✨ Arknights Special Performance 2023: Ambience Synesthesia PV

Есть такая мобильная дрочильня тактическая рпг / товер дефенс Arknights от китайской студии Hypergryph. Её популярность за последние пару лет выросла настолько, что в 22-ом даже устраивали полноценный концерт, с песнями и световым шоу по вселенной игры.

Видимо, шоу удалось, потому что недавно на китайском видеохостинге Билибили появился гипер стильный и драйвовый ролик, служащий превьюхой уже для нового музыкального шоу по игре, которое состоится в 23-ем году.

Музыка и монтаж под неё, режиссура, анимация, цвета, лично я в восторге от всего в этом ролике! Многие справедливо отмечают схожесть стиля с Персоной 5 (другой популярной ролевой игры, но для консолей). Стоит отметить, что у Аркнайтс уже был коллаб с Монстер Хантером, так что возможно такой визуал выбран не просто красивости ради! 🎵✨

Если среди нас тут есть эксперты по игре — обязательно поделитесь в комментах, правильно ли я всё понял, а то мне вломину напрягать своих коллег из Китая ради перевода кучи текста из их соц сеток)

#recommendaptor

✨ Playground - Trailer

Запредельно крутой фейковый трейлер персонального хоррор проекта Родриго Соузы, франко-португальского выпускника Гоблы. Родриго пишет, что хотел бы когда-нибудь воплотить его в виде мини сериала 👹

В его инсте можно увидеть ещё несколько сценок (с разными этапами работы) не относящихся к проекту, но исследующих схожий стиль.

#recommendaptor

✨ Японская студия Kamikaze Douga была основана в 2003-ем всего двумя людьми. С тех пор они серьёзно расширились и работы студии уже легко узнаются благодаря фирменному миксу 2Д и 3Д.

💫💫💫

Вы можете знать их, например, по 3Дшным опенингам к Жоже, полнометражному Ниндзя Бэтмену, и сериалу Pop Team Epic.

Пару лет назад они поделились на своём канале любопытным видео, где рассказывают о процессе работы над «No. 5», коротким тизером экранизации одноимённой манги легендарного Тайё Мацумото (Железобетон, Пинг-понг), который они распространяли на CD, шедшем в комплекте с ежемесячным журналом сёнэн манги Ikki.

Видос на японском, но есть английские субы.

#recommendaptor

🎉 Совсем забыл о традиционном поздравлении! Гип-гип! 🪅

#объявы

✨ Давеча довелось сходить на один из премьерных показов нового фильма про Супер Братьев Марио.

Мои однокашники Варун Наир и Николас Оливьери работали над лентой в команде художников, поэтому любезно подогнали проходку (за что им, конечно же, гипер спасибо!). Спешу поделиться с вами своим крайне авторитетным мнением!

Прежде всего хочется отметить — очень здорово, что эта лента вообще состоялась. После угарной, но весьма неоднозначной (читай провальной) игровой адаптации 93-ого года Нинтендо надолго забили на сотрудничество с американскими продакшенами, т.к. очень трепетно относятся к образам своих персонажей.

Много крупных студии пробовали подступаться к Нинтенде, чтобы купить у них права на экранизацию, но спустя все эти годы только студии Иллюминейшен удалось заключить с ними сделку. Каким образом? Ответ прост — в отличие от других компаний, Иллюминейшн предложили Нинтендовцам плотно участвовать в работе над фильмом. Т.е. всё что там есть, от истории до дизайна персов и анимации утверждалось представителями Марио из страны восходящего солнца.

Например, изначально от Иллюминатов были попытки делать Марио скорее комичным персонажем: он больше шутил и чаще попадал в дурацкие ситуации, но Нинтендо настояли на том, что по характеру усач должен быть более героическим.

Короткая рецензия на сам фильм: красиво, бодро, сделано с любовью! Ощущения разъёбности как от условного Спайдервёрса не словил. Есть недожатости и странные моменты, но в целом добротно, даже как-то не охота докапываться. Обязательно посмотрите!

Теперь версия подлиннее. Ворнинг — будут лайтовые спойлеры! 🍄

▶️▶️▶️▶️▶️

Что понравилось:
💫 Мне кажется, что вот прям совсем не понравиться лента может только откровенным хейтерам Марио. Каждый шот фильма добротно заанимирован и сочится кучей приятных деталей (как в самой актёрской игре персонажей, так и во всяких пасхалках, заботливо разбросанных по всему фильму). Весь арт-дирекшен и визуал фильма сделан с большой любовью к оригиналу и это невозможно не почувствовать при просмотре.

💫 Баузер в исполнении Джека Блэка великолепен и органичен. Особенно когда поёт песню, посвящённую принцессе Пич.

💫 Учитывая какой незатейливый у фильма первоисточник в плане лора, мне нравится, что напридумывали героям в качестве их ориджина. А сами братья очень милые и у них приятная взаимоподдерживающая динамика. Ну, т.е. по мне так гораздо логичнее, что Марио спасает своего братца, а не какую-то рандомную принцессу, которую он даже не знает)

Что не вкатило:
💫 В фильме звучат несколько супер известных и качовых песен. Но если «Ноу слип тилл Бруклин» звучит уместно, когда герои тусуются в нашем мире (собственно в Бруклине), то «Тейк он ми» вставлена абсолютно не к месту, чисто чтобы зритель порадовался узнаванию хитовой песни.

💫 Коллеги рассказывали, что из фильма вырезали несколько уже полностью готовых и отрендеренных сцен. Я не знаю содержания всех удалённых шотов, но судя по тому, что мне рассказали товарищи, их наличие могло добавить больше атмосферности и характера персам в моментах, где повествование будто провисает. Например у метаний Марио в темноте перед битвой с Донки Конгом было больше экранного времени.

💫 Несколько скомканный финал. Лента начинается очень неторопливо (в хорошем смысле, нам дают достаточно экранного времени, чтобы познакомиться с героями и как будто бы даже нагнать драмы), а заканчивается всё довольно резко.

В любом случае, сиквел уже в работе, и я надеюсь, что это начало новой волны качественных игровых адаптаций. Очень хотелось бы увидеть в будущем фильмы и по другим играм Нинтенды: Зельде, Кирби, Старфоксу, Метроиду и т.д. В идеале, конечно, свести потом их всех в фильме Супер Смэш Брос, но это так, мечты кидалта)

#recommendaptor

💫 Heavenly Delusion - Opening

Стилёвый и красиво санимированный опенинг аниме Heavenly Delusion (Tengoky Daimakyo), за сториборд и режиссуру анимации которого отвечал гипер крутой Вэйлин Чжан.

Особенно мне нравится монтаж с 0:25 и до появления титра — венегрет из дорожных указателей и герои, бегущие на фоне солнца сразу настраивают меня на головокружительный роуд-муви! 🎢

#opopop

⚡️ В контексте всего пиздеца последних суток, хочу поделиться с вами ссылкой на французское ателье, которое помогает художникам уехавшим из РФ сделать визу «поиска работы» на полгода (при условии, что вы находитесь зарубежом).

Уже есть по меньшей мере трое знакомых, успешно воспользовавшихся помощью ателье. Такая виза даёт возможность жить и находиться на территории Франции полгода и устраиваться на работу во французские студии.

Это, конечно же, сопровождается огромным количеством бюрократических заёбов, которые я не буду здесь расписывать, потому что тогда это будет лонгрид на 7 постов, но все их реально преодолеть. Ничего прям сверхсложного в них нет.

После получения контракта хотя бы на 3 месяца, такую визу можно конвертировать в ВНЖ на 1-4 года (актуально на сегодняшний день).

Сохраните сами или поделитесь с теми, кому может пригодиться: Agency of Artists in Exile

Берегите себя!

#объявы

🎬 Баллада о том, как я сходил на Кита 🐳

#кинораптор

✨ IC3PEAK - WORM ft. Kim Dracula

Клип для Айспиков от французской студии Miyu Productions (к слову, c ней же мы работали над «Эллиоттом с Земли»), нарисованный при поддержке CNC (французского министерства кино и анимации).

Режиссёрами выступили братья Маттис и Йоанн Довье, работа которых, конечно, не может не напоминать творчество Уно Моралеза и мангу Дзюндзи Ито 🕷🧛

#recommendaptor

☀️ Восприятие анимации Vol. 1

Все годы работы в анимационной индустрии я сталкиваюсь с одной и той же проблемой — заказчики часто убеждены, что анимация делается быстро, легко и, соответственно, недорого.

Если речь идёт, например, о смете для съёмок игрового рекламного ролика, то все как-то уже давно привыкли, что съёмочный процесс это сложно и дорого, там задействовано много людей, оборудования, и т.д. Но вот когда ты обозначаешь сопоставимую сумму за анимационный ролик, всё ещё можно встретить реакцию крайнего удивления.

Подобное отношение, к слову, замечено мной не только в России. В Европе сейчас рисуют один анимационный полнометр, который режиссирует киношник с мировым именем (не могу называть ни страну, ни имя, всё под строжайшим НДА). Так вот, даже этот человек, являющийся профессионалом из индустрии игрового кино, созванивается с анимационной студией раз в неделю на пару часов (остальное время он уделяет своему новому полнометражному фильму), чтобы дать какие-то правки и замечания, и сильно удивляется медленному темпу работы над анимацией (поверьте, команда работает в абсолютно нормальном ритме для такого проекта).

Конечно, далеко не всё режиссёры воспринимают анимацию подобным образом, достаточно вспомнить Гильермо Дель Торо, который зарекался нам как-то о своём желании перекочевать в анимацию. И вот пожалуйста — выиграв с «Пиноккио» на прошедших церемониях вручения премий БАФТА и Оскар сеньор Дель Торо говорит со сцены, что «Анимация — это кино, а не жанр». Независимо от того, как вы относитесь к церемониям и их результатам, очень хорошо и важно, что эти слова прозвучали на весь мир из уст известного и уважаемого человека из индустрии.

Мне стало интересно, как именно сложилось такое отношение к анимации. Тема эта большая и охватывает анимацию во всём мире, но сегодняшнее наблюдение будет более локальным, и посвящается оно моему горячо любимому и родному русскому языку.

Я заметил, что абсолютное большинство соотечественников называют вообще всю анимацию «мультиками». Даже когда в быту обсуждают более взрослую анимацию, будь то аниме вставка из Убить Билла или какой-нибудь там условный Витнесс от Миелго, большинство людей всё равно назовут увиденное уменьшительно ласкательным «мультик». Моя бабуля ещё любила говорить «мультишечки».

И вот вроде ничего такого, но на подсознательном уровне это оставляет от анимации ощущение чего-то маленького и простого. А когда ты слышишь такую формулировку из уст огромного количества довольно неглупых людей — только сильнее убеждаешься, что так и надо.

Это происходит постепенно, фоново, и почти незаметно. Мы же не слышим в интервью и подкастах, чтобы кинематограф называли «кинчик», например. Нет, что вы, как говорил (но это не точно) Владимир Ильич: «Из всех искусств для нас важнейшим является кино».

Наверняка многим такая взаимосвязь покажется слишком натянутой или попросту глупой, но я убеждён, что в том числе и из-за таких вот мелочей складывается некоторое ощущение незначительности.

Разумеется, само по себе слово «мультик» — далеко не единственный и не самый весомый фактор, но такое наблюдение показалось мне достаточно любопытным, чтобы выделить его в отдельный пост. В следующий раз поговорим о другом!

#kungfuanimation

✨ JRA - Полная версия

В начале января я уже писал о красивой японской рекламе скачек от студии Colorido. Оказалось, что это была укороченная версия, а полная представляет собой двухминутный фильм.

Режиссёром выступил Шинго Ямашита, за супервайзинг анимации отвечала Хитоми Кария 🏇

#recommendaptor

✨ «Your right hand comes off?»

Очаровательная маленькая зарисовка по диалогу Леона и Салазара из 4-ого Резика. Аниматоры: Gregzilla и RazzRenee 🧟‍♂️

#recommendaptor

🚑 Чуть больше двух лет назад умер Майкл Нэш, художник и 3Д скульптор из Австралии. Вы могли видеть его работу в игре Horizon Zero Dawn, где Майк выступил ведущим дизайнером, ответственным за лук меха динозавров (к слову, они лучшее, что есть в игре). Ему было всего 36 лет.

К такому исходу привело много факторов, но выделить среди них стоит тревожные расстройства и режим работы на отдельных проектах. Родители Майкла дали интервью, в котором рассказали о его детстве, и что с ним произошло.

Очень грустно наблюдать, как ребята, горящие своим делом, истлевают в расцвете сил, стараясь сделать максимально круто, даже находясь в диких условиях труда.

Я знаю много людей, работающих в индустрии на разных позициях, и среди них проще перечислить тех, кто в своей жизни не сталкивался с какими-либо расстройствами разной тяжести.

Помните, ваши жизненные ресурсы не бесконечны. Иногда на проекте приходится упереться, чтобы довести дело до конца в нужном качестве. Но работать на протяжении долгих месяцев в ущерб своему здоровью — самое неблагодарное, что вы можете устроить прежде всего себе любимому.

Мы уже хорошо знаем, что «быстро, дёшево и круто» не бывает, но с годами понимаешь, что слово «быстро» оттуда надо выкинуть вообще (по крайней мере в контексте столько эпичных проектов как Хорайзон). Потому что даже если делать очень круто, и за очень классные деньги, но в неоправданно плотном режиме, то значительная часть этих денег потом неизбежно уйдёт на врачей.

Не стесняйтесь обращаться за помощью к специалистам, и общаться с родными и близкими, если вы испытываете тревогу, напряжение или чувствуете, что не вывозите. Из этого можно и нужно выбираться, пока есть силы.

Артстанция Майка:
https://www.artstation.com/mikeanash

#animationsurvivalkit2

✨ Captain Funk - Losing My Way

2 года назад не стало Осаму Кобаяши, он умер от рака в возрасте 57 лет. Сложно резюмировать всю работу Осаму каким-то одним видео, но учитывая его страсть к музыке, считаю уместным поделиться клипом, который он нарисовал для песни музыканта Captain Funk в начале нулевых ☀️

Осаму участвовал в куче проектов, но наибольшую известность ему принесла работа в режиссёрском кресле на аниме BECK и Paradise Kiss.

Также он был приглашённым режиссёром на 4-ом эпизоде Гуррен Лаганна, который даже в контексте сериала если и не отпугнул, то как минимум удивил многих зрителей своим стилем и рожами, отличающимися по рисунку от остальных эпизодов.

#recommendaptor

💰 Ещё одна довольно удобная в использовании таблица с вакансиями по самым разным позициям в анимации, виэфиксах и геймдеве. Можно фильтровать по позициям, странам и форматам работы (удалёнка / офис).

Сохраняйте себе и не жадничайте делиться с друзьями и коллегами!

#gimmejob

💬 Языковой барьер Vol. 1

Заметив, как многие мои друзья и знакомые испытывают определённые сложности в изучении английского языка, захотелось поделиться с вами вот каким наблюдением.

Ничто не раскачивает навык владения иностранным языком так ощутимо, как живое общение с его носителем. При наличии даже минимального словарного запаса тебе приходится думать в режиме реального времени, как объяснить слово, которое ты не знаешь.

А если ты оказываешься в другой языковой среде, где тебе нужно как-то жить — то минимальный прожиточный словарь приобретается супер быстро. Просто потому что без взаимодействия с другими людьми ты не выживешь — ну или твоя жизнь будет лишена многих привычных удобств.

Я сейчас активно бодаюсь с французским, но первичный словарный запас и набор фразочек для выживания (как заказывать еду, спросить или подсказать дорогу, попросить помощи, и т.п.) впитались в подкорку за первые пару месяцев жизни на новом месте, а вот над всем остальным с тех пор я и работаю в своём ритме.

Разумеется, я не хочу сказать, что вам нужно забить на попытки прокачать свой инглиш, пока вы не окажетесь за рубежом. Моя мысль в том, что ничто так не заставляет ваш мозг работать, как необходимость общаться с людьми и спрашивать их о чём-либо, когда это важно для вас.

Это прям железно работает лучше всех упражнений и аудирований, которые выветрятся у вас из головы уже через полтора дня после очередного урока.

#offtop

☀️ Подъём анимации с колен Vol. 2

📌 Vol. 1 читайте тут

Под оригинальным постом с вопросом про «поднятие с колен» многие написали, что хотели бы видеть больше подростковой или взрослой анимации.

Тут есть важный момент — в процентном соотношении с семейной, взрослой анимации очень мало вообще везде. В то же время взрослой анимации сейчас делается больше, чем когда-либо. Лидирует здесь, пожалуй, Япония, если мы рассматриваем именно массовый продукт. Но в основе 90% аниме лежит уже имеющая некоторую популярность манга, а мангу на какую угодно тему гораздо проще и дешевле выпустить, чем сериал.

Ну т.е. из подростково-взрослого в ближайшие годы в России помимо Киберслава самые неплохие шансы на выход есть разве что у анимационных адаптаций Баббловских комиксов. Ведь они уже знакомы русскоговорящей аудитории, поэтому и получить на них финансирование реальнее.

Это, конечно же, не считая инди сегмент. Как только хоть кто-то круто экранизирует какой-нибудь не очень известный отечественный комикс (хоть в виде короткометражки) — сразу посыпятся реакции в духе: «А что, так можно было?!»

Когда мы слышим про «взрослую анимацию», многие сразу представляют себе либо анимационные ситкомы типа Коня Боджека, либо экшонистое аниме, не стесняющееся крови в кадре и тяжёлых тем. И абсолютное меньшинство вспоминают про авторское кино, которое, не взирая на все трудности, производилось гипер талантливыми и усидчивыми соотечественниками все эти годы и регулярно собирает восторженные отзывы коллег со всего света на крупнейших анимационных фестивалях.

Больше коммерческого и мейнстримного непременно даст больше возможностей для авторского и экспериментального. Увы, но пока это возможно лишь в утопическом раскладе, когда нет идеологического пиздеца и уровень жизни в стране такой, что можно заказывать анимационные продукты и хорошо платить за них.

Несколько лет назад я испытывал небольшой внутренний скрежет из-за того, как скурпулёзно многие французы обсасывают мельчайшие детали в анимации, а потом понял, что если у людей есть силы и желание часами препираться из-за чистоты лайна в анимации, то скорее всего у них закрыты базовые потребности, да и в целом государство предоставляет достаточно соц ништяков, чтобы внезапно не оказаться в коробке под мостом.

Это не предъявы кому-либо. Я не говорю, что в какой-то стране прям мёдом помазано и нет никаких проблем. Я лишь хочу сказать, что в текущей ситуации верю в инди анимацию и независимые коллективы, как в основную силу для «поднятия с колен». Инструменты для подобной крафтовой анимации сейчас только совершенствуются и становятся всё доступнее.

Ну и те, кто писал, что про анимацию мало пишут и говорят, в отличие от кино и музыки — абсолютно справедливы в своей догадке. Но в ваших силах повлиять на это!

Пошерстите по моему паблику или каналу. За 8 лет регулярных обновлений мелькало всё, от настенного стоп моушена до страта ката, найдётся что угодно и на любой вкус. Перешлите понравившиеся мультфильмы не себе в личку, а своим друзьям или родственникам, шерьте откликающиеся посты. Вносите, так скать, свой вклад в популяризацию)

Я пишу это не для того, чтобы нагнать себе активности, а чтобы мне не писали, что «мы ничего не можем сделать». Тогда уж будьте последовательны и ничего мне не пишите, потому что если вы в состоянии оставить несогласный комментарий, то вы уже много чего можете)

Ну или хрен со мной — поддержите режиссёров, которые вам нравятся, напишите у себя в соц сетях про ваши любимые анимационные ленты, репостите сценки со страниц классных аниматоров, вариантов немало!

Мгновенных результатов ждать не стоит, конечно же, но чем больше засевать сейчас семян, тем выше вероятность, что хоть какие-то из них произрастут.

#kungfuanimation