Forwarded from коллективчик (Игорь Готт)
#ИгорьГотт про арт-надзор как важную функцию дизайн-лида.
Часть 3/3: Инструменты для развития качества дизайна в большой команде
В прошлых частях говорили о том, что определяет качество дизайна и что такое арт-надзор.
Основной инструмент арт-надзора — дизайн-ревью. Важно проводить два типа ревью:
→ Персональное дизайн-ревью (лид + дизайнер)
Делайте встречи регулярными на протяжении всего проекта, не ждите окончательной полировки, когда дизайнер «однажды» покажет его целиком. Сожжете время, решение получится менее отточенным, а дизайнер не получит должного опыта.
→ Командное дизайн-ревью (лид + команда)
Разбирайте текущие задачи вместе со всеми членами команды. Ревью должно проходить регулярно и по расписанию, это мотивирует команду двигаться вперед.
Во время арт-надзора рассматривается совокупность всех решений дизайнера. Задача дизайн-лидов — задавать правильные вопросы к работе над проектированием интерфейса. После такой процедуры дизайнеру может потребоваться вернуться на несколько шагов назад, чтобы улучшить текущие решения. Примеры вопросов вы можете найти по ссылке.
Эти вопросы — не предел. Важно понимать и видеть картину в целом. Задавать эти вопросы нужно, чтобы дизайнер начинал думать и приходить к лучшим решениям самостоятельно. Ни в коем случае лиду нельзя думать за дизайнера, иначе дизайнер не вырастет, а лиду придется выполнять работу за свою команду.
Помните, ревью дизайна — это конструктивная критика. Она помогает дизайнерам расширить виденье и добиться лучшего воплощения проекта в срок. Арт-надзор предъявляет вопросы, прежде всего, к смысловой нагрузке дизайна, а потом уже и к его техническому исполнению. Именно поэтому эта функция является универсальной и совершенно неизмеримой величиной, которая зависит от профессионального кругозора и знаний специалиста, выполняющего арт-надзор.
Часть 3/3: Инструменты для развития качества дизайна в большой команде
В прошлых частях говорили о том, что определяет качество дизайна и что такое арт-надзор.
Основной инструмент арт-надзора — дизайн-ревью. Важно проводить два типа ревью:
→ Персональное дизайн-ревью (лид + дизайнер)
Делайте встречи регулярными на протяжении всего проекта, не ждите окончательной полировки, когда дизайнер «однажды» покажет его целиком. Сожжете время, решение получится менее отточенным, а дизайнер не получит должного опыта.
→ Командное дизайн-ревью (лид + команда)
Разбирайте текущие задачи вместе со всеми членами команды. Ревью должно проходить регулярно и по расписанию, это мотивирует команду двигаться вперед.
Во время арт-надзора рассматривается совокупность всех решений дизайнера. Задача дизайн-лидов — задавать правильные вопросы к работе над проектированием интерфейса. После такой процедуры дизайнеру может потребоваться вернуться на несколько шагов назад, чтобы улучшить текущие решения. Примеры вопросов вы можете найти по ссылке.
Эти вопросы — не предел. Важно понимать и видеть картину в целом. Задавать эти вопросы нужно, чтобы дизайнер начинал думать и приходить к лучшим решениям самостоятельно. Ни в коем случае лиду нельзя думать за дизайнера, иначе дизайнер не вырастет, а лиду придется выполнять работу за свою команду.
Помните, ревью дизайна — это конструктивная критика. Она помогает дизайнерам расширить виденье и добиться лучшего воплощения проекта в срок. Арт-надзор предъявляет вопросы, прежде всего, к смысловой нагрузке дизайна, а потом уже и к его техническому исполнению. Именно поэтому эта функция является универсальной и совершенно неизмеримой величиной, которая зависит от профессионального кругозора и знаний специалиста, выполняющего арт-надзор.
🙏3❤1🔥1
II) Дизайнерский пример
#ПоискиСебя
Стремление к ощущению собственной компетентности — это потребность дизайнера.
Представление того, как спроектированным им продуктом будут пользоваться люди — цель.
Релиз продукта с внедрёнными дизайнером решениями — мотив.
Углубимся в этот пример. У дизайнера есть потребность в признании (одна из базовых человеческих потребностей, согласно пирамиде Маслоу), которая связана с желанием ощущать себя компетентным профессионалом. Соответственно, у дизайнера есть дискомфорт, который он будет стремиться устранить. Теперь важный момент: эта потребность может быть осознаваемой или неосознаваемой. И в зависимости от этого, дизайнер будет ставить себе цель для её удовлетворения сознательно или подсознательно. В этом месте возникает развилка:
а) Дизайнер представляет как продуктом с дизайном, который он спроектировал, пользуется многомиллионная аудитория
Он фокусируется на этой цели, определяя её как единственную возможность удовлетворить свою потребность быть компетентным специалистом. К тому же, стремление быть полезным — описывает эту цель буквально.
Жажда этого представления, подобно яркой рекламе с утоляющей жажду содовым напитком, теперь управляет поведением дизайнера, его действиями и мыслями. Больше того, основным интересом для дизайнера является представление о том, что люди (будущие пользователи продукта) получат возможность наслаждаться спроектированным дизайном, над которым уже сейчас дизайнер так усиленно трудится. Мотивом для действий дизайнера является релиз продукта, в который будут внедрены решения, спроектированные дизайнером.
Теперь всё, что идёт в разрез поставленной цели будет демотивировать, огорчать и формировать чувство неудовлетворённости у дизайнера. То есть, если по каким-то причинам, релиз продукта не состоится — дизайнер будет кусать локти и продолжать испытывать свою неудовлетворенность. Словно он так мечтал о баночке с газированным напитком, а автомат по продаже этого напитка стал недоступен. И дизайнер пьёт вместо этого простую воду, тем самым по-настоящему удовлетворяя потребность утоления жажды, а удовольствия от этого не получает.
б) Дизайнер представляет как проделанная им дизайнерская работа, повышает его компетентность
Что значит подобная цель? Она охватывает множество аспектов деятельности дизайнера и сильно расширяет конечную точку, которая определяет возможность удовлетворения его потребности. За какую бы дизайнерскую работу он не взялся — цель будет направлена на специализированную практику: применение и оттачивание текущих знаний и технических навыков. Чем разнообразнее будут задачи, тем больше возможностей у дизайнера изучить новые подходы и применить их на практике.
Таким образом, дизайнер делает свою мотивационную модель более гибкой и адаптивной. А так же обеспечивает себя чувством победы от любой сделанной задачи, которая сонаправлена его поставленной цели и означает то, что выполнив эту задачу — дизайнер укрепил или улучшил свои профессиональные навыки, которые обеспечивают его чувством собственной компетентности.
Эта цель меняет и последующий мотив. Мотивом в данном случае может стать изучение новой области знаний и внедрение их на практике. Проделывание этой работы и становится мотивом дизайнера, вне зависимости от того, сдвинулась ли дата релиза продукта, или состоялся ли релиз в принципе. Дизайнер так или иначе удовлетворит свою потребность осознанием того, что он укрепил свои скиллы, которыми теперь обладает, тем самым расширив горизонты своих компетенций. А релиз в данном случае является побочным эффектом, принятым бонусом. Состоялся релиз — хорошо. Не состоялся — тоже хорошо! Вне зависимости от этого дизайнер стал опытнее.
#ПоискиСебя
Стремление к ощущению собственной компетентности — это потребность дизайнера.
Представление того, как спроектированным им продуктом будут пользоваться люди — цель.
Релиз продукта с внедрёнными дизайнером решениями — мотив.
Углубимся в этот пример. У дизайнера есть потребность в признании (одна из базовых человеческих потребностей, согласно пирамиде Маслоу), которая связана с желанием ощущать себя компетентным профессионалом. Соответственно, у дизайнера есть дискомфорт, который он будет стремиться устранить. Теперь важный момент: эта потребность может быть осознаваемой или неосознаваемой. И в зависимости от этого, дизайнер будет ставить себе цель для её удовлетворения сознательно или подсознательно. В этом месте возникает развилка:
а) Дизайнер представляет как продуктом с дизайном, который он спроектировал, пользуется многомиллионная аудитория
Он фокусируется на этой цели, определяя её как единственную возможность удовлетворить свою потребность быть компетентным специалистом. К тому же, стремление быть полезным — описывает эту цель буквально.
Жажда этого представления, подобно яркой рекламе с утоляющей жажду содовым напитком, теперь управляет поведением дизайнера, его действиями и мыслями. Больше того, основным интересом для дизайнера является представление о том, что люди (будущие пользователи продукта) получат возможность наслаждаться спроектированным дизайном, над которым уже сейчас дизайнер так усиленно трудится. Мотивом для действий дизайнера является релиз продукта, в который будут внедрены решения, спроектированные дизайнером.
Теперь всё, что идёт в разрез поставленной цели будет демотивировать, огорчать и формировать чувство неудовлетворённости у дизайнера. То есть, если по каким-то причинам, релиз продукта не состоится — дизайнер будет кусать локти и продолжать испытывать свою неудовлетворенность. Словно он так мечтал о баночке с газированным напитком, а автомат по продаже этого напитка стал недоступен. И дизайнер пьёт вместо этого простую воду, тем самым по-настоящему удовлетворяя потребность утоления жажды, а удовольствия от этого не получает.
б) Дизайнер представляет как проделанная им дизайнерская работа, повышает его компетентность
Что значит подобная цель? Она охватывает множество аспектов деятельности дизайнера и сильно расширяет конечную точку, которая определяет возможность удовлетворения его потребности. За какую бы дизайнерскую работу он не взялся — цель будет направлена на специализированную практику: применение и оттачивание текущих знаний и технических навыков. Чем разнообразнее будут задачи, тем больше возможностей у дизайнера изучить новые подходы и применить их на практике.
Таким образом, дизайнер делает свою мотивационную модель более гибкой и адаптивной. А так же обеспечивает себя чувством победы от любой сделанной задачи, которая сонаправлена его поставленной цели и означает то, что выполнив эту задачу — дизайнер укрепил или улучшил свои профессиональные навыки, которые обеспечивают его чувством собственной компетентности.
Эта цель меняет и последующий мотив. Мотивом в данном случае может стать изучение новой области знаний и внедрение их на практике. Проделывание этой работы и становится мотивом дизайнера, вне зависимости от того, сдвинулась ли дата релиза продукта, или состоялся ли релиз в принципе. Дизайнер так или иначе удовлетворит свою потребность осознанием того, что он укрепил свои скиллы, которыми теперь обладает, тем самым расширив горизонты своих компетенций. А релиз в данном случае является побочным эффектом, принятым бонусом. Состоялся релиз — хорошо. Не состоялся — тоже хорошо! Вне зависимости от этого дизайнер стал опытнее.
🔥7👍2😢1🙏1
III) Мой личный пример (1/2)
#ПоискиСебя
Стремление к ощущению собственной компетентности — это моя потребность.
Представление того, как моя команда справляется с поставленными задачами — цель.
Формирование условий для эффективной работы команды, развитие и передача знаний команде — мотив.
Эти внутренние факторы мотивации (потребность → цель → мотив) сформулированы согласно настоящему моменту времени. (Как дизайнер я уже прошел определённый путь, и сейчас описываю мотивационную модель исходя из своей текущей роли арт-директора).
Я испытываю потребность быть профессионалом в области дизайна. Моё стремление удовлетворить эту потребность является осознанным. Здесь я подключаю к мотивационной модели ещё один важный компонент, про который будет отельный пост. Этот компонент — интерес. Я выбрал эту профессиональную область для личной реализации осознанно, понимая и ощущая свой интерес к этой деятельности. Следовательно, мой интерес и потребность не противоречат друг другу, а наоборот идут рука об руку. Теперь поставив цель для удовлетворения своей потребности, мои действия будут сонаправлены моему интересу.
Суть моей текущей работы сводится к технологизации процессов дизайнерской работы, которые определяют систематическую успешность результатов, достигаемые командой в долгосрочной перспективе. Развитие дизайнеров, улучшение процессов и постоянное поднятие результатов команды на более высокий уровень — это те задачи, которые я решаю в перманентном формате. В рамках этих задач мне приходится регулярно выполнять различные действия, которые могут быть сочтены как рутина. Разработка документов, например: формирование образов результата работы дизайнеров, определение эффективных фреймворков и паттернов для работы департамента, разработка и поддержание системы роста и развития людей и т.д. Коммуникация с людьми, например: внедрение и отладка разработанных мною процессов, работа по проектам, выявление проблемных точек, определение способов устранения пробуксовок работы команды и т.д.
Сделаем небольшую паузу. В этом примере важно отметить такой параметр как профессиональный опыт. Смог бы я решать подобные задачи не имея определённого опыта за плечами? Вряд ли. И при этом стадии моего развития как профессионала и заключались в регулярном выполнении определенных действий, которые оттачивали и улучшали мои навыки. А так же в выполнении новых для себя действий, которые требовали расширения и углубления моих знаний в каждый момент времени. Про опыт мы с вами ещё поговорим в одном из следующих постов про выгорание.
#ПоискиСебя
Стремление к ощущению собственной компетентности — это моя потребность.
Представление того, как моя команда справляется с поставленными задачами — цель.
Формирование условий для эффективной работы команды, развитие и передача знаний команде — мотив.
Эти внутренние факторы мотивации (потребность → цель → мотив) сформулированы согласно настоящему моменту времени. (Как дизайнер я уже прошел определённый путь, и сейчас описываю мотивационную модель исходя из своей текущей роли арт-директора).
Я испытываю потребность быть профессионалом в области дизайна. Моё стремление удовлетворить эту потребность является осознанным. Здесь я подключаю к мотивационной модели ещё один важный компонент, про который будет отельный пост. Этот компонент — интерес. Я выбрал эту профессиональную область для личной реализации осознанно, понимая и ощущая свой интерес к этой деятельности. Следовательно, мой интерес и потребность не противоречат друг другу, а наоборот идут рука об руку. Теперь поставив цель для удовлетворения своей потребности, мои действия будут сонаправлены моему интересу.
Суть моей текущей работы сводится к технологизации процессов дизайнерской работы, которые определяют систематическую успешность результатов, достигаемые командой в долгосрочной перспективе. Развитие дизайнеров, улучшение процессов и постоянное поднятие результатов команды на более высокий уровень — это те задачи, которые я решаю в перманентном формате. В рамках этих задач мне приходится регулярно выполнять различные действия, которые могут быть сочтены как рутина. Разработка документов, например: формирование образов результата работы дизайнеров, определение эффективных фреймворков и паттернов для работы департамента, разработка и поддержание системы роста и развития людей и т.д. Коммуникация с людьми, например: внедрение и отладка разработанных мною процессов, работа по проектам, выявление проблемных точек, определение способов устранения пробуксовок работы команды и т.д.
Сделаем небольшую паузу. В этом примере важно отметить такой параметр как профессиональный опыт. Смог бы я решать подобные задачи не имея определённого опыта за плечами? Вряд ли. И при этом стадии моего развития как профессионала и заключались в регулярном выполнении определенных действий, которые оттачивали и улучшали мои навыки. А так же в выполнении новых для себя действий, которые требовали расширения и углубления моих знаний в каждый момент времени. Про опыт мы с вами ещё поговорим в одном из следующих постов про выгорание.
❤6🙏1
III) Мой личный пример (2/2)
#ПоискиСебя
Продолжаем. Почему эта «рутина» не выжигает меня и не отбивает у меня желание заниматься подобным? Потому что эти регулярные действия, и множество, казалось бы скучных подзадач, которые входят в эти глобальные задачи, и определяют мою ежедневную деятельность, которую я осознанно выбираю для себя как интересную и позволяющую реализовывать мой профессиональный потенциал. Даже если у меня на горизонте появляется откровенно неинтересная на первый взгляд задача, я анализирую её. Для чего мне необходимо её решить? Как правило, после недолгого анализа выходит так, что выполнение этой задачи, как минимум, поддерживает эффективную работу моей команды, а как максимум, улучшает её. Представление о том, что результат этой моей работы положительно повлияет на работу команды избавляет меня от необходимости считать эту задачу неинтересной.
Кроме того, понимание что эта некогда «неинтересная» задача сонаправлена развитию моей компетентности в области дизайна, ещё больше повышает моё желание выполнить эту задачу. И я начинаю уже испытывать к ней интерес, так как вижу дальнейшую пользу от её выполнения. Я начинаю думать о том, как можно выполнить её лучше и качественнее, чтобы выжать максимальный результат из того, что я могу выдать на данный момент времени. Через регулярную практику выполнения подобных задач и происходит накопление опыта, о котором я говорил чуть выше.
Моим мотивом для достижения поставленной цели становится формирование среды, условий и возможностей, при которых команда справляется с каждым разом со всё более сложными задачами и продолжает расти дальше. Мысли об этом определяют мои ежедневные действия в настоящем времени. Понятный для меня образ пользы от своей деятельности и сопричастности к успеху команды позволяет мне организовать свою деятельность наилучшим образом.
Факт влияния моих действий на рост результативности команды удовлетворяет мою потребность чувствовать свою компетентность. Как следствие: у меня не возникает вопросов о резонности своей повседневной занятости. Польза для меня очевидна. Я стараюсь выжимать максимум из того, что я могу. Я замотивирован, я фигачу.
#ПоискиСебя
Продолжаем. Почему эта «рутина» не выжигает меня и не отбивает у меня желание заниматься подобным? Потому что эти регулярные действия, и множество, казалось бы скучных подзадач, которые входят в эти глобальные задачи, и определяют мою ежедневную деятельность, которую я осознанно выбираю для себя как интересную и позволяющую реализовывать мой профессиональный потенциал. Даже если у меня на горизонте появляется откровенно неинтересная на первый взгляд задача, я анализирую её. Для чего мне необходимо её решить? Как правило, после недолгого анализа выходит так, что выполнение этой задачи, как минимум, поддерживает эффективную работу моей команды, а как максимум, улучшает её. Представление о том, что результат этой моей работы положительно повлияет на работу команды избавляет меня от необходимости считать эту задачу неинтересной.
Кроме того, понимание что эта некогда «неинтересная» задача сонаправлена развитию моей компетентности в области дизайна, ещё больше повышает моё желание выполнить эту задачу. И я начинаю уже испытывать к ней интерес, так как вижу дальнейшую пользу от её выполнения. Я начинаю думать о том, как можно выполнить её лучше и качественнее, чтобы выжать максимальный результат из того, что я могу выдать на данный момент времени. Через регулярную практику выполнения подобных задач и происходит накопление опыта, о котором я говорил чуть выше.
Моим мотивом для достижения поставленной цели становится формирование среды, условий и возможностей, при которых команда справляется с каждым разом со всё более сложными задачами и продолжает расти дальше. Мысли об этом определяют мои ежедневные действия в настоящем времени. Понятный для меня образ пользы от своей деятельности и сопричастности к успеху команды позволяет мне организовать свою деятельность наилучшим образом.
Факт влияния моих действий на рост результативности команды удовлетворяет мою потребность чувствовать свою компетентность. Как следствие: у меня не возникает вопросов о резонности своей повседневной занятости. Польза для меня очевидна. Я стараюсь выжимать максимум из того, что я могу. Я замотивирован, я фигачу.
❤8👍1🙏1
#цитатакандидата №14
«Задачи в вакансии интересны. На основании сегодняшнего собеседования, не уверен, что моя кандидатура хорошо подходит для рабочих процессов, используемых в вашей компании. Доверительные отношения внутри команды являются критичными для её эффективности. Настаивание на видеокамере превращает тех. собеседование из беседы между возможными будущими коллегами в допрос. Удачи в поиске более подходящего кандидата.»
«Задачи в вакансии интересны. На основании сегодняшнего собеседования, не уверен, что моя кандидатура хорошо подходит для рабочих процессов, используемых в вашей компании. Доверительные отношения внутри команды являются критичными для её эффективности. Настаивание на видеокамере превращает тех. собеседование из беседы между возможными будущими коллегами в допрос. Удачи в поиске более подходящего кандидата.»
😁8🤯2
Выгорание дизайнера
#ПоискиСебя
Выгорание случается у дизайнеров как на ранних этапах при входе в профессию, так и на стадии многолетнего пребывания в ней. Чаще всего, дизайнер не может даже определить истинную причину своего выгорания и начинает списывать это на внешние факторы.
На самом деле, основной причиной выгорания является отсутствие мотивации. Что это значит? Это значит что человек не проработал свою мотивационную модель. А в результате его действия расходятся с мыслями.
Выгорание может произойти от множества незакрытых задач. Невосполнимое чувство завершенности на подсознательном уровне ложится камнем на душе. И чем больше незакрытых задач, тем меньше шансов их выполнить. Мозг будет оказывать сопротивление всё больше и больше. Нарастая как снежный ком, невыполненные задачи стремятся снести дизайнера с ног и накрыть последующей лавиной. Здесь логика простая — стараться не копить задачи и во время закрывать их. При этом только лишь отбивать таски как теннисные мячики без глубокого понимания в чём польза от их выполнения непосредственно для себя, это рано или поздно всё равно приведёт к фрустрации.
Наиболее частые случаи выгорания у дизайнеров:
а) Начинающие дизайнеры
— Действительность не совпадает с ожиданиями
— Отсутствие понимания смысла новой профессии
б) Продолжающие дизайнеры
— Пресыщение от однообразных обязанностей и образа результата, который нужно выдавать
— Отсутствие понимания роста и расширения функциональных возможностей
Здесь важно не путать эти случаи с истинной причиной выгорания. Видимые случаи лежат на поверхности и от этого могут быть восприняты как исходный фактор выгорания. Мы же с вами уже разобрали, что основной причиной является отсутствие мотивации.
В следующих постах подробнее рассмотрим каждый из этих распространённых до боли случаев.
#ПоискиСебя
Выгорание случается у дизайнеров как на ранних этапах при входе в профессию, так и на стадии многолетнего пребывания в ней. Чаще всего, дизайнер не может даже определить истинную причину своего выгорания и начинает списывать это на внешние факторы.
На самом деле, основной причиной выгорания является отсутствие мотивации. Что это значит? Это значит что человек не проработал свою мотивационную модель. А в результате его действия расходятся с мыслями.
Выгорание может произойти от множества незакрытых задач. Невосполнимое чувство завершенности на подсознательном уровне ложится камнем на душе. И чем больше незакрытых задач, тем меньше шансов их выполнить. Мозг будет оказывать сопротивление всё больше и больше. Нарастая как снежный ком, невыполненные задачи стремятся снести дизайнера с ног и накрыть последующей лавиной. Здесь логика простая — стараться не копить задачи и во время закрывать их. При этом только лишь отбивать таски как теннисные мячики без глубокого понимания в чём польза от их выполнения непосредственно для себя, это рано или поздно всё равно приведёт к фрустрации.
Наиболее частые случаи выгорания у дизайнеров:
а) Начинающие дизайнеры
— Действительность не совпадает с ожиданиями
— Отсутствие понимания смысла новой профессии
б) Продолжающие дизайнеры
— Пресыщение от однообразных обязанностей и образа результата, который нужно выдавать
— Отсутствие понимания роста и расширения функциональных возможностей
Здесь важно не путать эти случаи с истинной причиной выгорания. Видимые случаи лежат на поверхности и от этого могут быть восприняты как исходный фактор выгорания. Мы же с вами уже разобрали, что основной причиной является отсутствие мотивации.
В следующих постах подробнее рассмотрим каждый из этих распространённых до боли случаев.
🙏6❤2👍2
Выгорание начинающего дизайнера (1/2)
#ПоискиСебя
Кейс: Действительность не совпадает с ожиданиями
У начинающего дизайнера формируются определённые ожидания касаемо рабочих функций, ежедневных задач, образа результата, уровня оплаты труда.
Откуда берутся эти ожидания?
Красивые обещания и создание манящего идеального образа дизайн-профессии от:
→ Учебных курсов и дизайнерских школ, основная задача которых привлечь к обучению как можно больше студентов для своей личной прибыли.
→ Спикеров с докладами на профильных конференциях, которые очень часто приукрашают образ процессов и результатов своих работ для лучших продаж своих же методик / курсов или для привлечения потенциальных кандидатов на свои проекты / к себе в компанию.
→ Хвастливых знакомых или блогеров, которые рассказывают о своих невероятных успехах в области дизайна, зачастую исключая из своих рассказов описание ежедневных и рутинных действий, фокусируясь лишь на особо успешных результатах.
Проявление выгорания
У новичка формируется определенный образ и ожидания от профессии, которые не реализуются в том виде, в котором он о них мыслит. Дизайнеру приходится совершать действия, которые идут в разрез его представлениям о них. Ведь он видит ясную картину: после прохождения курсов, дизайнер ожидает попасть сразу в хорошую компанию, на интересный проект, ежедневно демонстрировать ошеломительные результаты своих трудов, получать приличную оплату труда.
Проявление мотивации
Действительность совпадёт с ожиданиями если дизайнер лично осознаёт свой интерес к профессии и свою потребность, сформулировал понятную цель и теперь имеет конкретные мотивы для достижения этой цели. Т.е. хорошей компанией — будет любая компания, в которой начинающий дизайнер может получить необходимый для себя фактический опыт работы. Интересным проектом будет любой проект, который на данном этапе будет позволять оттачивать полученные на учёбе навыки. Ежедневная практическая деятельность позволит повышать свой уровень и внедрять новые знания в свои решения. Понимание необходимости регулярной практики формирует получение интереса от процесса, а не только от видимых результатов. Оплата труда будет побочным эффектом, приятным бонусом, а не первопричиной, ради которой человек выбрал эту профессию.
#ПоискиСебя
Кейс: Действительность не совпадает с ожиданиями
У начинающего дизайнера формируются определённые ожидания касаемо рабочих функций, ежедневных задач, образа результата, уровня оплаты труда.
Откуда берутся эти ожидания?
Красивые обещания и создание манящего идеального образа дизайн-профессии от:
→ Учебных курсов и дизайнерских школ, основная задача которых привлечь к обучению как можно больше студентов для своей личной прибыли.
→ Спикеров с докладами на профильных конференциях, которые очень часто приукрашают образ процессов и результатов своих работ для лучших продаж своих же методик / курсов или для привлечения потенциальных кандидатов на свои проекты / к себе в компанию.
→ Хвастливых знакомых или блогеров, которые рассказывают о своих невероятных успехах в области дизайна, зачастую исключая из своих рассказов описание ежедневных и рутинных действий, фокусируясь лишь на особо успешных результатах.
Проявление выгорания
У новичка формируется определенный образ и ожидания от профессии, которые не реализуются в том виде, в котором он о них мыслит. Дизайнеру приходится совершать действия, которые идут в разрез его представлениям о них. Ведь он видит ясную картину: после прохождения курсов, дизайнер ожидает попасть сразу в хорошую компанию, на интересный проект, ежедневно демонстрировать ошеломительные результаты своих трудов, получать приличную оплату труда.
Проявление мотивации
Действительность совпадёт с ожиданиями если дизайнер лично осознаёт свой интерес к профессии и свою потребность, сформулировал понятную цель и теперь имеет конкретные мотивы для достижения этой цели. Т.е. хорошей компанией — будет любая компания, в которой начинающий дизайнер может получить необходимый для себя фактический опыт работы. Интересным проектом будет любой проект, который на данном этапе будет позволять оттачивать полученные на учёбе навыки. Ежедневная практическая деятельность позволит повышать свой уровень и внедрять новые знания в свои решения. Понимание необходимости регулярной практики формирует получение интереса от процесса, а не только от видимых результатов. Оплата труда будет побочным эффектом, приятным бонусом, а не первопричиной, ради которой человек выбрал эту профессию.
❤11🙏1
Выгорание начинающего дизайнера (2/2)
#ПоискиСебя
Кейс: Отсутствие понимания смысла своей профессии
Начинающий дизайнер стремится реализовать в кратчайшие сроки свои представления о том, как он должен проявляться в деле, которым теперь занимается. Ведь каждый человек живёт в мире своих представлений о реальности, а не в фактической реальности. Эта суть сводится к прошлому посту — про то, что действительность не совпадает с ожиданиями. Теперь мы рассмотрим ситуацию, когда у начинающего дизайнера нет глобальных представлений о своей новой профессиональной деятельности.
Почему эти представления не возникают?
Как бы банально это не звучало: человек не думает по-настоящему о своей профессии!
Очень часто бывает, человек плывёт по жизни, не придавая значения своим действиям. Вот так он может оказаться «случайно» и в дизайне без внутреннего интереса к этому занятию. В каких случаях это вообще может произойти?
→ Родители отправили на учёбу / стажировку / устроили своё чадо «по связям».
→ Друзья / знакомые / кто-то из родственников форсит человека заняться этой профессией, чтобы быть в «одной теме» или работать вместе в одной компании.
→ Современные «эксперты» по карьерному консультированию предлагают человеку новую «творческую» профессию, на основе его давних интересов: например, тяга к рисованию из детства.
Проявление выгорания
У новичка не возникает понимания относительного двух вещей:
1. Какой смысл своими действиями в профессии он несет окружающим.
2. Каким смыслом сама профессия обогащает человека, пока он в ней занят делом.
И всё это происходит элементарно из-за отсутствия у так называемого «начинающего дизайнера» фактического интереса к дизайну. Как правило, в таких случаях человек не задерживается надолго в профессии. Если ему удаётся хоть как-то прикоснуться к индустрии, то он страдает от этого и испытывает неудачи. Делает всё возможное, чтобы оправдать возложенные на него надежды от его родителей, друзей или карьерных консультантов. На самом же деле это лишь имитация деятельности. Человек на неосознанном уровне допускает все возможные ошибки, которые будут приводить его от раза к разу к провалу. Демонстрация активности будет как бы говорить окружающим, которые ждут от него результатов: «Смотрите, я же стараюсь!». Однако, ощущение от полученных неудач будет подавлять человека с каждым разом всё больше, и при этом эти результаты будут как раз теми, которые человек и ожидает. Даже если человек от своих регулярных действий случайно прийдет к успешному результату (мат. статистику и теорию вероятности никто не отменял) — для него это будет неожиданность и непосильная ноша. Ведь он же от отсутствия интереса подсознательно ждёт провала от каждого своего действия. Так что от успешного результата он откажется, поскольку в этой ситуации для него важнее оправдывать свои неудачи.
Ещё хуже, если человека «не в теме» устраивают по знакомству. В этом случае так называемый «дизайнер» может задержаться в профессии чуть дольше, чем должен был. При этом он будет страдать сам, а вместо пользы от своих действий приносить лишь вред и убытки. Таким образом, подобное трудоустройство «по блату» наносит ущерб обеим сторонам — и самому человеку, и компании / отделу куда его пристроили.
Проявление мотивации
Признать отсутствие интереса к дизайну. Определить свой истинный интерес, сопоставив его со личными текущими возможностями, потребностями и предрасположенностью. Взять свою жизнь в руки, начать отвечать за свои действия. Определить образ своего будущего, последовательно и регулярно совершать действия, которые будут отвечать за развитие человека: расширять его знания и улучшать практические навыки. Сделать свою ежедневную деятельность сонаправленной потребностям и целям. Представляя отчётливо образ своего будущего, человек будет сознательно к нему стремиться, выполняя те действия, которые с регулярным постоянством будут приближать к его цели. Это долгий процесс, а не быстрый прыжок. Двигаясь последовательно, понимая смысл от своих систематичных действий, человек будет получать удовольствие от этого процесса, чем бы он ни занимался.
#ПоискиСебя
Кейс: Отсутствие понимания смысла своей профессии
Начинающий дизайнер стремится реализовать в кратчайшие сроки свои представления о том, как он должен проявляться в деле, которым теперь занимается. Ведь каждый человек живёт в мире своих представлений о реальности, а не в фактической реальности. Эта суть сводится к прошлому посту — про то, что действительность не совпадает с ожиданиями. Теперь мы рассмотрим ситуацию, когда у начинающего дизайнера нет глобальных представлений о своей новой профессиональной деятельности.
Почему эти представления не возникают?
Как бы банально это не звучало: человек не думает по-настоящему о своей профессии!
Очень часто бывает, человек плывёт по жизни, не придавая значения своим действиям. Вот так он может оказаться «случайно» и в дизайне без внутреннего интереса к этому занятию. В каких случаях это вообще может произойти?
→ Родители отправили на учёбу / стажировку / устроили своё чадо «по связям».
→ Друзья / знакомые / кто-то из родственников форсит человека заняться этой профессией, чтобы быть в «одной теме» или работать вместе в одной компании.
→ Современные «эксперты» по карьерному консультированию предлагают человеку новую «творческую» профессию, на основе его давних интересов: например, тяга к рисованию из детства.
Проявление выгорания
У новичка не возникает понимания относительного двух вещей:
1. Какой смысл своими действиями в профессии он несет окружающим.
2. Каким смыслом сама профессия обогащает человека, пока он в ней занят делом.
И всё это происходит элементарно из-за отсутствия у так называемого «начинающего дизайнера» фактического интереса к дизайну. Как правило, в таких случаях человек не задерживается надолго в профессии. Если ему удаётся хоть как-то прикоснуться к индустрии, то он страдает от этого и испытывает неудачи. Делает всё возможное, чтобы оправдать возложенные на него надежды от его родителей, друзей или карьерных консультантов. На самом же деле это лишь имитация деятельности. Человек на неосознанном уровне допускает все возможные ошибки, которые будут приводить его от раза к разу к провалу. Демонстрация активности будет как бы говорить окружающим, которые ждут от него результатов: «Смотрите, я же стараюсь!». Однако, ощущение от полученных неудач будет подавлять человека с каждым разом всё больше, и при этом эти результаты будут как раз теми, которые человек и ожидает. Даже если человек от своих регулярных действий случайно прийдет к успешному результату (мат. статистику и теорию вероятности никто не отменял) — для него это будет неожиданность и непосильная ноша. Ведь он же от отсутствия интереса подсознательно ждёт провала от каждого своего действия. Так что от успешного результата он откажется, поскольку в этой ситуации для него важнее оправдывать свои неудачи.
Ещё хуже, если человека «не в теме» устраивают по знакомству. В этом случае так называемый «дизайнер» может задержаться в профессии чуть дольше, чем должен был. При этом он будет страдать сам, а вместо пользы от своих действий приносить лишь вред и убытки. Таким образом, подобное трудоустройство «по блату» наносит ущерб обеим сторонам — и самому человеку, и компании / отделу куда его пристроили.
Проявление мотивации
Признать отсутствие интереса к дизайну. Определить свой истинный интерес, сопоставив его со личными текущими возможностями, потребностями и предрасположенностью. Взять свою жизнь в руки, начать отвечать за свои действия. Определить образ своего будущего, последовательно и регулярно совершать действия, которые будут отвечать за развитие человека: расширять его знания и улучшать практические навыки. Сделать свою ежедневную деятельность сонаправленной потребностям и целям. Представляя отчётливо образ своего будущего, человек будет сознательно к нему стремиться, выполняя те действия, которые с регулярным постоянством будут приближать к его цели. Это долгий процесс, а не быстрый прыжок. Двигаясь последовательно, понимая смысл от своих систематичных действий, человек будет получать удовольствие от этого процесса, чем бы он ни занимался.
👍8🙏2
Выгорание продолжающего дизайнера (1/2)
#ПоискиСебя
Кейс: Пресыщение от однообразных обязанностей и результата, который нужно регулярно выдавать
На этапе многолетнего пребывания в профессии дизайнер может столкнуться с тем, что однотипные задачи надоели и нагоняют скуку.
Почему возникает это столкновение?
Дизайнер упирается в ментальный потолок, который он сам и формирует чаще всего когда:
→ Действительность не совпадает с ожиданиями. Дизайнер может успешно миновать своё погружение в профессию, однако, поставить себе такие ожидания на дальнейший период, которые будут кардинально расходиться с происходящими в его жизни событиями.
→ Дизайнер очень много смотрит на чужие работы: портфолио, успешные кейсы, полномасштабные релизы от коллег. На это всё очень важно смотреть, ведь мы таким образом качаем как профессионалы свою насмотренность. Коварство здесь в том, что так возникает «эффект инстаграма». Когда за красивыми картинками теряется закулисная обыденная жизнь. Дизайнер сравнивает свой повседневный процесс с этими яркими чужими результатами, не задумываясь, что там ребята точно так же долго и старательно полируют своё мастерство «за кадром» чтобы потом продемонстрировать этот результат во всей красе.
→ Дизайнер забывает для чего он занимается сейчас тем, чем занимается. Сбивается фокус с поставленных целей. Это нормально, важно вовремя отлавливать подобные схождения с путей и возвращать себя на нужные рельсы. Про постановку целей важно помнить: «Будущее — причина, настоящее — следствие».
Проявление выгорания
Дизайнер находит в своей регулярной деятельности повторяющиеся процессы и схожие результаты. Очень часто фрустрация может привести к тому, что у дизайнера опускаются руки при мыслях о новом проекте или доработке текущего. Могут даже зайти мысли о том, что пора менять место работы. Но и тут сознание будет догонять: если даже поменять проект / компанию / город / страну — ничего кардинально не изменится, ведь это будет всё та же работа над теми же самыми кнопками, иконками, баннерами, только в другом брендовом цвете и с другими надписями (или на другом языке).
Проявление мотивации
Дизайнер шаг за шагом двигается к поставленной цели. Для этого необходимо проделать работу с личной мотивацией. Осознавая то, что от раза к разу дизайнер проектирует очередной интерфейс (который состоит по сути из одних и тех же кнопок), рисует иллюстрации или набор иконок для решения аналогичных задач (которые он уже выполнял на предыдущем проекте), собирает баннеры или обрабатывает фотографии одного и того же формата (чего обязывает придерживаться брендбук или условия проекта), собирает презентации по заранее заготовленному шаблону, ежедневно общается с заказчиками и ведёт командные коммуникации (как в рамках проектной деятельности, так и командного развития) — дизайнер качает свою профессиональную скиллуху. Дизайнер будет рад выполнить любое действие, которое сонаправлено его осозанной потребности, поставленной цели и сформулированной ценности. Потому как речь не только про фактические задачи. Ведь даже общение в чате с коллегами, личный разговор, видеозвонок, деловая переписка в почте (любое проявление софтскиллов) способствуют выполнению поставленной задачи, а значит приближают дизайнера к поставленной цели. (А какие действия вы находите в своей ежедневной деятельности, которые напрямую не влияют на результат, но косвенно могут привести к наилучшему решению?). Настоящий дизайнер может выполнить однотипную задачу тысячу раз. И знать, что в тысяча первый раз он выполнит её лучше, чем в предыдущий.
Истинный профессионал получает удовольствие от своей деятельности. Выполняет свою работу с радостью и улыбкой. Отчётливо понимает какие действия совершает и какой комплексный результат из этого следует.
#ПоискиСебя
Кейс: Пресыщение от однообразных обязанностей и результата, который нужно регулярно выдавать
На этапе многолетнего пребывания в профессии дизайнер может столкнуться с тем, что однотипные задачи надоели и нагоняют скуку.
Почему возникает это столкновение?
Дизайнер упирается в ментальный потолок, который он сам и формирует чаще всего когда:
→ Действительность не совпадает с ожиданиями. Дизайнер может успешно миновать своё погружение в профессию, однако, поставить себе такие ожидания на дальнейший период, которые будут кардинально расходиться с происходящими в его жизни событиями.
→ Дизайнер очень много смотрит на чужие работы: портфолио, успешные кейсы, полномасштабные релизы от коллег. На это всё очень важно смотреть, ведь мы таким образом качаем как профессионалы свою насмотренность. Коварство здесь в том, что так возникает «эффект инстаграма». Когда за красивыми картинками теряется закулисная обыденная жизнь. Дизайнер сравнивает свой повседневный процесс с этими яркими чужими результатами, не задумываясь, что там ребята точно так же долго и старательно полируют своё мастерство «за кадром» чтобы потом продемонстрировать этот результат во всей красе.
→ Дизайнер забывает для чего он занимается сейчас тем, чем занимается. Сбивается фокус с поставленных целей. Это нормально, важно вовремя отлавливать подобные схождения с путей и возвращать себя на нужные рельсы. Про постановку целей важно помнить: «Будущее — причина, настоящее — следствие».
Проявление выгорания
Дизайнер находит в своей регулярной деятельности повторяющиеся процессы и схожие результаты. Очень часто фрустрация может привести к тому, что у дизайнера опускаются руки при мыслях о новом проекте или доработке текущего. Могут даже зайти мысли о том, что пора менять место работы. Но и тут сознание будет догонять: если даже поменять проект / компанию / город / страну — ничего кардинально не изменится, ведь это будет всё та же работа над теми же самыми кнопками, иконками, баннерами, только в другом брендовом цвете и с другими надписями (или на другом языке).
Проявление мотивации
Дизайнер шаг за шагом двигается к поставленной цели. Для этого необходимо проделать работу с личной мотивацией. Осознавая то, что от раза к разу дизайнер проектирует очередной интерфейс (который состоит по сути из одних и тех же кнопок), рисует иллюстрации или набор иконок для решения аналогичных задач (которые он уже выполнял на предыдущем проекте), собирает баннеры или обрабатывает фотографии одного и того же формата (чего обязывает придерживаться брендбук или условия проекта), собирает презентации по заранее заготовленному шаблону, ежедневно общается с заказчиками и ведёт командные коммуникации (как в рамках проектной деятельности, так и командного развития) — дизайнер качает свою профессиональную скиллуху. Дизайнер будет рад выполнить любое действие, которое сонаправлено его осозанной потребности, поставленной цели и сформулированной ценности. Потому как речь не только про фактические задачи. Ведь даже общение в чате с коллегами, личный разговор, видеозвонок, деловая переписка в почте (любое проявление софтскиллов) способствуют выполнению поставленной задачи, а значит приближают дизайнера к поставленной цели. (А какие действия вы находите в своей ежедневной деятельности, которые напрямую не влияют на результат, но косвенно могут привести к наилучшему решению?). Настоящий дизайнер может выполнить однотипную задачу тысячу раз. И знать, что в тысяча первый раз он выполнит её лучше, чем в предыдущий.
Истинный профессионал получает удовольствие от своей деятельности. Выполняет свою работу с радостью и улыбкой. Отчётливо понимает какие действия совершает и какой комплексный результат из этого следует.
🔥10
Рутинные задачи: вопрос-ответ
#ПоискиСебя
К одному из предыдущих постов был задан очень годный вопрос. На этот вопрос я постарался дать развёрнутый ответ, который многое объясняет по теме мотивации дизайнера, и в особенности хорошо дополняет предыдущий пост про выгорание дизайнера с опытом. Для того, чтобы этот комментарий не затерялся в недрах чата, выношу его отдельным постом. (P.S. отдельное спасибо автору вопроса, т.к. это натолкнуло меня написать подробное дополнение к текущей теме).
Вопрос
«Иногда работа дизайнера похожа на смазывание подшипников на заводе. Как получить отдачу от такой работы? Как не впасть в уныние от рутины? Я говорю про однотипные задачи по шаблону. Сам шаблон было интересно делать, а вот изделия по нему так себе.»
Ответ
Любая работа является планомерным оттачиванием профессиональных скиллов специалиста. Рабочий смазывает подшипники. Музыкант репетирует один и тот же материал. Дизайнер выполняет задачи по шаблону. Все они вытачивают свои решения. Это и есть рутина.
Для того, чтобы не впадать от регулярных действий в уныние важно получать удовольствие от самого процесса. А для этого поможет понимание того, зачем это делается. Рабочий понимает, что смазывание подшипников очень важная задача, после которой подшипники далее отправляются для внедрения в различные автоматизированные механизмы, которые облегчают жизнь человека. Музыкант очень долго тренируется петь или играть на инструменте, а потом ещё очень долго репетирует один и тот же материал для того, чтобы можно было записать и выпустить его в формате аудио или выступить с этим материалом живьем на концерте. Если человек поставит себе цель выступить на концерте, то без долгосрочной отработки музыкальных техник и без репетирования ничего не получится. Следовательно, понимание того, что регулярные репетиции (мотив) однажды приведут музыканта к выступлению на концерте (цель) будут побуждать его получше отточить свои навыки.
Как получать удовольствие от процесса дизайнеру? В первую очередь, важно для себя определить свою потребность — зачем вы в дизайне? Какую свою потребность вы пытаетесь посредством дизайна удовлетворить? Возможно, человеку не нужно быть дизайнером и вовсе. Если дизайнер может понятно ответить себе на этот вопрос, далее следует сформулировать цель. В случае, если выполнение задач по шаблону будут сонаправлены этой цели — у дизайнера даже и не будет возникать вопросов из серии: «В чём отдача от выполнения этих шаблонных работ?». Он будет рад выполнять эту работу, т.к. она будет подводить его к достижению поставленной цели.
И работу по шаблону можно оттачивать: ставить перед собой кратковременные цели по количеству или качеству. К примеру: «Сегодня я выполнил по шаблону восемь однотипных задач, а завтра попробую выполнить девять». Это про количество. Про качество: «Сегодня я нарисовал задачу по шаблону известным мне способом, а завтра попробую внедрить новую для себя технику, которая не будет противоречить шаблону, но позволить мне узнать что-то новое». Суть в том, что регулярная практика так или иначе поднимает профессиональный уровень дизайнера. Главное понимать, зачем это делать и к чему это рано или поздно может привести. К примеру, выполнив тысячу задач по шаблону, дизайнер уже не будет прежним: у него будет огромный багаж знаний и навыков, которые позволят дизайнеру понимать как достигается скорость и качество результата при работе с шаблонами, что в этих шаблонах необходимо улучшить, чтобы работа с ними происходила быстрее и понятнее. Можно стать супер-специалистом по шаблонам, а можно прокачав эти навыки взять на себя ответственность начать выполнять задачи уже совсем другого уровня, которые ранее были недоступны, из-за отсутствия должной практики.
Важно помнить о том, что дизайнерская работа (как и любая другая) не состоит лишь из уникальных и творческих задач. Профессионализм приходит через регулярную практику привычных повторяющихся действий. Когда эти действия сонаправлены мыслям (представлению о том, к чему эти действия приведут) — тогда и происходит отдача от работы. Тогда работа будет в радость.
#ПоискиСебя
К одному из предыдущих постов был задан очень годный вопрос. На этот вопрос я постарался дать развёрнутый ответ, который многое объясняет по теме мотивации дизайнера, и в особенности хорошо дополняет предыдущий пост про выгорание дизайнера с опытом. Для того, чтобы этот комментарий не затерялся в недрах чата, выношу его отдельным постом. (P.S. отдельное спасибо автору вопроса, т.к. это натолкнуло меня написать подробное дополнение к текущей теме).
Вопрос
«Иногда работа дизайнера похожа на смазывание подшипников на заводе. Как получить отдачу от такой работы? Как не впасть в уныние от рутины? Я говорю про однотипные задачи по шаблону. Сам шаблон было интересно делать, а вот изделия по нему так себе.»
Ответ
Любая работа является планомерным оттачиванием профессиональных скиллов специалиста. Рабочий смазывает подшипники. Музыкант репетирует один и тот же материал. Дизайнер выполняет задачи по шаблону. Все они вытачивают свои решения. Это и есть рутина.
Для того, чтобы не впадать от регулярных действий в уныние важно получать удовольствие от самого процесса. А для этого поможет понимание того, зачем это делается. Рабочий понимает, что смазывание подшипников очень важная задача, после которой подшипники далее отправляются для внедрения в различные автоматизированные механизмы, которые облегчают жизнь человека. Музыкант очень долго тренируется петь или играть на инструменте, а потом ещё очень долго репетирует один и тот же материал для того, чтобы можно было записать и выпустить его в формате аудио или выступить с этим материалом живьем на концерте. Если человек поставит себе цель выступить на концерте, то без долгосрочной отработки музыкальных техник и без репетирования ничего не получится. Следовательно, понимание того, что регулярные репетиции (мотив) однажды приведут музыканта к выступлению на концерте (цель) будут побуждать его получше отточить свои навыки.
Как получать удовольствие от процесса дизайнеру? В первую очередь, важно для себя определить свою потребность — зачем вы в дизайне? Какую свою потребность вы пытаетесь посредством дизайна удовлетворить? Возможно, человеку не нужно быть дизайнером и вовсе. Если дизайнер может понятно ответить себе на этот вопрос, далее следует сформулировать цель. В случае, если выполнение задач по шаблону будут сонаправлены этой цели — у дизайнера даже и не будет возникать вопросов из серии: «В чём отдача от выполнения этих шаблонных работ?». Он будет рад выполнять эту работу, т.к. она будет подводить его к достижению поставленной цели.
И работу по шаблону можно оттачивать: ставить перед собой кратковременные цели по количеству или качеству. К примеру: «Сегодня я выполнил по шаблону восемь однотипных задач, а завтра попробую выполнить девять». Это про количество. Про качество: «Сегодня я нарисовал задачу по шаблону известным мне способом, а завтра попробую внедрить новую для себя технику, которая не будет противоречить шаблону, но позволить мне узнать что-то новое». Суть в том, что регулярная практика так или иначе поднимает профессиональный уровень дизайнера. Главное понимать, зачем это делать и к чему это рано или поздно может привести. К примеру, выполнив тысячу задач по шаблону, дизайнер уже не будет прежним: у него будет огромный багаж знаний и навыков, которые позволят дизайнеру понимать как достигается скорость и качество результата при работе с шаблонами, что в этих шаблонах необходимо улучшить, чтобы работа с ними происходила быстрее и понятнее. Можно стать супер-специалистом по шаблонам, а можно прокачав эти навыки взять на себя ответственность начать выполнять задачи уже совсем другого уровня, которые ранее были недоступны, из-за отсутствия должной практики.
Важно помнить о том, что дизайнерская работа (как и любая другая) не состоит лишь из уникальных и творческих задач. Профессионализм приходит через регулярную практику привычных повторяющихся действий. Когда эти действия сонаправлены мыслям (представлению о том, к чему эти действия приведут) — тогда и происходит отдача от работы. Тогда работа будет в радость.
👍7🔥2🙏1
Маленькое уточнение на букву ф.
#фриланс
В ходе данного исследования на тему мотивации дизайнера мы с вами не рассматриваем фрилансеров. Потому как это отдельная когорта дизайнеров, застрявших в бесконечной стагнации. Если дизайнер задерживается на фрилансе более чем на пару лет, он рискует подписать себе приговор невозможности стать истинным профессионалом. Бывают исключения выхода из этого проклятья, но они редки. Куда более частые случаи говорят о другом. За свою многолетнюю практику найма дизайнеров, мне очень часто попадались кандидаты с пяти-, десяти- и даже пятнадцатилетним стажем работы на фрилансе. При этом их уровень технических знаний и пониманий подходов к реализации дизайнерских задач на текущий день оставался таким же, как когда они только начинали заниматься фрилансом.
Даже если фрилансер использует современные инструменты и методы для работы, все равно он не обладает всеми возможностями для роста как эксперт, так как не работает напрямую с единомышленниками и не получает своевременного обмена опытом и мыслями, способствующих для полноценного развития. Дизайнер, решающий сложные задачи — командный игрок. Дизайнер, которые работает на фрилансе — выполняет заученные механические действия. Поэтому в ходе текущих постов (и всегда, когда я специально не упоминаю термин «фрилансер»), речь идёт о дизайнере, работающем в команде, студии, агентстве, компании.
#фриланс
В ходе данного исследования на тему мотивации дизайнера мы с вами не рассматриваем фрилансеров. Потому как это отдельная когорта дизайнеров, застрявших в бесконечной стагнации. Если дизайнер задерживается на фрилансе более чем на пару лет, он рискует подписать себе приговор невозможности стать истинным профессионалом. Бывают исключения выхода из этого проклятья, но они редки. Куда более частые случаи говорят о другом. За свою многолетнюю практику найма дизайнеров, мне очень часто попадались кандидаты с пяти-, десяти- и даже пятнадцатилетним стажем работы на фрилансе. При этом их уровень технических знаний и пониманий подходов к реализации дизайнерских задач на текущий день оставался таким же, как когда они только начинали заниматься фрилансом.
Даже если фрилансер использует современные инструменты и методы для работы, все равно он не обладает всеми возможностями для роста как эксперт, так как не работает напрямую с единомышленниками и не получает своевременного обмена опытом и мыслями, способствующих для полноценного развития. Дизайнер, решающий сложные задачи — командный игрок. Дизайнер, которые работает на фрилансе — выполняет заученные механические действия. Поэтому в ходе текущих постов (и всегда, когда я специально не упоминаю термин «фрилансер»), речь идёт о дизайнере, работающем в команде, студии, агентстве, компании.
👍4😢3🙏2
Выгорание продолжающего дизайнера (2/2)
#ПоискиСебя
Кейс: Отсутствие понимания роста и расширения функциональных возможностей
На этапе многолетнего пребывания в профессии дизайнер может оказаться в ситуации когда нет понятного видения того, как выйти за рамки текущей зоны своей отвественности и куда расти дальше.
Почему возникает эта ситуация?
Дизайнер возлагает ответственность за своё развитие на:
→ Руководство, которое непременно должно повысить дизайнера за выслугу времени (для дизайнера этим временем может быть как полгода, так и пара месяцев).
→ Проектного менеджера, который принесёт дизайнеру ту самую интересную задачу, о которой он так давно мечтал.
→ Знакомого или кореша из другой компании, который сообщит что пригрел для него тёпленькое местечко с максимально комфортными условиями, невероятно интересными задачами и зарплатой в три раза выше.
Проявление выгорания
Дизайнер ожидает что новый, более сложный и интересный проект прийдут к нему сами собой. А пока этот проект всё не приходит, он испытывает неудовлетворение от текущей деятельности. Получение новой должности с расширением функциональных обязанностей, а следовательно и возможностей, также произойдут по воле внешних факторов. Дизайнер перекладывает обязательство своего роста на кого угодно, кроме себя самого. Ожидая внешних изменений которые всё никак не начинают происходить, дизайнер вгоняет себя в чувство несправедливости, состояние отчаяния, безвыходности и начинает выгорать.
Проявление мотивации
Дизайнер помнит о своих потребностях, целях, мотивации и видит ценность во всех своих действиях, связанных с текущей деятельностью. Работая даже над таким проектом, которой нельзя назвать «проектом мечты», дизайнер понимает что так или иначе сталкивается с определённым вызовом к своей текущей экспертности. Шаг за шагом, решая задачи, стараясь с каждым разом выполнять их быстрее, качественнее, применять новые техники и методологии, дизайнер неизбежно растёт как профессионал. Осознанное понимание происходящего, своего вклада в работу, возвращаемая отдача от внедрённых качественных подходов к выполнению задач, фиксируемые показатели своих растущих результатов — неминуемо приводят дизайнера к росту и расширению своей зоны отвественности в команде, на проекте, в компании. Демонстрируя от раза к разу улучшение показателей своей проектной команде и руководителю, транслируя свой видимый рост как эксперта, дизайнер открывает для себя прозрачные возможности брать больше ответственности, которую ему можно доверить, а следовательно — определяет свои возможности карьерного роста. И вместе с тем приходят новые проекты, новая должность, новые обязанности и новые интересные вызовы.
И вы будете абсолютно правы сказав, что далеко не везде и не во всех компаниях подобная активность поощряется. Да, не во всех компаниях предусмотрена понятная карьерная ветвь для роста, как и могут быть не заложены бюджеты для регулярных повышений. Однако, это не может быть причиной для того, чтобы дизайнеру сидеть в текущих условиях сложа руки и не развиваться. Любая окружающая среда — это возможности. Замотивированный дизайнер это понимает и старается использовать все возможности, которыми он окружён. Плохой сценарий когда дизайнер не пытается выжать максимум своих возможностей в рамках текущей среды и бежит в другое место в надежде на улучшение своего положения. При таком подходе, даже если новое место работы будет обладать истинным потенциалом для развития дизайнера, он не сможет его распознать, и это опять приведёт к выгоранию. Если текущее место работы не позволяет провести повышение, соответствующее наработанному опыту и приобретённым знаниям дизайнера, которые он успешно применяет на практике — дизайнер всё равно не потратил время зря! Теперь, выходя на рынок, обязательно найдётся новое место работы, на котором дизайнер сможет применять свой обновлённый опыт и сможет развиваться дальше.
#ПоискиСебя
Кейс: Отсутствие понимания роста и расширения функциональных возможностей
На этапе многолетнего пребывания в профессии дизайнер может оказаться в ситуации когда нет понятного видения того, как выйти за рамки текущей зоны своей отвественности и куда расти дальше.
Почему возникает эта ситуация?
Дизайнер возлагает ответственность за своё развитие на:
→ Руководство, которое непременно должно повысить дизайнера за выслугу времени (для дизайнера этим временем может быть как полгода, так и пара месяцев).
→ Проектного менеджера, который принесёт дизайнеру ту самую интересную задачу, о которой он так давно мечтал.
→ Знакомого или кореша из другой компании, который сообщит что пригрел для него тёпленькое местечко с максимально комфортными условиями, невероятно интересными задачами и зарплатой в три раза выше.
Проявление выгорания
Дизайнер ожидает что новый, более сложный и интересный проект прийдут к нему сами собой. А пока этот проект всё не приходит, он испытывает неудовлетворение от текущей деятельности. Получение новой должности с расширением функциональных обязанностей, а следовательно и возможностей, также произойдут по воле внешних факторов. Дизайнер перекладывает обязательство своего роста на кого угодно, кроме себя самого. Ожидая внешних изменений которые всё никак не начинают происходить, дизайнер вгоняет себя в чувство несправедливости, состояние отчаяния, безвыходности и начинает выгорать.
Проявление мотивации
Дизайнер помнит о своих потребностях, целях, мотивации и видит ценность во всех своих действиях, связанных с текущей деятельностью. Работая даже над таким проектом, которой нельзя назвать «проектом мечты», дизайнер понимает что так или иначе сталкивается с определённым вызовом к своей текущей экспертности. Шаг за шагом, решая задачи, стараясь с каждым разом выполнять их быстрее, качественнее, применять новые техники и методологии, дизайнер неизбежно растёт как профессионал. Осознанное понимание происходящего, своего вклада в работу, возвращаемая отдача от внедрённых качественных подходов к выполнению задач, фиксируемые показатели своих растущих результатов — неминуемо приводят дизайнера к росту и расширению своей зоны отвественности в команде, на проекте, в компании. Демонстрируя от раза к разу улучшение показателей своей проектной команде и руководителю, транслируя свой видимый рост как эксперта, дизайнер открывает для себя прозрачные возможности брать больше ответственности, которую ему можно доверить, а следовательно — определяет свои возможности карьерного роста. И вместе с тем приходят новые проекты, новая должность, новые обязанности и новые интересные вызовы.
И вы будете абсолютно правы сказав, что далеко не везде и не во всех компаниях подобная активность поощряется. Да, не во всех компаниях предусмотрена понятная карьерная ветвь для роста, как и могут быть не заложены бюджеты для регулярных повышений. Однако, это не может быть причиной для того, чтобы дизайнеру сидеть в текущих условиях сложа руки и не развиваться. Любая окружающая среда — это возможности. Замотивированный дизайнер это понимает и старается использовать все возможности, которыми он окружён. Плохой сценарий когда дизайнер не пытается выжать максимум своих возможностей в рамках текущей среды и бежит в другое место в надежде на улучшение своего положения. При таком подходе, даже если новое место работы будет обладать истинным потенциалом для развития дизайнера, он не сможет его распознать, и это опять приведёт к выгоранию. Если текущее место работы не позволяет провести повышение, соответствующее наработанному опыту и приобретённым знаниям дизайнера, которые он успешно применяет на практике — дизайнер всё равно не потратил время зря! Теперь, выходя на рынок, обязательно найдётся новое место работы, на котором дизайнер сможет применять свой обновлённый опыт и сможет развиваться дальше.
❤5🙏2👎1😢1
Продвижение без роста
#УровниДизайнера
#ПоискиСебя
В продолжение предыдущего поста про отсутствие понимания роста есть ещё один распространенный обратный случай, когда дизайнер видит себя на конкретной позиции выше, знаний о функциях которой у него нет. Очень часто дизайнер жаждет о карьерном продвижении, когда целью выступают мысли лишь о повышении оплаты труда.
Кейс: Мысли о приобретении новой должности, которая обеспечит финансовый рост
Абсолютно справедливо то, что работа толкового специалиста должна оплачиваться в соответствии его знаниям и умениям. Очень важно признавать в себе профессионала, осознавать свою ценность и востребованность в индустрии, а следовательно расчитывать на соразмерное денежное вознаграждение за свою работу.
В кейсе, о котором мы сейчас говорим, происходит подмена понятий. Вместо того чтобы думать о том, как расти и развиваться, дизайнер зацикливается на идее о непременной прибавке к зарплате. Желание стать ведущим дизайнером, дизайн-лидом, арт-директором, только для улучшения своего финансового положения — заведомо гиблое дело, которое сбивает дизайнера с пути развития своего профессионализма. Дизайнер будет терпеть неудачу до тех пор, пока не сможет перестроить своё мышление. Достаточно вспомнить: зачем дизайнер вообще занимается дизайном? Если он оказался в профессии исключительно ради денег, то это ненадолго. Если он сбился с пути и потерял ориентиры, очень важно остановится, проанализировать свои истинные потребности, свериться с поставленными целями (или поставить новые), сформулировать мотив. Т.е. провести внутреннюю работу, простроить свою мотивационную модель и разобрать прогресс своего движения в сторону поставленных целей.
Ведь когда человек находится в профессии исходя из интереса к функциям и действиям, которые следует совершать ежедневно, чтобы быть специалистом этой профессии — не остаётся вопросов, зачем он этим занимается. Человеку с улицы, который не имел до текущего момента представления о тонкостях и нюансах профессии, невозможно доверить определённую работу и дать за неё столько денег, сколько она стоит. Точно также невозможно мгновенно повысить свой уровень в рамках профессии без приобретения новых знаний и фактического исполнения новых функций. Для своего развития дизайнер сам должен брать на себя больше ответственности и стремиться выходить за грани текущих обязанностей.
Дизайнер (как и любой другой специалист) развивается поступательно, последовательно шаг за шагом осваивает новые знания применяет их на практике. С каждым разом улучшая свои дизайнерские решения, увеличивая свою продуктивность и снижая шансы на допущение ошибок. По мере роста своего мастерства, осознанный дизайнер так же определяет и выбирает дальнейшие ветви своего развития, которые соответствуют его интересам. Это может быть как продолжение оттачивания своих профессиональных скиллов (сеньор), так и уклон в управление и менеджмент (ведущий дизайнер, дизайн-лид, арт-директор). По планомерному ходу своего прогресса, дизайнер раскрывает для себя новые перспективы и расширяет зону отвественности, которую ему можно доверять. Постепенно, но неизбежно дизайнер начинает выполнять обязанности той роли (карьерной позиции), которая ему симпатизировала из-за набора функций, которые и представляли для него интерес. Ведь он для этого рос, постепенно брал на себя обязанности и задачи, которые ему нравятся и стоят в планах на развитие, а он стремится к тому, чтобы брать на себя исполнение этих задач. В этом случае оплата труда растёт как побочный эффект, дополнительный приятный фактор. И это не является критерием успеха для дизайнера, которому важно брать на себя всё более сложные и масштабные задачи. Ведь он точно будет понимать, что благодаря росту его мастерства, будет неизбежно расти и его ценность. А достойная оплата труда обязательно прийдет к своему мастеру.
#УровниДизайнера
#ПоискиСебя
В продолжение предыдущего поста про отсутствие понимания роста есть ещё один распространенный обратный случай, когда дизайнер видит себя на конкретной позиции выше, знаний о функциях которой у него нет. Очень часто дизайнер жаждет о карьерном продвижении, когда целью выступают мысли лишь о повышении оплаты труда.
Кейс: Мысли о приобретении новой должности, которая обеспечит финансовый рост
Абсолютно справедливо то, что работа толкового специалиста должна оплачиваться в соответствии его знаниям и умениям. Очень важно признавать в себе профессионала, осознавать свою ценность и востребованность в индустрии, а следовательно расчитывать на соразмерное денежное вознаграждение за свою работу.
В кейсе, о котором мы сейчас говорим, происходит подмена понятий. Вместо того чтобы думать о том, как расти и развиваться, дизайнер зацикливается на идее о непременной прибавке к зарплате. Желание стать ведущим дизайнером, дизайн-лидом, арт-директором, только для улучшения своего финансового положения — заведомо гиблое дело, которое сбивает дизайнера с пути развития своего профессионализма. Дизайнер будет терпеть неудачу до тех пор, пока не сможет перестроить своё мышление. Достаточно вспомнить: зачем дизайнер вообще занимается дизайном? Если он оказался в профессии исключительно ради денег, то это ненадолго. Если он сбился с пути и потерял ориентиры, очень важно остановится, проанализировать свои истинные потребности, свериться с поставленными целями (или поставить новые), сформулировать мотив. Т.е. провести внутреннюю работу, простроить свою мотивационную модель и разобрать прогресс своего движения в сторону поставленных целей.
Ведь когда человек находится в профессии исходя из интереса к функциям и действиям, которые следует совершать ежедневно, чтобы быть специалистом этой профессии — не остаётся вопросов, зачем он этим занимается. Человеку с улицы, который не имел до текущего момента представления о тонкостях и нюансах профессии, невозможно доверить определённую работу и дать за неё столько денег, сколько она стоит. Точно также невозможно мгновенно повысить свой уровень в рамках профессии без приобретения новых знаний и фактического исполнения новых функций. Для своего развития дизайнер сам должен брать на себя больше ответственности и стремиться выходить за грани текущих обязанностей.
Дизайнер (как и любой другой специалист) развивается поступательно, последовательно шаг за шагом осваивает новые знания применяет их на практике. С каждым разом улучшая свои дизайнерские решения, увеличивая свою продуктивность и снижая шансы на допущение ошибок. По мере роста своего мастерства, осознанный дизайнер так же определяет и выбирает дальнейшие ветви своего развития, которые соответствуют его интересам. Это может быть как продолжение оттачивания своих профессиональных скиллов (сеньор), так и уклон в управление и менеджмент (ведущий дизайнер, дизайн-лид, арт-директор). По планомерному ходу своего прогресса, дизайнер раскрывает для себя новые перспективы и расширяет зону отвественности, которую ему можно доверять. Постепенно, но неизбежно дизайнер начинает выполнять обязанности той роли (карьерной позиции), которая ему симпатизировала из-за набора функций, которые и представляли для него интерес. Ведь он для этого рос, постепенно брал на себя обязанности и задачи, которые ему нравятся и стоят в планах на развитие, а он стремится к тому, чтобы брать на себя исполнение этих задач. В этом случае оплата труда растёт как побочный эффект, дополнительный приятный фактор. И это не является критерием успеха для дизайнера, которому важно брать на себя всё более сложные и масштабные задачи. Ведь он точно будет понимать, что благодаря росту его мастерства, будет неизбежно расти и его ценность. А достойная оплата труда обязательно прийдет к своему мастеру.
❤5👏3🙏1
Лень дизайнера (1/2)
#ПоискиСебя
Вспомним, что же является мотивацией. Мотивация — это совокупность внутренних и внешних факторов, побуждающих к деятельности. Внешними факторами для человека могут выступать: часовой пояс, социальное окружение, погода за окном, наличие модной кофейни в шаговой доступности, а также всё что угодно, с чем взаимодействует человек. Ранее, я предложил вам использовать трёхкомпонентную модель для определения внутренних факторов мотивации, которые задают положительный вектор действия. Лень задаёт отрицательный вектор, ведущий к бездействию.
Лень — это отсутствие факторов мотивации или наличие факторов, побуждающих к бездействию.
Если человек получает удовольствие от действий связанных с ленью, то никакая сила не заставит его проявляться по-другому. По-гиковски можно сказать, что проявление человека имеет булевый тип значения: либо ноль, либо единица. Либо бездействие, либо действие. Либо лень, либо мотивация. Чего больше, то и определяет это значение.
Три шага для преодоления лени:
1. Проаналазировать свои действия, приносящие удовольствие от бездействия
2. Провести работу с личной мотивацией
3. Оценить объём пользы и вреда от любого своего проявления
Анализ удовольствия от бездействия иногда может привести к неожиданным открытиям. Возможно, дизайнер не занимается деятельностью, поскольку у него отсутсвует к ней интерес. (Про интерес скоро будет отдельный пост). Возможно, дизайнер выбрал бездействовать, потому что на данным момент у него нет физических сил, но без дополнительного анализа это может быть неосознанным проявлением. Возможно, дизайнер получает удовольствие не заниматься своей деятельностью, поскольку имеет интерес к другой области. На этом моменте важно провести работу с личной мотивацией, сформулировать цели, оценить объем пользы и вреда — это поможет определить свой дальнейший путь и фокусироваться на тех действиях, которые сонаправлены мыслям.
Если же человеку лень проанализировать свою лень, то ему никто и ничто не поможет её преодолеть.
#ПоискиСебя
Вспомним, что же является мотивацией. Мотивация — это совокупность внутренних и внешних факторов, побуждающих к деятельности. Внешними факторами для человека могут выступать: часовой пояс, социальное окружение, погода за окном, наличие модной кофейни в шаговой доступности, а также всё что угодно, с чем взаимодействует человек. Ранее, я предложил вам использовать трёхкомпонентную модель для определения внутренних факторов мотивации, которые задают положительный вектор действия. Лень задаёт отрицательный вектор, ведущий к бездействию.
Лень — это отсутствие факторов мотивации или наличие факторов, побуждающих к бездействию.
Если человек получает удовольствие от действий связанных с ленью, то никакая сила не заставит его проявляться по-другому. По-гиковски можно сказать, что проявление человека имеет булевый тип значения: либо ноль, либо единица. Либо бездействие, либо действие. Либо лень, либо мотивация. Чего больше, то и определяет это значение.
Три шага для преодоления лени:
1. Проаналазировать свои действия, приносящие удовольствие от бездействия
2. Провести работу с личной мотивацией
3. Оценить объём пользы и вреда от любого своего проявления
Анализ удовольствия от бездействия иногда может привести к неожиданным открытиям. Возможно, дизайнер не занимается деятельностью, поскольку у него отсутсвует к ней интерес. (Про интерес скоро будет отдельный пост). Возможно, дизайнер выбрал бездействовать, потому что на данным момент у него нет физических сил, но без дополнительного анализа это может быть неосознанным проявлением. Возможно, дизайнер получает удовольствие не заниматься своей деятельностью, поскольку имеет интерес к другой области. На этом моменте важно провести работу с личной мотивацией, сформулировать цели, оценить объем пользы и вреда — это поможет определить свой дальнейший путь и фокусироваться на тех действиях, которые сонаправлены мыслям.
Если же человеку лень проанализировать свою лень, то ему никто и ничто не поможет её преодолеть.
🔥6🙏3
Лень дизайнера (2/2)
#ПоискиСебя
Польза и вред
Любое своё проявление (действие или бездействие) необходимо оценивать с помощью двух показателей:
а) Сколько от этого пользы?
б) Сколько от этого вреда?
Для преодоления лени необходимо разрешить себе справляться с факторами, которые мешают вашей деятельности. Организуйте свою регулярную деятельность исходя из оценки пользы и вреда. Чтобы сделать своё проявление вашим союзником, задайте себе следующие вопросы:
— Является ли это заботой обо мне?
Действия, которые встраиваются в ваше расписание после того как вы выспались, поели и привели здоровье в порядок.
— Является ли это вкладом в моё развитие?
Действия, которые добавляют вам знаний и практики и укрепляют вас как профессионала.
— Является ли это подтверждением моих ценностей?
Действия, которые не являются обманом или ущербом, которые вы бы не хотели получить в свой адрес.
Если вы разрешаете себе быть полезным, мыслите о вещах, которые реализуют вашу полезность для окружающих, совершаете для этого соответсвующие действия, то лени не будет и места.
#ПоискиСебя
Польза и вред
Любое своё проявление (действие или бездействие) необходимо оценивать с помощью двух показателей:
а) Сколько от этого пользы?
б) Сколько от этого вреда?
Для преодоления лени необходимо разрешить себе справляться с факторами, которые мешают вашей деятельности. Организуйте свою регулярную деятельность исходя из оценки пользы и вреда. Чтобы сделать своё проявление вашим союзником, задайте себе следующие вопросы:
— Является ли это заботой обо мне?
Действия, которые встраиваются в ваше расписание после того как вы выспались, поели и привели здоровье в порядок.
— Является ли это вкладом в моё развитие?
Действия, которые добавляют вам знаний и практики и укрепляют вас как профессионала.
— Является ли это подтверждением моих ценностей?
Действия, которые не являются обманом или ущербом, которые вы бы не хотели получить в свой адрес.
Если вы разрешаете себе быть полезным, мыслите о вещах, которые реализуют вашу полезность для окружающих, совершаете для этого соответсвующие действия, то лени не будет и места.
👍4🙏2
Польза и вред: Примеры
#ПоискиСебя
Если вы выбрали полениться, может быть на данный момент в этом больше пользы для вашего здоровья? Возможно, прямо сейчас вам необходим отдых. Какой от этого может быть вред? Вы потратите тридцать минут на дневной сон, увеличив свой рабочий день на полчаса. Однако, после восстановления сил сможете решить текущие задачи с большей эффективностью. Снова польза! Не забудьте предупредить коллег, что тридцать минут будете недоступны для связи, чтобы не нанести больше вреда чем пользы от своих действий.
Если вы выбрали полениться, может быть на данный момент в этом больше вреда для вашего развития? Возможно, вы сливаете задачу, решение которой открывает для вас новую дверь возможностей. Если вы решите эту задачу самостоятельно и с полной самоотдачей, результат вернётся к вам в виде новых для вас знаний и навыков, которые вы приобретаете в ходе её выполнения. Однако, решив отказаться от неё, или выполнив её спустя рукава, вы не приобретаете нового качественного опыта, который позволяет вам расти как профессионалу. Возможно при этом, с таким подходом вам удалось выделить себе чуть больше времени на отдых. В таком случае, сколько пользы и сколько вреда от подобного проявления вы для себя получаете?
Если вы выбрали поработать, может быть на данный момент в этом больше вреда для вашего здоровья и нет большой пользы для вашего развития? Возможно, вы взяли подработку (например, фриланс-проект) на вечер или несколько вечеров или выходные. Какая от этого может быть польза? Вы можете заработать немного дополнительных денег, сверху оплаты труда вашей основной работы. А сколько от этого может быть вреда? Вы собираетесь потратить вечер (несколько вечеров или выходные), которые по-хорошему должны обеспечивать вас отдыхом. Следовательно, вместо положенного перерыва от работы вы ещё сильнее устанете физически. С точки зрения развития, вы вряд ли будете брать в работу что-то принципиально новое чтобы успеть это освоить в условиях вашей подработки. Значит это будет иметь характер механического труда по уже имеющимся у вас навыкам. Значит для вашего развития это будет только оттачивание существующих навыков. В целом это всегда хорошо, но стоит ли оно того, чтобы выжимать из себя остатки сил? Скорее всего, после того как вы устанете от процесса работы над сайд-проектом, вы будете возвращаться к основной работе изнурённым. Следовательно, теперь вы не сможете работать в полную силу. Является ли это подтверждением ваших ценностей? Хотели ли бы вы получать неполную зарплату за вашу неполную работу?
Если вы выбрали поработать, может быть на данный момент в этом больше вреда для вашего текущего расписания, которое придётся уплотнить (например, это дополнительный проект к текущему). Однако, в долгосрочной перспективе выполнение этого проекта может приблизить вас к вашим целям в росте. Т.е. польза несёт не мгновенно исполняемый характер, а стратегический. Значит ли это для вас, что вклад дополнительных сил на данный момент является бóльшим вредом или все-таки бóльшей пользой? На все эти вопросы сможете ответить только вы сами. Исходя из понимания вашей ситуации, анализа ваших целей и ценностей, вы сможете более точно оценить объём вреда и пользы от любого вашего проявления.
#ПоискиСебя
Если вы выбрали полениться, может быть на данный момент в этом больше пользы для вашего здоровья? Возможно, прямо сейчас вам необходим отдых. Какой от этого может быть вред? Вы потратите тридцать минут на дневной сон, увеличив свой рабочий день на полчаса. Однако, после восстановления сил сможете решить текущие задачи с большей эффективностью. Снова польза! Не забудьте предупредить коллег, что тридцать минут будете недоступны для связи, чтобы не нанести больше вреда чем пользы от своих действий.
Если вы выбрали полениться, может быть на данный момент в этом больше вреда для вашего развития? Возможно, вы сливаете задачу, решение которой открывает для вас новую дверь возможностей. Если вы решите эту задачу самостоятельно и с полной самоотдачей, результат вернётся к вам в виде новых для вас знаний и навыков, которые вы приобретаете в ходе её выполнения. Однако, решив отказаться от неё, или выполнив её спустя рукава, вы не приобретаете нового качественного опыта, который позволяет вам расти как профессионалу. Возможно при этом, с таким подходом вам удалось выделить себе чуть больше времени на отдых. В таком случае, сколько пользы и сколько вреда от подобного проявления вы для себя получаете?
Если вы выбрали поработать, может быть на данный момент в этом больше вреда для вашего здоровья и нет большой пользы для вашего развития? Возможно, вы взяли подработку (например, фриланс-проект) на вечер или несколько вечеров или выходные. Какая от этого может быть польза? Вы можете заработать немного дополнительных денег, сверху оплаты труда вашей основной работы. А сколько от этого может быть вреда? Вы собираетесь потратить вечер (несколько вечеров или выходные), которые по-хорошему должны обеспечивать вас отдыхом. Следовательно, вместо положенного перерыва от работы вы ещё сильнее устанете физически. С точки зрения развития, вы вряд ли будете брать в работу что-то принципиально новое чтобы успеть это освоить в условиях вашей подработки. Значит это будет иметь характер механического труда по уже имеющимся у вас навыкам. Значит для вашего развития это будет только оттачивание существующих навыков. В целом это всегда хорошо, но стоит ли оно того, чтобы выжимать из себя остатки сил? Скорее всего, после того как вы устанете от процесса работы над сайд-проектом, вы будете возвращаться к основной работе изнурённым. Следовательно, теперь вы не сможете работать в полную силу. Является ли это подтверждением ваших ценностей? Хотели ли бы вы получать неполную зарплату за вашу неполную работу?
Если вы выбрали поработать, может быть на данный момент в этом больше вреда для вашего текущего расписания, которое придётся уплотнить (например, это дополнительный проект к текущему). Однако, в долгосрочной перспективе выполнение этого проекта может приблизить вас к вашим целям в росте. Т.е. польза несёт не мгновенно исполняемый характер, а стратегический. Значит ли это для вас, что вклад дополнительных сил на данный момент является бóльшим вредом или все-таки бóльшей пользой? На все эти вопросы сможете ответить только вы сами. Исходя из понимания вашей ситуации, анализа ваших целей и ценностей, вы сможете более точно оценить объём вреда и пользы от любого вашего проявления.
👍8🙏3
Страхи дизайнера (1/4)
#ПоискиСебя
Дизайнеры тоже люди, поэтому мы не застрахованы от страхов. Не будем сейчас затрагивать широкий спектр всевозможных переживаний о том, как нейросети уже практически отжали у нас профессию, или о том, как часто кейсы из нашего портфолио подвергаются воровству. Вы уже скорее всего могли догадаться, этот вопрос мы рассмотрим в срезе темы «Мотивации дизайнера». Следовательно, основной набор страхов будет напрямую связан с выгоранием и поиском выхода из этого состояния.
Самые частые страхи, которые препятствуют развитию:
→ Страх от затрачиваемых усилий при действиях, которые кажутся бесполезными
→ Страх от завышенных ожиданий к себе при стремлении быть идеальным
→ Страх перед новыми сложными задачами
Мы видим во внешнем мире то, что есть в нашем внутреннем. Если держать в фокусе своего внимания препятствия, будет сложно определить свои точки роста, которые находятся за этими возникшими барьерами. Это же будет усложнять и затормаживать ход саморазвития. Давайте попробуем разобраться, как можно преодолевать эти препятствия. А есть ли страхи у вас связанные с профессией, и как они выражаются?
#ПоискиСебя
Дизайнеры тоже люди, поэтому мы не застрахованы от страхов. Не будем сейчас затрагивать широкий спектр всевозможных переживаний о том, как нейросети уже практически отжали у нас профессию, или о том, как часто кейсы из нашего портфолио подвергаются воровству. Вы уже скорее всего могли догадаться, этот вопрос мы рассмотрим в срезе темы «Мотивации дизайнера». Следовательно, основной набор страхов будет напрямую связан с выгоранием и поиском выхода из этого состояния.
Самые частые страхи, которые препятствуют развитию:
→ Страх от затрачиваемых усилий при действиях, которые кажутся бесполезными
→ Страх от завышенных ожиданий к себе при стремлении быть идеальным
→ Страх перед новыми сложными задачами
Мы видим во внешнем мире то, что есть в нашем внутреннем. Если держать в фокусе своего внимания препятствия, будет сложно определить свои точки роста, которые находятся за этими возникшими барьерами. Это же будет усложнять и затормаживать ход саморазвития. Давайте попробуем разобраться, как можно преодолевать эти препятствия. А есть ли страхи у вас связанные с профессией, и как они выражаются?
🙏3🔥1
Страхи дизайнера (2/4)
#ПоискиСебя
Кейс: Страх от затрачиваемых усилий при действиях, которые кажутся бесполезными
Очень часто дизайнер переживает, что выполняет бесполезную работу, которая может расцениваться им как незначительная или отправляется в стол. Подобное рождает страх падения квалификации и потери конкурентоспособности среди других специалистов. В этом случае важно проделать два шага:
1. Сопоставить действия со своими целями
Не лишним будет периодическая сверка своих текущий действий с поставленными целями. Понимание этого может дать неожиданные открытия. Возможно, действительно затрачивается много сил, и они ведут не по тому профессиональному маршруту, что дизайнер для себя проложил. Так что периодическая сверка с целями или корректировка действий согласно этому маршруту будет крайне полезной. Или же наоборот, выяснится что неочевидные действия будут вести как раз по верному пути. И это поможет понять, что страху здесь нет места. Важно помнить, что векторы мыслей и действий должны быть сонаправленными.
2. Оценить пользу и вред от затрачиваемых усилий
Вполне может оказаться, что от выполняемых действий окажется больше пользы, чем дизайнер изначально думал под гнётом страха. Даже если текущие решения не пошли в работу, дизайнер проделав эту работу укрепил свои текущие навыки. В случае если дизайнеру действия кажутся бесполезными, возможно они не встроены в целевую картину собственного развития. Например, дизайнер много времени тратит на переговоры и аргументацию, думая что это лишняя трата его потенциала, когда он мог бы нарисовать или спроектировать куда больше. А на самом деле практика ведения переговоров укрепляет его как профессионала, который в будущем сможет быстрее и эффективнее защищать или презентовать свои решения.
Хорошим инструментом в этом случае может стать дневник успешных дел. Вести его регулярно. Наблюдать и фиксировать свои достижения, которыми станут маленькие победы. Отмечать действия, направленные на закрытие своих незавершённых дел. Верно идти навстречу поставленным целям.
#ПоискиСебя
Кейс: Страх от затрачиваемых усилий при действиях, которые кажутся бесполезными
Очень часто дизайнер переживает, что выполняет бесполезную работу, которая может расцениваться им как незначительная или отправляется в стол. Подобное рождает страх падения квалификации и потери конкурентоспособности среди других специалистов. В этом случае важно проделать два шага:
1. Сопоставить действия со своими целями
Не лишним будет периодическая сверка своих текущий действий с поставленными целями. Понимание этого может дать неожиданные открытия. Возможно, действительно затрачивается много сил, и они ведут не по тому профессиональному маршруту, что дизайнер для себя проложил. Так что периодическая сверка с целями или корректировка действий согласно этому маршруту будет крайне полезной. Или же наоборот, выяснится что неочевидные действия будут вести как раз по верному пути. И это поможет понять, что страху здесь нет места. Важно помнить, что векторы мыслей и действий должны быть сонаправленными.
2. Оценить пользу и вред от затрачиваемых усилий
Вполне может оказаться, что от выполняемых действий окажется больше пользы, чем дизайнер изначально думал под гнётом страха. Даже если текущие решения не пошли в работу, дизайнер проделав эту работу укрепил свои текущие навыки. В случае если дизайнеру действия кажутся бесполезными, возможно они не встроены в целевую картину собственного развития. Например, дизайнер много времени тратит на переговоры и аргументацию, думая что это лишняя трата его потенциала, когда он мог бы нарисовать или спроектировать куда больше. А на самом деле практика ведения переговоров укрепляет его как профессионала, который в будущем сможет быстрее и эффективнее защищать или презентовать свои решения.
Хорошим инструментом в этом случае может стать дневник успешных дел. Вести его регулярно. Наблюдать и фиксировать свои достижения, которыми станут маленькие победы. Отмечать действия, направленные на закрытие своих незавершённых дел. Верно идти навстречу поставленным целям.
👍4🔥2🙏1
Страхи дизайнера (3/4)
#ПоискиСебя
Кейс: Страх от завышенных ожиданий к себе при стремлении быть идеальным
В этому случае может возникать целый букет неприятных ощущений и физических столкновений с окружающим миром. Чаще всего появляется чувство вины из-за того, что «не делаешь ничего полезного» когда отдыхаешь. Переусердствование возвращается человеку физическим истощением, выгоранием.
Лучшее — враг хорошего. Чтобы разрешить себе не быть идеальным, нужно для начала что-то себе запретить. В этому случае: запретить себе работать в период отдыха. Осознавать факт того, что никто не идеален. И мне тоже не нужно пытаться успеть всё и сразу. Разрешить себе делать не всё сразу, а размеренно и последовательно. Понимать, что мне достаточно. Организовывать пространство для отдыха, которое обеспечивает в необходимой мере сон, еду и здоровье. Когда я отдаю (работаю), то и беру (отдыхаю).
Страх отступит при системном подходе. Заведите себе ряд правил, при которых вы как начинаете работать по расписанию, так и заканчиваете тоже по расписанию. Во время отдыха переключайтесь так, чтобы это было ощутимо. Чтение статей и книг с экрана компьютера или просмотр видео-лекций для кого-то может быть отдыхом. Однако, при постоянном переключении с работы на экране в отдых на экране, ваш организм за это спасибо не скажет. Фильтруйте объёмы потребляемой информации, чтобы не было передоза. Проверяйте свои действия на наличие заботы о себе и на объём пользы и вреда. А как вы отдыхаете и переключаетесь от работы?
#ПоискиСебя
Кейс: Страх от завышенных ожиданий к себе при стремлении быть идеальным
В этому случае может возникать целый букет неприятных ощущений и физических столкновений с окружающим миром. Чаще всего появляется чувство вины из-за того, что «не делаешь ничего полезного» когда отдыхаешь. Переусердствование возвращается человеку физическим истощением, выгоранием.
Лучшее — враг хорошего. Чтобы разрешить себе не быть идеальным, нужно для начала что-то себе запретить. В этому случае: запретить себе работать в период отдыха. Осознавать факт того, что никто не идеален. И мне тоже не нужно пытаться успеть всё и сразу. Разрешить себе делать не всё сразу, а размеренно и последовательно. Понимать, что мне достаточно. Организовывать пространство для отдыха, которое обеспечивает в необходимой мере сон, еду и здоровье. Когда я отдаю (работаю), то и беру (отдыхаю).
Страх отступит при системном подходе. Заведите себе ряд правил, при которых вы как начинаете работать по расписанию, так и заканчиваете тоже по расписанию. Во время отдыха переключайтесь так, чтобы это было ощутимо. Чтение статей и книг с экрана компьютера или просмотр видео-лекций для кого-то может быть отдыхом. Однако, при постоянном переключении с работы на экране в отдых на экране, ваш организм за это спасибо не скажет. Фильтруйте объёмы потребляемой информации, чтобы не было передоза. Проверяйте свои действия на наличие заботы о себе и на объём пользы и вреда. А как вы отдыхаете и переключаетесь от работы?
🙏2