Гипер Раптор ⚔️
4.05K subscribers
1.32K photos
489 videos
1 file
1.32K links
Анимационная гонзо-журналистика. Пишу про редкие мультфильмы, индустрию и самую крутую анимацию. Бывает оффтоплю.

Чатикс: https://t.me/hyper_chatix

Для сотрудничества и угроз: realkereel@gmail.com

You have all the weapons you need. Now fight!
Download Telegram
💬 Телефон любезно напомнил мне, чем я занимался примерно в это же время в прошлом году.

Многие из нас теперь планируют путешествия так, чтобы сразу увидеть как можно больше друзей, разбросанных по миру. Ваш непокорный слуга — не исключение.

В посте несколько видосов с прошлогодней поездки. Было очень славно! Смотрите со звуком, там классное музло.

К слову, обычно я не делаю постов в выходные специально чтобы и самому отвлечься и не захламлять вас уведомлениями. Но вдруг вы бы хотели видеть такие вот сторимсы, как в запрещённой соцсети, только здесь?

Дуров пишет мол нужно чтоб Телеграм бояре бустанули канал! Сделать это можно по ссылке.

Никого ни к чему не призываю, всё строго опционально и по собственному желанию! Приятного всем вечера 💋

#offtop
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥24
💫 One Piece - Opening 26 «Us!»

Новый опенинг Ван Писа — настоящее визуальное пиршество для фанатов пиратской эпопеи!

Режиссировали эту вечеринку Мегуми Ишитани и Кейсуке Мори, которые в прошлом уже работали над клипом к песне Адо «Where the Wind Blows», звучащей в полнометре One Piece Red.

Неожиданная и прикольная идея прокрасить детали и контуры внутри силуэтов персонажей цветным и более тонким лайном. В результате герои выглядят будто 3Д модельки для какой-нибудь игры на Нинтендо ДС, но движутся при этом со всей свойственной им 2Д-шной экспрессией.

Такой визуальный фарш вполне органично ложится на сеттинг высокотехнологичного острова, на котором пираты соломенной шляпы тусуются в текущей арке.

Любопытно, что в списке аниматоров значатся по меньшей мере трое вебгенщинков (т.е. пришедших в индустрию благодаря интернету) из Европы, среди которых Bahi JD (австриец), Крис ct_bm (немец), и Винсан Шансард (француз).

Не могу сказать, что теперь это мой самый любимый опенинг во всём произведении, но он определённо один из наиболее ярких.

Сцены с быстрым монтажом разных луков персонажей и маршрутом Гранд Лайна действительно навевают ощущение, что мы проделали вместе огромный путь и финал уже маячит на горизонте, пусть даже дорога к нему может занять ещё 10+ лет 👒

#opopop
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤‍🔥36
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
⚡️ Всю прошлую неделю анимационные и поп-культурные вестники писали о том, как Микки Маус образца своего первого появления в короткометражке «Пароходик Вилли» стал объектом национального достояния.

Объявления о разработке хоррор игры и съёмках не менее хорроричного фильма про убийцу в ушастой маске не заставили себя ждать (ребята явно готовились заранее, ибо анонсы последовали спустя всего 8-10 часов, как наступило 1-ое января. Так вот к этой новости есть некоторые интересные дополнения и оговорки.

😁 Во-первых, чернобелый и немой Микки Маус разблокировался не один, а вместе со своей бессменной спутницей Минни (которая тоже дебютировала в Пароходике).

😠 Во-вторых, единственные авторские права, срок действия которых истекает, распространяются на оригинальную 8-минутную короткометражку.

Т.е. да, вы можете спокойно делать свой мерч по Пароходику или даже продавать диски с оригинальной короткометражкой (ну вдруг кто-то хочет поиграть в торговца на рынке и при этом очень добросовестный). Фильм и его персонажи также могут быть использованы любым желающим в оригинальных рассказах или произведениях искусства.

Подвох здесь в том, что Дисней всё ещё может и почти наверняка будет активно защищать персонажа Микки Мауса, поскольку им по-прежнему принадлежит торговая марка. Действие товарного знака может быть продлено на неопределённый срок, что призвано предотвратить путаницу на рынке.

Это означает, что любое использование персонажей Пароходика в общественном достоянии не может восприниматься как исходящее от владельца товарного знака (в данном случае Диснея).

Короче, если будет вероятность полагать, что за продажей фанфика стоит сам Дисней, ожидайте, что компания примет меры. Мне показалось, что это любопытная деталь, заслуживающая освещения 👁️

#объявы
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥36
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🥐 В Париже вчера выпал снег, а температура ночью упала аж до -1. О, нон! К слову о замерзающей без российского газа Европе.

Но, справедливости ради, та часть Европы, что не привыкла к снегам, действительно хреново готова к такому раскладу. Стенки домов худые, а ситуации, когда накапал небольшой слой снега и наступил транспортный коллапс – не редкость. Сразу вспоминается гэг из рождественского стоп-моушен ролика английской сети магазов Сейнсбери ❄️

Во французских СМИ такое похолодание прозвали «Москва – Париж» в честь холодных ветров, идущих от России. Такой вот привет с родины.

Снег здесь выпадает действительно редко и тает уже через несколько часов, от того каждое его появление перед глазами для меня прям маленькое чудо.

Я неоднократно писал, что мне важно ощущать за окном смену сезонов. Местная зима напоминает скорее осень в Москве, с серым небом и кучей дождей (не постоянно, конечно, но всё же). Поэтому зимой 22-го года я ездил домой, чтобы как следует искупаться в снегах.

#лябагет
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
41
Letter to a Pig

Антивоенная короткометражка израильтянки Таль Кантор, номинированная на Оскар в этом году.

По сюжету фильма человек, переживший Холокост, читает на школьном уроке письмо, которое он написал свинье, спасшей ему жизнь 🐽

Над политизированностью премии не потешался только ленивый, но это действительно очень стильная работа, изящно сочетающая рисованную анимацию, ротоскоп и элементы игровой съёмки. Просто гляньте и вы поймёте, о чём я.

Фан фэкт: одним из трёх аниматоров ленты выступил бразилец Метон Джоффили, с которым мы рисовали граффити в прошлом году.

#recommendaptor
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤‍🔥15
Bas - Decent (feat. Amaarae)

Музыкальный клип для американского рэпера суданского происхождения по имени Аббас Хамад.

Режиссировала клип Даная Госсет, производством занималась основанная ей же студия Pencil TV.

Со-режиссёром, ведущим аниматором и мастером всего остального, что связано с 3Д, выступил Мохаммед Хохо — мой Гобланский одногрупник из Ливана, которого вы можете помнить по работам Ostrich Politic и The Lost Chapelle.

Как и подобает добротному анимационному клипу, релиз состоялся спустя почти год после дедлайна 🪜🌕

#recommendaptor
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🌚6
☀️ Восприятие анимации Vol. 3

🥁 Vol. 1 читайте здесь
🎺 Vol. 2 ждёт вас тут

Как и в случае с игровым кино, в работе над крупным анимационным проектом участвует большая команда людей на самых разных позициях: сценаристы, художники по фонам, дизайнеры персонажей и т.д. Но именно аниматоры чаще всего привлекают своей работой внимание людей.

Я связываю это с тем, что движущиеся картинки потенциально могут очаровывать сильнее, чем статичные изображения. Возьмём для примера аниме — ценители зубрят имена любимых японских аниматоров и репостят их сценки, хотя над каждой из них, как правило, поработало сразу несколько человек.

Кто-то сделал раскадровку, моделшиты всех персонажей, дизайны пропсов, потом кто-то нарисовал лейаут (или лейауты, в случае высокой сложности сцены), кто-то возможно прорисовал промежуточные кадры или тени, а кто-то потом ещё всё это почистил / покрасил / закомпозил. Не будем забывать и про картинку на фон и саунд дизайн, тоже от отдельных спецов.

Я это не к тому, что зрители обязательно должны интересоваться вообще всеми людьми на всех позициях. Чисто фиксирую наблюдение. По сути получается, что аниматоры — как актёры, только от мира анимации.

Зарплаты даже самых именитых аниматоров, правда, несопоставимы с гонорарами крупных актёров игрового кино, но именно аниматоров в среде запоминают и узнают больше других.

Люди могут узнавать аниматора, который залетел порисовать одну сценку в одном эпизоде какого-нибудь серика, и не иметь при этом представления о супервайзере или режиссёре проекта, благодаря которым этот аниматор раскрылся, потому что ему доверили именно эту конкретную сценку и давали правки / комментарии.

Исключения бывают с дизайнером персов, рисующего в супер узнаваемом стиле, который ни с чем не спутаешь. Или какие-нибудь режиссёры авторских фильмов, но это уже что-то со следующего уровня заинтересованности анимацией. Скажем так, никто особо не знает ни «великих клинаперов», ни «легендарных гафферов» в кино.

#kungfuanimation
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🍓35
💰 Есть такой английский продюсер и консультант по имени Роб Доерти. В начале нулевых он основал Festivus — сообщество для аниматоров, которое устраивает как оффлайн встречи для нетворкинга, так и ведёт блог в запрещёной соцсети с новостями анимации (лондонский Гипер Раптор, короч).

И вот в рамках развития своего бренда и в ответ на растущую сложность поиска работ в индустрии, Роб запустил сайт сообщества, на котором помимо новостей и анонсов новых сходок публикуются вакансии и можно повесить собственную (ну малоль, вдруг у кого-то из вас здесь своя студия и вы заинтересованы в привлечении иностранных спецов). Пользуйтесь! 🤓

#gimmejob
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥51
☀️ Первым просмотренным мной сериалом в 2024-ом стал Консьерж Покемонов — стоп-моушен слайсуха от непревзойдённой японской студии Dwarf (Рилаккума, Домо-кун, и др.) 🌴

Это было прям идеально комфортное времяпрепровождение. Возможно я просто переел всех этих экшен сённенов, но мало чего доставляет мне сейчас такое удовольствие, как смотреть на красиво заанимированных и приятных персов, занимающихся бытовухой.

В закрепе небольшой ролик о создании мини-сериала (по состоянию на сегодня в нём всего 4 эпизода).

#kungfuanimation
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤‍🔥28
⌛️ Вдогонку к предыдущему посту не могу не вспомнить, как во время своего пребывания в Японии в 2019-ом имел часть разделить застолье с господином Цунэо Годой — стоп-моушен аниматором и режиссёром, основавшим в 2003-ем студию Dwarf и подарившего нам небезызвестного Домо-куна.

#минуткастарья
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🍓29
🍈 Dragonaut: The Resonance (2007)

Это короч Франкс, только вместо роботов с милыми лицами здесь био-роботы-драконы, у которых также есть человечья форма.

По сюжету мир находится под угрозой уничтожения астероидом, именуемым Танатос. На пути к Земле он уничтожает Плутон и застревает на его орбите. Чтобы спасти планету местный Спейс Икс работает над «проектом Д»: после обнаружения на дне океана драконьего яйца, они создают на его основе новое био оружие — космических драконов, в которых пилоты (собственно Драконавты) садятся, как в корабли.

Но внезапно оказывается, что астероид — не единственная угроза, потому как на Земле появляются гибриды людей и драконов с Танатоса, которые жрут человеков. И вот, обычный 18-летний парень Джин волею судеб оказывается вовлечён в миссию этой самой организации по спасению мира, и попутно влюбляется в розововолосую девочку-полудракониху.

Я бы охарактеризовал Драконавта, как типичное проходное аниме из нулевых. В нём неплохая анимация, местами прям отличная, но среднейший сценарий, полный клише и сюжетных дыр, и абсолютно незапоминающиеся персонажи, кроме, разве что, злодейки, которую вы можете лицезреть в закреплённых сценках.

Начинается история довольно драматично, но уже к середине первого эпизода появляется сразу несколько девушек в вызывающих нарядах и нарочито огромной грудью, что моментально перенастраивает весь тон повествования 😌

Любопытно, что как и в случае с Евангелионом, на который Драконавт местами явно оглядывается, это оригинальное аниме и манга по нему появилась уже после выхода сериала.

#titbit
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🌚16
☀️ Заблуждения в анимации — Клинап

В этой серии постов мы будем разрушать всяческие мифы, связанные с производством анимации.

Заметил, что на клинаперов как-то исторически смотрят, как на одну из более «простых» и как будто незначительных позиций в анимационном пайплайне.

Часто многие аниматоры начинают именно с того, что залетают на какой-либо проект в качестве клинаперов, потому что это типа более простая и менее ответственная работа, а значит туда набирают джунов и выпускников без опыта.

Вспомним для начала, кто вообще такие «клинаперы» в 2Д анимации. В отечественной индустрии клинаперов ещё могут называть «прорисовщиками», а в зарубежной «ассистентами анимации».

Клинаперы берут в работу утверждённую черновую 2Д анимацию и обрисовывают поверх неё чистовую, тем самым подготавливая сцену к заливке. В случае, если в проекте у персонажей есть ещё и тени с бликами, зачастую прорисовать их покадрово — тоже задача клинапера.

Как-то я выражал респект коллеге за работу над проектом, на что он мне ответил что-то в духе: «Ой, да ладно, я там всего лишь делал клинап». И вот это вот «всего лишь» прям врезалось мне в голову и врубило сирены из Убить Билла. Я поймал себя на том, что и сам не раз прибеднялся в таких же формулировках.

Да, безусловно, клинап это больше техническая работа, чем творческая. Но уж никак не «всего лишь». Ведь по сути своей, результат клинапа — это именно то, что зритель и увидит на экране в конечном итоге. Нетошоб в анимации вообще были неважные позиции, но отвечать за финальный рисунок это довольно ответственно, не находите?

Даже в комиксах днём с огнём не сыскать толкового клинапера (ну или инкера, как вам больше нравится). А в анимации клинапер должен следить ещё и за тем, чтобы персонаж оставался в модели на протяжении всей сценки, т.е. чтобы пропорции не плясали из кадра в кадр.

Здесь важна не только уверенная рука, но и базовые знания анатомии. Или наоборот: понимание, где деформация персонажа может работать на эффект движения, как в случае с какими-нибудь смирами или спидлайнами.

Хороший клинап может неплохо дожать не самую классную черновую анимацию, а плохой клинап может запросто запороть хороший раф.

Не говоря уже о внимании к толщине линий на объектах. Например, часто бывает, что когда объект ближе к камере, нужно взять лайн чуть потолще. На отдельных проектах бывает назначают ведущих клинаперов и составляют подробные гайды по тому, как клинить персонажей.

Я и сам неоднократно работал клинапером / ассистентом. Например на Intо the Virt, или Праймале. Мне кажется на этой позиции очень полезно поработать всем, кто хочет заниматься 2Д анимацией. В том числе и продюсерам, чтобы не считали потом смету как попало.

UPD от Тани: Не будем забывать и о том, что заклинить сценку — практически всегда занимает больше времени, чем набросать черновую анимацию для той же самой сценки. Таким в образом, в пересчёте на чисто рабочие часы расценки клинаперов оказываются даже ещё ниже, чем у аниматоров.

Короче, клинап — нихуя не простая работа. И оплачиваться она тоже должна выше, чем принято считать. И я сейчас не только про отечественные продакшены, а про вообще все в мире.

Постом ниже
будет парочка сцен клинапа в исполнении Паолы Кастиглиолы для проекта Heavenly Vessel. Как вы думаете, просто было заклинить эти сценки?

Разумеется, далеко не во всех проектах требуется настолько кропотливый клин. Не устану повторять, что у каждого проекта всё индивидуально. Но работа клинаперов в анимационном продакшене часто бывает сильно недооценена, потому что многие люди (даже среди тех, кто давно в индустрии) считают это простой работой 🙃

#kungfuanimation
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤‍🔥56