🙃 Life After BOB | «The Chalice Study»

Состоялся публичный релиз 50-минутного фильма, являвшегося частью выставки, про которую я уже подробно писал в прошлом году.

Автор и режиссёр проекта — американец Иэн Ченг. Ранее он много экспериментировал с абстрактной 3Д анимацией (всякие симуляции и процедурные генерации). Собственно сам фильм сделан в Юнити и представляет собой лишь первый эпизод из заявленных восьми.

Лично мне не вкатили режиссура и сценарная плотность истории, но понравился визуал и сама задумка («что если бы ИИ, загруженный в нас с детства, проживал нашу жизнь лучше нас?»).

Теперь у вас есть возможность самостоятельно ознакомиться с лентой и составить собственное мнение!

В визуальной разработке ленты участвовали многие талантливые художники, среди которых Линнеа Стерт (ведущий концепт-художник), Эллеанор Микалка и Джеймс Ноэллерт (продакшен дизайн), Элис Лемма и Софи Ли (дизайн персонажей), Джонатан Джоб Нкондо, Эран Хиллели, Джей Керсиа, Альвин Фэй (доп дизайны), и другие.

#нихуясечобывает

✨ En Sortant de l’école - Collection Amitié

Во Франции есть такая программа для недавних выпускников анимационных вузов под названием «En Sortant de l’ecole» (дословно с французского «На выходе из школы»).

Суть её в том, что молодые режиссёры экранизируют один из предложеных программой французских стихов в виде короткого мультфильма.

Спонсирует всё это действо французское телевидение и студия Tant Mieux Prod (название можно перевести как «Куда лучше» или «Тем лучше»).

На прошлых выходных как раз состоялся показ свежих работ участников программы, темой для стихов в этом сезоне стала «дружба» («amitié»).

Посмотреть работы можно на официальном сайте программы (там же представлены работы участников программы предыдущих лет), если вдруг работы не открывается, воспользуйтесь впном.

Все работы очень разные и по-своему красивые и стильные, проходных нет совсем. Очень рекоммендую поглядеть, даже если вы не знаете французский.

В последнем сезоне участвовала недавняя выпускница школы Пудриер Катя Михеева. Она же любезно поделилась подробностями о том, как устроена программа, ей слово:

«Этот сезон был последний с участием Tant Mieux Prod. То есть проект уже на плаву 10 лет. Каждый год весной проводился конкурс: на сайте студии можно было скачать пдф с примерно сорока стихотворениями, из которых нужно было выбрать одно-два и сделать досье / презентацию со своей адаптацией для трёхминутного мультфильма.

Обычно набирали свежевыпущенных студентов, но в моём наборе можно было подать заявку даже если ты закончил учебу 4 года назад. Они приурочили это к тому, что 10-ый сезон будет завершающим (по крайней мере для Tant Mieux Prod). Из всех заявок выбирают 30 и дальше приглашают на интервью, где вы знакомитесь, ты рассказываешь о себе и своём проекте. Дальше из 30 проходят 13.

Препродакшн (сценарий, раскадровка, аниматик) проходят в августе, в резиденции Fontevraud. Проживание и еда включены. С 12 остальными режиссерами вы работаете бок о бок в большущем белокаменном монастыре, который сегодня превратился в туристическую точку притяжения и резиденцию для художников (подробнее про это место можно почитать на сайте nef animation)

Дальше, с сентября по февраль проходит продакшн фильма. Каждый год он проходил в разных городах, в зависимости от того, с какой анимационной студией в этот раз сотрудничает Tant Mieux. В мой год это была студия L’incroyable Studio в городе Нант. На этот раз жильё себе каждый искал сам, и в студию мы ходили 5 раз в неделю как на работу.

Мой проект это пластилиновый стопмоушен, поэтому ребята предоставили мне пространство с тяжелыми черными шторами, которые не пропускали свет, рабочий стол, камеру, свет и все необходимые материалы + пакет Адоба и ТВПейнт» 💫

#recommendaptor

🙏 Помогите Саше победить рак!

Саша Форман работает 3Д художницей в финской студии Remedy (вы можете знать их по серии игр Макс Пейн, Алану Вейку, Контрол и др.)

В 2020-ом году, в начале пандемии, Саша узнала, что у неё меланома глаза. Опухоль оказалась слишком большой, чтобы спасти глаз. Спустя почти год после его удаления, в ноябре 2021-ого года, Саша выяснила, что рак распространился на печень.

С тех пор она проходила иммунотерапию и лучевую терапию, но, к сожалению, рак продолжал прогрессировать. Лечение, которое она получала до сих пор, не было эффективным и вызывало ряд побочных эффектов.

Недавно Саша узнала о двух препаратах, которые могут спасти её жизнь: Тебентафусп и Хемосат. Однако ни один из них не доступен в Финляндии, где живет Саша, и они не покрываются государственной медицинской страховкой.

Сестра Саши Аня организовала сбор средств в размере 300 тысяч евро на лечение Саши (на сегодняшний день собрано уже почти 50к).

Кто готов помочь Саше с российских карт, можно отправить перевод её маме на Райффайзен: 2200 3005 1474 8837

Даже если у вас нет денег, вы можете помочь репостом по знакомым и всяким чатам. Время имеет значение, спасибо! ❤️‍🩹

#объявы

✨ TOHO Animation Music Films

В честь своего 10-летия, японская студия TOHO выпустила на прошлой неделе антологию из 5 сюжетных музыкальных клипов (нарисованных в том числе при участии других студий) от разных режиссёров и исполнителей.

1. «Tentai Kansoku» — красочная школьная слайсуха, срежисированная человеком с ником Loundraw на студии Flat
2. «Himitsu no Hana no niwa» — трогательный клип об отношениях дочки и матери, срежисированный Намико Ишидате
3. «Neko to Wakai se na» — красиво нарисованная история детской ссоры от Мизуки Ито
4. «Detarame na Sekai no Melodrama» — очень крутая и цельная работа, которую режиссёр Чайна Суи посвящает своим горячо любимым старым аниме в формате 4:3
5. «Colors» — история школьной влюблённости на фоне приближающейся катастрофы. За режиссуру отвечал Тетсуро Араки, за дизайны Йонйама Маи, а за анимацию студия WIT

#recommendaptor

💬 Признаться, ребзя, в последнее время я всерьёз раздумываю забить на ведение этих своих блогов, и на работу в индустрии в целом.

Причина тому проста — анимация отнимает просто неебическое количество времени и сил при ничтожно слабом выхлопе. Дело здесь даже не в творческой реализации, а тупо в вопросе выживания.

Да, бывают прикольные проекты, на отдельных из них даже удаётся что-то заработать. Но по большому счёту я профессионально работаю в индустрии уже больше 10 лет, а баланс на моём банковском счету всё ещё колеблется в тех же крохах, что и во вгиковскую пору.

Я особо не пишу об этом, потому что это моё личное дело, но живу я в основном от зарплаты до зарплаты. И связано это не с моими тратами, а именно что с размером гонораров и неравномерной плотностью проектов.

Написание постов тоже отнимает энергию и время, а обратная связь на них практически всегда одна и та же. В основном мне либо ничего не пишут, либо пишут если видят возможность доебаться (как правило до надуманной херни, которая даже не закладывалась в посте), или в попытках подловить меня на каких-то противоречиях или ошибках.

Я не первый день в интернете и прекрасно понимаю, что абсолютное большинство комментов это вариации на тему «я умный, обратите внимание», но всё равно жаль, что людям так сложно благодарить и хвалить в соцсетях. Наверное они думают, что если сказать «спасибо», то у них отвалятся жопы, а за душнилово наоборот — отсыпят респектов, я хз.

Безусловно, иной раз мне пишут благодарности и приятные вещи, и это прям заряжает меня магмой на дни, если не недели, но таких откликов меньшинство. А смысла впускать в свою жизнь ещё больше негатива я не вижу, его нынче и так хватает.

Заебали эти мультики короче, пойду лучше драить толчки в парижских Макдо 🚽

#offtop

⚡️ Огромное спасибо всем, кто оставлял такие горячие слова поддержки к предыдущему посту!

Пост был в большей степени, конечно же, первоапрельский. Олды могут помнить аналогичные посты вконтаче и в предыдущие года (вот и вот, например). В этот раз, видимо, получилось как-то слишком жизненно, поэтому простите пожалуйста те, кто словил микроинсульт!

Но как известно, в каждой шутке есть доля шутки! Моё финансовое положение сейчас и правда сложно назвать стабильным, хотя чувствую я себя гораздо спокойнее, чем несколько лет назад. Всё-таки самостоятельная поддержка себя на плаву в другой стране в течение нескольких лет добавляет внутренней уверенности.

Также годы работы научили меня, что жизнь — штука волнообразная, и всё может измениться быстрее, чем кажется. Не сомневаюсь, что моя ситуация ещё наладится!

Из-за комментариев в интернете я тоже перестал переживать уже давно, я и сам крайне нерегулярно комментирую другие каналы. Но вот что я наблюдаю действительно часто, так это как многие люди в индустрии (да и не только в ней) общаются между собой не учитывая, что на другой стороне тоже сидит живой человек, со своими чувствами и переживаниями.

Никогда не недооценивайте силу благодарности и похвалы! Иногда мне вообще кажется, что я занялся рисованием только потому что родня хвалила мои детские рисунки)

Даже если я буду заниматься чем-то ещё, моё уважение к коллегам, интерес к анимации и её присутствие в моей жизни уже плотно закрепились в подкорке! Плюс слишком много друзей и знакомых усердно работают в анимации, их судьбы мне небезразличны, и я убеждён, что обсуждать и освещать проблемы индустрии (а не только классные штуки) — один из ключевых шагов для их решения.

Поэтому не переживайте, в ближайшее время ваш непокорный слуга никуда не денется)

Ещё раз спасибо! Особенно за то, что искренне делитесь своим опытом и историями. Это важно в том числе и для ваших коллег, потому что помогает им почувствовать, что они не одни. Всем мир! 💫

#объявы

✨ The Greatest Living Show - Toby Fox & Itoki Hana

Фантастически красивый музыкальный клип на песню, написанную Тоби Фоксом (автор хитовых инди игр Андертейл и Дельтарюн) и спетый певицей Итоки Ханой.

2 года клип в одиночку рисовала японская художница Bani-Chan, стиль которой напоминают работы легендарного Йошитаки Амано (вы можете знать его по дизайнам и иллюстрациям для Яйца Ангела, Охотника на вампиров Ди, и многих частей Финалок ака Final Fantasy).

Также доступен предзаказ артбука по клипу 🎭

#recommendaptor

☀️ Поиск работы Vol. 4

💫 Vol. 1 здесь
💫 Vol. 2 тут
💫 Vol. 3 вот

Наверняка у многих из вас бывало такое, что месяцами голяк, а потом вдруг пишут с предложениями сразу по нескольким проектам одновременно.

У подобной ситуации есть вполне логичное объяснение, по крайней мере, если речь касается коммерческой анимации (в частности рекламных роликов).

Связано это может быть с тем, как устроен рынок. На нём всегда есть два ощутимых календарных всплеска: весна и осень — это два периода, когда запускается особенно много проектов.

Практически все торгующие субъекты сосредотачивают усилия, чтобы обеспечить максимальные продажи в это время. Осенью запускают проекты, чтобы подготовить рекламу товара к Рождеству и Новому год. Весной же готовят раскрутку того, что будет актуально летом: автомобили, путёвки и т.д.

Такой круговорот бюджетов в природе полезно учитывать (в том числе и для собственного спокойствия), когда вы планируете уже свой бюджет — можно просто держать в подкорке мысль, что летом и в начале года проектов стабильно меньше.

Это, конечно, не означает, что их нет совсем. Плюс на сериалы и полнометры такой календарь не распространяется, они могут находится в режиме плотного продакшена весь год напролёт 📆

#kungfuanimation

✨ Arknights Special Performance 2023: Ambience Synesthesia PV

Есть такая мобильная дрочильня тактическая рпг / товер дефенс Arknights от китайской студии Hypergryph. Её популярность за последние пару лет выросла настолько, что в 22-ом даже устраивали полноценный концерт, с песнями и световым шоу по вселенной игры.

Видимо, шоу удалось, потому что недавно на китайском видеохостинге Билибили появился гипер стильный и драйвовый ролик, служащий превьюхой уже для нового музыкального шоу по игре, которое состоится в 23-ем году.

Музыка и монтаж под неё, режиссура, анимация, цвета, лично я в восторге от всего в этом ролике! Многие справедливо отмечают схожесть стиля с Персоной 5 (другой популярной ролевой игры, но для консолей). Стоит отметить, что у Аркнайтс уже был коллаб с Монстер Хантером, так что возможно такой визуал выбран не просто красивости ради! 🎵✨

Если среди нас тут есть эксперты по игре — обязательно поделитесь в комментах, правильно ли я всё понял, а то мне вломину напрягать своих коллег из Китая ради перевода кучи текста из их соц сеток)

#recommendaptor

✨ Playground - Trailer

Запредельно крутой фейковый трейлер персонального хоррор проекта Родриго Соузы, франко-португальского выпускника Гоблы. Родриго пишет, что хотел бы когда-нибудь воплотить его в виде мини сериала 👹

В его инсте можно увидеть ещё несколько сценок (с разными этапами работы) не относящихся к проекту, но исследующих схожий стиль.

#recommendaptor

✨ Японская студия Kamikaze Douga была основана в 2003-ем всего двумя людьми. С тех пор они серьёзно расширились и работы студии уже легко узнаются благодаря фирменному миксу 2Д и 3Д.

Вы можете знать их, например, по 3Дшным опенингам к Жоже, полнометражному Ниндзя Бэтмену, и сериалу Pop Team Epic.

Пару лет назад они поделились на своём канале любопытным видео, где рассказывают о процессе работы над «No. 5», коротким тизером экранизации одноимённой манги легендарного Тайё Мацумото (Железобетон, Пинг-понг), который они распространяли на CD, шедшем в комплекте с ежемесячным журналом сёнэн манги Ikki.

Видос на японском, но есть английские субы.

#recommendaptor

🎉 Совсем забыл о традиционном поздравлении! Гип-гип! 🪅

#объявы

🍄 Давеча довелось сходить на один из премьерных показов нового фильма про Супер Братьев Марио.

Мои однокашники Варун Наир и Николас Оливьери работали над лентой в команде художников, поэтому любезно подогнали проходку (за что им, конечно же, гипер спасибо!). Спешу поделиться с вами своим крайне авторитетным мнением!

Прежде всего хочется отметить — очень здорово, что эта лента вообще состоялась. После угарной, но весьма неоднозначной (читай провальной) игровой адаптации 93-ого года Нинтендо надолго забили на сотрудничество с американскими продакшенами, т.к. очень трепетно относятся к образам своих персонажей.

Много крупных студии пробовали подступаться к Нинтенде, чтобы купить у них права на экранизацию, но спустя все эти годы только студии Иллюминейшен удалось заключить с ними сделку. Каким образом? Ответ прост — в отличие от других компаний, Иллюминейшн предложили Нинтендовцам плотно участвовать в работе над фильмом. Т.е. всё что там есть, от истории до дизайна персов и анимации утверждалось представителями Марио из страны восходящего солнца.

Например, изначально от Иллюминатов были попытки делать Марио скорее комичным персонажем: он больше шутил и чаще попадал в дурацкие ситуации, но Нинтендо настояли на том, что по характеру усач должен быть более героическим.

Короткая рецензия на сам фильм: красиво, бодро, сделано с любовью! Ощущения разъёбности как от условного Спайдервёрса не словил. Есть недожатости и странные моменты, но в целом добротно, даже как-то не охота докапываться. Обязательно посмотрите!

Теперь версия подлиннее. Ворнинг — будут лайтовые спойлеры!

▶️▶️▶️▶️▶️

Что понравилось:
💫 Мне кажется, что вот прям совсем не понравиться лента может только откровенным хейтерам Марио. Каждый шот фильма добротно заанимирован и сочится кучей приятных деталей (как в самой актёрской игре персонажей, так и во всяких пасхалках, заботливо разбросанных по всему фильму). Весь арт-дирекшен и визуал фильма сделан с большой любовью к оригиналу и это невозможно не почувствовать при просмотре.

💫 Баузер в исполнении Джека Блэка великолепен и органичен. Особенно когда поёт песню, посвящённую принцессе Пич.

💫 Учитывая какой незатейливый у фильма первоисточник в плане лора, мне нравится, что напридумывали героям в качестве их ориджина. А сами братья очень милые и у них приятная взаимоподдерживающая динамика. Ну, т.е. по мне так гораздо логичнее, что Марио спасает своего братца, а не какую-то рандомную принцессу, которую он даже не знает)

Что не вкатило:
💫 В фильме звучат несколько супер известных и качовых песен. Но если «Ноу слип тилл Бруклин» звучит уместно, когда герои тусуются в нашем мире (собственно в Бруклине), то «Тейк он ми» вставлена абсолютно не к месту, чисто чтобы зритель порадовался узнаванию хитовой песни.

💫 Коллеги рассказывали, что из фильма вырезали несколько уже полностью готовых и отрендеренных сцен. Я не знаю содержания всех удалённых шотов, но судя по тому, что мне рассказали товарищи, их наличие могло добавить больше атмосферности и характера персам в моментах, где повествование будто провисает. Например у метаний Марио в темноте перед битвой с Донки Конгом было больше экранного времени.

💫 Несколько скомканный финал. Лента начинается очень неторопливо (в хорошем смысле, нам дают достаточно экранного времени, чтобы познакомиться с героями и как будто бы даже нагнать драмы), а заканчивается всё довольно резко.

В любом случае, сиквел уже в работе, и я надеюсь, что это начало новой волны качественных игровых адаптаций. Очень хотелось бы увидеть в будущем фильмы и по другим играм Нинтенды: Зельде, Кирби, Старфоксу, Метроиду и т.д. В идеале, конечно, свести потом их всех в фильме Супер Смэш Брос, но это так, мечты кидалта)

#recommendaptor

💫 Heavenly Delusion - Opening

Стилёвый и красиво санимированный опенинг аниме Heavenly Delusion (Tengoky Daimakyo), за сториборд и режиссуру анимации которого отвечал гипер крутой Вэйлин Чжан.

Особенно мне нравится монтаж с 0:25 и до появления титра — венегрет из дорожных указателей и герои, бегущие на фоне солнца сразу настраивают меня на головокружительный роуд-муви! 🎢

#opopop

⚡️ В контексте всего пиздеца последних суток, хочу поделиться с вами ссылкой на французское ателье, которое помогает художникам уехавшим из РФ сделать визу «поиска работы» на полгода (при условии, что вы находитесь зарубежом).

Уже есть по меньшей мере трое знакомых, успешно воспользовавшихся помощью ателье. Такая виза даёт возможность жить и находиться на территории Франции полгода и устраиваться на работу во французские студии.

Это, конечно же, сопровождается огромным количеством бюрократических заёбов, которые я не буду здесь расписывать, потому что тогда это будет лонгрид на 7 постов, но все их реально преодолеть. Ничего прям сверхсложного в них нет.

После получения контракта хотя бы на 3 месяца, такую визу можно конвертировать в ВНЖ на 1-4 года (актуально на сегодняшний день).

Сохраните сами или поделитесь с теми, кому может пригодиться: Agency of Artists in Exile

Берегите себя!

#объявы

🎬 Баллада о том, как я сходил на Кита 🐳

#кинораптор

✨ IC3PEAK - WORM ft. Kim Dracula

Клип для Айспиков от французской студии Miyu Productions (к слову, c ней же мы работали над «Эллиоттом с Земли»), нарисованный при поддержке CNC (французского министерства кино и анимации).

Режиссёрами выступили братья Маттис и Йоанн Довье, работа которых, конечно, не может не напоминать творчество Уно Моралеза и мангу Дзюндзи Ито 🕷🧛

#recommendaptor

☀️ Восприятие анимации Vol. 1

Все годы работы в анимационной индустрии я сталкиваюсь с одной и той же проблемой — заказчики часто убеждены, что анимация делается быстро, легко и, соответственно, недорого.

Если речь идёт, например, о смете для съёмок игрового рекламного ролика, то все как-то уже давно привыкли, что съёмочный процесс это сложно и дорого, там задействовано много людей, оборудования, и т.д. Но вот когда ты обозначаешь сопоставимую сумму за анимационный ролик, всё ещё можно встретить реакцию крайнего удивления.

Подобное отношение, к слову, замечено мной не только в России. В Европе сейчас рисуют один анимационный полнометр, который режиссирует киношник с мировым именем (не могу называть ни страну, ни имя, всё под строжайшим НДА). Так вот, даже этот человек, являющийся профессионалом из индустрии игрового кино, созванивается с анимационной студией раз в неделю на пару часов (остальное время он уделяет своему новому полнометражному фильму), чтобы дать какие-то правки и замечания, и сильно удивляется медленному темпу работы над анимацией (поверьте, команда работает в абсолютно нормальном ритме для такого проекта).

Конечно, далеко не всё режиссёры воспринимают анимацию подобным образом, достаточно вспомнить Гильермо Дель Торо, который зарекался нам как-то о своём желании перекочевать в анимацию. И вот пожалуйста — выиграв с «Пиноккио» на прошедших церемониях вручения премий БАФТА и Оскар сеньор Дель Торо говорит со сцены, что «Анимация — это кино, а не жанр». Независимо от того, как вы относитесь к церемониям и их результатам, очень хорошо и важно, что эти слова прозвучали на весь мир из уст известного и уважаемого человека из индустрии.

Мне стало интересно, как именно сложилось такое отношение к анимации. Тема эта большая и охватывает анимацию во всём мире, но сегодняшнее наблюдение будет более локальным, и посвящается оно моему горячо любимому и родному русскому языку.

Я заметил, что абсолютное большинство соотечественников называют вообще всю анимацию «мультиками». Даже когда в быту обсуждают более взрослую анимацию, будь то аниме вставка из Убить Билла или какой-нибудь там условный Витнесс от Миелго, большинство людей всё равно назовут увиденное уменьшительно ласкательным «мультик». Моя бабуля ещё любила говорить «мультишечки».

И вот вроде ничего такого, но на подсознательном уровне это оставляет от анимации ощущение чего-то маленького и простого. А когда ты слышишь такую формулировку из уст огромного количества довольно неглупых людей — только сильнее убеждаешься, что так и надо.

Это происходит постепенно, фоново, и почти незаметно. Мы же не слышим в интервью и подкастах, чтобы кинематограф называли «кинчик», например. Нет, что вы, как говорил (но это не точно) Владимир Ильич: «Из всех искусств для нас важнейшим является кино».

Наверняка многим такая взаимосвязь покажется слишком натянутой или попросту глупой, но я убеждён, что в том числе и из-за таких вот мелочей складывается некоторое ощущение незначительности.

Разумеется, само по себе слово «мультик» — далеко не единственный и не самый весомый фактор, но такое наблюдение показалось мне достаточно любопытным, чтобы выделить его в отдельный пост. В следующий раз поговорим о другом!

#kungfuanimation

✨ JRA - Полная версия

В начале января я уже писал о красивой японской рекламе скачек от студии Colorido. Оказалось, что это была укороченная версия, а полная представляет собой двухминутный фильм.

Режиссёром выступил Шинго Ямашита, за супервайзинг анимации отвечала Хитоми Кария 🏇

#recommendaptor