#сериалы The Expanse s4

Четвертый сезон Экспанса - торт. Амос втирается в доверие, Алекс пробует себя в роли хирурга, Холден суёт свой *уй даже туда, куда ГенСек ООН просила не совать, а Оуэн из "Торчвуда" сильно изменился за лето.

В четвёртом сезоне, конечно, нет такой динамики и размаха событий, как в предыдущих частях, зато актёрская игра на высоте и в паре мест удалась совершенно роскошная атмосфера безнадёги. Ну и красивый, конечно, собака! Любая сцена в космосе отправляет в эстетический нокаут.

Ну да обо всём по порядку.
Открытие гипер-врат позволяет человечеству быстро, решительно достигнуть таких уголков галактики, о которых раньше никто и не мечтал. Но вот беда - никогда не знаешь, что в этих уголках завалялось. Может там пыль никто давно не мёл, может там завёлся паук, а может там тихо ржавеют непонятные машины древних. Или даже Ктулху спит, но обязательно проснётся.
Но этот вопрос мало беспокоит отчаянных жителей космоса, которые решили, что хватит с них терпеть, и надеяться, что на очередном витке бесконечных политических споров им всё-таки привезут кислород и жрать. Доведенные до отчаянья люди готовы колонизировать всякую дрянь, жить в бараках, может даже есть овсянку на завтрак, лишь бы уже на своей собственной земле.

“Да куда ж вы все лезете, не суйте пальцы в розетку”, пытается навести хоть какой-то порядок правительство. "А вот те хрен", заявляют смелые и глупые жители космоса и суют, после чего разобраться, что там куда насовали на свежеоткрытой планете, отправляют, конечно, Холдена. Со строгим наказом ничего не совать дополнительно, но это ж Холден. Он, конечно, засунет.

Планета хоть и не несет "судорожную смерть человеку", но зато засажена какими-то дольменами, из которых того и гляди попрут некроны, снабжена ветрами из острых болтиков (такое было у Лейджи Майумото в одной из серий Галактического Экспресса 999, кстати!) и, вдобавок, внезапно токсична, страдает цунами и погибелями. Но улетать с Холденом и эвакуироваться с этого всего безобразия незаконные поселенцы ни в какую не согласны.
Ну и чтоб жизнь малиной не казалась, на планете еще трутся люди злой мегакорпорации, которая высадились совершенно законно, но тоже зря. И их шеф, сыгранный Оуэном из "Торчвуда", любит shoot em in the face, not in the leg, not in the chest, in the faace, face face face!!!

Холден пытается всех помирить, разобраться, что за неонка внутре у местного монолита, Наоми бессмысленно, зато методично, рвёт себе задницу, Амос главный по фансервису и сверкает на этом неизведанном лугу божественно прекрасным телом, а Алекс сохраняет спокойствие, паркует Роси как божечка и с трудом тащит тяжелую ношу единственного полностью адекватного человека в команде.

А марсиане наслаждаются периодом упадка, так как население прознало, что терраформировать уже ничего не нужно, так как вроде как теперь можно будет просто свалить из сраной марсяшки на сраном тракторе в сраный аналог Уганды с отличным климатом. И на фоне упадка марсиане с типичным для себя прилежанием постигают азы коррупции, начинают варить какие-то вещества и вообще лепят жвачку в парке на скамейки. А Бобби, Бобби наша, заводит себе отношения на одну ночь без обязательств. С человеком, который относится к ней очень серьезно. Эх, вот оно, дно!

Смотреть всё это увлекательно и я даже чуть было не зауважала Холдена, когда он включил стальные бубенчики на тему, что здесь вам не фронтир, только не в мою смену, уроды - но славабогу, обошлось. Холден такой Холден и свой самый красивый и правильный поступок за весь сериал он тут же спускает в комический унитаз в следующей же сцене. Норм. За это его и любим. Хаотик Гуд максимальной всратости.

Конечно, очень рекомендую у просмотру. На то, как Амоса уносят домой боевые женщины, Кармина ревнует Наоми к её злому бывшему, а Холден порет максимально непродуманную горячку, но остаётся жив, хоть и в три слоя обматерён Авасаралой, можно смотреть бесконечно.

PS. Дима подключил Амазон Прайм и мы прям как цивилизованные всё это смотрели. Ого, новый опыт :)

#книги Роман Егоров - Российский крафт. Великая крафтовая революция.
Книга глобально странная. Можно подумать, что она про пиво, но на самом деле - нет.
То автора несет в культурологию и он начинает вещать о субкультурах. То в философию и из текста на свет лезут марксизм с фрейдизмом. То его укусит совсем неизвестная муха, и целые абзацы падают в полную шизофазию рассуждений про "пиво как текст" и постмодернизм и деконструкцию. И не совсем понятно, то ли автор шутит так неудачно, то ли у него рецепт на аминазин просрочился.

Впрочем, похоже, что автор просто живёт в своем мире - описания того, что, мол, любители пива - это биргики, которые ходят в барбершопы и выделяются в толпе шикарной бородой, не оставляют сомнений, что с реальностью, в которой добрая половина любителей крафтового пива не может выделяться из толпы бородой, так как они любительницы, автор контактирует редко.
Работа редактора в тексте так же беспощадна - местами в книге встречаются даже смайлики, и в целом текст с эстетической точки зрения вызывает содрогание.

Ну а глобальная проблема - в том, что в книге про крафтовое пиво очень мало про крафтовое пиво. Вообще ничего нет про его виды и стили - хотя товарищи, у которых автор берет интервью, сыплют терминами вроде IPA, "кисляк" и "тапок", автор не считает нужным это всё своему читателю пояснять. Нет, я-то понимаю, но если кто-то ожидал, что книга поможет ему сориентироваться в мире русского крафта - нет, не поможет.

Вот знаете, просто испытываю от текста оторопь. Что это, бизнес-литература, с которой что-то пошло не так? Очередной неладно переложенный в бумагу блог? Продукт творчества коллектива не договорившихся друг с другом о том, про что они пишут, нетрезвых личностей? Может, редактора, дико хохоча, унесли к Неблагому Двору на мётлах пивные ведьмы?!

Русский крафт - тема очень интересная, и она явно заслуживает какого-то вменяемого исследования. Блин, а мне-то думалось, что у Бэнкса плохая книжка про виски, потому, что она про машины. Но по сравнению с книгой про крафт, которая на самом деле про фрейдомарксизм - это ещё ничего.

#психология В ЛайвЛибе кто-то опять пришел затирать мне, что я неправа, ругаясь в рецензии на психоаналитиков, и дети в возрасте 3-6 лет обязательно испытывают зависть к пенисам\страх кастрации, просто это потом конечно забывают. А если я вдруг члену не завидую, то мне надо записаться к гипнологу, он быстро поможет вспомнить, что завидую! (Не правда так и пишет человек).

Ну я хз, я себя с 3 лет и без "гипнолога" прекрасно помню, я испытывала нежную любовь к Каребирам, которые Мишки Гамми, и что-то я не припомню в каребирах ни одного пениса.
А на вопрос "кто ты - мальчик или девочка" который у взрослых почему-то часто возникал, отвечала "я - котел с кипящей смолой", "я - пони-пегас" и, почему-то, "Сашка". Видимо от "Сашки" они смешнее всего реагировали :)

Ну да господи, когда ж люди всю эту "зависть к пенисам" отправят на свалку истории, к "теплороду", месмеризму и гомеопатии. Что ж некоторые мужчины так любят за неё топить, у них чего, нет предметов для зависти получше что ли?
-_-`

Вот, кожа, например. Кожа у мужчин на треть толще. Я, как скалолаз, ужасно завидую. А пенис что? Пенис по скалам лазать вроде не помогает, пфф.

А то, с какого момента вы себя помните - это зависит от нормальных индивидуальных различий и культуры:

https://en.wikipedia.org/wiki/Childhood_amnesia

Никакой такой обязательной для всех фрейдистской амнезии, которую срочно надо лечить и "прорабатывать" у гипнологов у человеков нет.
Я, видимо, чуть лучше себя помню, т.к меня ужаснул сам факт забывания, когда я его обнаружила.
И я даже попробовала ассоциативно связать героев мультика с различными цветами в кубиках конструктора, чтобы собирая конструктор, кодировать содержание серии.

Тяжело, когда ещё не умеешь писать :)

С новым годом, котики. И пусть воспоминаний у вас будет много и они будут хорошие.

#книги Александра «Альфина» Голубева - Катастеризм

Фантастика не прекрасного далёко, и не завтрашнего дня, а буквально сегодняшнего полудня.
Беспилотные автомобили прочно вошли в обиход, но зачем-то всё ещё комплектуются человеком-как-бы-водителем для разговоров по душам с пассажиром. Бррр. Киберспорт уже признан Олимпийским видом спорта, но в покер всё еще сдают Трус, Балбес и Бывалый. В череп можно впрыскивать псевдодендриты и снимать с них биометрию, а хорошего средства от подростковых прыщей всё нет.

Главный герой, Даня, предельно скучный мужик. Друзей у него нет, он не женат, хобби не обзавёлся, живёт на этом свете даже без кота. Как видно из этой экспозиции - так и не скажешь сразу, что живёт. Беспокоит Даню только здоровье родителей, но зато вот оно-то навязчиво. До пересчитывания пигментных пятен на щеках отца и тревожного вглядывания в то, насколько выцвели глаза у маменьки. Но вместо того, чтобы с этой диковинной навязчивой дичью пойти к психотерапевту (видимо, эта часть будущего еще не сегодня), Даня принимает совсем другое решение… Ах да, в книге интересная композиция и есть второй герой, ещё более блёклый и безвольный, чем первый.

Автор решительно гнёт свою линию, что будущее уже наступило и будущее - это скучно. В этом смысле книжку можно назвать даже социальной антифантастикой. К которой прилагается такие же антигерои, тащимые по жизни чередой мучительных антикульминаций.
И всё это получилось у автора живым таким, целостным, нормальным, хорошо написанным... только счастья как-то не приносит. Мир не таков, чтобы хотелось там жить. Герой не таков, чтобы хотелось на него равняться. Сюжет не такой, чтобы ухать в него с головой. И даже центральная интрига у меня досадно разгадалась на третьей главе из шестнадцати. И текст не даёт в себя занырнуть, выталкивает своей клиповостью, своей структурой коротеньких эссе, быстрых разговоров в такси, маленьких сценок у светофора, который вот сейчас уже почти переключился.

От охваченной проблематики возникает ощущение такого Уотса на минималках - размышления о том, что за свою личность человек принимает какой-то подчас случайный набор свисточков и гудочков, мы уже где-то видели... Но в отличие от Уотса навряд ли читателю придется догугливать термины, что хоть и делает текст более удобочитаемым, но не позволяет назвать происходящее твёрдой фантастикой из-за недостаточной глубины раскрытия темы.

Итого: книга превзошла мои ожидания: во первых, у меня не пошла кровь из глаз. Во-вторых читать было даже приятно. В третьих, цитата из великого и прекрасного Грега Игана на первой странице нещадно и полностью подкупает.

PS. Всё же пришлось гуглить слово "бодлон", а то в книге все герои ходят в этой загадочной одежде ближайшего будущего. А это, оказывается, водолазка. Вот, и вся книжка такая, состоит уже из очень привычных вещей, просто под новым углом.

#anime Godzilla 1: Kaijuu Wakusei
+Godzilla 2: Kessen Kidou Zoushoku Toshi
+Godzilla 3: Hoshi wo Kuu Mono
Знаете, есть такое неформатное аниме, в котором вроде бы и некуда ткнуть пальцем, чтобы четко показать, что именно с ним такое странное, но что-то странное определённо есть и оно всё время скребется из подкорки. 'Фея Вьюга' такая, 'Redline' вот тоже такой... 'Appleseed' еще, пожалуй. И, определенно, 'Синяя субмарина номер 6'.

Я никак не могу найти слова для этого ощущения. Как будто смотришь не аниме, а что-то, чему случилось быть нарисованным в Японии. Это как трилогия о Такеши Коваче очень похожа на аниме, хотя она книги, но герои ведут себя анимешно, а вот тут тут аниме, чем-то совершенно не похожее на аниме. Трилогия мувиков о Годзилле - именно такая. Она больше всего напоминает очень годный, пусть и наивный фантастический роман каких-нибудь шестидесятых. Но в отличие от тогдашней фантастики, ей не хватает драматической силы подачи собственных идей.

Из-за всего этого трудно даже найти какие-то критерии для оценки - это вообще хорошее произведение или не очень? Это кому-то может понравится? Если да, то кому? Как назвать вещь, где в общий котел кто-то скинул размышления о том, как разные разумные существа представляют себе трансцендентность, безумно упоротое прочтение восточных религий, как культа неизбежности энтропии и нашего любимого толстого смешного динозавра, которые делает арырырыр и всё, что от него ждёшь?

Если вы тоже считаете, что важная задача искусства - делать своему зрителю некомфортно, то давайте разбираться, что это за вариация Годзиллы такая. Если нет - лучше пройти мимо, эти мувики по духу не особенно близки к классическим фильмам о Годзилле.

Ладно, начнем страдать.
Гномы рыли свои тоннели под Морией слишком жадно и пробудили древнее зло... Ой, не тот сеттинг. Злой, нехороший технологический прогресс, ядерные испытания и прочий Climate Change вызывают появление на Земле монстра Годзиллы, который начинает пылать огнём и уничтожать всех человеков. Полагаю, кстати, что это это наиболее реалистичный вариант прихода к власти партии экологов.
И в начале аниме всё выглядит довольно классически - Годзилла говорит арырыр, земляне в неё бесполезно, но с энтузиазмом стреляют из разной бронетехники... но тут вдругвнезапно прилетают пришельцы.

Загадочная раса эксифов выходит на связь с потрясающим месседжем, что они-де принесли землянам свою религию! Они всем расам её приносят, кто пробудил себе своего Кайджу, монстра. И вот по этой религии Эксиф совершенно точно насчитали своим высоким и абсолютно точным священным матаном уравнение Бога и...
И тут я просто дико горжусь человечеством, они сказали "так, харэ тут пургу гнать" и отказались слушать эксифов. От чего те сбледнули с лица, очень озадачились и начали мямлить, что они-де пастыри, пришли вести, как так-то вы не ведётесь?!

И тут появляется вторая раса пришельцев, вместе с подозрением, насколько же глухо упорото это аниме. Вторые товарищи, билусальдо ( ок, это звучит еще страннее чем exif, что вообще-то формат метаданных изображения...), гориллы-технофилы, которые предлагают землянам построить хорошую, годную Меха-Годзиллу за просто так, они, мол, ко всем прилетают, кто как раз пробудил своего Кайджу, чтобы хорошую меху им построить, а то вдруг они сами не понимают, как важна хорошая меха!
"Так, харэ тут пургу гнать", сказала Годзилла и пожрала заводы билусальдо ещё на этапе развёртывания.

В результате билусальдо, земляне и эксифы вместе срочно эвакуировались с Земли в поисках какой-то планеты, ещё не засиженной разбушевавшимся Годзиллой. При этом технику на корабле делали билусальдо, код к ней писали на своём святом матане эксифы, и никто из трех рас толком не знает в итоге, как эта лохань фурычит, но как-то даже умеет в варп ходить. Беда только в том, что при детальном обшаривании ближайших одиннадцати световых лет (не спрашивайте) никому не нужных планет с пригодной биосферой почему-то не нашлось ни одной.

Тогда совет трех рас принимает решения варпануться обратно к Земле, ведь там прошло из-за нелинейности пространства-времени (на спрашивайте) больше 20,000 лет, и есть надежда, что Годзила хотя бы сам от старости преставился. Но как понятно из названия аниме - конечно, нет.

Ну а дальше три мувика герои превозмогают Годзиллу, и дайте сразу скажу, что не превозмогут. Вообще получилась удивительно годная личная драма капитана Харуо, под командованием которого и спускаются на землю годзиллобойные части. Всё, что может пойти не так - идёт, и, хотя для героев аниме типично превозмогать - на долю Харуо выпадают особенно горькие, особенно несправедливые испытания, особенно незаслуженное “капитан, вы прекрасно справились, но билусальдо требуют вашего немедленного расстрела”. Какая-то совершенно нескончаемая бытовая бенадёга, типа полкового капеллана, уехавшего башкой и пустившего подругу на священный борщ. Короче, котики, если вы любите навернуть стекла, стеклишка - тут оно есть. Стеклишко особенно играет из-за того, что ГГ озвучивает Мияно, а полкового капеллана - Сакурай.
Добрую половину мувиков я ждала, когда парень наконец сломается, так как невозможно пережить то, что ему приходится переживать, должно быть ограничение на количество кинжалов, втыкаемых тебе соратниками в спину, ну чисто техническое хотя бы! Плюс, моральный дух в войсках там вообще своеобразный - то культы заведутся, то разговорчики пойдут про то, что, может, Годзилла это вообще такая высшая форма жизни человечества и мы свою задачу выполнили, вывели его, вот же какой хороший получился.
Словом, атмосфера липкого безумия и неизбежной личной катастрофы удалась, хотя люди на MAL-е и негодуют про внезапную плохую концовку. Ну какая ж она внезапная, котики, когда героя последовательно проворачивало через самые разные мясорубки, пока ему просто не стало нечем жить.

Графика спорная - я не жалуюсь на 3d, но кому-то оно не по нраву. По мне так все красиво. Дизайн персонажей неуловимо отдает нихеевской “Сидонией”. Музыка. Музыка вроде есть. Бои не особенно красочные, зато Годзиллы прям много!

Рекомендую ли я это кому-то? Вот как хотите, до сих пор не знаю. Мне понравилось - но я люблю стекло и чтоб было где СПГС поразмять, тут всего этого в достатке. Экологическая агенда, конечно, неадекватная, пополам с откровенной технофобией и бряцанием копьями про то, что прогресс это зло, часики-то тикают, вот так прогресс начнешь - а потом и в трансцендентность полезешь! Как трансцендентность не хочешь, все хотят. Но от неадеквата этой позиции достаточно легко дистанцироваться.

PS: совершенно бриллиантовый момент - из-за искажения времени приборы начинают передавать данные на несколько секунд вперед от субъективного восприятия героев. “Капитан, нет признаков жизни на мостике. Мы... мы все… мертвы”. Слушайте, ну это ж Лавкрафтовская прямо мощь.

Смотрите, какая там Гидора красивая, Например :

#книги Эрих Мария Ремарк - Жизнь взаймы.
Крайне жизнерадостная книга о совсем молоденькой и стремительно угасающей смертельно больной девушке.

По-моему, Ремарк он примерно как Шон Бин. То есть если в кино играет Шон Бин, то это практически всегда значит, что его герой умрёт. А если книжку написал Ремарк, то герой в ней практически всегда будет страдать, пить кальвадос и умрёт от туберкулёза. Так что лёгкий и жизнерадостный тон истории застал меня врасплох.

Лилиан, конечно, не жилец. Но она не хочет тратить свои сочтённые уже дни на то, чтобы лежать в больнице. И она из неё сбегает, несносный ребенок. С заезжим гонщиком, себя в два раза старше. Ого, это точно написано в пятидесятые?

Соблазняет взрослых дядек, накупает себе лучших платьев, начинает своё утро с полбутылки Rose, селится в Рице, ужинает с поэтами за полночь в ресторане, потом срывается с места и отправляется в Венецию слушать оперу. Ссорясь с одним из двух своих любовников и хохоча, кидает в окно лангустинов. Зная их стоимость, хочется схватиться за сердце. Хотя чего хвататься - в деньгах у Лилиан нужды нет и экономить ей незачем. И незачем ревновать своего гонщика, или обижаться или иметь на что-то претензии.
Судьба не уготовила Лилиан стать глубокой, сложной женщиной - и героиня это компенсирует бесшабашной прямолинейностью, подкупающей всех вокруг. Лилиан хочет увидеть море и едет к морю. И валяется в саду под апельсиновыми деревьями. Она ничего не откладывает на завтра, так как завтра у неё нет.
И ни у кого нет гарантированного завтра, просто мы на своё иррационально надеемся.

"It’s too bad she won’t live. But then again, who does?" - как было в "Бегущем по лезвию".

Красивые, солнечные и беспечные последние дни. И несмотря на смертельную болезнь, на постоянные разговоры о неотвратимом - книга не тяжелая. И героиней, пусть такой солнечной и поверхностной, есть в чём восхититься. И потом, это ж какая нужна степень внутренней свободы, или какое предельное отчаяние, чтобы беззаботно швырять креветок в окно.

Итого: не стоит ждать от книги философского откровения, она не об этом. Она о том, как женщина живёт, как сама того хочет. А много ли, скажите на милость, вообще об этом книг?

#аниме Mobile Suit Gundam: The Origin

Ох, я в сложных чувствах - только что досмотрела Ориджин, который начала ещё в 15 году, соблазнившись тем, что создатели обещали рассказать историю становления Чара Азнабеля, главного злодея вселенной UC, а по совместительству одного из моих самых любимых персонажей в этой вашей онеме.
Вообще же Ориджин задумывался как предыстория самого первого Гандама - 0079, и именно в этом качестве... совершенно не работает.

У 79-го хорошая подача истории. Вот вам мальчик, его зовут Амуро, он любит собирать роботов, а папка у него работает на ящике. Вот вам Чар, злодейский офицер, которому поручено всё из этого ящика украсть. Вот главный герой залезает в ОБЧР, чтобы спастись из разрушающейся в результате ограбления ящика колонии. Просто, логично, последовательно и наивно. Но зато очень легко следить, и сразу понятно, кто наши, а кто не наши. История конечно усложняется, но постепенно. Ну что тут скажешь - легенда, реалистичная меха, приличная по своим временам ламповая фантастика, военной драмы сверху три ложки.

Ориджину со сценарием не так повезло - вместо последовательного повествования творится какая-то сценарная эпилепсия. То товарищи из Аннахайм Электроникс затирают какие-то корпоративные баечки. То не очень-то нужный в сюжете Рамба Рал пьёт виски в увольнительной. То Дозл Заби держит на руках новорожденную Миневу Лао Заби и разражается громогласным монологом том, что вот как раз сейчас он понял ценность человеческой жизни и то, что он убил миллионы детей и наверное ужасный человек. Да уж. Вот там силы федерации гуроически похищают из лунного города Миновского, но непонятно, начерта. То Чар только просит, чтобы его назначили пилотировать меху, то уже в следующей сцене её виртуозно водит и почему-то повышен в звании и приписан к отряду Рамбы.
Следить за этим было сложно даже мне - человеку, который посмотрел все Гандамы классической линейки :) Слишком много героев, и экспозиция некоторых из них в самом Ориджине так никуда и не пригождается, так что зрителю не ясно, а кого тут вообще запоминать и зачем.

Особенно не повезло малышке Лале - её историю отретконили. Ведь трагическую любовь всей своей жизни наш Чар встретил, когда ей было шестнадцать, и трудилась она в солдатском борделе. И эта история их знакомства работала отлично - и Лалу становилось очень жалко, и возникало чувство, что это даже хорошо, что мы не знаем деталей, что там Чар в этом борделе делал и как их пути пересеклись. Ну наверное он там был с инспекцией, а она полы мыла...

И отношения у них были из серии "фу, как здорово" - Чар для Лалы и любовник, и командующий офицер, и её великий спаситель, от которого она психологически полностью зависит. А она для него и девочка, и инструмент, и вся история их жизни потом иллюстрирует, что не делайте так, это очень! плохо!
Видимо, посещение борделей плохо вписывается в современный нарратив, и теперь Лалу с боем на лопатах (не спрашивайте) Чар отбивает у индийской мафии, использовавшей пророческие таланты девушки для игры в казино. Ну как так-то.

Получилось что-то несуразное, ни нашим, ни вашим. Мне, как фанату, обидно за ретконы и за скомканные моменты - а не фанату, наверное, вообще ничего понятно не будет, зачем там, например, в сюжете какой-то Амуро, который ест торты, скучает по папе, читает у него с компа секретную информацию ( ну не паролить же от сыночки свой домашний комп) и больше ничего не делает и вроде даже в глобальные события никак не замешан, ага.

Но картинка потрясающая, конечно.
https://www.youtube.com/watch?v=W9M6Zdj3VME&feature=emb_title
Вот бы нам ремастер 79-го с этой графикой, и без всяких ретконов. Серьезно, не надо пытаться сделать Чара на современный манер лучше, это делает его хуже. Мы любим его таким, какой он есть - троллем, лжецом, асом, интриганом, манипулятором, диктатором, человеком с мечтой, и любителем девочек старшего школьного. Онеме даже педагогично нам показывает, как это всё плохо сказывается на здоровье и психике и приводит к преждевременной гибели в плотных слоях атмосферы :)

#anime Kuroshitsuji Movie: Book of the Atlantic

Зомби-апокалипсис на "Титанике".

У нашего с вами нежно любимого дьявольского дворецкого сложная судьба. Сначала вышел первый сезон и он, в общем-то, отличный. Викторианское переосмысление легенды о докторе Фаусте, отличная боёвка на столовых ножичках, и постмодернистский юмор с обыгрыванием всего - от легенды о Джеке Потрошителе до рассказов Конан Дойла. Нас познакомили с графом Сиэлем Фантомхайвом, который заложил душу Дьяволу за возможность отомстить за смерть родителей и поруганную семейную честь, и самим Дьяволом, которого тут зовут Себастьян и который по условиям контракта притворяется дворецким мальчишки, постоянно облизываясь на его вкусную душу.

А вот дальше всё пошло к Дьяволу, но не в том смысле, как этого можно было ожидать. Зачем-то сделали абсолютно филлерный второй сезон, отвратительный, грубый, безвкусный, и совершенно напрасно перешагивающий тонкую грань между яойным фансервисом и *баным стыдом.

Тут бы и позорный конец аниме-адаптации, но нет! Снова повезло и в 14 году вышла десятисерийка - да, вот такой вот странный формат - “Книги Цирка”. Арка цирка отличная, Цирк вообще очень готичная штука. Вспомните "что-то страшное грядёт" Бредбери, или безумных циркачей Пингвина у Бёртона. Эстетика, музыка, драма, цинизм, массовые казни сироток, чтоб не мучались - было хорошо.

Потом дворецкий чот снова приуныл и выпустил в 15 году уже двухсерийную ОВА (но хоть по часу) с “Книгой Убийства”: милый детективный процедурник, явно созданный с трепетной нежностью к творчеству Конан Дойла.

А в 17 году вышла “Книга Атлантики”, муви на полтора часа. И прежде, чем я перейду к ней - а больше-то, собственно, ничего и не выходило! В манге не кончились еще завершенные арки, как минимум есть еще две, но про новые релизы что-то ничего не слыхать. Как так, неужели бобик всё-таки окончательно сдох и “Книга Атлантики” - последняя возможность повидать любимых героев? Это было бы крайне досадно.
В “Книге Атлантики” удалось всё - и огромный круизный лайнер со всеми трубами и приборами, ласкаемый воображаемой кинокамерой, и зомби, и бои на бензопилах, и отбитый шинигами Грелль, который всё делает лучше тем, что просто есть.
Лиззи, надоедливой писклявой невесте Сиэля, наконец-то досталась личная character arc и Лиззи после неё становится почти до слез жалко, так как она сама, изо всех сил, из любви убивалась обо что-то, обо что можно было бы и не убиваться. Такому легко сопереживать. Немного раскроют загадочного Гробовщика, который намного круче, чем казалось в сюжете до этого момента.
Ну и тонущий лайнер, сотни трупов, три шинигами работают сверхурочно, зомби делают арырыр, Сиэль с трудом бегает на каблуках, так как трудно быть викторианским мальчиком. Эх, можно смотреть бесконечно, очень всем рекомендую.
Только где ещё. Где следующая Книга то. Где? Мне надо!

#сериалы Витчер-хуитчер

Ведьмак всегда был историей о мутантах. И ведьмак от Нетфликса вполне поддерживает эту традицию, но вот только главный мутант там не Геральт из Ривии, а Сценарист-Руки-из-Задницы, который, мне кажется, даже не особо пытался передать дух европейского фольклора при адаптации книг.

Где мои полуденницы, утопцы, бруксы?
"Я хочу всего и побольше" - рыдает голая Йеннифер, которая тут, кстати, постоянно рыдает, напоминая нам о том, что плачущая чародейка - жалкое зрелище. Но понять её всё же можно - я тоже хочу всего.
Вампиров, грифонов и кракенов. Заколдованных принцев, которым кметы продавали своих дочек, а те и не против, ведь дают мыться в теплой ванне и кормят каждый день. Бесконечно старых и усталых эльфийских королей с длинными серебряными волосами, униженно просящих сильвана украсть у людей книги про севооборот. Разбойниц-принцесс, совращающих семерых гномов и сколачивающих из них банду.

Ведьмак, которого я люблю - это сдобренный эротикой и рефлексией процедурник про охоту на монстров и экзорцизмы, в котором Геральт не просто убийца - нет, он детектив, который по отметкам зубов на трупе сметливо определяет не только вид некрофага, но и его масть.

Но как и Бэтмен, который теперь, вместо того чтобы быть лучшим в мире детективом, говорит "моя суперсила - деньги", Геральт растерял все свои детективные навыки и просто ходит по экрану вразвалочку (не такой мы представляли себе грацию ведьмаков) и убивает в основном людей, а в перерывах закатывает истерики, ведь у ведьмаков, как известно, нет эмоций. Ну и кто бы в это вообще поверил, глядя на Геральта, упоённо орущего на Лютика?
Нетфликс, что ты делаешь? Хочешь историю про громадного дуболома - экранизируй Конана уже?

У меня одна претензия к Ведьмаку - он очень, очень, очень нещадно разделан сценарием и плохо подан.
Окей, вы выдрали из него всю религию, не осталось даже храмов Мелителе.
Ладно, вырезали монстров - ну, может, на монстров бюджета бы не хватило?
Но политику-то за что?! Кто из смотревших только сериал поймёт, что это за Темерия такая, в которой Фольтест король? Что за Нильфгаард и почему он хочет взять Цинтру? Где расположена Яруга? Что за Редания, княжной которой была Фалька, которую упоминают аж два раза?

Политику вырезали из Ведьмка с изяществом упоротого фисштехом мясника, и её неопрятные окровавленные ошмётки делают впечатление от сериала просто ужасным.
Зачем там в последней серии битва при Содденском Холме, решающая битва Первой Северной Войны, если там не только не показали толком Северную Войну, но даже и не объяснили, между кем и кем, и за что она шла?!
Нетфликс, ты за кого своих зрителей-то держишь? За людей, которым достаточно сказать "там на нашенских прут ихние, ихние это которые в черном, а нашенские это все остальные"?
А ничего, что эта битва была важнейшей для развития характера Трисс, четырнадцатой с холма? Ничего, что там участвовала Филиппа, которую сериал вообще не счел нужным показывать? И Франческа? Где продолбались войска Визимира Реданского, вместе, карл, со всей Реданией?
Ну зла просто не хватает, товарищи, как можно своим зрителям так в глаза-то ссать и делать вид, что это нормально.

Ну ладно, вдох-выдох, вы убрали монстров, выпилили политику, убрали шуточки и юмор под корень. Вы заменили Лютика на какого-то слащавого оболтуса, поющего попсу а-ля Еровиденье. Вы сняли свой фанфик, в котором нет почти ничего от событий книг.
Но, блин, магию-то за что! Сложную, интересную, волшебную магию в мире Сапковского, которая про построение сложных приборов, и очень близка к инженерному делу? Нет, в книжках она не про "сожги на огне свою матку и обмажься ей, будешь красивая". Где хоть какое-то объяснение по руны и знаки? Почему Старшая речь представлена как невнятное бормотание?!.

Ну и диалоги уровня "твоя мама трахнула снеговика".

Я вообще не понимаю, как этот сериал получился таким ужасным. Вот же у вас прекрасный источник с проработанным, логичным бэком, роскошными персонажами и огромной свободой для интерпретации деталей. В игре вот с этой свободой как раз сделали всё, что можно и нужно.
Но нет, нафиг источник, будем снимать какой-то фанфик про злого Кагыра, Йеннифер, побеждающую силой боевой истерики, и Цири, которая умеет, пересказывая пророчество Итлины в состоянии берсерка, развешивать кметов на ветки (что?!)

Тебе хоть что-то в сериале понравилось, спросите меня вы?
Конечно, скажу я.
Оскара Плотве!

Ps. Может, не зря Лютик просил бросить грошик Ведьмаку? Типа заплатите нам немножко, а то мы снимем второй сезон…

#аниме Vinland Saga

Давным-давно я прочитала научно-фантастическую мангу “Planets” Юкимуры Макото, и мне она не понравилась. Он классно рисует, глубоко погружается в тему, но герои там ужасные, а фокус истории зачем-то на романтике. К моей огромной радости, дорисовав “Planets”, Юкимура Макото взялся за историческую тему, и начал вот с этим своим уровнем болезненного педантизма в деталях рисовать эпическую мангу про викингов. Про путешествие Лейфа Эрикссона в Винланд (Америку, то бишь по нашему), про восхождение на престол Кнуда Великого (самого эффективного короля Дании за всю историю Дании). Про то, как раннее христианство сначала чудаковато и странно, но очень целеустремленно подминает под себя нордическое язычество своими более вирулентными мемами, принося первозданным и незамутненным нордам, данам и жителям Исландии такие сложные штуки, как "стыд", "вина" или "прощение". Пробовали себя хоть раз представить в мире, где этих понятий просто нет в вашем понятийном аппарате? Интересный эксперимент получается.

И ух, как Макото в этом хорош! Он изначально задавался целью делать не развесистую клюкву, как, например, сериал "Викинги", который смотреть невозможно и где создатели решили, например, что "другую мораль" весело и удобно изображать тем, что викинги практикуют тройнички. Нет, Макото восстанавливает быт и нравы с археологической бережностью, и в итоге Винланд Сага выглядит продуктом, идентичным натуральным сагам с натуральным ароматизатором саги.
Наверное, профессиональный историк всё-таки найдет, к чему придраться, но я просто люблю эту эпоху, люблю саги и, наверное, даже во сне смогу внятно объяснить, чем кнарр отличается от драккара. И с моей точки зрения Винланд Сага почти идеальна.

Но это всё про мангу. При экранизации, конечно, что-то теряется. В Саге потерялась очень удачная в оригинале экспозиция главного героя - Торфина, который в начале манги практически не разговаривает, только рычит. И не моется, не расчесывается. И не меняет одежду. Только рычит, убивает, и спит. Это, конечно, зверски интригует, так как дальше становится понятно, что немота парня связана с какой-то огромной травмой. И ты читаешь главу за главой, чтобы понять - ну и что же это было-то, в конце-то концов?!
Аниме здорово испортило эту идею, начиная своё повествование с совершенно безоблачного детства Торфина, которое, чего уж там, просто скучно смотреть. Ну мы вроде здесь собрались ради крови, кишок и ярости норманнов, и на клыках свежей кровью пахнет вода, и в вое ветров чтоб песни валькирий, вот это всё, сколько ж можно каких-то детсадовцев показывать?
Вот за разруху в стройном замысле авторской экспозиции я экранизацию порицаю. Но если перетерпеть первые пять серий, всё становится как надо - отлично!

Ну как отлично... Смотреть Винланд Сагу сложно. Она глубоко и больно для зрителя зарывается в исследование темы - каково это, расти с людьми, которых ненавидишь? Так растёт главный герой, Торфин, бок о бок с убийцей своего отца, Аскеладдом. Так рос и сам Аскеладд, не признанный отцом-датчанином сын уэльской рабыни.
И накрывает черной тучей сопереживания. В моем детстве тоже было много дней, где за жизнь мне помогла зацепиться мысль "ничего, я вырасту и буду бить вас в ответ, я становлюсь старше, а вы становитесь старыми". Это плохой мир, в котором тебе только такие мысли и дают силы двигаться. Очень холодный, очень одинокий. И Винланд Сага его таким и показывает, без всякой эмоциональной соломки.
Плохо и Торфину, который вообще всех ненавидит, и Аскеладду, который ненавидит всех датчан за то, что один из них, изнасиловав его мать, дал ему жизнь, и жизнь эту приходится жить как датчанину, и тому самому пока ещё принцу Кнуду, которого наивные, кажется, нортуберлендцы пытаются похитить, чтобы требовать с его отца выкуп, ведь "даже повелитель демонов любит своих детей". Нет, не любит.
Любовь тут не в тренде. Тут и слова-то такого люди не знают, только пальцем показывают на священника, который его говорит, да со смеху покатываются - вот де, дурак какой-то.

И, конечно, вся эта личная безнадега отлично обмазана сверху батальными сценами, политотой и просто потрясающей графикой. Кадры хочется скриншотить и разбирать на обои - нордическая природа и так невыносимо красива, а тут люди рисовали туман в ёлках так, как будто от этого зависела их жизнь.

У меня есть вопросы к этой экранизации, но я всё равно ставлю ей десятку. Она бесстрашно мрачная, кровавая и очень бережная с источниками своего вдохновения, а проблемы у героев близкие и понятные, а не какая-то там японская школа с романтотой и повседневностью. И, несмотря на затянутое начало и зачем-то вставленную филлерную серию с зачисткой деревни заради еды, арка Аскеладда отлично уложена в первой сезон, так что если даже со следующими сезонами и не сложится, то история мести Торфина Аскелладу всё равно целостная и законченная.

Итого: если вы любите историчку, нордическую природу и ангст - это однозначный маст вотч. Мангу я, впрочем, больше рекомендую, как минимум до середины. А то после того, как герои таки поплыли в страну мечты, там как-то просела динамика...

PS. Всегда удивляло, что, несмотря на то, что викинги были убийцы, насильники, и охотно торговали славянскими рабами, вот так нельзя взять и выключить в сердце усилием патриотизма и праведного гнева обожалочку викингов :) Вот она, безусловная любовь.