☀️✏️ Гобла, конечно, далеко не безупречная школа (таких вообще нет), но один из её жирных и не самых очевидных плюсов — имя.

И я не о том, что имя типа настолько влиятельное, что тебя возьмут на работу в топовую студию, стоит им только увидеть название школы в вашем CV (это бред, ни одна студия с толковым эйчаром так не сделает).

Но когда во Франции затеваются какие-то интересные анимационные движухи, Гобле часто перепадают пригласительные билеты, а то и вовсе устраиваются отдельные показы для студентов и выпускников школы.

Ну и вот таким макаром я сходил недавно на просмотр Кейпоп Демон Хантерш в кинотеатре с последующим Q&A с режиссёрами. И должен отметить — фильм смотрится в разы круче именно в кинозале.

Ну как минимум все песни звучат мощнее и более вовлекающе с кинозальными басами. Думаю, что полноценный киношный прокат мог принести фильму более ощутимую прибыль.

💫💫💫

Но энивей, касательно последовавшей за лентой встречи с режиссёрами. Показали 20-минутную презентацию фильма, которую они крутят на всех комик-конах, куда доезжают: на экран выводят концепты и видосы, многие из которых уже есть в онлайне, но я постарался прикрепить к посту те, что не особо на виду, либо так и не были выложены. Режики же параллельно описывают происходящее.

С подобных встреч часто можно уйти с неприятным ощущением, что вот, дескать, снова этот старый как мир прогон успешных людей: «Просто верьте в себя, усердно работайте, и всё у вас получится». Особенно эти тезисы могут резать по ушам, когда звучат они от работающих в ЛА, самом сердце индустрии.

Но конкретно тут режиссёры прямо говорили, мол «работа над каждым шотом была очень сложной», «фильм разрабатывался 7 лет», и что даже не смотря на весь их предыдущий опыт, каждый новый проект приносит всё новые вызовы.

Звучало это всё честно и искренне, хоть никуда и не пропадает флёр того, что работая в анимации в Штатах, можно просто поскользнуться на банане, гуляя по улице, упасть в продюсера, рассказать ему про своей проект и он скажет: «Круто, ебашим! Вот ваши мешки денег».

💫💫💫

Весь Q&A продлился недолго, ответили они на что-то около 7 вопросов, но я успел задать свой (лайфхак: сразу поднимайте руку, даже если вы не будете первым, кому передадут микрофон, визуально вы запомнитесь, как кто-то, кому очень надо).

Спросил про то, за какие идеи или сцены режиссёрам приходилось прям биться со студиями («боссами» на проекте выступали сразу Нетфликс и Сони). В качестве примера они привели открывающую сцену фильма. Студийные экзекьютивы думали, что весь этот вступительный рассказ будет смотреться слишком скучно. Ну и в итоге команда фильма просто сделала его на каком-то черновом этапе и в итоге это смотрелось достаточно убедительно, чтобы оставить сцену.

Понравился совет, которым поделилась Мэгги Канг, который она в свою очередь услышала от своего бати, заядлого синефила. Часто режиссёры могут закопаться в мыслях о том, как лучше сделать фильм, чтобы он понравился как можно большему количеству людей. Но гораздо эффективнее будет делать так, как сделал бы ты, чтобы тебе же и было интересно смотреть.

Ну и вроде звучит, как очевиднейшая вещь, но найти эту уверенность в своём голосе может быть дико сложным, особенно поначалу. Например вот она говорит, что её муж Рэд Секрист, также работавший над фильмом как один из сторибордистов, не верил, что гэг с попкорном в глазах героини (как альтернатива анимешному кровоизлиянию из носа) сработает.

Но она не отказалась от гэга несмотря на этот скепсис, ну и в итоге это одна из наиболее запоминающихся шуток фильма. Собственно прикрепляю видос с этим фрагментом встречи к посту 🍿

#kungfuanimation
#хроникигоблы

✨ EVE - Underdog

Как многие из вас уже знают, японский певец EVE регулярно сотрудничает с разными инди аниматорами. Давненько у него не выходило работ, которые попадали в меня.

Но новый музыкальный клип «Underdog» сразу покорил своей живой линией и динамичной, но при этом читаемой анимацией.

💫💫💫

Это ещё одна отличная работа от китайского коллектива Off Script. Вы можете знать их по другому клипу под названием «Lazy Cat» для всё того же Ива, который они выпускали год назад.

Возглавляет коллектив художник Сяо Хан, он же создатель образов девочки и кота из обоих клипов. Но его имя впервые было публиковано только сейчас, в титрах нового клипа.

Здесь же господин Сяо сотрудничал с аниматором Яном Чжаном, оба они при этом канадцы китайского происхождения.

💫💫💫

В клипе есть несколько пасхалок для работников анимационно цеха. Да на самом деле он весь смотрится, как набор упражнений аниматора, желающего работать в аниме, но отдельного упоминания тут стоит сценка, которой предшествует титр Impact Frames.

Это такая отсылка к небольшой персональной анимации, которую Ян опубликовал на своём канале 20-м году, она также называлась буквально «Impact Frames».

Самим же термином обозначают чёрно-белые кадры, часто с множеством зубчатых лучей, промелькивающие для усиления моментов удара, вспышек от взрыва и тп. 🐱

#recommendaptor