🙃 Очертания ближайшего будущего индустрии.

С другой стороны, Глюкоза наконец-то стала полностью виртуальным проектом. Теперь одно соответствует другому! 💊

#нихуяcечобывает

☀️ Переживания аниматоров Vol. 1 — «Я говно»

Практически все крупные сообщества посвящённые анимации наперегонки выкладывают одинаковые фильмы и гифки, собранные со всея интернетов, и продают вам курсы по становлению успешным аниматором. Но в них почти никогда не освещаются темы, напрямую связанные с психологическим состоянием аниматоров, которое в первую очередь отражается на их работоспособности.

За годы работы в разных коллективах я обратил внимание на несколько наиболее распространённых тем, которые беспокоят большинство моих коллег.

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 Сегодня поговорим об одной навязчивой мысли, терзающей умы многих художников и аниматоров. Я бы ёмко охарактеризовал её как «Я говно» 💩

У неё есть много вариаций: «у меня руки из жопы», «я недостаточно скилловый», и др. Суть одна: аниматор ругает себя или прибедняется, занижая свои скиллы, потому что они не соответствуют недостижимому идеалу, который он построил у себя в голове.

Начнём с того, что вообще-то уметь анимировать — это уже охуеть какой скилл. Ну типа вау, нифига себе, вы создаёте иллюзию движения из ничего, а оно ещё и вызывает у людей разные эмоции!

Никто из аниматоров не садится за работу с мыслями «а сделаю-ка я сейчас полную хуйню». Вы делаете то, на что способны в текущий момент времени. Вероятно вам хотелось бы, чтобы ваш рисунок был более высокого уровня, это понимаемо, но никто не начинает делать очень круто с наскока.

💫 Всё остальное это уже вопрос того, сколько вы вложили качественного времени в прокачку скилла. Мой Гобланский одногруппник Николас Оливьери — прекрасный художник и дизайнер персов, но его анимационные упражнения во время учёбы были гораздо менее выразительными и точными, чем у других моих одноклассников. Не потому что он какой-то бездарный лох, это просто никогда не интересовало его настолько, чтобы тратить время конкретно на аниматорский скилл.

Любое дело, которому вы будете регулярно уделять время, приносит свои плоды. Да, не сразу, иногда вот прям сильно не сразу, но приносит.

💫 Чтоб не ходить далеко за примерами — в далёком 2010-ом я угорел по воздушной гитаре настолько, что придумывал новые движения для своих выступлений во время продолжительных поездок в метро, походах за хлебом и всяких очередях. Я искренне вовлёкся в тему и уделял ей время.

При этом я знаю людей, которые приезжали на чемпионат мира, расстраивались тому, что не побеждали, и больше никогда не участвовали. Я не поднимался выше 7-ого места первые 4 года участия. Бывало и так, что я приезжал на чемпионат и даже не проходил в Финал. Но я загорелся настолько, что мне было насрать на победу, я гонял ради того, чтобы классно провести время и обрести новых знакомых со всего мира.

Спустя 10 лет с некоторыми из них мы теперь репетируем наше собственное эйргитарическое шоу, а меня угораздило стать двукратным чемпионом мира. Всё это было совершенно незапланированным 🙃

Та же штука с моими ранними анимационными работами. Для начинавшего меня эти работы не говно, а пик моих возможностей на тот момент. Можно потешаться над ними, говорить, что они уродливые, но я точно знаю, что на момент работы просто делал, как мог. Я старался и это главное.

💫 Поэтому гоните подальше эти мысли о собственной отстойности и принимайтесь за делишки. Помните, что быть отстоем в чём-либо — первый шаг на пути к тому, чтобы стать в этом крутым. Это прям важно вытатуировать у себя на душе.

#kungfuanimation

✨ Overwatch 2 x Cowboy Bebop

Бомбический ролик коллаба игры Овервотч 2 и сериала Ковбой Бибоп от лучших поставщиков анимешной анимации в Европе — английской студии The Line. И да, это всего лишь реклама скинов 🙃

▶️▶️▶️▶️▶️

Сам ролик вышел месяц назад и сразу несколько человек прислали мне его с предложением выложить. Но у меня не стоит задачи писать про вообще все новости анимации подряд быстрее всех. Мне нравится прежде всего освещать людей, стоящих за крутыми проектами.

К сожалению, многие клиенты часто запрещают студиям рассказывать о своей работе над тем или иным роликом. По крайней мере какое-то время после релиза. Так, например, Райот Геймс долгое время не упоминали даже имена студий в описании к своим клипам и трейлерам для Лиги Легенд.

Причины такого эмбарго мне неизвестны. По идее же наоборот, если и студии, и художники с аниматорами, работавшие над роликом, пишут и постят о своём участии, то устраивают клиенту дополнительное и бесплатное промо. Тем не менее, я соблюдаю договора о неразглашении и не хочу подставлять коллег, делящихся со мной в тайне инфой о всяких готовящихся проектах.

Но теперь, когда студия официально выложила проект в своих соцсетях, я наконец могу поделиться с вами инфой о виновниках торжества!

Режиссёр: Уэсли Луис (Azuki Elementals ✦, The Mighty Grand Piton)
Артдир: Хуанчо Креспо
Ведущий аниматор: Симон Чирилло
Чардизы: Саскиа Гутекунст, Чейс Конли
Сториборды: Колин Тан, Калеб Томас

Всю команду целиком можно изучить на сайте студии. В списке аниматоров числится Олег Косицын, респект! 💫

Жаль, конечно, что Оверватч сейчас в довольно плачевном состоянии (сами скины в игре тоже выглядят фантастически уныло), а игровой сериал по Ковбою вышел проходным, но зато благодаря деньгам от Близзов мы получили лучший контент по Ковбою Бибопу за долгие годы!

По теме поста вам также может быть интересно глянуть:
☀️ Интервью с Шиничиро Ватанабе — режиссёром Ковбоя Бибопа, Самурая Чамплу, и Космического Дэнди

✨ Heroes of the Mecha Storm — ещё одна потрясная режиссёрская работа Уэса, рекламирующая скины другой мёртвой от Близзов

#recommendaptor

✨ Magic The Gathering x Cowboy Bebop

Вдогонку к предыдущему посту — днями вышел ещё один неожиданный мэшап с Ковбоем Бибопом 🎆

На сей раз в декорациях гипер культового опенинга красуются персонажи Мотыги, а конкретно герои нового издания легендарной ККИ. Рекламируются же эксклюзивные коврики для игры и карточные обложки с дизайнами, вдохновлёнными космическим вестерном, которые можно будет выиграть в Японии.

Режиссёр: Чарльз Чунг / Цзя Цзыхао
Дизайны персов: Apapico
Супервайз анимации: Мия Канаэ
Аниматоры: Мия Канаэ, Масаки Хаяно, Deeper White

Понятно, что здесь больше заслуга оригинальной команды, придумавшей и нарисовавшей столь стильный опенинг, который с годами смотрится всё лучше. Но не могу не отметить, насколько качественно и с заботой к первоисточнику вопроизведён этот ролик.

Гляньте на контрасте интро из игровой адаптации от Нетфликса и сравните хотя бы, как сделаны 2Д эффекты там и тут 🃏

#recommendaptor

💬 Зет-анимешники

За последние два года мне несколько раз попадались на глаза типа патриотичные работы отечественных художников и художниц, нарисованные в поддержку российской армии. Фигурировали на картинках, как правило, милые анимешные девочки в солдатской униформе с зет нашивками и пушками наперевес. Телега не даёт прикреплять картинки к большому тексту, поэтому вот примеры по ссылкам: раз / два / три / четыре

Сперва это показалось мне максимально сюрным, потому что многие культовые аниме (не все, разумеется), несмотря на кучу насилия, имеют вполне конкретные гуманистические или антимилитаристские идеи.

Чего стоит один только Наруто с прогоном «Нужно перестать мстить, чтобы разорвать цикл насилия», или Атака Титанов, в которой мы 10 лет смотрели на захлёбывающиеся от слёз лица персонажей, втянутых в жестокую и бессмысленную войну, где все одновременно и агрессоры и жертвы.

И вот по идее если ты смотришь и любишь эти произведения, то и закладываемые в них идеи хоть как-то да откликаются в тебе. Ну, и в самом по себе аниме стиле явно же нет ничего патриотичного! Все эти волосы кислотных цветов и сексуализированные подростки имеют крайне мало общего с традиционными ценностями нашей необъятной. Как же у них в голове не бьётся это противоречие?

Но потом я выяснил, что многие из этих художников и художниц ещё тинейджеры, и стало понятно, что для них это всего лишь разновидность подросткового протеста, а не близкая сердцу идея. Они толком не понимают, что происходит, но у них сейчас и приоритеты совсем другие — выглядеть дерзкими, крутыми и дофига панками. Им важно чувствовать себя на сильной стороне, где пушки, танки, медведи на БТР в ушанках и могучая грудь Родины-матери за спиной.

Здесь есть и ещё один не очень очевидный возрастной момент. Это миллениалы помнят стеллажи с вонючими пластиковыми упаковками пиратских дисков «Рубак» на всяких рынках и как непросто было добраться до хоть какого-то аниме в хорошем качестве. Да и вообще, за просмотр аниме тогда можно было неиллюзорно получить пиздюлей от однокашников и словить презрительные взгляды одноклассниц.

А вот для зумеров аниме — это не какая-то экзотика или особый стиль из чужеродных земель, а культурная среда, потому что оно окружало их с самого детства. У них же в отличие от миллениалов с младых ногтей был доступ к интернету, где чуть ли не первое, что всплывает в соцсетях это мемные кадры из разных аниме или хентай 🥰🍭🥰

Да и какой ещё стиль сейчас так популярен у молодёжи, не стиль мультов с Никелодеона же.

К тем же художникам, кто уже давно не в школе и являются моими ровесниками, у меня чуть больше вопросов. Интересно, они вообще не отстреливают, что своими работами прославляют систему, которая запрещает аниме и задерживает подростков на аниме-сходках, и без задней мысли упакует этих же художников если вдруг они попадутся ей под горячую руку? Что в их работах иной раз проскакивают элгэбэтэ-нотки, что вообще-то с недавних пор карается законом в государстве, которое они так рьяно оправдывают?

Что воюют «за них» вовсе не милые анимешные девочки, а, например, зэки, осуждённые за тяжкие преступления и которые получают помилование за службу? А возвращаются они потом с войны дофига травмированными, с ПТСР и поломанной психикой, из-за чего нападают на мирных жителей, которые потенциально могут быть теми же художниками, их друзьями, родственниками или детьми. И это всё факты, а не домыслы, подобных случаев с нападениями новоиспечённых «ветеранов» полно. Уже даже первые статистики появились.

Единственное объяснение которое приходит мне на ум — всё та же подростковая потребность чувствовать «силу за собой», хоть уже и у взрослых людей. Ради неё в их логике можно пожертвовать парочкой анимешников в автозаке. Но всё ещё не могу уместить в голове, как уживаются у них эти две противоположные системы!

#offtop

✨ Arknights 2024 Commemorative PV

Зрелищный ролик для игры Аркнайтс, срежисированный гипер крутым китайским аниматором Чжоу Хаосоном (выступающим под псевдонимом Хироматсу Шуу) 🍷

Вы можете помнить его по другим гипердрочным, но не менее крутым работам, среди которых 5-ый эндинг Бензопильного Парня, и совершенно отлетелый опенинг к аниме «Пощади меня, великий господин!».

Не перестаю радоваться тому, как мощно игры сейчас поддерживают анимацию. Кто-нибудь играл / щупал этих Ковчегорыцарей? Как вам вообще?

По теме поста вам также может быть интересно глянуть:
✨ Arknights Special Performance 2023: Ambience Synesthesia PV — другой не менее стильный ролик для музыкального шоу по Аркнайтс

💫 «Blades of The Guardians» OP — роскошный опенинг, также срежисированный господином Хироматсу

#recommendaptor

🙃 Ronde de Nuit (The Night Watch)

После долгого путешествия по фестивалям, состоялся релиз мрачной 18+ короткометражки Жульена Ренара (вы можете знать его по короткометражке «Somewhere Down the Line», произведённой студией Cartoon Saloon).

Совместная работа французского продакшена Autour de Minuit и бельгийской студии Squarefish. Особенно ленты в том, что это одна из первых короткометражек, сделанных с использованием Блендеровского Грис Пенсила — инструмента для рисования в 3Д среде 👁

#нихуясечобывает

💎 Jumping

Временный релиз настоящего анимационного алмаза. Канал Tezuka Productions выложил в свободный доступ до 31-ого июля легендарную экспериментальную короткометражку «Jumping», вышедшую в 1984-ом.

Разумеется, фильм можно скачать или найти на сторонних сайтах, но прикол здесь именно в том, что это официальный релиз на канале студии.

В режиссёрском кресле собственно сам маэстро Осаму Тэдзука, а всю анимацию в соло затащил господин Джунджи Кобаяши, преподающий сейчас в школе анимационного искусства Лапута.

Он же публиковал недавно фрагмент из собственной короткометражки «Kumabachi Bee», которой ещё только предстоит выйти в сетях. Работа также нарисована на бумаге и повествование в ней тоже ведётся от первого лица (вместо скачущего мужика теперь пчёлка). 3000 рисунков на 150 секунд, вся анимация на единичках 🐝

#recommendaptor

✨ Oasis x Naruto Shippuden

Студия WIZZ и французский режиссёрский дуэт Milli (Вик Чун + Лейла Каддура) про который я уже рассказывал вам выпустили рекламный ролик неожиданного коллаба соков Оазис и Наруто, где каждый персонаж олицетворяет один из вкусов напитка 🍊🍑🍇

Круто, что даже опенинг записали, получилось довольно аутентично. Вполне в духе Харуки Канаты!

#recommendaptor

⭐️ Калеб Вуд — американский художник и аниматор с очень ярким и разнообразным портфелем.

Вы можете помнить его по рекламному ролику плюшевых Пипи и музыкальному клипу «Blow To The Head».

Статика у Калеба отсутствует как концепт, объекты в кадре всё время двигаются или как-то пульсируют. Но анимированы они настолько технически точно, что невольно залипаешь на подобный непрерывный шевеляж.

В его работках чётко прослеживается любовь к рисованию органических и одновременно с тем абстрактных миров. Яркий пример — его 10-минутный музыкальный клип «River of Death / On the Ground» для Ричарда Пэрри. Особенно круто, что для работы над клипом Калеб привлёк других мастеров абстрактной анимации, среди которых Чарльз Хьюттнер, Масанобу Хираока, Джонатан Нкондо и Соннье Лим.

Также Калеб работал дизайнером существ на нашумевшем «Царстве Падальщиков», а в феврале выпустил в Стиме психоделичную аркаду NIDUS, разработанную в одиночку 🧬

В этом же посте я хочу поделиться с вами топовыми гифками, нарисованными Калебом для ДнД-шного шоу «Dice, Camera, Action» ⚔️

В интервью журналу Mostly Moving в 2020-ом, Калеб рассказал, что хочет стать преподом, но продолжать заниматься анимацией и делать свои небольшие фильмы или игры в свободное время.

#animationaces