💬 Буквально любая картинка с живописным фоном и персонажами с контуром: существует.

Паблики и каналы с картинками: ИИ нарисовал *что угодно* в стиле студии Гибли.

#offtop

✨ ENA: Dream BBQ - Official Trailer

ENA — уникальный перуанский веб-сериал, выходящий на Ютубе и Ньюграундз. Его автор, художник Джоэл Гуэрра изначально задумывал свою сюрреалистичную вселенную как игру, но дорвался до возможности сделать её только сейчас.

Непонятно, какой получится игра, но трейлер получился красивый, интригующий, и любопытно сочетающий 3Д и 2Д. Интересно посмотреть, что же выйдет в итоге 👾

Команда, работающая над игрой
Колор скрипт / Постпродакшн / Фоны / VFX: Брайан Завала
2D Аниматор: Марко Карденас
2Д Эффекты: Сальвадор Авила Лопез
3D Модельки персонажей / Анимация: VLIF
3Д Анимация персонажей: Люк Томпсон
3Д Моделинг / Анимация: Эван Нэйв
3Д Моделинг: Талон Зэйн
3Д Эффекты: Джон Фрэйзер

#recommendaptor

✨ Shadow Diver - Teaser Trailer

Проект независимой китайской студии Tumble, финансируемый видеохостингом Bilibili. До сих пор непонятно, что это вообще: сериал, полнометр или короткометражка.

В 2019-ом и 2020-ом вышли тизер-трейлеры проекта, и с тех пор по нему не было вестей. Но недавно на странице студии в китайской соц сети Weibo появилось объявление о наборе художников и аниматоров на ряд проектов, из чего можно предположить, что Теневой Ныряльщик всё-таки жив ⚔️

#recommendaptor

🎸 Гитарантула напоминает вам не забывать отвлекаться от анимации хотя бы по выходным! 🙃

#airguitar

✨ NEON WHITE - Animated Intro

Когда Неоновый Белый только релизнулся, мне как-то не особо вкатило его анимированное интро. А днями вот пересмотрел и заценил всякие отдельные клёвые моменты, типа приятной анимации одежды, 2Д эффектов и бодрого монтажа.

За анимацию отвечала американская студия Yotta (Smiling Friends, шорты для OK KO, аниме вставка в ребут Анимашек, и др.), аниматик рисовал филиппинец Kofi, а одним из аниматоров выступил известный веб-аниматор из Индонезии Багус Йога, которого вы можете знать как Guzzu 🌊

#recommendaptor

✨ Kill la Kill: Mako Eats American Cheese

Микро скетч от аниматора Lolwutburger, в котором Килл ла Килл добротно стилизован под серики Маккракена и Тартаковского с Картун Нетворка 90-ых 🧀

#recommendaptor

💥 Wormageddon: Final Showdown | Rick and Morty

Третий и заключительный аниматик для Червегеддона, который я рисовал в прошлом году. Если вдруг пропустили предыдущие, вот первый, а вот второй.

Изначально события финала должны были разворачиваться в космосе, но после первой итерации сценарий переписали, и герои приземлились в пустыню. В конечном счёте мне кажется это даже лучше работает в контексте всего ирл действа с Червегеддоном (напомню, что помимо промотирования 6-ого сезона, ролики из этого цикла рекламировали охоту за золотыми бюстами Рика, разбросанными по всему свету возле статуй с гигантскими червями).

Здесь я вернулся к работе в старый добрый Флеш / Анимейт, потому что в обновлённом сценарии было заявлено много сцен с тачками, а значит можно легко и быстро наделать всяких плавных твинов (автоматизированное движение из одной точки в другую) и циклов типа крутящихся колёс или пыли из под них.

#worktimefun

☀️ Почерк студии

Очень часто вижу и слышу обсуждения на тему того, как было бы здорово, чтобы такая-то студия сделала адаптацию чего-либо или взялась за тот или иной проект.

💫💫💫

Действительно, у многих студий как будто бы существует особый узнаваемый почерк, поэтому желание увидеть то или иное произведение в каком-то конкретном стилистическом исполнении хорошо понятно. Но прикол в том, что узнаваемыми работы студии делают конкретные люди, и далеко не все они обязательно сидят на этих студиях всю жизнь, как какой-нибудь Пит Доктер, который как попал на Пиксар сразу после выпуска из КалАртс, так и фигачит там по сей день.

К слову, после всей этой скандальной истории с Лассетером, многие сотрудники, годами работавшие в Пиксаре покинули студию, и им пришлось набирать кучу новичков, в том числе и свежевыпустившихся студентов киношкол, что уже довольно заметно как минимум в том, как выглядит тизер к грядущему фильму Elemental.

Можно далеко не ходить за примерами и вспомнить ещё студию Гибли, которая не может не ассоциироваться с Хаяо Миядзаки, но в то же время пару лет назад у студии вышла невзрачная «Ая и Ведьма» от многострадального Горо Миядзаки, сына Хаяо. Гибли — одна из немногих студий, которая известна во всём мире высоким качеством своих работ, но совершенно непонятно, что будет с новыми проектами студии после смерти Хаяо.

💫💫💫

Студии Триггер всё ещё припоминают «Милого во Франксе» как самый их провальный проект, после которого им нет доверия. Хотя по факту сериал является совместным производством сразу трёх студий (включая A-1 Pictures и CloverWorks), а сценарист сериала вообще никогда раньше не работал с Триггерами. Просто в массах триггеровцы известнее двух других студий, да и в отдельных сценках узнаются характерные для других работ студии эджи рожи, острые ракурсы и рваные тайминги, а большинство людей цепляются именно за визуал.

Вообще в аниме индустрии влияние отдельных людей ощущается довольно сильно, потому что если поизучать титры выдающихся тайтлов, то обращаешь внимание, что на ключевых позициях в продакешне часто сидят одни и те же люди, пусть и под флагами разных студий. В целом не так важно, кто именно прорисовал огонь, или заинбитвинил удивление персонажа, как супервайзер или режиссёр конкретного эпизода.

Уточню, что я не принижаю вклад отдельных художников или аниматоров, в анимации вообще нет неважных позиций, потому что отсутствие любой из них сразу всплывает на экране (напомню ещё, что я сам работал и клинапером, и инбитвинером, и ключевиком).

Просто такова реальность индустрии, хороший аниматор может выделяться на фоне других в рамках одной серии, но хорошему супервайзеру или лиду по силам сделать так, чтобы качество во всей серии было более-менее ровным. Хотя ситуации бывают разные, и про того же Миядзаки известно, что в молодые годы он шёл в контры со своими супервайзерами, делая сценки не как просили, а как ему казалось лучше.

💫💫💫

На всякий случай отойду от темы и отмечу, что это не повод юными аниматорам резко перестать слушать супервайзеров, потому что Миядзаки такой один на сотни людей, с которыми просто переставали работать из-за их конфликтного характера или нежелания слушать супервайзера. То же самое можно делать вполне себе дипломатично и уважительно, предлагая и спрашивая до того, как засесть за свою сценку.

Если ваше предложение действительно дельное и у вас толковый супервайзер, то он непременно увидит, что ваш вариант в контексте эпизода или сценки сработает лучше и прислушается к вам, подвинув в сторонку свою гордость.

#kungfuanimation

✨ DONKS

Новый фильм от австралийского аниматора Феликса Колгрейва. 16 месяцев производства и нереальная работа со звуком.

Феликса можно заслуженно считать одним из самых успешных современных инди аниматоров. Его работы легко узнаются и их невозможно сымитировать. Тот самый случай, когда на Патреоне автора поддерживают именно ради его неповторимого стиля.

Фан фэкт: фильм назван в честь кучи пластиковых игрушек, с которыми играется двухлетний ребёнок Феликса, и которые он называет, собственно «Донкс».

#recommendaptor

☀️ Рубрика «Чо там по нейронкам». Сегодня у нас видос с канала Corridor Crew, в котором американский адвокат Джейк Уотсон (по совместительству один из продюсеров канала, т.е. человек работает с диджиталом) разбирает недавний коллективный иск, поданный против Stability Ai (он же Стейбл Диффьюжн).

Джейк говорит, что иск небезоснователен, ведь нейросеть действительно использует для обучения более 240 терабайт контента с просторов сети. В частности один из крупнейших опенсорс датасетов Laion, включающий более 5 миллиардов изображений.

Далеко не все авторы в восторге от того, что кто-либо использует их работы подобным образом без спроса или не отсыпав шекелей (и да, является ли что-то нарушением авторских прав или нет, не имеет абсолютно никакого отношения к тому, является ли это бесплатным или открытым ресурсом).

Дальше будут проскакивать юридические термины в переводе от Гугл транслейта, поэтому если вы знаете более точные варианты перевода на русский язык, дайте знать!

Джейк также озвучивает предположение, по какой ветке вероятно дальнейшее развитие иска. Если суд посчитает, что выходящие из нейронки изображения являются «производной работой» (derivative work, например, экранизации книг), то иск будет удовлетворён в пользу истцов, поскольку создание и распространение такой работы требует разрешения владельца прав. Однако если суд посчитает, что работы нейросети носят «преобразующий (или трансформационный) характер» (transformative work, например, всякие пародии типа Космобольцеввв), то это будет означать, что новая работа не квалифицируется как нарушение авторских прав, поскольку служит совершенно новой цели.

Разница существенная, поскольку работы преобразующего характера не требуют никакого разрешения для производства и распространения. Т.е. суду нужно установить, является ли использование Стейблом 5.8 миллиарда картинок «добросовестным использованием» (он же fair use). Так как же отличить работу одной категории от другой?

Дьявол, как обычно, в деталях, и есть чётко прописанный набор критериев, по которым вероятно будет устанавливаться, носит ли новая работа производный или преобразующий характер:

1. Цель и характер использования
2. Характер работы, защищённой авторским правом
3. Используемое количество и существенность
4. Влияние на рыночную стоимость

В конце ролика Джейк произносит самое главное — учитывая, что такого рода технологии никогда раньше не существовали, и как быстро они развиваются, нужно быть очень осторожными при рассмотрении далеко идущих последствий, которые может иметь установление «добросовестности использования».

Будет ли лишение владельца авторских прав возможности контролировать свою работу и извлекать из неё выгоду считаться несправедливостью ещё только предстоит выяснить.

Прямо сейчас, похоже, что всё идёт не в этом направлении, но мы пока ещё на очень ранней стадии всей этой движухи. Тот же стейбл дифьюжн даже не был в публичном доступе до августа 22-ого, и этот прецедент может повлиять на то, как суды определяют fair use. Будем с интересом наблюдать за развитием событий!

#kungfuanimation

✨ Hypervoltaic Chronicles

Красочный и экшонистый ролик для отменённой игры от английской студии The Line.

Режиссёром выступил канадец Лу Карнас 🔫⚔️

#recommendaptor