих вес в индустрии. А самое главное: нам удалось создать семейно-дружескую атмосферу, в которой приятно работать и реализовывать свои профессиональные стремления.
Это был потрясающий опыт! Мне удалось реализовать практически всё мною задуманное. С чувством исполненного долга и глубокого удовлетворения я переворачиваю страницу и двигаюсь дальше.
Неделю назад я покинул Ростелеком ИТ и нашу прекраснейшую Дизайн-студию.
Пять лет в компании пролетели без оглядки. Для меня они были наполнены интересными вызовами, поразительными размахами, а самое главное — замечательными людьми. Нам с командой удалось с нуля построить полноценную дизайн-культуру в большой компании. Организовать условия, при которых дизайнеры развиваются системно, становятся крепкими специалистами или уверенными управленцами. Внедрить современные методологии и оптимизировать процессы разработки цифровых продуктов. Спроектировать сложнейшие сервисы для нужд компании и для внешних заказчиков. Создать на рынке конкурентноспособный HR-бренд. Получить приличное множество наград, имеющих вес в индустрии. А самое главное: нам удалось создать семейно-дружескую атмосферу, в которой приятно работать и реализовывать свои профессиональные стремления.
Это был потрясающий опыт! Мне удалось реализовать практически всё мною задуманное. С чувством исполненного долга и глубокого удовлетворения я переворачиваю страницу и двигаюсь дальше.
❤26🙏4👍3😁1🤔1💩1
Портфолио-опухоль (1/2)
#Портфолио
С дизайнерским портфолио крепко связаны две крайности:
1. «Я итак крутой дизайнер, меня все, кто надо знает, портфолио мне нафиг не нужно»
2. «Портфолио — смысл моей жизни, без постоянного обновления кейсов я стану никому ненужным дизайнером»
Ранее мы с вами уже поговорили про преимущества наличия актуального портфолио. Так что на первом пункте долго останавливаться не будем. Сейчас я хочу обратить ваше внимание на второй крайности, которую называю портфолио-опухолью. Это патологический процесс, когда дизайнер переходит в бессознательный режим «смысл моей жизни — собирать кейсы».
I. Кто чаще всего подвержен этому недугу:
— Молодые дизайнеры
— Дизайнеры из агентств, веб- и дизайн-студий
— Дизайнеры из заказной разработки
— Фрилансеры (но мы про них не говорим)
Как возникает это плачевное новообразование? Дизайнер какое-то продолжительное время пребывает в условиях, которые подкрепляют в нём единственную понятную для него в профессии закономерность: «Опубликованный кейс определяет личный успех». Это понятие складывается из нескольких банальных практик:
а) Подготовка кейсов, как часть обязательного пиара агентства или студии, в которой работает дизайнер
Это значит, что у дизайнера на подкорке мозга закреплён постулат «Опубликованный кейс = моя будущая зарплата». Этот паттерн будет проявляться и в дальнейшем, даже на новой работе. С одной стороны, актуализация портфолио — это хорошо. С другой стороны, каждую свою большую или маленькую задачу оформлять в отдельный кейс может не имееть смысла.
б) Подготовка кейсов, как уход от реальности, в которой можно фанатично полировать дизайн
В этом случае подавляющее большинство финального результата сильно отличается от того, что дизайнер изначально планировал реализовать. Но внешние силы (заказчик, продакт-менеджер, разработчики) видоизменяют итоговый результат. Ранее, мы с вами уже говорили что это нормально, когда на выходе дизайн отличается от задуманного. Важно сформировать правильное отношение к этому. Если эта мышца не прокачана, то дизайнер страдает когда финальный дизайн не соответствует трендам, техническим приёмам и личным хотелкам, который он планировал вложить в решение задачи. И в своём кейсе для портфолио дизайнер хочет подчеркнуть все те идеи, которые «ему не дали осуществить» в дизайне, уехавшим в прод.
в) Подготовка кейсов, как самоутверждение себя в дизайнерском сообществе
Здесь может быть слияние предыдущих пунктов “а” и “б”. При этом может возникать дополнительная проблема, которая заключается в потребности постоянных социальных поглаживаний и публичного одобрения. Т.е. дизайнер не отождествляет свой успех с тем, что благодаря своим профессиональным знаниям он закрывает свои базовые человеческие потребности (жилье, питание, отдых, развлечения). Дизайнер желает обязательно получать на регулярной основе внешние одобрения: лайкушки, коментарии и прочие упоминания. Есть тысяча способов получать эти одобрения, и подготовка кейсов — не самый худший из них. Ведь это труд. А труд всегда в почёте. Самое важное здесь научится отслеживать свою потребность в постоянной подготовке кейсов в погоне за очередными лайками, чтобы это не загоняло вас в постоянный режим дизайн-гонки на износ.
Важный вывод который следует из сказанного выше — суть работы дизайнера не сводится к фанатичной публикации кейсов. Портфолио — инструмент для дизайнера. Важно понимать как и когда им пользоваться, какие необходимо формировать для этого инструмента задачи. Не возводить регулярную публикацию своих прекрасных картинок в культ.
#Портфолио
С дизайнерским портфолио крепко связаны две крайности:
1. «Я итак крутой дизайнер, меня все, кто надо знает, портфолио мне нафиг не нужно»
2. «Портфолио — смысл моей жизни, без постоянного обновления кейсов я стану никому ненужным дизайнером»
Ранее мы с вами уже поговорили про преимущества наличия актуального портфолио. Так что на первом пункте долго останавливаться не будем. Сейчас я хочу обратить ваше внимание на второй крайности, которую называю портфолио-опухолью. Это патологический процесс, когда дизайнер переходит в бессознательный режим «смысл моей жизни — собирать кейсы».
I. Кто чаще всего подвержен этому недугу:
— Молодые дизайнеры
— Дизайнеры из агентств, веб- и дизайн-студий
— Дизайнеры из заказной разработки
— Фрилансеры (но мы про них не говорим)
Как возникает это плачевное новообразование? Дизайнер какое-то продолжительное время пребывает в условиях, которые подкрепляют в нём единственную понятную для него в профессии закономерность: «Опубликованный кейс определяет личный успех». Это понятие складывается из нескольких банальных практик:
а) Подготовка кейсов, как часть обязательного пиара агентства или студии, в которой работает дизайнер
Это значит, что у дизайнера на подкорке мозга закреплён постулат «Опубликованный кейс = моя будущая зарплата». Этот паттерн будет проявляться и в дальнейшем, даже на новой работе. С одной стороны, актуализация портфолио — это хорошо. С другой стороны, каждую свою большую или маленькую задачу оформлять в отдельный кейс может не имееть смысла.
б) Подготовка кейсов, как уход от реальности, в которой можно фанатично полировать дизайн
В этом случае подавляющее большинство финального результата сильно отличается от того, что дизайнер изначально планировал реализовать. Но внешние силы (заказчик, продакт-менеджер, разработчики) видоизменяют итоговый результат. Ранее, мы с вами уже говорили что это нормально, когда на выходе дизайн отличается от задуманного. Важно сформировать правильное отношение к этому. Если эта мышца не прокачана, то дизайнер страдает когда финальный дизайн не соответствует трендам, техническим приёмам и личным хотелкам, который он планировал вложить в решение задачи. И в своём кейсе для портфолио дизайнер хочет подчеркнуть все те идеи, которые «ему не дали осуществить» в дизайне, уехавшим в прод.
в) Подготовка кейсов, как самоутверждение себя в дизайнерском сообществе
Здесь может быть слияние предыдущих пунктов “а” и “б”. При этом может возникать дополнительная проблема, которая заключается в потребности постоянных социальных поглаживаний и публичного одобрения. Т.е. дизайнер не отождествляет свой успех с тем, что благодаря своим профессиональным знаниям он закрывает свои базовые человеческие потребности (жилье, питание, отдых, развлечения). Дизайнер желает обязательно получать на регулярной основе внешние одобрения: лайкушки, коментарии и прочие упоминания. Есть тысяча способов получать эти одобрения, и подготовка кейсов — не самый худший из них. Ведь это труд. А труд всегда в почёте. Самое важное здесь научится отслеживать свою потребность в постоянной подготовке кейсов в погоне за очередными лайками, чтобы это не загоняло вас в постоянный режим дизайн-гонки на износ.
Важный вывод который следует из сказанного выше — суть работы дизайнера не сводится к фанатичной публикации кейсов. Портфолио — инструмент для дизайнера. Важно понимать как и когда им пользоваться, какие необходимо формировать для этого инструмента задачи. Не возводить регулярную публикацию своих прекрасных картинок в культ.
🙏4👍2
Портфолио-опухоль (2/2)
#Портфолио
Ну и справедливости ради, коротенько про другую категорию.
II. Кто чаще всего обладает иммунитетом к этой болезни:
— Дизайнеры из корпораций
— Старички в дизайне
Нездоровая крайность «нафига мне портфолио». «Пусть лучше изучат результаты по ключевым метрикам продукта, над которым я работаю». «Вот вам ссылка на приложение в аппстор.» (это ничего что его нужно сперва установить, зарегистрироваться, и начать пользоваться, чтобы получить представление о функциях аппки). «Посмотрите моё выступление на конференции Y, где я на презентации в поверпоинт показываю как мой дизайн увеличил продажи продукта Х».
Сейчас будет банально: во всём нужен баланс! Дизайнеры, помните про дизайн и при этом проводите профилактику различных дизайнерских заболеваний.
#Портфолио
Ну и справедливости ради, коротенько про другую категорию.
II. Кто чаще всего обладает иммунитетом к этой болезни:
— Дизайнеры из корпораций
— Старички в дизайне
Нездоровая крайность «нафига мне портфолио». «Пусть лучше изучат результаты по ключевым метрикам продукта, над которым я работаю». «Вот вам ссылка на приложение в аппстор.» (это ничего что его нужно сперва установить, зарегистрироваться, и начать пользоваться, чтобы получить представление о функциях аппки). «Посмотрите моё выступление на конференции Y, где я на презентации в поверпоинт показываю как мой дизайн увеличил продажи продукта Х».
Сейчас будет банально: во всём нужен баланс! Дизайнеры, помните про дизайн и при этом проводите профилактику различных дизайнерских заболеваний.
❤8👍1🙏1
❤3👍1
Портфолио команды (1/2)
#Портфолио
Командное портфолио — один из весомых показателей зрелости этой команды (агентства, студии или компании). Зачастую, большой сложностью является постановка производства портфолио-кейсов на регулярный поток. Команда всегда занята приоритетными проектами, а создание кейса может существенно отнимать время от основных рабочих задач.
Регулярно обновляемое портфолио могут позволить себе компании, которые постарались с процессами и организовали их так, где сборка кейса является обязательной программой при сдаче проекта. Как правило, это студии или агентства, которые работают на внешнего заказчика, а регулярно обновляемое портфолио — это конкретный бизнес-показатель и мощная пиар-активность этой компании на рынке.
Для инхаус-команды, которая работает на внутреннего заказчика, портфолио — также важный инструмент, периодическое обновление которого открывает новые перспективы для развития дизайн-практики в крупной компании.
Что важно знать про командное портфолио?
#Портфолио
Командное портфолио — один из весомых показателей зрелости этой команды (агентства, студии или компании). Зачастую, большой сложностью является постановка производства портфолио-кейсов на регулярный поток. Команда всегда занята приоритетными проектами, а создание кейса может существенно отнимать время от основных рабочих задач.
Регулярно обновляемое портфолио могут позволить себе компании, которые постарались с процессами и организовали их так, где сборка кейса является обязательной программой при сдаче проекта. Как правило, это студии или агентства, которые работают на внешнего заказчика, а регулярно обновляемое портфолио — это конкретный бизнес-показатель и мощная пиар-активность этой компании на рынке.
Для инхаус-команды, которая работает на внутреннего заказчика, портфолио — также важный инструмент, периодическое обновление которого открывает новые перспективы для развития дизайн-практики в крупной компании.
Что важно знать про командное портфолио?
Портфолио команды (2/2)
#Портфолио
1. По командному портфолио оценивают, в первую очередь, дизайн-руководителя
Обновление и актуализация портфолио команды указывает на:
— Организованные условия в команде и налаженные процессы
— Возможности дизайн-команды, широта компетенций и размах деятельности
— Уровень профессиональных знаний и дизайнерский результат, который может выдавать команда
И здесь всегда две оценивающие стороны:
а) Заказчики — непрофессионалы в дизайне, которых могут устраивать примеры представленных дизайн-работ
б) Дизайнеры — профессиональное сообщество, которое смотрит на уровень публикуемого портфолио критически
2. Портфолио для заказчиков
Само по себе портфолио не может продать услуги дизайн-команды. Договорные отношения (как и любые другие) возникают между живыми людьми. Однако, богатое портфолио помогает потенциальному заказчику определиться с выбором. Ведь в крупной компании у бизнес-заказчика всегда есть выбор:
— Обратиться к внешнему подрядчику
— Нанять аутсорс/аутстафф команду или дизайнера на проект
— Нанять команду или дизайнера непосредственно себе в штат
И всё это вместо того, чтобы прийти за дизайн-услугами к существующей команде, о которой он может даже и не знать (в крупной корпорации — это элементарное явление). Либо заказчика могут не устроить примеры ранних работ команды, которые уже устарели. Важно выдавать достойный актуальный уровень и не снижать планку портфолио. Поэтому для инхаус-команды нужен грамотный внутренний пиар и стратегия развития, в которую правильно включать производство и публикацию кейсов.
3. Портфолио для дизайнеров команды
Регулярное или хотябы периодическое обновление командного портфолио эффективно стимулирует профессиональный тонус команды:
— Мотивация через образ видимого результата: презентация проделанной работы для самих же себя. Когда продукт бесконечно долгий, а дизайнеру очень хочется рассказать о своём проекте. В таких случаях полезно определить завершённый объём работ и подготовить об этом кейс.
— Оценка собственного уровня: запаковка проделанной работы в структурный кейс наглядно демонстрирует проделанный объём и размах бедствия, в условиях которых дизайнер эту работу и проделал. Для личной самооценки дизайнера это важно.
— Выход за рамки ежедневной рутины: в условиях монотоной работы, подготовка кейса — это прекрасная возможность для дизайнера «покреативить», вдохнуть жизнь в привычные технические артефакты своей работы. Добавить в них анимацию, иллюстрации, фотографии, тридэ, поработать с интересным повествованием, композицией, копирайтингом.
— Здоровая конкуренция: дизайнеры смотрят, как другие ребята по команде публикуют клёвые кейсы и хотят так же! Хорошее — заразительно. А опыт создания кейсов это хорошая практика для дизайнеров поднять и укрепить свои дизайнерские хардскилы.
4. Портфолио для кандидатов
Для построения HR-бренда критически важно наличие командного портфолио, обновляемого регулярно или периодически. При выборе работодателя, хороший дизайнер смотрит не только на привлекательно озвученные условия труда, но и на потенциальные профессиональные возможности. Как он может их оценить? Точно так же, как нанимающий руководитель изучает личное портфолио кандидата, кандидат изучает портфолио команды (если оно есть). Если примеров работ нет, то хороший кандидат отдаст предпочтение команде с более прозрачным HR-брендом.
При изучении командного портфолио, кандидат оценивает всё те же три показателя, которые ложатся на плечи дизайн-руководителя этой команды:
— Наличие актуального портфолио, как факт налаженных процессов
— Широта компетенций других профессионалов, среди которых предстоит работать
— Уровень профессиональных знаний, которые можно перенять
Очевидно, само портфолио не может являться единственным показателем классности команды. Для кандидата важны и другие показатели: интересность проекта, дружелюбность команды, размер оплаты труда. Но для кандидата важно понимать, чему он может здесь научиться. И будут ли его текущие скиллы иметь востребованность на этом месте работы. А командное портфолио отлично решает эту задачу.
#Портфолио
1. По командному портфолио оценивают, в первую очередь, дизайн-руководителя
Обновление и актуализация портфолио команды указывает на:
— Организованные условия в команде и налаженные процессы
— Возможности дизайн-команды, широта компетенций и размах деятельности
— Уровень профессиональных знаний и дизайнерский результат, который может выдавать команда
И здесь всегда две оценивающие стороны:
а) Заказчики — непрофессионалы в дизайне, которых могут устраивать примеры представленных дизайн-работ
б) Дизайнеры — профессиональное сообщество, которое смотрит на уровень публикуемого портфолио критически
2. Портфолио для заказчиков
Само по себе портфолио не может продать услуги дизайн-команды. Договорные отношения (как и любые другие) возникают между живыми людьми. Однако, богатое портфолио помогает потенциальному заказчику определиться с выбором. Ведь в крупной компании у бизнес-заказчика всегда есть выбор:
— Обратиться к внешнему подрядчику
— Нанять аутсорс/аутстафф команду или дизайнера на проект
— Нанять команду или дизайнера непосредственно себе в штат
И всё это вместо того, чтобы прийти за дизайн-услугами к существующей команде, о которой он может даже и не знать (в крупной корпорации — это элементарное явление). Либо заказчика могут не устроить примеры ранних работ команды, которые уже устарели. Важно выдавать достойный актуальный уровень и не снижать планку портфолио. Поэтому для инхаус-команды нужен грамотный внутренний пиар и стратегия развития, в которую правильно включать производство и публикацию кейсов.
3. Портфолио для дизайнеров команды
Регулярное или хотябы периодическое обновление командного портфолио эффективно стимулирует профессиональный тонус команды:
— Мотивация через образ видимого результата: презентация проделанной работы для самих же себя. Когда продукт бесконечно долгий, а дизайнеру очень хочется рассказать о своём проекте. В таких случаях полезно определить завершённый объём работ и подготовить об этом кейс.
— Оценка собственного уровня: запаковка проделанной работы в структурный кейс наглядно демонстрирует проделанный объём и размах бедствия, в условиях которых дизайнер эту работу и проделал. Для личной самооценки дизайнера это важно.
— Выход за рамки ежедневной рутины: в условиях монотоной работы, подготовка кейса — это прекрасная возможность для дизайнера «покреативить», вдохнуть жизнь в привычные технические артефакты своей работы. Добавить в них анимацию, иллюстрации, фотографии, тридэ, поработать с интересным повествованием, композицией, копирайтингом.
— Здоровая конкуренция: дизайнеры смотрят, как другие ребята по команде публикуют клёвые кейсы и хотят так же! Хорошее — заразительно. А опыт создания кейсов это хорошая практика для дизайнеров поднять и укрепить свои дизайнерские хардскилы.
4. Портфолио для кандидатов
Для построения HR-бренда критически важно наличие командного портфолио, обновляемого регулярно или периодически. При выборе работодателя, хороший дизайнер смотрит не только на привлекательно озвученные условия труда, но и на потенциальные профессиональные возможности. Как он может их оценить? Точно так же, как нанимающий руководитель изучает личное портфолио кандидата, кандидат изучает портфолио команды (если оно есть). Если примеров работ нет, то хороший кандидат отдаст предпочтение команде с более прозрачным HR-брендом.
При изучении командного портфолио, кандидат оценивает всё те же три показателя, которые ложатся на плечи дизайн-руководителя этой команды:
— Наличие актуального портфолио, как факт налаженных процессов
— Широта компетенций других профессионалов, среди которых предстоит работать
— Уровень профессиональных знаний, которые можно перенять
Очевидно, само портфолио не может являться единственным показателем классности команды. Для кандидата важны и другие показатели: интересность проекта, дружелюбность команды, размер оплаты труда. Но для кандидата важно понимать, чему он может здесь научиться. И будут ли его текущие скиллы иметь востребованность на этом месте работы. А командное портфолио отлично решает эту задачу.
🔥4
Менторинг в Duo Sapiens
Привет! Меня зовут Игорь Готт и я помогаю дизайнерам, дизайн-лидам и дизайн-руководителям решить долгосрочные задачи в персональном карьерном развитии.
Уже как целый год я являюсь ментором объединения Duo Sapiens, в состав которого входят классные наставники и далеко непоследние в индустрии люди. Это профессиональный сервис, философия которого строится на помощи, поддержке и передачи знаний.
Чем я могу помочь?
— Поставить краткосрочные и долгосрочные цели для вашего системного личностного развития
— Достичь этих целей, через передачу опыта, консультирование, систему обучения для самостоятельного принятия вами успешных решений
— Улучшить вас как дизайнера или дизайн-руководителя, улучшить работу вашей команды, открыть для вас новые перспективы развития в дизайн-профессии
Что это даёт мне?
Развивая других людей я развиваюсь сам. Это совсем не тоже самое, что развивать свою собственную команду и вместе решать рабочие задачи. В менторстве у ментора нет права принимать решения за менти — человека, который ожидает от него помощи. Здесь важно уметь подстветить тёмные углы, которые были вне зоны досягаемости менти, в которые теперь он должен шагнуть сам. Помогая другим людям пройти те тропинки, которые я сам давно протоптал — ещё лучше укрепляет во мне знания в этой области. Меня также сильно мотивирует возможность передавать свой опыт и знания ребятам, которые в этом нуждаются. Помимо основной работы в дизайне, быть ментором для меня — значит нести свет и добро в мир.
Путь менторинга позволяет лучше узнать себя, наметить эффективные цели как на текущем рабочем месте, так и глобально в профессии.
→ Заполните анкету и кураторы Duo Sapiens помогут вам подобрать подходящую программу менторинга.
P.S. В сервисе нет возможности выбирать себе менторов из списка. Ментор определяется исходя из вашего запроса. Так что совсем необязательно что обращаясь в Duo Sapiens вы попадёте именно ко мне. Но в любом случае вы окажетесь в надёжных руках.
Привет! Меня зовут Игорь Готт и я помогаю дизайнерам, дизайн-лидам и дизайн-руководителям решить долгосрочные задачи в персональном карьерном развитии.
Уже как целый год я являюсь ментором объединения Duo Sapiens, в состав которого входят классные наставники и далеко непоследние в индустрии люди. Это профессиональный сервис, философия которого строится на помощи, поддержке и передачи знаний.
Чем я могу помочь?
— Поставить краткосрочные и долгосрочные цели для вашего системного личностного развития
— Достичь этих целей, через передачу опыта, консультирование, систему обучения для самостоятельного принятия вами успешных решений
— Улучшить вас как дизайнера или дизайн-руководителя, улучшить работу вашей команды, открыть для вас новые перспективы развития в дизайн-профессии
Что это даёт мне?
Развивая других людей я развиваюсь сам. Это совсем не тоже самое, что развивать свою собственную команду и вместе решать рабочие задачи. В менторстве у ментора нет права принимать решения за менти — человека, который ожидает от него помощи. Здесь важно уметь подстветить тёмные углы, которые были вне зоны досягаемости менти, в которые теперь он должен шагнуть сам. Помогая другим людям пройти те тропинки, которые я сам давно протоптал — ещё лучше укрепляет во мне знания в этой области. Меня также сильно мотивирует возможность передавать свой опыт и знания ребятам, которые в этом нуждаются. Помимо основной работы в дизайне, быть ментором для меня — значит нести свет и добро в мир.
Путь менторинга позволяет лучше узнать себя, наметить эффективные цели как на текущем рабочем месте, так и глобально в профессии.
→ Заполните анкету и кураторы Duo Sapiens помогут вам подобрать подходящую программу менторинга.
P.S. В сервисе нет возможности выбирать себе менторов из списка. Ментор определяется исходя из вашего запроса. Так что совсем необязательно что обращаясь в Duo Sapiens вы попадёте именно ко мне. Но в любом случае вы окажетесь в надёжных руках.
❤6🔥6👍1
Персональный код на участие в программе Duo Sapiens
Отличные новости! Специально для вас, дорогие подписчики, у меня есть промо-код на ваше участие в менторской программе Duo Sapiens, который даёт скидку десять процентов! Кроме скидки, у вас есть возможность записаться на менторинг именно ко мне.
Персональный код:
igorgott
Просто заполните анкету на сайте Duo Sapiens и укажите этот код.
Вы можете использовать код, чтобы получить скидку для вступления в программу с любым подходящим для вас ментором, которого вам подберут кураторы исходя из вашего запроса. Либо же, если есть такое желание — в анкете вы можете указать, что хотели бы поработать именно со мной. В любом случае вы получаете скидку.
Если прямо сейчас вы не чувствуете потребности в менторе, то можете поделиться этим персональным кодом со своими друзьями, у которых такая потребность может быть. Всем добра и удачи в профессиональном развитии!
Отличные новости! Специально для вас, дорогие подписчики, у меня есть промо-код на ваше участие в менторской программе Duo Sapiens, который даёт скидку десять процентов! Кроме скидки, у вас есть возможность записаться на менторинг именно ко мне.
Персональный код:
Просто заполните анкету на сайте Duo Sapiens и укажите этот код.
Вы можете использовать код, чтобы получить скидку для вступления в программу с любым подходящим для вас ментором, которого вам подберут кураторы исходя из вашего запроса. Либо же, если есть такое желание — в анкете вы можете указать, что хотели бы поработать именно со мной. В любом случае вы получаете скидку.
Если прямо сейчас вы не чувствуете потребности в менторе, то можете поделиться этим персональным кодом со своими друзьями, у которых такая потребность может быть. Всем добра и удачи в профессиональном развитии!
🙏3🔥2❤1
ИИ и вот это всё
#Диджытализация
Смотрю вот я на все эти новые инструменты, базирующиеся на нейронках, которые появляются сейчас как грибы после радиоактивного дождя, и умиляюсь. (Спасибо Дэну, который прислал утром мне вот этот ролик).
Почему умиляюсь? Во-первых, потому что массовая реакция дизайнеров на это всё — «пора искать новую профессию, нас скоро заменят». Во-вторых, потому что индустрия очень быстро развивается, и мы можем отследить похожие паттерны изменений, которые происходили буквально ещё совсем недавно.
Очевидный факт — скоро профессия цифрового дизайнера опять переживёт очередной коллапс, как это было в промежутке десять-пятнадцать лет назад с веб-дизайном. Ключевой виток цифровизации заключался в мощном росте пропускных способностей сети и удешевлении технологий для более массового внедрения гаджетов. Веб-дизайн перестал просто представлять бизнес в онлайне. Онлайн и стал бизнесом! Поэтому красивые статичные информационные сайты перестали иметь востребованность, а их создание было удешевлено и ускорено появлением всевозможных конструкторов. И тут справедливый вопрос: на конструкторе сайтов уже больше десяти лет любой недизайнер может собрать сайт. Но будет ли этот сайт классным?
Главный нюанс любой нейронки
Инструмент на её основе может забацать только то, что в него заложено. Придумать что-то принципиально новое может только человек. Так что если (как на примере по ссылке выше) базовые интерфейсы смогут без дизайнера собирать разрабы или даже менеджеры, то реализовать уже какую-то новую или сложную идею без дизайнера они не смогут.
Здесь хорошая тенденция заключается в том, что дизайнер должен видоизменяться к своим истокам. Потому что делать рутиную техническую работу (типа как в фигме собирать компоненты или целые экраны интерфейсов) нафиг не нужно будет. Многим ребятам все равно придётся искать новую профессию. Особенно тем, чьи знания в индустрии сводятся к техническому оперированию фигмы, пиксо и их аналогов. Кстати, эти инструменты тоже уже скоро прийдут в негодность. Потому что вся эта техническая сборка фронта будет автоматизированна. Т.е. аналогичная тема, как и с конструкторами сайтов — только ещё более технологичная, масштабная и более простая в использовании.
Мы с вами сейчас наблюдаем критическое перенасыщение в профессии людей, которые не обладают дизайнерским мышлением и никогда этому не обучались. Рынок скоро лопнет, обладатели лишь технических навыков будут заменены. Очень скоро дизайнер цифровых продуктов, которого мы представляем себе сегодня, перестанет быть таким высокооплачиваемым. Ребята, которые только-только хотят влететь в профессию, у меня для вас плохие новости))) Ну или хорошие, вам не придется страдать над техническим выдрачиванием того, чем сегодня занимаются большинство текущих дизов.
В чём будет измеряться ценность дизайнерской компетенции?
К способности выдавать идеи, строить логические связи, прорабатывать эргономические и эстетические решения и умело работать с копирайтингом. Это ключевые навыки дизайнера, которые были востребованы в дизайне всегда: база проектировщика, графического дизайнера и креативщика. Этот набор знаний — слишком обширная программа обучения на много лет для одного специалиста (дизайнера), чтобы она была включена добавкой к основным знаниям менеджера, разработчика или другого специалиста. Так что эти компетенции остаются за нами, а классные специалисты будут в дефиците и на расхват.
#Диджытализация
Смотрю вот я на все эти новые инструменты, базирующиеся на нейронках, которые появляются сейчас как грибы после радиоактивного дождя, и умиляюсь. (Спасибо Дэну, который прислал утром мне вот этот ролик).
Почему умиляюсь? Во-первых, потому что массовая реакция дизайнеров на это всё — «пора искать новую профессию, нас скоро заменят». Во-вторых, потому что индустрия очень быстро развивается, и мы можем отследить похожие паттерны изменений, которые происходили буквально ещё совсем недавно.
Очевидный факт — скоро профессия цифрового дизайнера опять переживёт очередной коллапс, как это было в промежутке десять-пятнадцать лет назад с веб-дизайном. Ключевой виток цифровизации заключался в мощном росте пропускных способностей сети и удешевлении технологий для более массового внедрения гаджетов. Веб-дизайн перестал просто представлять бизнес в онлайне. Онлайн и стал бизнесом! Поэтому красивые статичные информационные сайты перестали иметь востребованность, а их создание было удешевлено и ускорено появлением всевозможных конструкторов. И тут справедливый вопрос: на конструкторе сайтов уже больше десяти лет любой недизайнер может собрать сайт. Но будет ли этот сайт классным?
Главный нюанс любой нейронки
Инструмент на её основе может забацать только то, что в него заложено. Придумать что-то принципиально новое может только человек. Так что если (как на примере по ссылке выше) базовые интерфейсы смогут без дизайнера собирать разрабы или даже менеджеры, то реализовать уже какую-то новую или сложную идею без дизайнера они не смогут.
Здесь хорошая тенденция заключается в том, что дизайнер должен видоизменяться к своим истокам. Потому что делать рутиную техническую работу (типа как в фигме собирать компоненты или целые экраны интерфейсов) нафиг не нужно будет. Многим ребятам все равно придётся искать новую профессию. Особенно тем, чьи знания в индустрии сводятся к техническому оперированию фигмы, пиксо и их аналогов. Кстати, эти инструменты тоже уже скоро прийдут в негодность. Потому что вся эта техническая сборка фронта будет автоматизированна. Т.е. аналогичная тема, как и с конструкторами сайтов — только ещё более технологичная, масштабная и более простая в использовании.
Мы с вами сейчас наблюдаем критическое перенасыщение в профессии людей, которые не обладают дизайнерским мышлением и никогда этому не обучались. Рынок скоро лопнет, обладатели лишь технических навыков будут заменены. Очень скоро дизайнер цифровых продуктов, которого мы представляем себе сегодня, перестанет быть таким высокооплачиваемым. Ребята, которые только-только хотят влететь в профессию, у меня для вас плохие новости))) Ну или хорошие, вам не придется страдать над техническим выдрачиванием того, чем сегодня занимаются большинство текущих дизов.
В чём будет измеряться ценность дизайнерской компетенции?
К способности выдавать идеи, строить логические связи, прорабатывать эргономические и эстетические решения и умело работать с копирайтингом. Это ключевые навыки дизайнера, которые были востребованы в дизайне всегда: база проектировщика, графического дизайнера и креативщика. Этот набор знаний — слишком обширная программа обучения на много лет для одного специалиста (дизайнера), чтобы она была включена добавкой к основным знаниям менеджера, разработчика или другого специалиста. Так что эти компетенции остаются за нами, а классные специалисты будут в дефиците и на расхват.
🔥4🙏2❤1
Постоянное вовлчение на примере презентации Эпол
#СобытияИндустрии
#Маркетинг
Никогда такого не было, и вот опять. Плюс один к номеру модели для всем известных устройств, новые цвета, новые микро изменения каждого гаджета, ещё больше скорости зарядки, ещё больше заботы об окружающей среде, ещё больше неожиданных нововведений: дополнительная физическая кнопка! Кто-то скажет, что цвета не зашли, кто-то скажет что проходная презентация, кто-то уже наклепал забористых мемасиков с представленной продукцией Эпол со всратыми идеями по следующему обновлению ради ржаки.
Понравились ли нам представленные обновления или нет — суть не в этом. Всем известно, что компания Эпол делает хорошие инновационные продукты. Но помимо этого Эпол ещё и чумовые прошаренные торгаши-продажники.
На примере этой регулярной осенней презентации я хочу рассказать про мощный инструмент продаж — постоянное вовлечение. И здесь невозможно не заглянуть во внутреннюю природу человека, который является покупателем.
Люди, чаще всего, обладают стабильным уровнем счастья. Он может временно повышаться благодаря вдохновляющим и положительным впечатлениям, а потом возвращаться к исходному состоянию. Он может понижаться от негативных и разочаровывающих впечатлений. Но в итоге всегда поднимается до своей привычной планки.
В психологии это называется «гедонистической рутиной». Это значит что удовлетворение жизненным опытом всегда тяготеет к определенному базовому уровню.
Это причина того, почему нам, как покупателям, так быстро всё надоедает и почему мы никогда не чувствуем полного удовлетворения. Мы хотим постоянного вовлечения на протяжении всего клиентского пути. Время от времени компании должны вносить улучшения в клиентский опыт и обновлять его, чтобы мы не перешли к конкурентам.
Да, в компании Эпол работают сильнейшие инженеры, маркетологи и психологи. Да, они с каждым разом пытаются внедрять улучшения в свою продукцию. Но тут работает обратная закономерность: они не потому регулярно проводят свои презентации, чтобы рассказать о своих обновлениях. А эти обновления у них и появляются потому, что запланированы регулярные презентации. Т.е. у ребят налажен цикл предоставлять постоянное вовлечение, потому что это находит наилучший отклик у покупателей, потому люди так устроены. А компания Эпол умело эксплуатируют нашу психологическую природу.
Сама суть применения технологий заключается в повышении уровня счастья людей. И внедрение этих технологий должно базироваться на трёх потребностях, влияющих на уровень счастья:
1. Персональные потребности
Позволяют ли технологии предоставлять персонализированный подход к решению проблем людей?
2. Социальные потребности
Способствуют ли технологии межличностному общению между людьми?
3. Впечатляющие потребности
Поднимают ли технологии уровень жизни людей, побуждая их стремиться к большему?
И всё это должно быть реализованно в срезе постоянного вовлечения. Способствуют ли технологии постоянной инновационности клиентского опыта? А новые цвета — это так, чтобы было что пообсуждать.
#СобытияИндустрии
#Маркетинг
Никогда такого не было, и вот опять. Плюс один к номеру модели для всем известных устройств, новые цвета, новые микро изменения каждого гаджета, ещё больше скорости зарядки, ещё больше заботы об окружающей среде, ещё больше неожиданных нововведений: дополнительная физическая кнопка! Кто-то скажет, что цвета не зашли, кто-то скажет что проходная презентация, кто-то уже наклепал забористых мемасиков с представленной продукцией Эпол со всратыми идеями по следующему обновлению ради ржаки.
Понравились ли нам представленные обновления или нет — суть не в этом. Всем известно, что компания Эпол делает хорошие инновационные продукты. Но помимо этого Эпол ещё и чумовые прошаренные торгаши-продажники.
На примере этой регулярной осенней презентации я хочу рассказать про мощный инструмент продаж — постоянное вовлечение. И здесь невозможно не заглянуть во внутреннюю природу человека, который является покупателем.
Люди, чаще всего, обладают стабильным уровнем счастья. Он может временно повышаться благодаря вдохновляющим и положительным впечатлениям, а потом возвращаться к исходному состоянию. Он может понижаться от негативных и разочаровывающих впечатлений. Но в итоге всегда поднимается до своей привычной планки.
В психологии это называется «гедонистической рутиной». Это значит что удовлетворение жизненным опытом всегда тяготеет к определенному базовому уровню.
Это причина того, почему нам, как покупателям, так быстро всё надоедает и почему мы никогда не чувствуем полного удовлетворения. Мы хотим постоянного вовлечения на протяжении всего клиентского пути. Время от времени компании должны вносить улучшения в клиентский опыт и обновлять его, чтобы мы не перешли к конкурентам.
Да, в компании Эпол работают сильнейшие инженеры, маркетологи и психологи. Да, они с каждым разом пытаются внедрять улучшения в свою продукцию. Но тут работает обратная закономерность: они не потому регулярно проводят свои презентации, чтобы рассказать о своих обновлениях. А эти обновления у них и появляются потому, что запланированы регулярные презентации. Т.е. у ребят налажен цикл предоставлять постоянное вовлечение, потому что это находит наилучший отклик у покупателей, потому люди так устроены. А компания Эпол умело эксплуатируют нашу психологическую природу.
Сама суть применения технологий заключается в повышении уровня счастья людей. И внедрение этих технологий должно базироваться на трёх потребностях, влияющих на уровень счастья:
1. Персональные потребности
Позволяют ли технологии предоставлять персонализированный подход к решению проблем людей?
2. Социальные потребности
Способствуют ли технологии межличностному общению между людьми?
3. Впечатляющие потребности
Поднимают ли технологии уровень жизни людей, побуждая их стремиться к большему?
И всё это должно быть реализованно в срезе постоянного вовлечения. Способствуют ли технологии постоянной инновационности клиентского опыта? А новые цвета — это так, чтобы было что пообсуждать.
❤3🙏3🔥2
Дизайн — это не про красивые картинки
#Первооснова
Чаще всего так говорят сами дизайнеры. Однако, загляните в свои подписки! Из чего же состоит ваша лента? Из каналов и пабликов с инсперейшенами, идеями, концепт-артами, фотографией, визуализацией, анимацией и всем тем, что обычно радует глаз. То есть — из красивых картинок. Для чего же мы подписываемся на всё это? Риторический вопрос. Для того, чтобы научиться делать так же красиво или ещё лучше.
Сама по себе красота весьма условна. Дизайн решает задачи, а форма подачи важна, ведь в правильной форме заложена функциональность как минимум. А как максимум — эстетическая составляющая, что всегда является добавочной стоимостью дизайна. Когда всё на своих местах (правильно подобранно и сбалансированно) — это и есть красота. А чтобы сделать «красиво» необходимо развивать свои вкусовые дизайнерские рецепторы, качать мышцу насмотренности, разбираться в дизайнерских стандартах, правилах смежных областей и, наконец, быть способным физически реализовывать свои классные идеи. То есть отточено знать технический инструментарий и уметь пользоваться им. А это всё не так же просто, как просто листать красивые картинки.
Когда дизайнер говорит что «дизайн — это не про красивые картинки», это говорит лишь о том, что настоящим дизайнером он не стал, а честно признаться себе он в этом не может.
#Первооснова
Чаще всего так говорят сами дизайнеры. Однако, загляните в свои подписки! Из чего же состоит ваша лента? Из каналов и пабликов с инсперейшенами, идеями, концепт-артами, фотографией, визуализацией, анимацией и всем тем, что обычно радует глаз. То есть — из красивых картинок. Для чего же мы подписываемся на всё это? Риторический вопрос. Для того, чтобы научиться делать так же красиво или ещё лучше.
Сама по себе красота весьма условна. Дизайн решает задачи, а форма подачи важна, ведь в правильной форме заложена функциональность как минимум. А как максимум — эстетическая составляющая, что всегда является добавочной стоимостью дизайна. Когда всё на своих местах (правильно подобранно и сбалансированно) — это и есть красота. А чтобы сделать «красиво» необходимо развивать свои вкусовые дизайнерские рецепторы, качать мышцу насмотренности, разбираться в дизайнерских стандартах, правилах смежных областей и, наконец, быть способным физически реализовывать свои классные идеи. То есть отточено знать технический инструментарий и уметь пользоваться им. А это всё не так же просто, как просто листать красивые картинки.
Когда дизайнер говорит что «дизайн — это не про красивые картинки», это говорит лишь о том, что настоящим дизайнером он не стал, а честно признаться себе он в этом не может.
❤8🙏1
Дизайн во благо
#ПоискиСебя
Бывает полезно определить для себя жизненные ценности, в рамках которых работа будет приносить удовлетворение. Осознание того, что усилия и знания, применяемые в дизайне идут на благо, мотивирует дизайнера сильнее любых других стимулов.
После того, как дизайнер разобрался, что он занимается дизайном не потому что «так вышло» и не потому что «это трендовая высокооплачиваемая профессия», а потому что профессия представляет для него истинный интерес — технологический, творческий, исследовательский, аналитический, визуальный: самое время понять, а для каких человеческих нужд можно эти знания применять?
Не имеет смысла делать дизайн ради дизайна. Быть полезным для других людей — суть человеческой природы. У многих ребят эта простая, но фундаментальная идея неосознанно вертится на языке и при трудоустройстве они часто выдают: «Я хочу делать какой-нибудь очень полезный дизайн», «Мне нравятся проектировать сервисы, которые приносят пользу». Узнали себя? Значит не зря вы на этом канале!
Ребята, которые уже повидали в профессии всякое, могут маркировать для себя разные направления как «это интересно» и как «ни за какие деньги на свете!». Например, кому-то нравится делать финтех, а кому-то образовательные сервисы, кому-то заходит ритейл, а кому-то подавай для проектирования хардкорные узконаправленные технические сервисы.
Новичкам, которые недавно в профессии, сложнее. Их бы хоть куда-нибудь взяли — согласятся на многое, лишь бы начальный опыт получить. Так что на этом этапе, мало кто задумывается о совпадении предложенного проекта с личными ценностями. А зря. Ведь соглашаясь на проект, который встаёт поперёк тому, что для вас важно — все равно что добровольно наступить себе на горло. Сперва идея может показаться нестрашной, а через время можно крупно пожалеть о том, что вы вообще вписались в подобное.
Ценности, которые вы для себя определяете, предвосхищают реализацию ваших полезных намерений. А сознательный выбор ценностей усиливает профессиональный потенциал любого дизайнера.
Всегда проще определить то, что не вписывается в систему ваших ценностей. Например, вы можете точно и наверняка себе сказать, что никогда не будете делать дизайн для алкогольной/табачной индустрии, оружейной и военной промышленности, азартной индустрии и беттинга, любые виды скама, блокчейн, порно и др. То есть, по вашим личным соображениям эти направления несут отрицательную пользу, в реализации которой вы бы не хотели участвовать.
Для меня при интервьюировании дизайнеров всегда важно было понимать, на каком уровне осознанности он находится. В моем интервью нет прямого вопроса о ценностях кандидата, я вытаскиваю эту информацию плавно и ненавязчиво. И когда я понимаю, что дизайнер готов работать во благо и придерживается неких своих принципов, это является весомым показателем для трудоустройства подобного диза. И неважно, как давно кандидат в профессии. Беспринципные ремесленники, которые готовы за зарплату делать что угодно — хорошие исполнители, но плохие творцы, неспособные мыслить нестандартно. А ребята, которые думают о пользе для других людей и имеют сонаправленные с проектами и задачам ценности, как правило, находят изящные и интересные идеи для реализации, выдают чумовые результаты и растут не по дням, а по часам. Поскольку эта работа мотивирует их, пересекаясь с их внутренними ценностями.
#ПоискиСебя
Бывает полезно определить для себя жизненные ценности, в рамках которых работа будет приносить удовлетворение. Осознание того, что усилия и знания, применяемые в дизайне идут на благо, мотивирует дизайнера сильнее любых других стимулов.
После того, как дизайнер разобрался, что он занимается дизайном не потому что «так вышло» и не потому что «это трендовая высокооплачиваемая профессия», а потому что профессия представляет для него истинный интерес — технологический, творческий, исследовательский, аналитический, визуальный: самое время понять, а для каких человеческих нужд можно эти знания применять?
Не имеет смысла делать дизайн ради дизайна. Быть полезным для других людей — суть человеческой природы. У многих ребят эта простая, но фундаментальная идея неосознанно вертится на языке и при трудоустройстве они часто выдают: «Я хочу делать какой-нибудь очень полезный дизайн», «Мне нравятся проектировать сервисы, которые приносят пользу». Узнали себя? Значит не зря вы на этом канале!
Ребята, которые уже повидали в профессии всякое, могут маркировать для себя разные направления как «это интересно» и как «ни за какие деньги на свете!». Например, кому-то нравится делать финтех, а кому-то образовательные сервисы, кому-то заходит ритейл, а кому-то подавай для проектирования хардкорные узконаправленные технические сервисы.
Новичкам, которые недавно в профессии, сложнее. Их бы хоть куда-нибудь взяли — согласятся на многое, лишь бы начальный опыт получить. Так что на этом этапе, мало кто задумывается о совпадении предложенного проекта с личными ценностями. А зря. Ведь соглашаясь на проект, который встаёт поперёк тому, что для вас важно — все равно что добровольно наступить себе на горло. Сперва идея может показаться нестрашной, а через время можно крупно пожалеть о том, что вы вообще вписались в подобное.
Ценности, которые вы для себя определяете, предвосхищают реализацию ваших полезных намерений. А сознательный выбор ценностей усиливает профессиональный потенциал любого дизайнера.
Всегда проще определить то, что не вписывается в систему ваших ценностей. Например, вы можете точно и наверняка себе сказать, что никогда не будете делать дизайн для алкогольной/табачной индустрии, оружейной и военной промышленности, азартной индустрии и беттинга, любые виды скама, блокчейн, порно и др. То есть, по вашим личным соображениям эти направления несут отрицательную пользу, в реализации которой вы бы не хотели участвовать.
Для меня при интервьюировании дизайнеров всегда важно было понимать, на каком уровне осознанности он находится. В моем интервью нет прямого вопроса о ценностях кандидата, я вытаскиваю эту информацию плавно и ненавязчиво. И когда я понимаю, что дизайнер готов работать во благо и придерживается неких своих принципов, это является весомым показателем для трудоустройства подобного диза. И неважно, как давно кандидат в профессии. Беспринципные ремесленники, которые готовы за зарплату делать что угодно — хорошие исполнители, но плохие творцы, неспособные мыслить нестандартно. А ребята, которые думают о пользе для других людей и имеют сонаправленные с проектами и задачам ценности, как правило, находят изящные и интересные идеи для реализации, выдают чумовые результаты и растут не по дням, а по часам. Поскольку эта работа мотивирует их, пересекаясь с их внутренними ценностями.
❤6👍2🔥2🙏1
Сила незнания
#УправлениеКомандой
Для многих начинающих управленцев частым заблуждением становится то, что теперь они должны иметь ответы на все вопросы. Во-первых, это невозможно. Во-вторых, в этом нет никакого смысла.
Самая лучшая ваша отправная точка для становления руководителем: признать факт того, что вы знаете не всё.
Это может быть трудно сделать, ведь именно это вызывает сомнения в своей полезности и профессионализме. Тем не менее, это признание — это сильная позиция зрелого дизайн-лида, арт-директора, дизайн-директора.
Отсутствие ответов на все вопросы — это как раз та стадия, на которой можно реализовать свою наибольшую полезность. Вам не нужно знать всё наперёд до возникновения любой задачи или проблемы. Незнание освобождает место для новых знаний.
Этот подход меняет отношение к форме взаимоотношение с вашей командой. В таком случае ваши дизайнеры учатся не у вас, они учатся вместе с вами.
Как зрелый руководитель вы являетесь эффективным партнёром по размышлениям для ваших дизайнеров, ведь вы разбираетесь в возникшем вопросе совместно. В таком подходе вы не выступаете в роли учителя, который что-то объясняет ученику, не задаете такие вопросы при которых ваш дизайнер пытается угадать правильный ответ (нужный учителю) и боится при этом ошибиться.
Сила незнания позволяет вам как руководителю стать для вашей команды союзником и работать над задачами вместе. Сильный руководитель не тот, который всё знает, а тот, кто может направить команду на поиск и приобретение новых знаний, а также помочь команде правильно эти знания применить.
#УправлениеКомандой
Для многих начинающих управленцев частым заблуждением становится то, что теперь они должны иметь ответы на все вопросы. Во-первых, это невозможно. Во-вторых, в этом нет никакого смысла.
Самая лучшая ваша отправная точка для становления руководителем: признать факт того, что вы знаете не всё.
Это может быть трудно сделать, ведь именно это вызывает сомнения в своей полезности и профессионализме. Тем не менее, это признание — это сильная позиция зрелого дизайн-лида, арт-директора, дизайн-директора.
Отсутствие ответов на все вопросы — это как раз та стадия, на которой можно реализовать свою наибольшую полезность. Вам не нужно знать всё наперёд до возникновения любой задачи или проблемы. Незнание освобождает место для новых знаний.
Этот подход меняет отношение к форме взаимоотношение с вашей командой. В таком случае ваши дизайнеры учатся не у вас, они учатся вместе с вами.
Как зрелый руководитель вы являетесь эффективным партнёром по размышлениям для ваших дизайнеров, ведь вы разбираетесь в возникшем вопросе совместно. В таком подходе вы не выступаете в роли учителя, который что-то объясняет ученику, не задаете такие вопросы при которых ваш дизайнер пытается угадать правильный ответ (нужный учителю) и боится при этом ошибиться.
Сила незнания позволяет вам как руководителю стать для вашей команды союзником и работать над задачами вместе. Сильный руководитель не тот, который всё знает, а тот, кто может направить команду на поиск и приобретение новых знаний, а также помочь команде правильно эти знания применить.
❤8🔥2
Дизайн человека
#метафоры
Читаю умную книгу не про дизайн (автор — David Richo). Понравилась метафора про человеческую идентичность. Перевод с англ. собственный, сохранил привязку к изначальной терминологии, но может звучать не так художественно, как на языке оригинала:
#метафоры
Читаю умную книгу не про дизайн (автор — David Richo). Понравилась метафора про человеческую идентичность. Перевод с англ. собственный, сохранил привязку к изначальной терминологии, но может звучать не так художественно, как на языке оригинала:
Наша личность (identity) подобна калейдоскопу. С каждым поворотом мы перестраиваемся не в предыдущее и не в конечное состояние, а в совершенно новое, которое отражает состояние частиц «здесь и сейчас», с которыми мы пребываем и взаимодействуем в настоящем моменте. Этот дизайн всегда новый, потому что смена состояний непрерывна. Это то, что делает калейдоскопы и нас привлекательными и прекрасными.
👍4❤3🙏1
Универсальный фреймворк для вашего дизайна
#Инструменты
Дорогие друзья, я с радостью представляю вам Универсальный фреймворк для всего. Какая бы перед вами задача не возникла, используйте этот фреймворк для достижения наилучших результатов, и вы не прогадаете!
Нужно разработать дизайн сайта? Нужно спроектировать мобильное приложение? Нужно нарисовать серию иллюстраций для продукта? Нужно оформить социальные сети для бренда? Нужно разработать айдентику с нуля? Нужно сделать редизайн чего угодно? Просто смело берите этот Универсальный фреймворк для всего и вы будете приятно удивлены, как он помогает вам продуктивно решать задачи, словно вы щёлкаете орешки.
Кстати, для разработки этого фреймворка был применён сам этот фреймворк! Что только подтверждает его эффективность и универсальность.
Вы готовы получить универсальный эффективный подход для разработки любого вашего дизайна? Тогда следующий пост для вас!
#Инструменты
Дорогие друзья, я с радостью представляю вам Универсальный фреймворк для всего. Какая бы перед вами задача не возникла, используйте этот фреймворк для достижения наилучших результатов, и вы не прогадаете!
Нужно разработать дизайн сайта? Нужно спроектировать мобильное приложение? Нужно нарисовать серию иллюстраций для продукта? Нужно оформить социальные сети для бренда? Нужно разработать айдентику с нуля? Нужно сделать редизайн чего угодно? Просто смело берите этот Универсальный фреймворк для всего и вы будете приятно удивлены, как он помогает вам продуктивно решать задачи, словно вы щёлкаете орешки.
Кстати, для разработки этого фреймворка был применён сам этот фреймворк! Что только подтверждает его эффективность и универсальность.
Вы готовы получить универсальный эффективный подход для разработки любого вашего дизайна? Тогда следующий пост для вас!
❤3🙏1
Дизайн [чего угодно]
#Инструменты
1. Определение задачи
- Какую именно задачу мы решаем? Для чего мы будем делать то, что собрались делать?
- Каким должен получиться результат?
- Как мы поймем, что результат достигнут? (Сформулировать метрику успеха)
- А действительно ли задачу нужно решать именно так, как видится на первый взгляд? (Включить критическое мышление, может быть эту задачу дизайн не решит)
- Сформулировать гипотезы для решения задачи
- Обсудить ваш вижен задачи и гипотезы решения с постановщиком этой задачи, зафиксировать его ожидания от будущего результата.
2. Планирование работ
- Кто будет делать? (Сформировать команду, даже если это один человек)
- Сколько потребуется времени на непосредственно дизайн? (Посчитать сроки с учетом возможностей команды, заложить дополнительный тайминг под риски)
- Сколько потребуется времени на внедрение дизайна? (Если на выходе вы должны отдать не просто дизайн-макеты, а работающее решение: цифровая разработка, физическое производство, публикации — важно определить какова ваша зона ответственности здесь)
- Какие могут потребоваться дополнительные ресурсы? (Закупки инструментов/шрифтов/мокапов, привлечение других специалистов, которые не влияют на дизайн, но влияют на результат — оценить риски от их провала)
3. Анализ контекста
- Были ли попытки решить подобную задачу ранее? (Если да, то что не сработало?)
- Какая информация есть вокруг задачи? (Аналитика, точки взаимодействия, отзывы клиентов/пользователей)
- Существуют ли решения для подобных задач в рамках продукта/проекта/бренда/компании? (Если да, то как их можно переиспользовать или масштабировать, чтобы не плодить новые сущности)
- Какие решения для подобных задач есть у конкурентов на рынке? (Переиспользовать лучшее, не использовать неудачное, помнить об уникальных нюансах вашей задачи)
4. Предпроектные работы
- Какие задачи бизнеса будут решены с помощью нашего дизайна?
- Какие задачи клиентов/пользователей будут решены с помощью нашего дизайна?
- При необходимости провести опросы, касдев, составить карту путешествия пользователя или сценарии его взаимодействия с будущим дизайном
- Сбор и формирование референсов, мудбордов и их анализ
- Вспомнить важный вопрос: какую задачу мы решаем?
- Сформировать конкретный план по техническим работам
5. Технические работы
- Разработка дизайн-концепции, согласование с ЛПРом
- Тестирование дизайн-концепции на реальных людях: потенциальных клиентах/пользователях (в зависимости от ситуации)
- Доработка и фиксация всех важных нюансов в дизайн-концепции
- Разработка внутренних инструментов автоматизации под задачу (UI-киты, шаблоны — в зависимости от ситуации)
- Масштабирование дизайн-концепции на всю оставшуюся часть работ (технические макеты)
6. Внедрение решения
- Насколько масштабная задача? (Определить стратегию внедрения: Единоразовый или поэтапный запуск)
- Дизайн-ревью (разработки/производства/публикаций)
- Тестирование после запуска (Анализ полученных метрик, внесение первичных корректировок и улучшений)
7. Презентация результата
Защита перед ЛПР или бизнес-заказчиком
- Вспоминаем, какую задачу мы решали
- Напоминаем ЛПРу, какие у него были ожидания от решения в самом начале
- Соответствует ли полученный результат сформированным в самом начале метрикам успеха?
8. Поддержка и оптимизация
Если вы в продукте, то проблем нет. Если это заказной проект или проект с фиксированной датой, то тема опциональна. Если собираетесь осуществлять поддержку, не забудьте заложить ее в сроки реализации при планировании.
- Анализ метрик после внедрения (оценка влияния дизайна на поставленные цели)
- Сбор обратной связи от клиентов/пользователей (помните, что текущие пользователи относятся к новому дизайну почти всегда негативно, задача - выявить истинные недостатки дизайна)
- Внесение корректировок и улучшений (на этапе долгосрочного существования дизайна)
- Подготовить и передать команде проекта все инструменты для поддержания жизни вашего дизайна без вашего участия (UI-киты, шаблоны, гайды)
Следуйте этому фреймворку в любой вашей задаче для наилучших результатов. Всем дизайн! Пис.
#Инструменты
1. Определение задачи
- Какую именно задачу мы решаем? Для чего мы будем делать то, что собрались делать?
- Каким должен получиться результат?
- Как мы поймем, что результат достигнут? (Сформулировать метрику успеха)
- А действительно ли задачу нужно решать именно так, как видится на первый взгляд? (Включить критическое мышление, может быть эту задачу дизайн не решит)
- Сформулировать гипотезы для решения задачи
- Обсудить ваш вижен задачи и гипотезы решения с постановщиком этой задачи, зафиксировать его ожидания от будущего результата.
2. Планирование работ
- Кто будет делать? (Сформировать команду, даже если это один человек)
- Сколько потребуется времени на непосредственно дизайн? (Посчитать сроки с учетом возможностей команды, заложить дополнительный тайминг под риски)
- Сколько потребуется времени на внедрение дизайна? (Если на выходе вы должны отдать не просто дизайн-макеты, а работающее решение: цифровая разработка, физическое производство, публикации — важно определить какова ваша зона ответственности здесь)
- Какие могут потребоваться дополнительные ресурсы? (Закупки инструментов/шрифтов/мокапов, привлечение других специалистов, которые не влияют на дизайн, но влияют на результат — оценить риски от их провала)
3. Анализ контекста
- Были ли попытки решить подобную задачу ранее? (Если да, то что не сработало?)
- Какая информация есть вокруг задачи? (Аналитика, точки взаимодействия, отзывы клиентов/пользователей)
- Существуют ли решения для подобных задач в рамках продукта/проекта/бренда/компании? (Если да, то как их можно переиспользовать или масштабировать, чтобы не плодить новые сущности)
- Какие решения для подобных задач есть у конкурентов на рынке? (Переиспользовать лучшее, не использовать неудачное, помнить об уникальных нюансах вашей задачи)
4. Предпроектные работы
- Какие задачи бизнеса будут решены с помощью нашего дизайна?
- Какие задачи клиентов/пользователей будут решены с помощью нашего дизайна?
- При необходимости провести опросы, касдев, составить карту путешествия пользователя или сценарии его взаимодействия с будущим дизайном
- Сбор и формирование референсов, мудбордов и их анализ
- Вспомнить важный вопрос: какую задачу мы решаем?
- Сформировать конкретный план по техническим работам
5. Технические работы
- Разработка дизайн-концепции, согласование с ЛПРом
- Тестирование дизайн-концепции на реальных людях: потенциальных клиентах/пользователях (в зависимости от ситуации)
- Доработка и фиксация всех важных нюансов в дизайн-концепции
- Разработка внутренних инструментов автоматизации под задачу (UI-киты, шаблоны — в зависимости от ситуации)
- Масштабирование дизайн-концепции на всю оставшуюся часть работ (технические макеты)
6. Внедрение решения
- Насколько масштабная задача? (Определить стратегию внедрения: Единоразовый или поэтапный запуск)
- Дизайн-ревью (разработки/производства/публикаций)
- Тестирование после запуска (Анализ полученных метрик, внесение первичных корректировок и улучшений)
7. Презентация результата
Защита перед ЛПР или бизнес-заказчиком
- Вспоминаем, какую задачу мы решали
- Напоминаем ЛПРу, какие у него были ожидания от решения в самом начале
- Соответствует ли полученный результат сформированным в самом начале метрикам успеха?
8. Поддержка и оптимизация
Если вы в продукте, то проблем нет. Если это заказной проект или проект с фиксированной датой, то тема опциональна. Если собираетесь осуществлять поддержку, не забудьте заложить ее в сроки реализации при планировании.
- Анализ метрик после внедрения (оценка влияния дизайна на поставленные цели)
- Сбор обратной связи от клиентов/пользователей (помните, что текущие пользователи относятся к новому дизайну почти всегда негативно, задача - выявить истинные недостатки дизайна)
- Внесение корректировок и улучшений (на этапе долгосрочного существования дизайна)
- Подготовить и передать команде проекта все инструменты для поддержания жизни вашего дизайна без вашего участия (UI-киты, шаблоны, гайды)
Следуйте этому фреймворку в любой вашей задаче для наилучших результатов. Всем дизайн! Пис.
❤6🔥3🙏1
Конечно, вы уже давно смекнули что этот пост не без юмора. Столько специалистов из профессии на серьезных щщах рассказывают про один и тот же процесс, натягивая его на совершенно разный контекст дизайнерских задач из примеров своих работ, преподнося этот процесс так, словно они эту ранее никем не виданную методологию лично изобрели. Но пост юморной лишь отчасти. Я решил упростить жизнь всем и сформулировать известный производственный метод в универсальном виде. Ведь в самом деле, этот подход можно применять в отношении любой дизайнерской задачи.
Рука об руку к этому посту идёт большая тема о стратегии защиты любых дизайнерских решений. Если вы ещё не читали, рекомендую ознакомиться.
Рука об руку к этому посту идёт большая тема о стратегии защиты любых дизайнерских решений. Если вы ещё не читали, рекомендую ознакомиться.
❤5🙏1
Избранные статьи на сайте
На всякий случай напоминаю. Избранный материал, над которым я здесь работаю, публикуется на моём сайте в виде статей. Их удобно читать с мабилы или десктопа, добавлять в закладки в браузере или шейрить друзьям. К тому же, все свежие публикации обладают прекраснейшими черно-белыми иллюстрациями ручной работы (не какая-то там нейронка сгенерила), дополняющими статьи лёгкой иронией или приятно визуализируют смысл текста. Приятного чтения!
→ Читать статьи на сайте
На всякий случай напоминаю. Избранный материал, над которым я здесь работаю, публикуется на моём сайте в виде статей. Их удобно читать с мабилы или десктопа, добавлять в закладки в браузере или шейрить друзьям. К тому же, все свежие публикации обладают прекраснейшими черно-белыми иллюстрациями ручной работы (не какая-то там нейронка сгенерила), дополняющими статьи лёгкой иронией или приятно визуализируют смысл текста. Приятного чтения!
→ Читать статьи на сайте
🔥5❤2🙏1
Продуктовый фреймворк для дизайна вашего продукта
#Инструменты
Недавно мы поговорили о том, что продуктовый фреймворк настолько универсален, что при правильном подходе его можно применять абсолютно к любой дизайнерской задачи и получать на выходе эффективный, прогнозируемый и управляемый результат. А самое главное, экономить ваше дизайнерское время и силы, не растрачивая его на бредни заказчиков или на субъективные хотелки продакт онуреров.
Теперь сужаем воронку инструментария и поговорим о конкретной работе проектирования цифрового продукта. То, что вы получите в следующем посте — не уникальная инновация и не моя личная разработка, а методология работы, которая оттачивалась специалистами индустрии десятилетиями, начиная с массового производства персональных компьютеров с конца 70-хх годов.
Не перестану повторять, что этот подход — не панацея. В ряде случаев невозможно соблюсти все шаги. В каких-то случаях на некоторые шаги нет времени или денег, а иногда некоторые шаги попросту не нужны. Т.е. не нужно при проектировании сервиса бездумно пытаться провести свой дизайн через все этапы описанного процесса. Это идеальный вариант к которому нужно стремиться. Но мы то знаем, что ничего в мире идеального нет, а перфекционизм — враг человечества.
Тем не менее, понимание того как устроен идеальный процесс и стремление к соблюдению этого процесса позволят добиться высоких результатов. Лишь зная правила, можно их нарушать, обходить и во время применять. Точно так же, как зная фундаментальные правила создания дизайна (композиции, типографики, цветов) можно умело ими жонглировать, и так же можно гибко и грамотно работать с процессом, понимая зачем необходим каждый из этапов создания дизайна и какую пользу этот этап приносит.
Самое важное что нужно знать про этот подход это то, что фреймворк обеспечивает решение бизнес-задач. То есть компания или заказчик нанимает вас как эксперта именно для этого — для закрытия своих болей. При этом, они не обязательно должны понимать процесс. Это вы им должны его объяснить и обеспечить своей экспертизой достижение наилучших результатов. А для этого вам пригодится этот продуктовый фреймворк.
#Инструменты
Недавно мы поговорили о том, что продуктовый фреймворк настолько универсален, что при правильном подходе его можно применять абсолютно к любой дизайнерской задачи и получать на выходе эффективный, прогнозируемый и управляемый результат. А самое главное, экономить ваше дизайнерское время и силы, не растрачивая его на бредни заказчиков или на субъективные хотелки продакт онуреров.
Теперь сужаем воронку инструментария и поговорим о конкретной работе проектирования цифрового продукта. То, что вы получите в следующем посте — не уникальная инновация и не моя личная разработка, а методология работы, которая оттачивалась специалистами индустрии десятилетиями, начиная с массового производства персональных компьютеров с конца 70-хх годов.
Не перестану повторять, что этот подход — не панацея. В ряде случаев невозможно соблюсти все шаги. В каких-то случаях на некоторые шаги нет времени или денег, а иногда некоторые шаги попросту не нужны. Т.е. не нужно при проектировании сервиса бездумно пытаться провести свой дизайн через все этапы описанного процесса. Это идеальный вариант к которому нужно стремиться. Но мы то знаем, что ничего в мире идеального нет, а перфекционизм — враг человечества.
Тем не менее, понимание того как устроен идеальный процесс и стремление к соблюдению этого процесса позволят добиться высоких результатов. Лишь зная правила, можно их нарушать, обходить и во время применять. Точно так же, как зная фундаментальные правила создания дизайна (композиции, типографики, цветов) можно умело ими жонглировать, и так же можно гибко и грамотно работать с процессом, понимая зачем необходим каждый из этапов создания дизайна и какую пользу этот этап приносит.
Самое важное что нужно знать про этот подход это то, что фреймворк обеспечивает решение бизнес-задач. То есть компания или заказчик нанимает вас как эксперта именно для этого — для закрытия своих болей. При этом, они не обязательно должны понимать процесс. Это вы им должны его объяснить и обеспечить своей экспертизой достижение наилучших результатов. А для этого вам пригодится этот продуктовый фреймворк.
Продуктовый фреймворк
#Инструменты
Набор шагов и активностей для решения бизнес-задач с помощью дизайна:
1. Погружение в задачу
1.1. Понять задачу бизнеса
1.2. Понять задачу пользователя
2. Предпроектный анализ
2.1. Поиск и анализ готовых схожих решений в компании (у текущего продукта или у смежных продуктов)
2.2. Поиск и анализ конкурентных решений
3. Предпроектные исследования
3.1. Сформулировать гипотезы решения задач бизнеса и пользователя
3.2. Согласовать эти гипотезы с PM/PO
3.3. Определить метрики успешности решения задачи
3.4. Провести исследование (Сusdev, CJM, etc.)
3.5. Составить пользовательские сценарии
4. Проектирование сценариев (UX)
4.1. Разработать прототип на основе готовых сценариев (учесть динамику — логику переходов пользователя по экранам в зависимости от выполнения сценария)
4.2. Протестировать внедрённые гипотезы (коридорно или другими оперативными методами)
5. Визуальный дизайн (UI)
5.1. Поиск визуального стиля (учесть существующие гайды, если они есть)
5.2. Использовать дизайн-систему (если она есть), настроить компоненты
5.3. Проработать дизайн-макеты (lo-fi прототипы пересобрать в hi-fi макеты)
5.4. Подготовить комментарии к макетам для разработчиков
5.5. Передать дизайн-макеты в разработку (со всей необходимой технической документацией и объяснением работы дизайна)
5.6. Провести дизайн-ревью фронт-разработки
6. Продуктовые исследования
6.1. Протестировать внедрённые решения на проде на реальных пользователях
6.2. Проанализировать полученные метрики
6.3. Внести улучшения в дизайн (по-возможности, внести корректировки сразу на проде силами разработчиков, не тратя время на исправление макетов)
7. Защита перед ЛПР или бизнес-заказчиком
7.1. Презентация проделанного анализа и исследований
7.2. Презентация промежуточно спроектированных решений (UX)
7.3. Презентация итогово визуального дизайна (UI)
7.4. Защита и аргументация принятых решений
7.5. Принятие комментариев и правок, их анализ и доработка
→ Подробнее про стратегию защиты дизайна
#Инструменты
Набор шагов и активностей для решения бизнес-задач с помощью дизайна:
1. Погружение в задачу
1.1. Понять задачу бизнеса
1.2. Понять задачу пользователя
2. Предпроектный анализ
2.1. Поиск и анализ готовых схожих решений в компании (у текущего продукта или у смежных продуктов)
2.2. Поиск и анализ конкурентных решений
3. Предпроектные исследования
3.1. Сформулировать гипотезы решения задач бизнеса и пользователя
3.2. Согласовать эти гипотезы с PM/PO
3.3. Определить метрики успешности решения задачи
3.4. Провести исследование (Сusdev, CJM, etc.)
3.5. Составить пользовательские сценарии
4. Проектирование сценариев (UX)
4.1. Разработать прототип на основе готовых сценариев (учесть динамику — логику переходов пользователя по экранам в зависимости от выполнения сценария)
4.2. Протестировать внедрённые гипотезы (коридорно или другими оперативными методами)
5. Визуальный дизайн (UI)
5.1. Поиск визуального стиля (учесть существующие гайды, если они есть)
5.2. Использовать дизайн-систему (если она есть), настроить компоненты
5.3. Проработать дизайн-макеты (lo-fi прототипы пересобрать в hi-fi макеты)
5.4. Подготовить комментарии к макетам для разработчиков
5.5. Передать дизайн-макеты в разработку (со всей необходимой технической документацией и объяснением работы дизайна)
5.6. Провести дизайн-ревью фронт-разработки
6. Продуктовые исследования
6.1. Протестировать внедрённые решения на проде на реальных пользователях
6.2. Проанализировать полученные метрики
6.3. Внести улучшения в дизайн (по-возможности, внести корректировки сразу на проде силами разработчиков, не тратя время на исправление макетов)
7. Защита перед ЛПР или бизнес-заказчиком
7.1. Презентация проделанного анализа и исследований
7.2. Презентация промежуточно спроектированных решений (UX)
7.3. Презентация итогово визуального дизайна (UI)
7.4. Защита и аргументация принятых решений
7.5. Принятие комментариев и правок, их анализ и доработка
→ Подробнее про стратегию защиты дизайна
🔥3❤2