#книги Роман Егоров - Российский крафт. Великая крафтовая революция.
Книга глобально странная. Можно подумать, что она про пиво, но на самом деле - нет.
То автора несет в культурологию и он начинает вещать о субкультурах. То в философию и из текста на свет лезут марксизм с фрейдизмом. То его укусит совсем неизвестная муха, и целые абзацы падают в полную шизофазию рассуждений про "пиво как текст" и постмодернизм и деконструкцию. И не совсем понятно, то ли автор шутит так неудачно, то ли у него рецепт на аминазин просрочился.

Впрочем, похоже, что автор просто живёт в своем мире - описания того, что, мол, любители пива - это биргики, которые ходят в барбершопы и выделяются в толпе шикарной бородой, не оставляют сомнений, что с реальностью, в которой добрая половина любителей крафтового пива не может выделяться из толпы бородой, так как они любительницы, автор контактирует редко.
Работа редактора в тексте так же беспощадна - местами в книге встречаются даже смайлики, и в целом текст с эстетической точки зрения вызывает содрогание.

Ну а глобальная проблема - в том, что в книге про крафтовое пиво очень мало про крафтовое пиво. Вообще ничего нет про его виды и стили - хотя товарищи, у которых автор берет интервью, сыплют терминами вроде IPA, "кисляк" и "тапок", автор не считает нужным это всё своему читателю пояснять. Нет, я-то понимаю, но если кто-то ожидал, что книга поможет ему сориентироваться в мире русского крафта - нет, не поможет.

Вот знаете, просто испытываю от текста оторопь. Что это, бизнес-литература, с которой что-то пошло не так? Очередной неладно переложенный в бумагу блог? Продукт творчества коллектива не договорившихся друг с другом о том, про что они пишут, нетрезвых личностей? Может, редактора, дико хохоча, унесли к Неблагому Двору на мётлах пивные ведьмы?!

Русский крафт - тема очень интересная, и она явно заслуживает какого-то вменяемого исследования. Блин, а мне-то думалось, что у Бэнкса плохая книжка про виски, потому, что она про машины. Но по сравнению с книгой про крафт, которая на самом деле про фрейдомарксизм - это ещё ничего.

#психология В ЛайвЛибе кто-то опять пришел затирать мне, что я неправа, ругаясь в рецензии на психоаналитиков, и дети в возрасте 3-6 лет обязательно испытывают зависть к пенисам\страх кастрации, просто это потом конечно забывают. А если я вдруг члену не завидую, то мне надо записаться к гипнологу, он быстро поможет вспомнить, что завидую! (Не правда так и пишет человек).

Ну я хз, я себя с 3 лет и без "гипнолога" прекрасно помню, я испытывала нежную любовь к Каребирам, которые Мишки Гамми, и что-то я не припомню в каребирах ни одного пениса.
А на вопрос "кто ты - мальчик или девочка" который у взрослых почему-то часто возникал, отвечала "я - котел с кипящей смолой", "я - пони-пегас" и, почему-то, "Сашка". Видимо от "Сашки" они смешнее всего реагировали :)

Ну да господи, когда ж люди всю эту "зависть к пенисам" отправят на свалку истории, к "теплороду", месмеризму и гомеопатии. Что ж некоторые мужчины так любят за неё топить, у них чего, нет предметов для зависти получше что ли?
-_-`

Вот, кожа, например. Кожа у мужчин на треть толще. Я, как скалолаз, ужасно завидую. А пенис что? Пенис по скалам лазать вроде не помогает, пфф.

А то, с какого момента вы себя помните - это зависит от нормальных индивидуальных различий и культуры:

https://en.wikipedia.org/wiki/Childhood_amnesia

Никакой такой обязательной для всех фрейдистской амнезии, которую срочно надо лечить и "прорабатывать" у гипнологов у человеков нет.
Я, видимо, чуть лучше себя помню, т.к меня ужаснул сам факт забывания, когда я его обнаружила.
И я даже попробовала ассоциативно связать героев мультика с различными цветами в кубиках конструктора, чтобы собирая конструктор, кодировать содержание серии.

Тяжело, когда ещё не умеешь писать :)

С новым годом, котики. И пусть воспоминаний у вас будет много и они будут хорошие.

#книги Александра «Альфина» Голубева - Катастеризм

Фантастика не прекрасного далёко, и не завтрашнего дня, а буквально сегодняшнего полудня.
Беспилотные автомобили прочно вошли в обиход, но зачем-то всё ещё комплектуются человеком-как-бы-водителем для разговоров по душам с пассажиром. Бррр. Киберспорт уже признан Олимпийским видом спорта, но в покер всё еще сдают Трус, Балбес и Бывалый. В череп можно впрыскивать псевдодендриты и снимать с них биометрию, а хорошего средства от подростковых прыщей всё нет.

Главный герой, Даня, предельно скучный мужик. Друзей у него нет, он не женат, хобби не обзавёлся, живёт на этом свете даже без кота. Как видно из этой экспозиции - так и не скажешь сразу, что живёт. Беспокоит Даню только здоровье родителей, но зато вот оно-то навязчиво. До пересчитывания пигментных пятен на щеках отца и тревожного вглядывания в то, насколько выцвели глаза у маменьки. Но вместо того, чтобы с этой диковинной навязчивой дичью пойти к психотерапевту (видимо, эта часть будущего еще не сегодня), Даня принимает совсем другое решение… Ах да, в книге интересная композиция и есть второй герой, ещё более блёклый и безвольный, чем первый.

Автор решительно гнёт свою линию, что будущее уже наступило и будущее - это скучно. В этом смысле книжку можно назвать даже социальной антифантастикой. К которой прилагается такие же антигерои, тащимые по жизни чередой мучительных антикульминаций.
И всё это получилось у автора живым таким, целостным, нормальным, хорошо написанным... только счастья как-то не приносит. Мир не таков, чтобы хотелось там жить. Герой не таков, чтобы хотелось на него равняться. Сюжет не такой, чтобы ухать в него с головой. И даже центральная интрига у меня досадно разгадалась на третьей главе из шестнадцати. И текст не даёт в себя занырнуть, выталкивает своей клиповостью, своей структурой коротеньких эссе, быстрых разговоров в такси, маленьких сценок у светофора, который вот сейчас уже почти переключился.

От охваченной проблематики возникает ощущение такого Уотса на минималках - размышления о том, что за свою личность человек принимает какой-то подчас случайный набор свисточков и гудочков, мы уже где-то видели... Но в отличие от Уотса навряд ли читателю придется догугливать термины, что хоть и делает текст более удобочитаемым, но не позволяет назвать происходящее твёрдой фантастикой из-за недостаточной глубины раскрытия темы.

Итого: книга превзошла мои ожидания: во первых, у меня не пошла кровь из глаз. Во-вторых читать было даже приятно. В третьих, цитата из великого и прекрасного Грега Игана на первой странице нещадно и полностью подкупает.

PS. Всё же пришлось гуглить слово "бодлон", а то в книге все герои ходят в этой загадочной одежде ближайшего будущего. А это, оказывается, водолазка. Вот, и вся книжка такая, состоит уже из очень привычных вещей, просто под новым углом.

#anime Godzilla 1: Kaijuu Wakusei
+Godzilla 2: Kessen Kidou Zoushoku Toshi
+Godzilla 3: Hoshi wo Kuu Mono
Знаете, есть такое неформатное аниме, в котором вроде бы и некуда ткнуть пальцем, чтобы четко показать, что именно с ним такое странное, но что-то странное определённо есть и оно всё время скребется из подкорки. 'Фея Вьюга' такая, 'Redline' вот тоже такой... 'Appleseed' еще, пожалуй. И, определенно, 'Синяя субмарина номер 6'.

Я никак не могу найти слова для этого ощущения. Как будто смотришь не аниме, а что-то, чему случилось быть нарисованным в Японии. Это как трилогия о Такеши Коваче очень похожа на аниме, хотя она книги, но герои ведут себя анимешно, а вот тут тут аниме, чем-то совершенно не похожее на аниме. Трилогия мувиков о Годзилле - именно такая. Она больше всего напоминает очень годный, пусть и наивный фантастический роман каких-нибудь шестидесятых. Но в отличие от тогдашней фантастики, ей не хватает драматической силы подачи собственных идей.

Из-за всего этого трудно даже найти какие-то критерии для оценки - это вообще хорошее произведение или не очень? Это кому-то может понравится? Если да, то кому? Как назвать вещь, где в общий котел кто-то скинул размышления о том, как разные разумные существа представляют себе трансцендентность, безумно упоротое прочтение восточных религий, как культа неизбежности энтропии и нашего любимого толстого смешного динозавра, которые делает арырырыр и всё, что от него ждёшь?

Если вы тоже считаете, что важная задача искусства - делать своему зрителю некомфортно, то давайте разбираться, что это за вариация Годзиллы такая. Если нет - лучше пройти мимо, эти мувики по духу не особенно близки к классическим фильмам о Годзилле.

Ладно, начнем страдать.
Гномы рыли свои тоннели под Морией слишком жадно и пробудили древнее зло... Ой, не тот сеттинг. Злой, нехороший технологический прогресс, ядерные испытания и прочий Climate Change вызывают появление на Земле монстра Годзиллы, который начинает пылать огнём и уничтожать всех человеков. Полагаю, кстати, что это это наиболее реалистичный вариант прихода к власти партии экологов.
И в начале аниме всё выглядит довольно классически - Годзилла говорит арырыр, земляне в неё бесполезно, но с энтузиазмом стреляют из разной бронетехники... но тут вдругвнезапно прилетают пришельцы.

Загадочная раса эксифов выходит на связь с потрясающим месседжем, что они-де принесли землянам свою религию! Они всем расам её приносят, кто пробудил себе своего Кайджу, монстра. И вот по этой религии Эксиф совершенно точно насчитали своим высоким и абсолютно точным священным матаном уравнение Бога и...
И тут я просто дико горжусь человечеством, они сказали "так, харэ тут пургу гнать" и отказались слушать эксифов. От чего те сбледнули с лица, очень озадачились и начали мямлить, что они-де пастыри, пришли вести, как так-то вы не ведётесь?!

И тут появляется вторая раса пришельцев, вместе с подозрением, насколько же глухо упорото это аниме. Вторые товарищи, билусальдо ( ок, это звучит еще страннее чем exif, что вообще-то формат метаданных изображения...), гориллы-технофилы, которые предлагают землянам построить хорошую, годную Меха-Годзиллу за просто так, они, мол, ко всем прилетают, кто как раз пробудил своего Кайджу, чтобы хорошую меху им построить, а то вдруг они сами не понимают, как важна хорошая меха!
"Так, харэ тут пургу гнать", сказала Годзилла и пожрала заводы билусальдо ещё на этапе развёртывания.

В результате билусальдо, земляне и эксифы вместе срочно эвакуировались с Земли в поисках какой-то планеты, ещё не засиженной разбушевавшимся Годзиллой. При этом технику на корабле делали билусальдо, код к ней писали на своём святом матане эксифы, и никто из трех рас толком не знает в итоге, как эта лохань фурычит, но как-то даже умеет в варп ходить. Беда только в том, что при детальном обшаривании ближайших одиннадцати световых лет (не спрашивайте) никому не нужных планет с пригодной биосферой почему-то не нашлось ни одной.

Тогда совет трех рас принимает решения варпануться обратно к Земле, ведь там прошло из-за нелинейности пространства-времени (на спрашивайте) больше 20,000 лет, и есть надежда, что Годзила хотя бы сам от старости преставился. Но как понятно из названия аниме - конечно, нет.

Ну а дальше три мувика герои превозмогают Годзиллу, и дайте сразу скажу, что не превозмогут. Вообще получилась удивительно годная личная драма капитана Харуо, под командованием которого и спускаются на землю годзиллобойные части. Всё, что может пойти не так - идёт, и, хотя для героев аниме типично превозмогать - на долю Харуо выпадают особенно горькие, особенно несправедливые испытания, особенно незаслуженное “капитан, вы прекрасно справились, но билусальдо требуют вашего немедленного расстрела”. Какая-то совершенно нескончаемая бытовая бенадёга, типа полкового капеллана, уехавшего башкой и пустившего подругу на священный борщ. Короче, котики, если вы любите навернуть стекла, стеклишка - тут оно есть. Стеклишко особенно играет из-за того, что ГГ озвучивает Мияно, а полкового капеллана - Сакурай.
Добрую половину мувиков я ждала, когда парень наконец сломается, так как невозможно пережить то, что ему приходится переживать, должно быть ограничение на количество кинжалов, втыкаемых тебе соратниками в спину, ну чисто техническое хотя бы! Плюс, моральный дух в войсках там вообще своеобразный - то культы заведутся, то разговорчики пойдут про то, что, может, Годзилла это вообще такая высшая форма жизни человечества и мы свою задачу выполнили, вывели его, вот же какой хороший получился.
Словом, атмосфера липкого безумия и неизбежной личной катастрофы удалась, хотя люди на MAL-е и негодуют про внезапную плохую концовку. Ну какая ж она внезапная, котики, когда героя последовательно проворачивало через самые разные мясорубки, пока ему просто не стало нечем жить.

Графика спорная - я не жалуюсь на 3d, но кому-то оно не по нраву. По мне так все красиво. Дизайн персонажей неуловимо отдает нихеевской “Сидонией”. Музыка. Музыка вроде есть. Бои не особенно красочные, зато Годзиллы прям много!

Рекомендую ли я это кому-то? Вот как хотите, до сих пор не знаю. Мне понравилось - но я люблю стекло и чтоб было где СПГС поразмять, тут всего этого в достатке. Экологическая агенда, конечно, неадекватная, пополам с откровенной технофобией и бряцанием копьями про то, что прогресс это зло, часики-то тикают, вот так прогресс начнешь - а потом и в трансцендентность полезешь! Как трансцендентность не хочешь, все хотят. Но от неадеквата этой позиции достаточно легко дистанцироваться.

PS: совершенно бриллиантовый момент - из-за искажения времени приборы начинают передавать данные на несколько секунд вперед от субъективного восприятия героев. “Капитан, нет признаков жизни на мостике. Мы... мы все… мертвы”. Слушайте, ну это ж Лавкрафтовская прямо мощь.

Смотрите, какая там Гидора красивая, Например :

#книги Эрих Мария Ремарк - Жизнь взаймы.
Крайне жизнерадостная книга о совсем молоденькой и стремительно угасающей смертельно больной девушке.

По-моему, Ремарк он примерно как Шон Бин. То есть если в кино играет Шон Бин, то это практически всегда значит, что его герой умрёт. А если книжку написал Ремарк, то герой в ней практически всегда будет страдать, пить кальвадос и умрёт от туберкулёза. Так что лёгкий и жизнерадостный тон истории застал меня врасплох.

Лилиан, конечно, не жилец. Но она не хочет тратить свои сочтённые уже дни на то, чтобы лежать в больнице. И она из неё сбегает, несносный ребенок. С заезжим гонщиком, себя в два раза старше. Ого, это точно написано в пятидесятые?

Соблазняет взрослых дядек, накупает себе лучших платьев, начинает своё утро с полбутылки Rose, селится в Рице, ужинает с поэтами за полночь в ресторане, потом срывается с места и отправляется в Венецию слушать оперу. Ссорясь с одним из двух своих любовников и хохоча, кидает в окно лангустинов. Зная их стоимость, хочется схватиться за сердце. Хотя чего хвататься - в деньгах у Лилиан нужды нет и экономить ей незачем. И незачем ревновать своего гонщика, или обижаться или иметь на что-то претензии.
Судьба не уготовила Лилиан стать глубокой, сложной женщиной - и героиня это компенсирует бесшабашной прямолинейностью, подкупающей всех вокруг. Лилиан хочет увидеть море и едет к морю. И валяется в саду под апельсиновыми деревьями. Она ничего не откладывает на завтра, так как завтра у неё нет.
И ни у кого нет гарантированного завтра, просто мы на своё иррационально надеемся.

"It’s too bad she won’t live. But then again, who does?" - как было в "Бегущем по лезвию".

Красивые, солнечные и беспечные последние дни. И несмотря на смертельную болезнь, на постоянные разговоры о неотвратимом - книга не тяжелая. И героиней, пусть такой солнечной и поверхностной, есть в чём восхититься. И потом, это ж какая нужна степень внутренней свободы, или какое предельное отчаяние, чтобы беззаботно швырять креветок в окно.

Итого: не стоит ждать от книги философского откровения, она не об этом. Она о том, как женщина живёт, как сама того хочет. А много ли, скажите на милость, вообще об этом книг?

#аниме Mobile Suit Gundam: The Origin

Ох, я в сложных чувствах - только что досмотрела Ориджин, который начала ещё в 15 году, соблазнившись тем, что создатели обещали рассказать историю становления Чара Азнабеля, главного злодея вселенной UC, а по совместительству одного из моих самых любимых персонажей в этой вашей онеме.
Вообще же Ориджин задумывался как предыстория самого первого Гандама - 0079, и именно в этом качестве... совершенно не работает.

У 79-го хорошая подача истории. Вот вам мальчик, его зовут Амуро, он любит собирать роботов, а папка у него работает на ящике. Вот вам Чар, злодейский офицер, которому поручено всё из этого ящика украсть. Вот главный герой залезает в ОБЧР, чтобы спастись из разрушающейся в результате ограбления ящика колонии. Просто, логично, последовательно и наивно. Но зато очень легко следить, и сразу понятно, кто наши, а кто не наши. История конечно усложняется, но постепенно. Ну что тут скажешь - легенда, реалистичная меха, приличная по своим временам ламповая фантастика, военной драмы сверху три ложки.

Ориджину со сценарием не так повезло - вместо последовательного повествования творится какая-то сценарная эпилепсия. То товарищи из Аннахайм Электроникс затирают какие-то корпоративные баечки. То не очень-то нужный в сюжете Рамба Рал пьёт виски в увольнительной. То Дозл Заби держит на руках новорожденную Миневу Лао Заби и разражается громогласным монологом том, что вот как раз сейчас он понял ценность человеческой жизни и то, что он убил миллионы детей и наверное ужасный человек. Да уж. Вот там силы федерации гуроически похищают из лунного города Миновского, но непонятно, начерта. То Чар только просит, чтобы его назначили пилотировать меху, то уже в следующей сцене её виртуозно водит и почему-то повышен в звании и приписан к отряду Рамбы.
Следить за этим было сложно даже мне - человеку, который посмотрел все Гандамы классической линейки :) Слишком много героев, и экспозиция некоторых из них в самом Ориджине так никуда и не пригождается, так что зрителю не ясно, а кого тут вообще запоминать и зачем.

Особенно не повезло малышке Лале - её историю отретконили. Ведь трагическую любовь всей своей жизни наш Чар встретил, когда ей было шестнадцать, и трудилась она в солдатском борделе. И эта история их знакомства работала отлично - и Лалу становилось очень жалко, и возникало чувство, что это даже хорошо, что мы не знаем деталей, что там Чар в этом борделе делал и как их пути пересеклись. Ну наверное он там был с инспекцией, а она полы мыла...

И отношения у них были из серии "фу, как здорово" - Чар для Лалы и любовник, и командующий офицер, и её великий спаситель, от которого она психологически полностью зависит. А она для него и девочка, и инструмент, и вся история их жизни потом иллюстрирует, что не делайте так, это очень! плохо!
Видимо, посещение борделей плохо вписывается в современный нарратив, и теперь Лалу с боем на лопатах (не спрашивайте) Чар отбивает у индийской мафии, использовавшей пророческие таланты девушки для игры в казино. Ну как так-то.

Получилось что-то несуразное, ни нашим, ни вашим. Мне, как фанату, обидно за ретконы и за скомканные моменты - а не фанату, наверное, вообще ничего понятно не будет, зачем там, например, в сюжете какой-то Амуро, который ест торты, скучает по папе, читает у него с компа секретную информацию ( ну не паролить же от сыночки свой домашний комп) и больше ничего не делает и вроде даже в глобальные события никак не замешан, ага.

Но картинка потрясающая, конечно.
https://www.youtube.com/watch?v=W9M6Zdj3VME&feature=emb_title
Вот бы нам ремастер 79-го с этой графикой, и без всяких ретконов. Серьезно, не надо пытаться сделать Чара на современный манер лучше, это делает его хуже. Мы любим его таким, какой он есть - троллем, лжецом, асом, интриганом, манипулятором, диктатором, человеком с мечтой, и любителем девочек старшего школьного. Онеме даже педагогично нам показывает, как это всё плохо сказывается на здоровье и психике и приводит к преждевременной гибели в плотных слоях атмосферы :)

#anime Kuroshitsuji Movie: Book of the Atlantic

Зомби-апокалипсис на "Титанике".

У нашего с вами нежно любимого дьявольского дворецкого сложная судьба. Сначала вышел первый сезон и он, в общем-то, отличный. Викторианское переосмысление легенды о докторе Фаусте, отличная боёвка на столовых ножичках, и постмодернистский юмор с обыгрыванием всего - от легенды о Джеке Потрошителе до рассказов Конан Дойла. Нас познакомили с графом Сиэлем Фантомхайвом, который заложил душу Дьяволу за возможность отомстить за смерть родителей и поруганную семейную честь, и самим Дьяволом, которого тут зовут Себастьян и который по условиям контракта притворяется дворецким мальчишки, постоянно облизываясь на его вкусную душу.

А вот дальше всё пошло к Дьяволу, но не в том смысле, как этого можно было ожидать. Зачем-то сделали абсолютно филлерный второй сезон, отвратительный, грубый, безвкусный, и совершенно напрасно перешагивающий тонкую грань между яойным фансервисом и *баным стыдом.

Тут бы и позорный конец аниме-адаптации, но нет! Снова повезло и в 14 году вышла десятисерийка - да, вот такой вот странный формат - “Книги Цирка”. Арка цирка отличная, Цирк вообще очень готичная штука. Вспомните "что-то страшное грядёт" Бредбери, или безумных циркачей Пингвина у Бёртона. Эстетика, музыка, драма, цинизм, массовые казни сироток, чтоб не мучались - было хорошо.

Потом дворецкий чот снова приуныл и выпустил в 15 году уже двухсерийную ОВА (но хоть по часу) с “Книгой Убийства”: милый детективный процедурник, явно созданный с трепетной нежностью к творчеству Конан Дойла.

А в 17 году вышла “Книга Атлантики”, муви на полтора часа. И прежде, чем я перейду к ней - а больше-то, собственно, ничего и не выходило! В манге не кончились еще завершенные арки, как минимум есть еще две, но про новые релизы что-то ничего не слыхать. Как так, неужели бобик всё-таки окончательно сдох и “Книга Атлантики” - последняя возможность повидать любимых героев? Это было бы крайне досадно.
В “Книге Атлантики” удалось всё - и огромный круизный лайнер со всеми трубами и приборами, ласкаемый воображаемой кинокамерой, и зомби, и бои на бензопилах, и отбитый шинигами Грелль, который всё делает лучше тем, что просто есть.
Лиззи, надоедливой писклявой невесте Сиэля, наконец-то досталась личная character arc и Лиззи после неё становится почти до слез жалко, так как она сама, изо всех сил, из любви убивалась обо что-то, обо что можно было бы и не убиваться. Такому легко сопереживать. Немного раскроют загадочного Гробовщика, который намного круче, чем казалось в сюжете до этого момента.
Ну и тонущий лайнер, сотни трупов, три шинигами работают сверхурочно, зомби делают арырыр, Сиэль с трудом бегает на каблуках, так как трудно быть викторианским мальчиком. Эх, можно смотреть бесконечно, очень всем рекомендую.
Только где ещё. Где следующая Книга то. Где? Мне надо!

#сериалы Витчер-хуитчер

Ведьмак всегда был историей о мутантах. И ведьмак от Нетфликса вполне поддерживает эту традицию, но вот только главный мутант там не Геральт из Ривии, а Сценарист-Руки-из-Задницы, который, мне кажется, даже не особо пытался передать дух европейского фольклора при адаптации книг.

Где мои полуденницы, утопцы, бруксы?
"Я хочу всего и побольше" - рыдает голая Йеннифер, которая тут, кстати, постоянно рыдает, напоминая нам о том, что плачущая чародейка - жалкое зрелище. Но понять её всё же можно - я тоже хочу всего.
Вампиров, грифонов и кракенов. Заколдованных принцев, которым кметы продавали своих дочек, а те и не против, ведь дают мыться в теплой ванне и кормят каждый день. Бесконечно старых и усталых эльфийских королей с длинными серебряными волосами, униженно просящих сильвана украсть у людей книги про севооборот. Разбойниц-принцесс, совращающих семерых гномов и сколачивающих из них банду.

Ведьмак, которого я люблю - это сдобренный эротикой и рефлексией процедурник про охоту на монстров и экзорцизмы, в котором Геральт не просто убийца - нет, он детектив, который по отметкам зубов на трупе сметливо определяет не только вид некрофага, но и его масть.

Но как и Бэтмен, который теперь, вместо того чтобы быть лучшим в мире детективом, говорит "моя суперсила - деньги", Геральт растерял все свои детективные навыки и просто ходит по экрану вразвалочку (не такой мы представляли себе грацию ведьмаков) и убивает в основном людей, а в перерывах закатывает истерики, ведь у ведьмаков, как известно, нет эмоций. Ну и кто бы в это вообще поверил, глядя на Геральта, упоённо орущего на Лютика?
Нетфликс, что ты делаешь? Хочешь историю про громадного дуболома - экранизируй Конана уже?

У меня одна претензия к Ведьмаку - он очень, очень, очень нещадно разделан сценарием и плохо подан.
Окей, вы выдрали из него всю религию, не осталось даже храмов Мелителе.
Ладно, вырезали монстров - ну, может, на монстров бюджета бы не хватило?
Но политику-то за что?! Кто из смотревших только сериал поймёт, что это за Темерия такая, в которой Фольтест король? Что за Нильфгаард и почему он хочет взять Цинтру? Где расположена Яруга? Что за Редания, княжной которой была Фалька, которую упоминают аж два раза?

Политику вырезали из Ведьмка с изяществом упоротого фисштехом мясника, и её неопрятные окровавленные ошмётки делают впечатление от сериала просто ужасным.
Зачем там в последней серии битва при Содденском Холме, решающая битва Первой Северной Войны, если там не только не показали толком Северную Войну, но даже и не объяснили, между кем и кем, и за что она шла?!
Нетфликс, ты за кого своих зрителей-то держишь? За людей, которым достаточно сказать "там на нашенских прут ихние, ихние это которые в черном, а нашенские это все остальные"?
А ничего, что эта битва была важнейшей для развития характера Трисс, четырнадцатой с холма? Ничего, что там участвовала Филиппа, которую сериал вообще не счел нужным показывать? И Франческа? Где продолбались войска Визимира Реданского, вместе, карл, со всей Реданией?
Ну зла просто не хватает, товарищи, как можно своим зрителям так в глаза-то ссать и делать вид, что это нормально.

Ну ладно, вдох-выдох, вы убрали монстров, выпилили политику, убрали шуточки и юмор под корень. Вы заменили Лютика на какого-то слащавого оболтуса, поющего попсу а-ля Еровиденье. Вы сняли свой фанфик, в котором нет почти ничего от событий книг.
Но, блин, магию-то за что! Сложную, интересную, волшебную магию в мире Сапковского, которая про построение сложных приборов, и очень близка к инженерному делу? Нет, в книжках она не про "сожги на огне свою матку и обмажься ей, будешь красивая". Где хоть какое-то объяснение по руны и знаки? Почему Старшая речь представлена как невнятное бормотание?!.

Ну и диалоги уровня "твоя мама трахнула снеговика".

Я вообще не понимаю, как этот сериал получился таким ужасным. Вот же у вас прекрасный источник с проработанным, логичным бэком, роскошными персонажами и огромной свободой для интерпретации деталей. В игре вот с этой свободой как раз сделали всё, что можно и нужно.
Но нет, нафиг источник, будем снимать какой-то фанфик про злого Кагыра, Йеннифер, побеждающую силой боевой истерики, и Цири, которая умеет, пересказывая пророчество Итлины в состоянии берсерка, развешивать кметов на ветки (что?!)

Тебе хоть что-то в сериале понравилось, спросите меня вы?
Конечно, скажу я.
Оскара Плотве!

Ps. Может, не зря Лютик просил бросить грошик Ведьмаку? Типа заплатите нам немножко, а то мы снимем второй сезон…

#аниме Vinland Saga

Давным-давно я прочитала научно-фантастическую мангу “Planets” Юкимуры Макото, и мне она не понравилась. Он классно рисует, глубоко погружается в тему, но герои там ужасные, а фокус истории зачем-то на романтике. К моей огромной радости, дорисовав “Planets”, Юкимура Макото взялся за историческую тему, и начал вот с этим своим уровнем болезненного педантизма в деталях рисовать эпическую мангу про викингов. Про путешествие Лейфа Эрикссона в Винланд (Америку, то бишь по нашему), про восхождение на престол Кнуда Великого (самого эффективного короля Дании за всю историю Дании). Про то, как раннее христианство сначала чудаковато и странно, но очень целеустремленно подминает под себя нордическое язычество своими более вирулентными мемами, принося первозданным и незамутненным нордам, данам и жителям Исландии такие сложные штуки, как "стыд", "вина" или "прощение". Пробовали себя хоть раз представить в мире, где этих понятий просто нет в вашем понятийном аппарате? Интересный эксперимент получается.

И ух, как Макото в этом хорош! Он изначально задавался целью делать не развесистую клюкву, как, например, сериал "Викинги", который смотреть невозможно и где создатели решили, например, что "другую мораль" весело и удобно изображать тем, что викинги практикуют тройнички. Нет, Макото восстанавливает быт и нравы с археологической бережностью, и в итоге Винланд Сага выглядит продуктом, идентичным натуральным сагам с натуральным ароматизатором саги.
Наверное, профессиональный историк всё-таки найдет, к чему придраться, но я просто люблю эту эпоху, люблю саги и, наверное, даже во сне смогу внятно объяснить, чем кнарр отличается от драккара. И с моей точки зрения Винланд Сага почти идеальна.

Но это всё про мангу. При экранизации, конечно, что-то теряется. В Саге потерялась очень удачная в оригинале экспозиция главного героя - Торфина, который в начале манги практически не разговаривает, только рычит. И не моется, не расчесывается. И не меняет одежду. Только рычит, убивает, и спит. Это, конечно, зверски интригует, так как дальше становится понятно, что немота парня связана с какой-то огромной травмой. И ты читаешь главу за главой, чтобы понять - ну и что же это было-то, в конце-то концов?!
Аниме здорово испортило эту идею, начиная своё повествование с совершенно безоблачного детства Торфина, которое, чего уж там, просто скучно смотреть. Ну мы вроде здесь собрались ради крови, кишок и ярости норманнов, и на клыках свежей кровью пахнет вода, и в вое ветров чтоб песни валькирий, вот это всё, сколько ж можно каких-то детсадовцев показывать?
Вот за разруху в стройном замысле авторской экспозиции я экранизацию порицаю. Но если перетерпеть первые пять серий, всё становится как надо - отлично!

Ну как отлично... Смотреть Винланд Сагу сложно. Она глубоко и больно для зрителя зарывается в исследование темы - каково это, расти с людьми, которых ненавидишь? Так растёт главный герой, Торфин, бок о бок с убийцей своего отца, Аскеладдом. Так рос и сам Аскеладд, не признанный отцом-датчанином сын уэльской рабыни.
И накрывает черной тучей сопереживания. В моем детстве тоже было много дней, где за жизнь мне помогла зацепиться мысль "ничего, я вырасту и буду бить вас в ответ, я становлюсь старше, а вы становитесь старыми". Это плохой мир, в котором тебе только такие мысли и дают силы двигаться. Очень холодный, очень одинокий. И Винланд Сага его таким и показывает, без всякой эмоциональной соломки.
Плохо и Торфину, который вообще всех ненавидит, и Аскеладду, который ненавидит всех датчан за то, что один из них, изнасиловав его мать, дал ему жизнь, и жизнь эту приходится жить как датчанину, и тому самому пока ещё принцу Кнуду, которого наивные, кажется, нортуберлендцы пытаются похитить, чтобы требовать с его отца выкуп, ведь "даже повелитель демонов любит своих детей". Нет, не любит.
Любовь тут не в тренде. Тут и слова-то такого люди не знают, только пальцем показывают на священника, который его говорит, да со смеху покатываются - вот де, дурак какой-то.

И, конечно, вся эта личная безнадега отлично обмазана сверху батальными сценами, политотой и просто потрясающей графикой. Кадры хочется скриншотить и разбирать на обои - нордическая природа и так невыносимо красива, а тут люди рисовали туман в ёлках так, как будто от этого зависела их жизнь.

У меня есть вопросы к этой экранизации, но я всё равно ставлю ей десятку. Она бесстрашно мрачная, кровавая и очень бережная с источниками своего вдохновения, а проблемы у героев близкие и понятные, а не какая-то там японская школа с романтотой и повседневностью. И, несмотря на затянутое начало и зачем-то вставленную филлерную серию с зачисткой деревни заради еды, арка Аскеладда отлично уложена в первой сезон, так что если даже со следующими сезонами и не сложится, то история мести Торфина Аскелладу всё равно целостная и законченная.

Итого: если вы любите историчку, нордическую природу и ангст - это однозначный маст вотч. Мангу я, впрочем, больше рекомендую, как минимум до середины. А то после того, как герои таки поплыли в страну мечты, там как-то просела динамика...

PS. Всегда удивляло, что, несмотря на то, что викинги были убийцы, насильники, и охотно торговали славянскими рабами, вот так нельзя взять и выключить в сердце усилием патриотизма и праведного гнева обожалочку викингов :) Вот она, безусловная любовь.

#психология Мне давным-давно клиентка посоветовала книжку. Лет пять назад - ну - вы знаете глубину моей книжной очереди на прочтение.

Так вот, в книжке автор говорит - "помечтайте про свою *идеальную работу*". И один мужик, а может не мужик, я уже забыла - говорит: хочу ходить в офис, и сидеть восемь часов в опен-спейсе и писать свои тексты.

Я вот теперь думаю, этот что мужик является плодом воображения автора.

...или реально существуют люди, которые хотели бы добровольно работать в опен-спейсе?

...или он просто не в курсе, что "производительность в офисах открытого типа сокращается на 66 % из-за постоянного шума и составляет лишь 1/3 от возможной", как вещает нам великая википедия.

0______О!

#anime Посмотрела первые 4 серии ДороХедоро.
Это такой мощный японский фэнтези Пост-Апок и немножко черная комедия абсурда. То, что надо, если вам, как и мне, чернуха, расчленёночка и кишочки почему-то снимают тревожность.

Ох, ну и бешенный темп они там взяли, опять эта дурацкая современная манера не давать персонажам адекватного времени что-то пережить на экране. Когда Дождь первый раз появляется в манге, то в ней понятно, что Дождь останавливает всю жизнь в Дыре, и вся жизнь обитателей города залипает тягучем, болезненном мареве. Как худшая мигрень в жизни, только Дождь.
Тут всей сцене, что город на время Дождя вымирает, уделили - 5 секунд? - максимум. Аргх.
И за эти пять секунд зритель, я просто гарантирую это, не успеет подумать, что раз ГГ иммунен к пагубному эффекту Дождя, то, может он как-то связан с магией самого города? (да!).

Вообще манга почти всегда лучше вышедшего по ней аниме, но почему-то взять людей за пуговицу и сделать так, чтобы они прочитали мангу, мне удаётся очень редко.