Сравнительно просто отрисованный, но от того не менее красивый и нежный японский музыкальный клип на песню группы Aiobahn.
Режиссировала его Акари Мару, анимация в клипе полностью выполнена ею и Каной Фукудоме. Также художнице помогал Муцуки Кавано, отвечавший за 3Д и архитектурные элементы.
Я уже несколько лет наблюдаю за творческим путём Акари — в 22-м она окончила факультет изобразительных искусств института Мусасино, в 23-м училась по обмену в парижской школе декоративно-прикладного искусства Ensad, а в 24-м стала соучредительницей токийской студии Rhythmos, в рамках работы которой и нарисован вышеупомянутый клип.
В прошлом Акари уже выпускала и другие музыкальные клипы в аналогичном стиле. Например «Kei Sugawara - filled», или «sweet/sour - Hyougeshi»
#recommendaptor
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Симпатичный стоп-моушен ролик от Аардманов в честь коллаборации Лего и «Уоллеса и Громита». Зацените, как человек прям мнёт конструктор своими руками и разглаживает пипки на деталях
Сам набор является детищем фаната, выигравшего в прошлом году главный приз конкурса Lego Ideas на тему «90s Throwback».
Для тех, кто живёт в норе, Lego Ideas — это ежегодный конкурс, в котором Леговцы умело используют творчество фанатов для диверсификации своих продаж.
Набор доступен для предварительного заказа на официальном сайте Лего за 100 евросов. Первичный дизайн набора выглядел стрёмно, и хотя в итоге его неплохо адаптировали, я не фанат того, как Лего стилизуют анимационных персонажей под свой конструктор.
Но зато у нас появилась ещё одна чудесная стоп-моушен реклама, ну и я рад за фанатов лысого британского изобретателя и его пса, а то с мерчом у них не густо
#recommendaptor
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1 53
Вдогонку к предыдущему посту — ещё один апдейт по Аардманам!
Вышел перый тизер грядущего стоп-моушен сериала по Покемонам «Злоключения Сэрфетча и Пичу», а вместе с ним и короткий анимационный тест пернатого героя 🥬
Этот тест был анимирован Раулем Г. Эгиа, который опубликовал его в своём нельзяграме (есть и другие тесты сериала, но я не буду делиться чужими слитыми фрагментами).
Это также отличный повод отметить, что пару дней назад студия праздновала свой «50-летний юбилей».
Но тру
Студия была основана 12-го апреля 1972 года Питером Лордом и Дэвидом Спрокстоном. На тот момент они уже несколько лет как экспериментировали с анимацией (2Д и стоп-моушеном), но именно в 72-м они нарисовали короткий скетч про глупого супергероя по имени... Аардман, конечно же!
Эту анимацию они продадут BBC для передачи «Vision On» (предназначенной для детей с нарушением слуха) за смешные 25 фунтов. Когда молодым аниматорам понадобилось выставить счёт за работу, они и решили назвать компанию в честь героя.
По теме поста вам также может быть интересно глянуть:
#нихуясечобывает
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Блогеры продолжают свою экспансию в мире анимации! Есть такой популярный американский cтример / ютубер Чарли Уайт ака penguinz0 (он же Cr1TiKaL, он же MoistCr1TiKaL). Смотрю я его преимущественно из-за коротких рецензий на хорроры (хожу практически на все новинки жанра и часто совпадаю с Чарли во мнении по ним).
Так вот в своём недавнем видео он анонсировал, что объединился с анимационной студией Powerhouse (Кастлвания, Томб Райдер, Кровь Зевса и другие проекты) для создания полнометражного анимационного фильма «Godslap», основанного на его же собственном одноимённом комиксе
В работу также вовлечены основанная Чарли компания Meatier Productions и Lyrical Animation (объявлявшие недавно о работе над полнометром по Бладборну).
Первый тизер он показал в недавнем видео, опубликованном на его канале (собсно прикрепляю этот тизер к посту, спасибо Марку Агессу, что выцепил его).
В самом же видео с анонсом Чарли рассказывает много любопытного. Например, как обратился к студии с предложением сотрудничества ещё в 2018-м и с удивлением обнаружил, насколько же дорого стоит анимация. Несмотря на это, он оплачивает производство фильма самостоятельно.
Я, конечно, наслышан о космических заработках топовых ютуберов, но будет гипер интересно узнать итоговый бюджет картины, и действительно ли прям всё производство оплачивается из кармана блогера. Работа над фильмом ведётся уже 3 года, а релиз запланирован на 2028-й.
Ну и здорово, что Чарли прям несколько раз подчёркивает на свою огромную аудиторию, что анимация делается гипер долго и стоит очень много деняк. Это помогает развеивать в массах стереотип о дешевизне и легкости производства замороченного 2Д.
«Божественный шлепок» (ну или «пощёчина», как вам больше нравится) — далеко не первый случай жирного анимационного проекта, производимого за счёт ютубера.
Так популярный англоговорящий обзорщик аниме Gigguk выпустил в прошлом году собственную короткометражку Bâan (на которую, по его словам, у него ушло больше 200 тысяч долларов личных сбережений).
А другой известный во Франции стример Inoxtag вообще заказывал недавно студии Фортиш (Аркейн и другие ролики для Лижки) промо для своего стрим-марафона по Валоранту, и рекламу его манги Instinct.
Короче, если хотите реализовать свои дофига амбициозные анимационные проекты — просто наберите несколько лямов подписчиков на ютубе!
#нихуясечобывает
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В нём Норштейн рассказывает много интересного и дельного, но конкретно в этом посте я бы хотел остановиться на моменте с финансированием анимации.
В интервью Ксения в разных формулировках не раз спрашивает классика, а чего он не просит денег на фильм у олигархов и других меценатов, которые с радостью бы вложились в проект живой легенды. Юрий Борисович поясняет, что это не дело, должно быть сопричастие с культурой со стороны государства, и что денег ему никто не предлагает, а сам он не будет просить (это не дословная цитата из какого-то конкретного фрагмента интервью, но посыл примерно такой).
И это, конечно, ярчайший маркер человека, сформировавшегося в СССР. Потому что в 2026-м году никто и нигде, разве что за каким-нибудь редчайшим исключением, не явится к тебе на порог с деньгами на твой фильм.
Я уже неоднократно рассказывал вам тут, как даже известные и успешные современные режиссёры испытывают сложности с поиском средств на реализацию своих проектов. Роберт Валли вон лекцию целую в Анси об этом прочитал.
Можно сколько угодно топать из-за этого ногами, но реальность такова и больше никакова. Хочешь денег на фильм — надо их просить. Неважно, у государства или частного фонда, у стримингового сервиса или на краудфандинговой платформе, потому что системы финансирования везде разные, но суть одна. Разработка питч-библии и подача на всякие гранты и господдержки — такая же разновидность этой самой просьбы. Это часть работы над фильмом.
Для многих творцов она является наиболее утомительной и неинтересной, но без неё кина не будет. Не хотите заниматься этим самостоятельно — найдите хорошего продюсера. Тоже так-то не самый простой квест.
В общем, интервью служит иллюстрацией вечного сюжета — разговора книгопродавца с поэтом. В этот раз, правда, поэт оказался более стойким.
Лирическое отступление: когда я делал аналогичные посты про интервью с выдающимися людьми из отечественной анимации в прошлом (да и не только с ними), меня спрашивали, зачем я смотрю Собчак или всяких иноагентов вроде Дудя или Гордеевой или зачем их вообще кому-либо смотреть.
Понятно, что вопросы эти задавались не из желания моё мнение узнать, а больше ради интеллектуального самоутверждения. Мол, тупые и ангажированные эти интервьюеры слишком, не гоже время своё драгоценное тратить на них.
Короткий ответ: смотрю кого хочу, чего и вам желаю.
Ответ подлиннее: интервью я смотрю ради конкретного героя. Мне совсем не близка манера Собчак вести беседу, но появление Норштейна и других людей его уровня почёта в профессии (в живых их осталось буквально единицы) на крупном канале — событие для всего аниматорского цеха.
Потому что такие интервью показывают куче далёких от анимации людей, что эти самые аниматоры — не где-то там в стороне от всего происходящего, и что их проблемы могут быть даже ближе и понятнее зрителю, чем всё то, с чем сталкиваются другие работники культуры, вроде больших музыкантов или режиссёров игрового кино. Поэтому очень хорошо, что такое интервью есть. Это тот случай, когда хочется сказать спасибо за гостя.
#kungfuanimation
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1 103
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Лихой американский аниматор Виктор Кортрайт (серьёзно, вы только зацените его гифки!) нарисовал всего за 2 недели бодрую заставку для персонального проекта «ЛАЗЕР x КЛИНОК».
Своей энергией и дизайнами интро напомнило мне опенинги последнего на сегодняшний день сериала по Громокошкам, который «Thundercats Roar» (как первый, так и второй). В народе этот сериал захейтили, но заставки там были клёвые!
К слову, Виктор работал над сериалом в команде сценаристов, а также над спин-оффом Адвенча Тайма «Side Quests», «OK K.O.», «Огурчиком и Арахисом», и многими другими проектами в похожем стиле.
На страничке художника в нельзяграме можно найти много закулисных материалов как по заставке, так и по самому проекту, включая аниматики к эпизодам и поэтапки работы над анимацией.
В повальном засилье аниме, проект с такими дизайнами смотрится особенно свежо!
#opopop
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
В продолжение темы зрелищной анимации одним планом с летучей камерой — замечательный трибьют Сонику, нарисованный по фану французским сторибордистом и аниматором Этьеном Гиньяром.
Я уже неоднократно показывал и рассказывал вам и другие работы Этьена, например вот абсолютно потрясающую зацикленную анимацию «The Absolute Infinite Karmic Loop».
Очень нравится мне, как он стилизовал синего ежа с этими пухлыми ручками без детальных пальцев. Не перестаю по-доброму завидовать тому, какая у Соника преданная и трудолюбивая фан-база, несмотря на бардак в игровой серии.
#recommendaptor
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В этом году Гитарантула делит бронзу с чемпионом Штатов по прозвищу Шестиструнный Сал. Серебро ушло трёхкратной чемпионке мира Нанами из Японии, ну а первое место 2-й год подряд уходит финну Аапо под псевдонимом Ангус — парню родом из финского Оулу, где и зародился чемпионат.
С Аапо мы познакомились ещё в 2010-м, когда я впервые приехал на финал. Тогда ему было всего 10 лет и выступал он как «Маленький Ангус», нарядившись в легендарного гитариста AC/DC.
После этого он выпал из лайнапа регулярных участников, но внезапно для всех вернулся в 2017-м, будучи вымахавшим до почти двух метров, и эволюционировавшим словно покемон до просто «Ангуса». И вот, спустя годы участия, в прошлом году Аапо победил в первый раз, став первым чемпионом мира из Финляндии за 20+ лет.
На 1-й фотографии — Аапо на плечах у Нордик Тандера (чемпион мира 2012-го и давно уже ведущий финала) в 2011-м и пару недель назад в 2026-м (фан фэкт: по бокам от него на 1-м фото я и Резо, мой друг и чемпион Украины того года)
Прошедший чемпионат получился одним из самых масштабных за всю 30-летнюю историю и одновременно с тем очень суетливым. Дело в том, что в этом году он проходил в рамках большого шоу Delta Life, в котором принимали участие и другие танцоры, музыканты и певцы. Связано это было с тем, что в этом году Оулу был выбран культурной столицей Европы (ну разумеется, родина эйр гитар же).
Своё название шоу получило в честь места проведения. Прямо на дельте реки была построена огромная сцена. На мой взгляд, даже слишком большая для наших кривляений. Визуально она смотрелась просто невероятно, но выступление на ней сопровождалось рядом ограничений.
Нам было категорически запрещено использовать пропсы и всякие спецэффекты, будь то разные жидкости, или, например, перья, характерные для моих номеров в образе Гитарантулы, и которые обычно разлетаются из шляпы 🪶
Ничего не должно было падать в реку или пачкать сцену. Тайминг вечера был мега плотный: после нас на той же сцене выступали профессиональные танцоры, и вытирать за каждым эйргитаристом было физически некогда. Мой номер и хореография в этом году не были адаптированы для такой сцены, а впопыхах готовить новый у меня не было ни времени, ни желания.
В итоге я заменил перья на паутину из бумажного дождика, во время репетиции всё смотрелось супер, но в разгар чемпионата внезапный порыв ветра уронил выброшенную шляпу прямо передо мной, а не позади, как я планировал, что малость сбило меня. Зато на фото смотрится как семяизвержение, я доволен! В любом случае считаю, что победа Ангуса заслужена, а я впредь постараюсь больше не полагаться так уж сильно на пропсы.
Во время объявления результатов, мы все вышли на сцену и зажгли перед 10-тысячной толпой под кавер на «Keep on Rockin' in The Free World» в исполнении живого оркестра, который играл песню позади нас, что было просто мега эпично, ну чисто финал Мстителей.
Очередная турнирная арка позади! В следующем году я освобождён от участия в отборочных — как действующий чемпион Франции, я прохожу прямиком во французский финал следующего года, где мне предстоит защитить свой титул.
Но даже если я буду свергнут со своего престола, я обязательно вернусь в Оулу. Хоть я и дико утомился физически, но поездка перезарядила мои творческие батарейки, и у меня уже родились клёвые идеи, которые я хочу опробовать на большой сцене.
Бомбезные фотографии, как и в предыдущие года, предоставлены Маркку Хиттиненом и Виира Вииранен.
#airguitar
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1 65