Первая This Is Spinal Tap — до сих пор живая. Смешная, неловкая, местами более чем точная. Все эти ужимки, комплексы, детские обиды музыкантов — половина не придумана, а честно подсмотрена в гримёрках и турах.
И вот появился Spinal Tap II: The End Continues.
Хочется радоваться, но есть внутренний стоп. Время сейчас странное: цензура, осторожность, страх сказать лишнее. А Spinal Tap — это как раз про лишнее, глупое, смешное и очень человеческое.
Есть опасение, что раньше смеялись над собой, а теперь будут оглядываться по сторонам.
Но, с другой стороны, вдруг именно сейчас это и нужно — проверить, жив ли ещё рок-юмор без намордника.

Кто уже смотрел — как оно? Стоит или оставить первую часть в покое?

Все таки рок-н-ролл — это добро.
Простое, живое, настоящее.
Не про стиль и не про правила. Про то, что внутри.
Как будто каждому из нас досталась маленькая искра
Не заслуга, не награда — просто так. Дар от наших прОклятых богов Титанов.
И вот с ней можно по-разному:
зажать, притихнуть, поберечь.
А можно — выпустить наружу.
Через эмоцию.
Через честный звук.
Через эту внутреннюю пассионарность, когда не получается «потише» и «поудобнее».
Рок-н-ролл — это когда не считаешь, сколько осталось.
Когда отдаёшь всё здесь и сейчас.
И пока это живёт в нас —
мы живые.
Не функции, не роли.
Просто люди, которым есть что сказать и не промолчать.

Сегодня на повестке дня wherever I may roam. И эта песень, как старая дорога, по которой уже ходил босиком. Сбивал ноги, злился, радовался, возвращался. Она всегда звучала как внутренний компас: идёшь куда-то вслепую, но почему-то точно знаешь — я иду. Живой.
В этом соло нет показухи. Там пространство. Там шаги. Там одиночество без жалости к себе. Состояние человека, который принял дорогу и больше с ней не спорит.
Я играю это сегодня не как кавер и не как «смотрите, как могу». Просто делюсь моментом. Тем самым ощущением, которое много лет назад помогало собраться, выстоять, не свернуть.

Если вдруг отзовётся — значит всё не зря.

Иногда жизнь подбрасывает странные испытания не по возрасту.
Кирилл Старостин, наш фанат, сломал ногу прямо накануне своего 15-летия. Кирилл, держись, дружище. Пусть нога срастётся быстро, ровно и без сюрпризов, а силы и настроение возвращаются каждый день. 💪

Отдельно хочется сказать вот что. Это очень круто и трогательно — видеть, что нашу музыку слушают и любят такие молодые ребята. Значит, всё это не зря, значит, связь живая и настоящая.

Кирилл, мы с тобой. Скорейшего выздоровления и впереди — ещё куча дорог, по которым ты обязательно пойдёшь. 🖤

“Perry Mason” для меня — как старый нуар: тёмный костюм, сигаретный свет, музыка с прищуром. Рифф идёт, как шаги по лестнице, а соло — как короткая реплика: не пафосная, не “смотрите как умею”, а просто… сказано вовремя.
Я люблю такие партии — в них есть страсть. И чуть мрака, чуть иронии, чуть романтики из пыльного винила. Сыграл и поймал себя на мысли: вот за это мы и держимся за рок — он умеет делать вечер теплее, даже когда вокруг тревожно.
Ловите. Если улыбнёт — значит попали в одну эпоху. 🖤🎸

Есть у меня одна история. Тёплая такая, по-рок-н-ролльному упрямая.

В 2016 году мой друг из Оренбурга Женя Старостин взял и восстановил К-750. Не для выставки, не для лайков. Просто потому что любит железо, дорогу и музыку. А потом сделал вещь, от которой до сих пор мурашки: перевёз этот мотоцикл через океан, чтобы лично подарить его Джеймсу Хэтфилду

И знаешь что? Всё сложилось. Вот так — раз, и сложилось.
Теперь этот К-750 — часть истории гр Металлика. Не метафора и не просто яркая фраза. Реальная железка с реальной судьбой.

Для меня это про простую вещь. Про то, что музыка — она не в стримингах и не в чартах. Она в людях. В поступках. В том моменте, когда ты вдруг понимаешь: между Оренбургом и Америкой нет пропасти, если в сердце играет одна и та же музыка.

Рок-н-ролл вообще так работает. Берёт за шиворот, стирает расстояния и тихо говорит:
«Давай, делай. Остальное как-нибудь приложится».

Иногда театр — это не сцена, а короткий коридор за кулисами и секундомер, тикающий где-то в груди.

One shot. Без монтажа. Мой приятель Марат Абдрахимов только что был королевским шутом — легким, смешным, почти воздушным. И вот уже через пару вдохов он стягивает с себя одну жизнь и натягивает другую: тяжелый костюм, маска Мышиного короля, другой вес, другой позвоночник, другой взгляд. Магия без спецэффектов. Чистая ручная работа.

Мюзикл «Все о Золушке» идет уже 11 лет. Это отдельная вселенная, где люди годами перевоплощаются, стирая границы между «был» и «стал». И каждый раз — как впервые. Я рад и немного горд быть соавтором музыки и песен в этой истории. Потому что она про нашу жизнь, несмотря на метафоры, про доверие и про то, как человек умудряется оставаться человеком, даже когда на нем маска Феи Крестной или Мышиного Короля.

Театр живет именно в такие секунды. Между вдохом и выходом на свет.

А бывает и так. Идешь в зал, в голове вагон и телега забот и, как бы весь этот спорт поперек всего. И вдруг вселенная проецирует тебе прямо перед тобой добрый знак. Знаешь? Все таки спорт это про то что хорошо. Это про порядок в теле и голове. Даже когда и не до спорта и не до порядка и даже когда все в снегу и -10… у вас, ведь тоже бывают такие моменты, когда сомнения становятся больше идеи или мечты? Делитесь! Вместе обсудим!

В процессе работы на сольным материалом стало понятно, что без вокала шред не так интересен как с вокалом. И вот что вышло… как думаете? Чей это голос?