Привет, друзья! Простите, что пропала! У меня вагон и маленькая тележечка оправданий на этот счет, но рассказывать буду только про интересные события последних месяцев, связанные с фотографией, которые отвлекали от ведения канала.
В конце мая я презентовала эссе “Photography as a Tool for Reading Spaces and Reader-Response Criticism” на конференции SPACES от Yerevan Center for International Education (YCIE). Тема зародилась частично во время изучения армянской фотографии архитектуры и руин, частично во время собственных фотопрогулок и знакомства с городом, в котором я жила последний год. Мне хотелось понять, как фотография влияет на восприятие мест, и как по-разному люди воспринимают одни и те же места через фотографию — будь то практика съемки или знакомство с готовым снимком.
Место (город в моем случае) можно «читать» как текст и интерпретировать по-разному, а фотография — один из способов такого чтения. Этот способ требует отдельного изучения: то, как мы смотрим на мир невооруженным взглядом, сильно отличается от того, как мы воспринимаем его через фотографию. Reader-Response теория же обращается к читателю (в случае с фотографией — зрителю, получается) как к создателю смысла: каждый читатель/зритель в процессе взаимодействия с произведением переживает индивидуальный опыт и видит что-то свое, наделяет увиденное/прочитанное собственным значением. От чего зависят различия в восприятии и интерпретации мест через фотографию — вопрос, на который я пыталась найти ответ и продолжу искать.
Специально для конференции я собрала и частично изучила большой массив теории, собрала примеры из истории фотографии, провела небольшое исследование-опрос и проанализировала собственный опыт взаимодействия с городом через фотографию. В дальнейшем буду сужать рамку, но на этот раз пришлось пройтись по герменевтике, критической теории, семиологии, эстетике, феноменологии и различным теориям восприятия. Без Фуко и Барта, конечно, не обошлось. Обязательно поделюсь всем, что узнала, включая выводы из исследования, как и обещала.
К теоретической рамке моей работы, конечно, были вопросики, но в целом многим тема показалась интересной. Меня даже позвали провести онлайн лекцию в американском арт-колледже осенью.
Конференция была для исследователей социальных и гуманитарных наук (я попала туда, не будучи в академии, видимо, потому что наша панель была про визуальные хроники и допускала творчество). Было 3 дня, 32 сессии, 154 спикера из 32 стран и, как следствие, очень много информации. При этом тема SPACES — широкая и затрагивала множество сфер: от урбанистики до науковедения. Мой кругозор сильно расширился после знакомства с таким количеством направлений исследований.
YCIE замечательные: прекрасная организация, спикеры, темы. Если так случилось, что вы изучаете Кавказ/Евразию в рамках гуманитарных наук, подпишитесь на них тут или тут: они проводят много событий и часто публикуют опен-коллы, в том числе на долгосрочные программы. А еще сотрудничают с другими организациями: например, конференцию After Post-Photography в прошлом году помогали организовать они же.
Очень благодарна Яну Левченко, куратору нашей панели, за возможность в ней участвовать и за полезные комментарии.
Ушла готовить эссе к публикации и думать, как сузить и объединить мои темы, чтобы продолжить исследование. До скорого! 👋
В конце мая я презентовала эссе “Photography as a Tool for Reading Spaces and Reader-Response Criticism” на конференции SPACES от Yerevan Center for International Education (YCIE). Тема зародилась частично во время изучения армянской фотографии архитектуры и руин, частично во время собственных фотопрогулок и знакомства с городом, в котором я жила последний год. Мне хотелось понять, как фотография влияет на восприятие мест, и как по-разному люди воспринимают одни и те же места через фотографию — будь то практика съемки или знакомство с готовым снимком.
Место (город в моем случае) можно «читать» как текст и интерпретировать по-разному, а фотография — один из способов такого чтения. Этот способ требует отдельного изучения: то, как мы смотрим на мир невооруженным взглядом, сильно отличается от того, как мы воспринимаем его через фотографию. Reader-Response теория же обращается к читателю (в случае с фотографией — зрителю, получается) как к создателю смысла: каждый читатель/зритель в процессе взаимодействия с произведением переживает индивидуальный опыт и видит что-то свое, наделяет увиденное/прочитанное собственным значением. От чего зависят различия в восприятии и интерпретации мест через фотографию — вопрос, на который я пыталась найти ответ и продолжу искать.
Специально для конференции я собрала и частично изучила большой массив теории, собрала примеры из истории фотографии, провела небольшое исследование-опрос и проанализировала собственный опыт взаимодействия с городом через фотографию. В дальнейшем буду сужать рамку, но на этот раз пришлось пройтись по герменевтике, критической теории, семиологии, эстетике, феноменологии и различным теориям восприятия. Без Фуко и Барта, конечно, не обошлось. Обязательно поделюсь всем, что узнала, включая выводы из исследования, как и обещала.
К теоретической рамке моей работы, конечно, были вопросики, но в целом многим тема показалась интересной. Меня даже позвали провести онлайн лекцию в американском арт-колледже осенью.
Конференция была для исследователей социальных и гуманитарных наук (я попала туда, не будучи в академии, видимо, потому что наша панель была про визуальные хроники и допускала творчество). Было 3 дня, 32 сессии, 154 спикера из 32 стран и, как следствие, очень много информации. При этом тема SPACES — широкая и затрагивала множество сфер: от урбанистики до науковедения. Мой кругозор сильно расширился после знакомства с таким количеством направлений исследований.
YCIE замечательные: прекрасная организация, спикеры, темы. Если так случилось, что вы изучаете Кавказ/Евразию в рамках гуманитарных наук, подпишитесь на них тут или тут: они проводят много событий и часто публикуют опен-коллы, в том числе на долгосрочные программы. А еще сотрудничают с другими организациями: например, конференцию After Post-Photography в прошлом году помогали организовать они же.
Очень благодарна Яну Левченко, куратору нашей панели, за возможность в ней участвовать и за полезные комментарии.
Ушла готовить эссе к публикации и думать, как сузить и объединить мои темы, чтобы продолжить исследование. До скорого! 👋
🔥5
🔲 Фестивали, ярмарки и биеннале августа
Upstate Photography Biennial
30 мая — 6 сентября
🇺🇸 Нью-Йорк, США
Новая биеннале, организованная Center for Photography at Woodstock. Первый выпуск посвящен фотографии региона Upstate New York. Биеннале стремится поддержать локальное фотосообщество и создать пространство для диалога о роли изображения в меняющемся мире.
Organ Vida
11 июня — 6 сентября
🇭🇷 Загреб, Хорватия
Биеннале фотографии и смешанных визуальных практик. 14-й выпуск с темой Happy Spiraling исследует переизбыток изображений и информации, предлагая взглянуть на способы замедления и переосмысления визуальной культуры.
Gibellina Photoroad Open Air & Site-specific Festival
4 июля — 6 сентября
🇮🇹 Джибеллина, Сицилия, Италия
Международный фестиваль фотографии под открытым небом в городе Джибеллина, восстановленном после землетрясения 1968 года. Обращается к взаимосвязям между изображением, архитектурой и коллективной памятью. Экспозиция строится на крупноформатных фотографиях, инсталляциях, проекциях и site-specific проектах в городских пространствах.
StgoFoto
30 июля — 2 августа
🇨🇱 Сантьяго, Чили
Ярмарка фотокниг, проходящая в рамках Месяца фотографии. Соберутся более 60 издателей из стран Латинской Америки.
Beaker Street Festival
6–17 августа
🇦🇺 Тасмания, Австралия
Научно-популярный фестиваль, в рамках которого проходят выставки научной фотографии и фотографии между наукой и искусством. Объединяет ученых, художников, музыкантов, исследователей и широкую аудиторию. События фестиваля исследуют связи между наукой, культурой, искусством и окружающей средой.
PhEST
7 августа — 1 ноября
🇮🇹 Монополи, Италия
Фестиваль современного искусства, исследующий культурные связи между Средиземноморьем, Балканами, Ближним Востоком и Африкой. PhEST стремится стать пространством для открытого диалога о будущем фотографии и визуальной культуры.
Edinburgh Art Festival
14–30 августа
🇬🇧 Эдинбург, Шотландия, Великобритания
Ежегодный фестиваль визуального искусства. Проходит в музеях, галереях и независимых пространствах города. Программа 2026 года исследует альтернативные истории, маргинализированные голоса и новые художественные практики.
Tokyo Street Photography Festival
20–23 августа
🇯🇵 Токио, Япония
Международный фестиваль, посвященный уличной фотографии и рассматривающий ее как универсальный язык исследования общества и культуры.
UMANA² Festival
26–29 августа
🇮🇹 Патти, Сицилия, Италия
Фестиваль современного искусства и культуры, посвященный осмыслению актуальных социальных, политических и экономических процессов.
Kranj Foto Fest
27 августа — 27 сентября
🇸🇮 Крань, Словения
Международный фестиваль фотографии, объединяющий авторов, кураторов, исследователей и более широкое фотографическое сообщество вокруг актуальных социальных и культурных тем. Проходит в исторических пространствах средневекового Краня и городских локациях. Особое внимание уделяется работе с локальным сообществом и бережному отношению к ландшафту.
Ragusa Foto Festival
27 августа — 27 сентября
🇮🇹 Рагуза-Ибла, Сицилия, Италия
Международный фестиваль, посвященный современным визуальным практикам и диалогу между различными художественными дисциплинами. Особое внимание уделяется поддержке молодых авторов, культурному контексту Южной Италии и Средиземноморского региона. 14-й выпуск с темой Mediterranean Archetypes исследует, как фотография может раскрывать повторяющиеся образы и символы повседневной жизни, выявлять связи, объединяющие сообщества, и отражать общий человеческий опыт.
Visa pour l’Image
29 августа — 13 сентября
🇫🇷 Перпиньян, Франция
Международный фестиваль фотожурналистики, основанный в 1989 году. Программа исследует роль документальной фотографии и журналистики в сохранении достоверных визуальных свидетельств в эпоху дезинформации и искусственного интеллекта.
· Moustapha “Mous” Lamrabat
· David La Spina
· Tanya Marcuse
· Sarah Lloyd
· Morgan Gwenwald
· Letha Wilson
· Bruce Gilden/ Matteo Lo Surdo
· An-My Lê
· Abdulmonam Eassa
· Hervé Lequeux
Upstate Photography Biennial
30 мая — 6 сентября
🇺🇸 Нью-Йорк, США
Новая биеннале, организованная Center for Photography at Woodstock. Первый выпуск посвящен фотографии региона Upstate New York. Биеннале стремится поддержать локальное фотосообщество и создать пространство для диалога о роли изображения в меняющемся мире.
Organ Vida
11 июня — 6 сентября
🇭🇷 Загреб, Хорватия
Биеннале фотографии и смешанных визуальных практик. 14-й выпуск с темой Happy Spiraling исследует переизбыток изображений и информации, предлагая взглянуть на способы замедления и переосмысления визуальной культуры.
Gibellina Photoroad Open Air & Site-specific Festival
4 июля — 6 сентября
🇮🇹 Джибеллина, Сицилия, Италия
Международный фестиваль фотографии под открытым небом в городе Джибеллина, восстановленном после землетрясения 1968 года. Обращается к взаимосвязям между изображением, архитектурой и коллективной памятью. Экспозиция строится на крупноформатных фотографиях, инсталляциях, проекциях и site-specific проектах в городских пространствах.
StgoFoto
30 июля — 2 августа
🇨🇱 Сантьяго, Чили
Ярмарка фотокниг, проходящая в рамках Месяца фотографии. Соберутся более 60 издателей из стран Латинской Америки.
Beaker Street Festival
6–17 августа
🇦🇺 Тасмания, Австралия
Научно-популярный фестиваль, в рамках которого проходят выставки научной фотографии и фотографии между наукой и искусством. Объединяет ученых, художников, музыкантов, исследователей и широкую аудиторию. События фестиваля исследуют связи между наукой, культурой, искусством и окружающей средой.
PhEST
7 августа — 1 ноября
🇮🇹 Монополи, Италия
Фестиваль современного искусства, исследующий культурные связи между Средиземноморьем, Балканами, Ближним Востоком и Африкой. PhEST стремится стать пространством для открытого диалога о будущем фотографии и визуальной культуры.
Edinburgh Art Festival
14–30 августа
🇬🇧 Эдинбург, Шотландия, Великобритания
Ежегодный фестиваль визуального искусства. Проходит в музеях, галереях и независимых пространствах города. Программа 2026 года исследует альтернативные истории, маргинализированные голоса и новые художественные практики.
Tokyo Street Photography Festival
20–23 августа
🇯🇵 Токио, Япония
Международный фестиваль, посвященный уличной фотографии и рассматривающий ее как универсальный язык исследования общества и культуры.
UMANA² Festival
26–29 августа
🇮🇹 Патти, Сицилия, Италия
Фестиваль современного искусства и культуры, посвященный осмыслению актуальных социальных, политических и экономических процессов.
Kranj Foto Fest
27 августа — 27 сентября
🇸🇮 Крань, Словения
Международный фестиваль фотографии, объединяющий авторов, кураторов, исследователей и более широкое фотографическое сообщество вокруг актуальных социальных и культурных тем. Проходит в исторических пространствах средневекового Краня и городских локациях. Особое внимание уделяется работе с локальным сообществом и бережному отношению к ландшафту.
Ragusa Foto Festival
27 августа — 27 сентября
🇮🇹 Рагуза-Ибла, Сицилия, Италия
Международный фестиваль, посвященный современным визуальным практикам и диалогу между различными художественными дисциплинами. Особое внимание уделяется поддержке молодых авторов, культурному контексту Южной Италии и Средиземноморского региона. 14-й выпуск с темой Mediterranean Archetypes исследует, как фотография может раскрывать повторяющиеся образы и символы повседневной жизни, выявлять связи, объединяющие сообщества, и отражать общий человеческий опыт.
Visa pour l’Image
29 августа — 13 сентября
🇫🇷 Перпиньян, Франция
Международный фестиваль фотожурналистики, основанный в 1989 году. Программа исследует роль документальной фотографии и журналистики в сохранении достоверных визуальных свидетельств в эпоху дезинформации и искусственного интеллекта.
· Moustapha “Mous” Lamrabat
· David La Spina
· Tanya Marcuse
· Sarah Lloyd
· Morgan Gwenwald
· Letha Wilson
· Bruce Gilden/ Matteo Lo Surdo
· An-My Lê
· Abdulmonam Eassa
· Hervé Lequeux
❤🔥1
📣 Возможности для исследователей, кураторов, авторов и художников
Сегодня, 31 июля, еще можно подать заявку на публикацию в журнае Eje №4 с темой “Maintain, Continue and Repair”. Выпуск посвящен практикам заботы, поддержания и восстановления в архитектуре, урбанистике и культурных исследованиях. Авторы могут предложить эссе, художественные проекты, фотографии, рисунки, полевые исследования и другие форматы, исследующие темы сохранения существующей среды, реставрации, коллективных форм заботы и работы с наследием. Подробности.
До 9 августа открыт прием заявок на программу Spiritual Pedagogies Fellowship 2026–27 от Dia Art Foundation (октябрь 2026 — июнь 2027, Нью-Йорк). Программа предназначена для начинающих художников, педагогов и культурных продюсеров, работающих на пересечении современного искусства, экспериментальной педагогики и общественных практик. Тема сезона — связь художественного творчества, обучения и духовных практик. Участники получают стипендию $3000, наставничество, доступ к выставкам, архивам Dia, а также возможность развивать собственный исследовательский или творческий проект в рамках девятимесячной программы. Подробности.
До 14 августа открыт прием заявок на шестимесячную онлайн-стипендию Kennan Institute Digital Fellowship 2026–2027 для исследователей, журналистов и экспертов, работающих с темами России и постсоветского пространства. Программа поддерживает оригинальные исследования и научно-популярное письмо. Десять отобранных участников получат ежемесячную стипендию $2000, менторскую поддержку, участие в виртуальных семинарах и доступ к международной сети выпускников Kennan Institute. Программа пройдет онлайн с октября 2026 по март 2027 года. Подробности.
До 15 августа открыт прием заявок на участие в международном семинаре Cultures visuelles socialistes et décolonisations : circulations, (re)interprétations et résistances des modèles visuels en contexte de Guerre froide. Онлайн-семинар (февраль–июнь 2027) посвящен визуальным культурам социализма и деколонизации в период Холодной войны: циркуляции изображений и культурных практик между социалистическими странами, постколониальными государствами и странами Глобального Юга. К участию приглашаются аспиранты, молодые исследователи, художники, кураторы и специалисты по культурному наследию. Подробности.
До 16 августа открыт прием заявок на исследовательскую и творческую резиденцию Association Françoise pour l’œuvre contemporaine × Cité internationale des arts (январь — март 2027, Франция). Программа открыта для художников, работающих в различных дисциплинах, чьи практики связаны с темами искусства, психиатрии, психического здоровья и гуманитарных исследований. Резиденция предлагает трехмесячное пребывание в Париже, студию для жизни и работы, грант €1000 в месяц, профессиональное сопровождение и итоговую публичную презентацию проекта. Подробности.
До 25 августа открыт прием заявок на стипендии для обучения по программам The New Centre for Research & Practice — международной платформы для исследований на стыке искусства, гуманитарных наук и технологий. Программы охватывают критическую философию, кураторские исследования, искусство, социально-политическую мысль, трансдисциплинарные исследования и информационную архитектуру. Вот тут подробности о направлениях. Программы включают онлайн-семинары, воркшопы, публичные дискуссии и доступ к архиву лекций платформы. Стипендии покрывают полную или частичную стоимость обучения, половина полных стипендий предназначена для заявителей из стран Глобального Юга и женщин. Подробности тут, подача заявки тут.
До 31 августа открыт прием заявок на 3rd Nuncius Essay Award — конкурс эссе, посвященный материальной и визуальной истории науки. Премия организована журналом Nuncius: Journal of the Material and Visual History of Science и приглашает исследователей представить оригинальные работы, посвященные роли визуальных и материальных источников в истории науки. Подробности.
До 31 августа открыт прием заявок на участие в конференции 115th College Art Association (CAA) Annual Conference (3–6 февраля 2027, Нью-Йорк). Программа включает четыре тематические панели: Textile Imaginaries: Cloth in Mediterranean Visual Cultures; Looking at Writing — исследования пересечений текста и изображения; Dispersal and Afterlife: Reconstructing Art Collections — о распаде, перемещении и реконструкции художественных коллекций, а также влиянии рынков, войн и политических процессов на атрибуцию и ценность произведений; Artists Off the Clock: Biographical Sprawl and the Art Historical Container — о малоизученных аспектах биографий художников и их неофициальных практиках, которые могли влиять на творчество. Принимаются предложения докладов от исследователей искусства и смежных дисциплин. Подробности.
До 31 августа открыт прием заявок на участие в конференции RE:CONNECT — 12th International Conference on the Histories of Media Art, Science and Technology (11–14 мая 2027, Финляндия). Конференция посвящена истории медиаискусства, науки и технологий и пройдет под темой «Universe of Images: The Global North Meets the Global South». К участию приглашаются исследователи, художники и практики из областей истории искусства, медиаисследований, визуальной культуры, философии, антропологии, архитектуры, sound studies и компьютерных наук. Принимаются предложения организации панели. Также предусмотрен отдельный трек для молодых исследователей, аспирантов, недавних выпускников и начинающих художников. Подробности.
До 31 августа открыт прием заявок на конкурс для коллективной публикации Let Our Hearts Speak от Rethinking Eastern Europe. Это будет печатное и/или онлайн издание о Восточной Европе как пространстве памяти, миграции, наследия и личного опыта. К участию приглашаются авторы любого возраста, национальности и уровня карьеры, работающие с фотографией, текстом, видео, архивными материалами, коллажем и междисциплинарными форматами. Организаторы ищут проекты о миграции, идентичности, принадлежности, постсоциалистическом опыте, семейной памяти и эмоциональных аспектах истории. Три победителя получат гонорар £150, публикацию, портфолио-ревью и дополнительное продвижение. Стоимость подачи заявки — £8 (для тех, кому это недоступно, предусмотрена скидка). Подробности.
До 6 сентября открыт прием заявок на участие в конференции Y-Conference: EMPIRES (21-23 мая, Ереван), организованной Yerevan Center for International Education (YCIE). Конференция приглашает исследователей, работающих с Кавказом и Евразией, представить актуальные проекты в области гуманитарных и социальных наук. Тема третьего выпуска — империи и их современное наследие. Принимаются заявки на организацию панелей; рабочий язык конференции — английский, формат — очный. YCIE предоставляет проживание участникам с докладами. Подробности.
До 10 сентября открыт прием заявок на Harvard Radcliffe Fellowship 2027–2028 (США) для ученых, писателей, журналистов, независимых авторов и художников. Программа предоставляет возможность в течение академического года работать над индивидуальным исследовательским или творческим проектом в междисциплинарной среде Harvard University. Участники получают стипендию $78 000, грант на проект $5000, рабочее пространство, доступ к библиотекам и инфраструктуре университета, а также возможную поддержку с переездом, жильем и другими расходами. Приглашаются проекты, связанные с актуальными социальными, научными и культурными вопросами, академической свободой, гендерными исследованиями, политической поляризацией, неравенством, технологиями и другими направлениями. Подать заявку могут кандидаты со всего мира; требования зависят от категории: для гуманитариев обычно требуется PhD и публикации, для журналистов — минимум 5 лет профессионального опыта, для художников — подтвержденная профессиональная практика. Подробности.
Сегодня, 31 июля, еще можно подать заявку на публикацию в журнае Eje №4 с темой “Maintain, Continue and Repair”. Выпуск посвящен практикам заботы, поддержания и восстановления в архитектуре, урбанистике и культурных исследованиях. Авторы могут предложить эссе, художественные проекты, фотографии, рисунки, полевые исследования и другие форматы, исследующие темы сохранения существующей среды, реставрации, коллективных форм заботы и работы с наследием. Подробности.
До 9 августа открыт прием заявок на программу Spiritual Pedagogies Fellowship 2026–27 от Dia Art Foundation (октябрь 2026 — июнь 2027, Нью-Йорк). Программа предназначена для начинающих художников, педагогов и культурных продюсеров, работающих на пересечении современного искусства, экспериментальной педагогики и общественных практик. Тема сезона — связь художественного творчества, обучения и духовных практик. Участники получают стипендию $3000, наставничество, доступ к выставкам, архивам Dia, а также возможность развивать собственный исследовательский или творческий проект в рамках девятимесячной программы. Подробности.
До 14 августа открыт прием заявок на шестимесячную онлайн-стипендию Kennan Institute Digital Fellowship 2026–2027 для исследователей, журналистов и экспертов, работающих с темами России и постсоветского пространства. Программа поддерживает оригинальные исследования и научно-популярное письмо. Десять отобранных участников получат ежемесячную стипендию $2000, менторскую поддержку, участие в виртуальных семинарах и доступ к международной сети выпускников Kennan Institute. Программа пройдет онлайн с октября 2026 по март 2027 года. Подробности.
До 15 августа открыт прием заявок на участие в международном семинаре Cultures visuelles socialistes et décolonisations : circulations, (re)interprétations et résistances des modèles visuels en contexte de Guerre froide. Онлайн-семинар (февраль–июнь 2027) посвящен визуальным культурам социализма и деколонизации в период Холодной войны: циркуляции изображений и культурных практик между социалистическими странами, постколониальными государствами и странами Глобального Юга. К участию приглашаются аспиранты, молодые исследователи, художники, кураторы и специалисты по культурному наследию. Подробности.
До 16 августа открыт прием заявок на исследовательскую и творческую резиденцию Association Françoise pour l’œuvre contemporaine × Cité internationale des arts (январь — март 2027, Франция). Программа открыта для художников, работающих в различных дисциплинах, чьи практики связаны с темами искусства, психиатрии, психического здоровья и гуманитарных исследований. Резиденция предлагает трехмесячное пребывание в Париже, студию для жизни и работы, грант €1000 в месяц, профессиональное сопровождение и итоговую публичную презентацию проекта. Подробности.
До 25 августа открыт прием заявок на стипендии для обучения по программам The New Centre for Research & Practice — международной платформы для исследований на стыке искусства, гуманитарных наук и технологий. Программы охватывают критическую философию, кураторские исследования, искусство, социально-политическую мысль, трансдисциплинарные исследования и информационную архитектуру. Вот тут подробности о направлениях. Программы включают онлайн-семинары, воркшопы, публичные дискуссии и доступ к архиву лекций платформы. Стипендии покрывают полную или частичную стоимость обучения, половина полных стипендий предназначена для заявителей из стран Глобального Юга и женщин. Подробности тут, подача заявки тут.
До 31 августа открыт прием заявок на 3rd Nuncius Essay Award — конкурс эссе, посвященный материальной и визуальной истории науки. Премия организована журналом Nuncius: Journal of the Material and Visual History of Science и приглашает исследователей представить оригинальные работы, посвященные роли визуальных и материальных источников в истории науки. Подробности.
До 31 августа открыт прием заявок на участие в конференции 115th College Art Association (CAA) Annual Conference (3–6 февраля 2027, Нью-Йорк). Программа включает четыре тематические панели: Textile Imaginaries: Cloth in Mediterranean Visual Cultures; Looking at Writing — исследования пересечений текста и изображения; Dispersal and Afterlife: Reconstructing Art Collections — о распаде, перемещении и реконструкции художественных коллекций, а также влиянии рынков, войн и политических процессов на атрибуцию и ценность произведений; Artists Off the Clock: Biographical Sprawl and the Art Historical Container — о малоизученных аспектах биографий художников и их неофициальных практиках, которые могли влиять на творчество. Принимаются предложения докладов от исследователей искусства и смежных дисциплин. Подробности.
До 31 августа открыт прием заявок на участие в конференции RE:CONNECT — 12th International Conference on the Histories of Media Art, Science and Technology (11–14 мая 2027, Финляндия). Конференция посвящена истории медиаискусства, науки и технологий и пройдет под темой «Universe of Images: The Global North Meets the Global South». К участию приглашаются исследователи, художники и практики из областей истории искусства, медиаисследований, визуальной культуры, философии, антропологии, архитектуры, sound studies и компьютерных наук. Принимаются предложения организации панели. Также предусмотрен отдельный трек для молодых исследователей, аспирантов, недавних выпускников и начинающих художников. Подробности.
До 31 августа открыт прием заявок на конкурс для коллективной публикации Let Our Hearts Speak от Rethinking Eastern Europe. Это будет печатное и/или онлайн издание о Восточной Европе как пространстве памяти, миграции, наследия и личного опыта. К участию приглашаются авторы любого возраста, национальности и уровня карьеры, работающие с фотографией, текстом, видео, архивными материалами, коллажем и междисциплинарными форматами. Организаторы ищут проекты о миграции, идентичности, принадлежности, постсоциалистическом опыте, семейной памяти и эмоциональных аспектах истории. Три победителя получат гонорар £150, публикацию, портфолио-ревью и дополнительное продвижение. Стоимость подачи заявки — £8 (для тех, кому это недоступно, предусмотрена скидка). Подробности.
До 6 сентября открыт прием заявок на участие в конференции Y-Conference: EMPIRES (21-23 мая, Ереван), организованной Yerevan Center for International Education (YCIE). Конференция приглашает исследователей, работающих с Кавказом и Евразией, представить актуальные проекты в области гуманитарных и социальных наук. Тема третьего выпуска — империи и их современное наследие. Принимаются заявки на организацию панелей; рабочий язык конференции — английский, формат — очный. YCIE предоставляет проживание участникам с докладами. Подробности.
До 10 сентября открыт прием заявок на Harvard Radcliffe Fellowship 2027–2028 (США) для ученых, писателей, журналистов, независимых авторов и художников. Программа предоставляет возможность в течение академического года работать над индивидуальным исследовательским или творческим проектом в междисциплинарной среде Harvard University. Участники получают стипендию $78 000, грант на проект $5000, рабочее пространство, доступ к библиотекам и инфраструктуре университета, а также возможную поддержку с переездом, жильем и другими расходами. Приглашаются проекты, связанные с актуальными социальными, научными и культурными вопросами, академической свободой, гендерными исследованиями, политической поляризацией, неравенством, технологиями и другими направлениями. Подать заявку могут кандидаты со всего мира; требования зависят от категории: для гуманитариев обычно требуется PhD и публикации, для журналистов — минимум 5 лет профессионального опыта, для художников — подтвержденная профессиональная практика. Подробности.
arthist.net
Eje 4: Maintain, Continue and Repair
Daniella Camarena, Dessau-Rosslau. MEXICO CITY, Deadline: Jul 31, 2026, www.eje-revista.com/open-calls
❤🔥1
📣 Возможности для фотографов и художников
А где вы следите за опен-коллами для фотографов и художников? Я делюсь тем, что попадается в поле зрения, но, понятно, что возможностей гораздо больше.
Из сайтов знаю следующие:
PhMuseum — классная платформа в целом. Можно загрузить свой проект или событие, посмотреть на работы молодых фотографов, у команды есть свой фестиваль, образовательные программы и грант. Я обычно захожу посмотреть, не упустила ли какой-то фотофестиваль или выставку. И, да, они публикуют конкурсы для фотографов. Помимо сайта есть приложение, которое присылает напоминания о скорых дедлайнах.
Fast Forward — тут, помимо опен-коллов и грантов, можно найти вакансии вроде Lecturer (Teaching) in Photography в Coventry University (Великобритания).
Остальное находится через новости от фондов и сайты фотоинституций. Если вы знаете еще ресурсы, будет здорово, если поделитесь!
А вот, что сохранила за последнее время.
До 3 августа открыт прием заявок на грант Eamonn McCabe Bursary для фотографов до 30 лет, поддерживающий проекты на тему “sporting endeavour” — от профессионального спорта до любительских и социальных практик. Победитель получает £3000 на реализацию нового фотопроекта, который должен быть завершен в течение года и будет опубликован в The Guardian и Royal Photographic Society. Подробности.
До 9 августа открыт прием заявок на программу поддержки от Elliott Gallery для начинающих фотографов. Победитель получит трехмесячную менторскую программу с кураторами галереи, посвященную развитию художественной практики, работе с портфолио, позиционированию на арт-рынке и подготовке выставок, а также возможность дальнейшего сотрудничества с галереей. Организационный взнос — €25. Подробности.
До 15 августа открыт прием заявок на участие в ярмарке арт-книг CARTA BOOK FAIR 2026 (Ницца, Франция, 19 сентября), организованной в рамках фестиваля L’Automne de l’Image и программы L’Image Satellite. К участию приглашаются издатели, книжные магазины, художники и коллективы, работающие с фотокнигами и независимыми изданиями. Участники получают бесплатный стол для представления своих проектов. Подробности.
До 16 августа открыт прием заявок на двухлетнюю программу BPA// Berlin Program for Artists (Германия) для художников, живущих и работающих в Берлине. Программа предлагает регулярные студийные визиты, менторство и профессиональный обмен с ведущими художниками и кураторами, включает публичные мероприятия и ежегодную выставку участников в партнерстве с KW Institute for Contemporary Art. Среди постоянных менторов программы числится Вольфганг Тильманс. Участие бесплатное, цикл программы продлится с 2027 по 2028 год. Подробности.
До 1 сентября открыт прием заявок на 8-месячный мастер-класс Werkstatt: Masterclass with Adam Broomberg в Берлине (октябрь 2026 — май 2027), посвященный разработке фотокниги под руководством Адама Брумберга. Программа рассчитана на авторов с уже начатым проектом или идеей. Курс включает три очных воркшопа в Берлине и две онлайн-сессии. Стоит €1950 (без учета производства dummy). Подробности.
До 4 сентября открыт прием заявок на фотокнижную премию Prix du livre Paris Photo–Aperture 2026. С 2012 года премия отмечает лучшие публикации в трех категориях: First PhotoBook (первая фотокнига автора), PhotoBook of the Year (лучшая фотокнига года) и Photographic Catalogue of the Year (лучший выставочный или музейный каталог). К участию приглашаются фотографы и издатели. Победитель категории First PhotoBook получает приз $10 000, а лучшие книги экспонируются на выставке в рамках Paris Photo. Подробности.
До 6 сентября открыт прием заявок на двухмесячную резиденцию Cite the past, sight the stars от The Photographers' Gallery (Великобритания). Программа предназначена для художников, работающих со смешанными фото- и цифровыми практиками. Резиденция предлагает пространство для исследований и экспериментов, связанных с фотографией, технологиями и новыми подходами к созданию изображений. Участники получают жилье и студию на два месяца, стипендию £1000 в месяц, производственный бюджет £1000 и поддержку кураторов. Важно: заявка открыта только для художников с правом на работу в Великобритании (организаторы не предоставляют визовую поддержку). Подробности.
До 11 сентября открыт прием заявок на конкурс PhotoVogue Global Open Call с темой “Brave New Visions: Creativity as Rebellion”. Приглашаются фотографы и видео-художники, работающие в любых жанрах. Общий призовой фонд составляет $12000, также предусмотрены показ на PhotoVogue Festival, публикации в международных изданиях Vogue и участие в портфолио-ревью. Подробности.
До 30 сентября открыт прием заявок на конкурс Lucie Scholarship Program 2026 от Lucie Foundation, который поддерживает начинающих и профессиональных фотографов, работающих как с художественной, так и документальной фотографией. Призы — от $1000 до $3000. Победители примут участие в групповой выставке, которая будет показана в галереях House of Lucie в Лос-Анджелесе, Афинах, Будапеште, Остуни и Самуи. Участие платное: $15–25 в зависимости от категории. Подробности.
До 30 сентября действует ранняя регистрация на онлайн-воркшоп Reversing Perspectives: Rethinking Photographic Archives Through Artistic Practice (6–7 ноября 2026), организованный Archivo Platform. Под руководством художника и исследователя Rein Jelle Terpstra участники будут исследовать фотографические архивы как художественный и кураторский инструмент. Воркшоп включает лекции, обсуждение художественных практик и практическую работу по созданию временных архивов. Участники также могут принести собственные архивные проекты для анализа в рамках программы. Стоит €123. Подробности.
Еще один онлайн-воркшоп “From Subjective to Speculative Archives: Strategies for Artistic Research” под руководством художницы и исследовательницы Aikaterini Gegisian пройдет 23–24 октября. Программа посвящена работе с фотографическими архивами как с нестабильными пространствами памяти, где через субъективное прочтение, монтаж, фрагментацию и спекулятивные подходы можно создавать альтернативные истории и новые связи между изображениями. Воркшоп предназначен для художников, исследователей и авторов, работающих с фотографией, изображениями и архивными практиками. Early Bird — €123. Подробности.
И в той же серии — онлайн-курс “The Archive Is Dead. Long Live the Archive! Archival Theory and Practice in the Artworld since 1990s” под руководством искусствоведа Sara Callahan, автора книги Art + Archive: Understanding the Archival Turn in Contemporary Art. Курс посвящен «архивному повороту» в современном искусстве, его теоретическим основаниям и художественным практикам с 1990-х годов до наших дней. Участники познакомятся с ключевыми текстами по теории архива, рассмотрят, как архивные подходы трансформировались в искусстве, разовьют инструменты для анализа архивных художественных практик. Программа включает четыре трехчасовых онлайн-занятия и доступ к дополнительным публичным мероприятиям. €123. Подробности.
До 7 октября открыт прием заявок на международную премию Earth Partner Prize 2026 для молодых авторов, посвященную экологическому кризису. К участию приглашаются художники и фотографы 14–30 лет, которые создают работы на тему экологии и изменений окружающей среды. 8 финалистов получат денежные призы от $2000 до $10000. Подробности.
До 12 октября открыт прием заявок на участие в фотокнижной ярмарке 16th Lisbon Photobook Fair (Португалия, 27–29 ноября 2026). Ярмарка фотокниг в Лиссабоне приглашает фотографов, художников, авторов и независимых издателей принять участие в нескольких форматах: пространстве для self-publishing проектов и малых издательств, выставке макетов фотокниг (Photobook Dummy Exhibition) и презентации авторских проектов. Подробности.
А где вы следите за опен-коллами для фотографов и художников? Я делюсь тем, что попадается в поле зрения, но, понятно, что возможностей гораздо больше.
Из сайтов знаю следующие:
PhMuseum — классная платформа в целом. Можно загрузить свой проект или событие, посмотреть на работы молодых фотографов, у команды есть свой фестиваль, образовательные программы и грант. Я обычно захожу посмотреть, не упустила ли какой-то фотофестиваль или выставку. И, да, они публикуют конкурсы для фотографов. Помимо сайта есть приложение, которое присылает напоминания о скорых дедлайнах.
Fast Forward — тут, помимо опен-коллов и грантов, можно найти вакансии вроде Lecturer (Teaching) in Photography в Coventry University (Великобритания).
Остальное находится через новости от фондов и сайты фотоинституций. Если вы знаете еще ресурсы, будет здорово, если поделитесь!
А вот, что сохранила за последнее время.
До 3 августа открыт прием заявок на грант Eamonn McCabe Bursary для фотографов до 30 лет, поддерживающий проекты на тему “sporting endeavour” — от профессионального спорта до любительских и социальных практик. Победитель получает £3000 на реализацию нового фотопроекта, который должен быть завершен в течение года и будет опубликован в The Guardian и Royal Photographic Society. Подробности.
До 9 августа открыт прием заявок на программу поддержки от Elliott Gallery для начинающих фотографов. Победитель получит трехмесячную менторскую программу с кураторами галереи, посвященную развитию художественной практики, работе с портфолио, позиционированию на арт-рынке и подготовке выставок, а также возможность дальнейшего сотрудничества с галереей. Организационный взнос — €25. Подробности.
До 15 августа открыт прием заявок на участие в ярмарке арт-книг CARTA BOOK FAIR 2026 (Ницца, Франция, 19 сентября), организованной в рамках фестиваля L’Automne de l’Image и программы L’Image Satellite. К участию приглашаются издатели, книжные магазины, художники и коллективы, работающие с фотокнигами и независимыми изданиями. Участники получают бесплатный стол для представления своих проектов. Подробности.
До 16 августа открыт прием заявок на двухлетнюю программу BPA// Berlin Program for Artists (Германия) для художников, живущих и работающих в Берлине. Программа предлагает регулярные студийные визиты, менторство и профессиональный обмен с ведущими художниками и кураторами, включает публичные мероприятия и ежегодную выставку участников в партнерстве с KW Institute for Contemporary Art. Среди постоянных менторов программы числится Вольфганг Тильманс. Участие бесплатное, цикл программы продлится с 2027 по 2028 год. Подробности.
До 1 сентября открыт прием заявок на 8-месячный мастер-класс Werkstatt: Masterclass with Adam Broomberg в Берлине (октябрь 2026 — май 2027), посвященный разработке фотокниги под руководством Адама Брумберга. Программа рассчитана на авторов с уже начатым проектом или идеей. Курс включает три очных воркшопа в Берлине и две онлайн-сессии. Стоит €1950 (без учета производства dummy). Подробности.
До 4 сентября открыт прием заявок на фотокнижную премию Prix du livre Paris Photo–Aperture 2026. С 2012 года премия отмечает лучшие публикации в трех категориях: First PhotoBook (первая фотокнига автора), PhotoBook of the Year (лучшая фотокнига года) и Photographic Catalogue of the Year (лучший выставочный или музейный каталог). К участию приглашаются фотографы и издатели. Победитель категории First PhotoBook получает приз $10 000, а лучшие книги экспонируются на выставке в рамках Paris Photo. Подробности.
До 6 сентября открыт прием заявок на двухмесячную резиденцию Cite the past, sight the stars от The Photographers' Gallery (Великобритания). Программа предназначена для художников, работающих со смешанными фото- и цифровыми практиками. Резиденция предлагает пространство для исследований и экспериментов, связанных с фотографией, технологиями и новыми подходами к созданию изображений. Участники получают жилье и студию на два месяца, стипендию £1000 в месяц, производственный бюджет £1000 и поддержку кураторов. Важно: заявка открыта только для художников с правом на работу в Великобритании (организаторы не предоставляют визовую поддержку). Подробности.
До 11 сентября открыт прием заявок на конкурс PhotoVogue Global Open Call с темой “Brave New Visions: Creativity as Rebellion”. Приглашаются фотографы и видео-художники, работающие в любых жанрах. Общий призовой фонд составляет $12000, также предусмотрены показ на PhotoVogue Festival, публикации в международных изданиях Vogue и участие в портфолио-ревью. Подробности.
До 30 сентября открыт прием заявок на конкурс Lucie Scholarship Program 2026 от Lucie Foundation, который поддерживает начинающих и профессиональных фотографов, работающих как с художественной, так и документальной фотографией. Призы — от $1000 до $3000. Победители примут участие в групповой выставке, которая будет показана в галереях House of Lucie в Лос-Анджелесе, Афинах, Будапеште, Остуни и Самуи. Участие платное: $15–25 в зависимости от категории. Подробности.
До 30 сентября действует ранняя регистрация на онлайн-воркшоп Reversing Perspectives: Rethinking Photographic Archives Through Artistic Practice (6–7 ноября 2026), организованный Archivo Platform. Под руководством художника и исследователя Rein Jelle Terpstra участники будут исследовать фотографические архивы как художественный и кураторский инструмент. Воркшоп включает лекции, обсуждение художественных практик и практическую работу по созданию временных архивов. Участники также могут принести собственные архивные проекты для анализа в рамках программы. Стоит €123. Подробности.
Еще один онлайн-воркшоп “From Subjective to Speculative Archives: Strategies for Artistic Research” под руководством художницы и исследовательницы Aikaterini Gegisian пройдет 23–24 октября. Программа посвящена работе с фотографическими архивами как с нестабильными пространствами памяти, где через субъективное прочтение, монтаж, фрагментацию и спекулятивные подходы можно создавать альтернативные истории и новые связи между изображениями. Воркшоп предназначен для художников, исследователей и авторов, работающих с фотографией, изображениями и архивными практиками. Early Bird — €123. Подробности.
И в той же серии — онлайн-курс “The Archive Is Dead. Long Live the Archive! Archival Theory and Practice in the Artworld since 1990s” под руководством искусствоведа Sara Callahan, автора книги Art + Archive: Understanding the Archival Turn in Contemporary Art. Курс посвящен «архивному повороту» в современном искусстве, его теоретическим основаниям и художественным практикам с 1990-х годов до наших дней. Участники познакомятся с ключевыми текстами по теории архива, рассмотрят, как архивные подходы трансформировались в искусстве, разовьют инструменты для анализа архивных художественных практик. Программа включает четыре трехчасовых онлайн-занятия и доступ к дополнительным публичным мероприятиям. €123. Подробности.
До 7 октября открыт прием заявок на международную премию Earth Partner Prize 2026 для молодых авторов, посвященную экологическому кризису. К участию приглашаются художники и фотографы 14–30 лет, которые создают работы на тему экологии и изменений окружающей среды. 8 финалистов получат денежные призы от $2000 до $10000. Подробности.
До 12 октября открыт прием заявок на участие в фотокнижной ярмарке 16th Lisbon Photobook Fair (Португалия, 27–29 ноября 2026). Ярмарка фотокниг в Лиссабоне приглашает фотографов, художников, авторов и независимых издателей принять участие в нескольких форматах: пространстве для self-publishing проектов и малых издательств, выставке макетов фотокниг (Photobook Dummy Exhibition) и презентации авторских проектов. Подробности.
Phmuseum
About | PhMuseum
PhMuseum is a curated independent platform sharing visual language and its culture.
❤🔥3
🌊 Цианотипия, часть 1
Прусская синь, берлинская синь, берлинская лазурь, гамбургская синь, парижская синь, милори, железная лазурь, ферроцианид железа, железо(III)-ферроцианид, Fe₄[Fe(CN)₆]₃ — все это обозначения одного вещества, ярко-синего пигмента.
Пигмент этот поглощает фотоны красной части светового спектра. Когда свет попадает на пигмент, энергия красной части спектра расходуется на перенос электрона между двухвалентным и трехвалентным железом (Fe²⁺ и Fe³⁺) в структуре пигмента, там и «пропадает». А вот волны синей части спектра отражаются и рассеиваются. В итоге, в изображениях, в которых использована краска с этим пигментом, мы видим выраженные синие оттенки: от голубого до ярко-синего и практически черного — в зависимости от состава и плотности краски.
Прусскую синь создал берлинский производитель красок Иоганн Якоб Дисбах около 1706 года, и это был первый современный синтетический пигмент. У художников появился доступный, насыщенный и относительно светостойкий синий цвет. Конечно, он стал очень популярен. Помимо живописи, его использовали в тиражной графике и окрашивании тканей. С начала XVIII века прусская синь стала цветом военной формы Пруссии. В XIX веке пигмент попал в Японию и стал использоваться в гравюрах укиё-э. Вскоре прусская синь пришла и в фотографию, но не самым очевидным образом.
В начале 1840-х годов сэр Джон Гершель экспериментировал с фотографическими процессами. В то же время он думал о том, как с помощью химических реакций сделать видимыми невидимые части светового спектра — инфракрасное и ультрафиолетовое излучение. И у него получилось кое-что придумать.
Используя уже накопленные другими учеными и изобретателями знания о светочувствительности железных соединений, Гершель разработал процесс, в котором железо восстанавливалось из трехвалентного в двухвалентное под воздействием ультрафиолета, и эти изменения, а следовательно и воздействие ультрафиолета, было видно.
Гершель взял цитрат железа(III)-аммония (он же аммоний-железо(III) цитрат, или ferric ammonium citrate) — соединение железа, аммония и лимонной кислоты с трехвалентным железом (Fe³⁺) в составе. Смешал его с феррицианидом калия (красная кровяная соль, гексацианоферрат(III) калия, соль Гмелина) — ярко-красная соль, состоящая из калия и сложного иона трехвалентного железа (Fe³⁺) с цианидными группами. Раствор с этими химикатами он нанес на бумагу и положил на солнце.
Вот, что он наблюдал. Под воздействием ультрафиолетового излучения железо(III) (Fe³⁺) в составе цитрата железа(III)-аммония восстанавливается до железа(II) (Fe²⁺). Образовавшееся железо Fe²⁺ реагирует с феррицианидом калия. В результате реакции формируется ферроцианид железа — та самая прусская синь.
Если же положить на покрытую раствором бумагу предметы и вынести бумагу с предметами на солнце, то в тех частях с раствором, куда попал свет, произойдет реакция и сформируется ферроцианид железа, а те части, куда свет не попал, не изменятся.
Ферроцианид железа (прусская синь) практически не растворяется в воде. Поэтому при промывке получившейся бумаги засвеченные части становятся ярко-синими и прочно закрепляются, а остатки раствора из других частей просто вымываются. Таким образом на бумаге остаются очертания предмета.
Этот процесс Гершель назвал цианотипией. Слово cyan происходит от греческого kyanos (κύανος) — «темно-синий», и typos (τύπος) — отпечаток, след.
· Pieter van der Werff, Entombment of Christ, 1709
· Louise Élisabeth Vigée Le Brun, Theresia, Countess Kinsky, 1793
· Hokusai, Under the Wave off Kanagawa (Kanagawa oki nami ura), also known as The Great Wave, ca. 1830–32
· Eugène Dumoulin, Piano, circa 1870
· Anonymous, c. 1900 - c. 1920
· Anonymous, c. 1900
· Anonymous, c. 1907 - c. 1920
· Aline Heau
· Marco Breuer
Прусская синь, берлинская синь, берлинская лазурь, гамбургская синь, парижская синь, милори, железная лазурь, ферроцианид железа, железо(III)-ферроцианид, Fe₄[Fe(CN)₆]₃ — все это обозначения одного вещества, ярко-синего пигмента.
Пигмент этот поглощает фотоны красной части светового спектра. Когда свет попадает на пигмент, энергия красной части спектра расходуется на перенос электрона между двухвалентным и трехвалентным железом (Fe²⁺ и Fe³⁺) в структуре пигмента, там и «пропадает». А вот волны синей части спектра отражаются и рассеиваются. В итоге, в изображениях, в которых использована краска с этим пигментом, мы видим выраженные синие оттенки: от голубого до ярко-синего и практически черного — в зависимости от состава и плотности краски.
Прусскую синь создал берлинский производитель красок Иоганн Якоб Дисбах около 1706 года, и это был первый современный синтетический пигмент. У художников появился доступный, насыщенный и относительно светостойкий синий цвет. Конечно, он стал очень популярен. Помимо живописи, его использовали в тиражной графике и окрашивании тканей. С начала XVIII века прусская синь стала цветом военной формы Пруссии. В XIX веке пигмент попал в Японию и стал использоваться в гравюрах укиё-э. Вскоре прусская синь пришла и в фотографию, но не самым очевидным образом.
В начале 1840-х годов сэр Джон Гершель экспериментировал с фотографическими процессами. В то же время он думал о том, как с помощью химических реакций сделать видимыми невидимые части светового спектра — инфракрасное и ультрафиолетовое излучение. И у него получилось кое-что придумать.
Используя уже накопленные другими учеными и изобретателями знания о светочувствительности железных соединений, Гершель разработал процесс, в котором железо восстанавливалось из трехвалентного в двухвалентное под воздействием ультрафиолета, и эти изменения, а следовательно и воздействие ультрафиолета, было видно.
Гершель взял цитрат железа(III)-аммония (он же аммоний-железо(III) цитрат, или ferric ammonium citrate) — соединение железа, аммония и лимонной кислоты с трехвалентным железом (Fe³⁺) в составе. Смешал его с феррицианидом калия (красная кровяная соль, гексацианоферрат(III) калия, соль Гмелина) — ярко-красная соль, состоящая из калия и сложного иона трехвалентного железа (Fe³⁺) с цианидными группами. Раствор с этими химикатами он нанес на бумагу и положил на солнце.
Вот, что он наблюдал. Под воздействием ультрафиолетового излучения железо(III) (Fe³⁺) в составе цитрата железа(III)-аммония восстанавливается до железа(II) (Fe²⁺). Образовавшееся железо Fe²⁺ реагирует с феррицианидом калия. В результате реакции формируется ферроцианид железа — та самая прусская синь.
Если же положить на покрытую раствором бумагу предметы и вынести бумагу с предметами на солнце, то в тех частях с раствором, куда попал свет, произойдет реакция и сформируется ферроцианид железа, а те части, куда свет не попал, не изменятся.
Ферроцианид железа (прусская синь) практически не растворяется в воде. Поэтому при промывке получившейся бумаги засвеченные части становятся ярко-синими и прочно закрепляются, а остатки раствора из других частей просто вымываются. Таким образом на бумаге остаются очертания предмета.
Этот процесс Гершель назвал цианотипией. Слово cyan происходит от греческого kyanos (κύανος) — «темно-синий», и typos (τύπος) — отпечаток, след.
· Pieter van der Werff, Entombment of Christ, 1709
· Louise Élisabeth Vigée Le Brun, Theresia, Countess Kinsky, 1793
· Hokusai, Under the Wave off Kanagawa (Kanagawa oki nami ura), also known as The Great Wave, ca. 1830–32
· Eugène Dumoulin, Piano, circa 1870
· Anonymous, c. 1900 - c. 1920
· Anonymous, c. 1900
· Anonymous, c. 1907 - c. 1920
· Aline Heau
· Marco Breuer
❤2