👀 #почитать_и_посмотреть
Against Image Fatigue: On Researching and Curating Photography from Ukraine — Nadiia Bernard-Kovalchuk, e-flux
В статье написано, что вышла книга по мотивам симпозиума Researching and Curating Photography from Ukraine: Reflections, Perspectives, Challenges, но, к сожалению, я ее нигде не нашла (возможно, нужно писать лично). Нашла только запись самого симпозиума. Тем не менее, прочитать статью стоит, чтобы узнать, какие вопросы, задачи и трудности стоят перед теми, кто занимается фотографией в Украине сегодня.
Регламентированная жизнь победила — интервью с Александром Гронским, «Берег»
Про то, как хорошеет и бесконечно разрастается Москва, и как этот процесс видит фотограф.
The curators shaping the future of archives: Drew Sawyer — Document
Интервью с куратором отдела фотографии Whitney Museum of American Art о том, как он работает с архивами внутри кураторской практики и какова доля «перепрочтения» и «переписывания истории» в этом.
Jens Klein, Balloons — ASX
Книга с архивными фотографиями воздушных шаров, посвященная распространению пропаганды в Восточной Германии во время и после холодной войны.
The cooler, elder sibling of the selfie turns 100: Celebrating the centenary of the photobooth
Про историю фотобудки и художников в ней (в фотобудке).
Kojève and Photography: The Visualization of Logos — Boris Groys, e-flux
Пост-историческая меланхолия и бюрократический язык фотографий философа-неогегельянца.
тут есть перевод на русский
Photography and the Guggenheim Fellowship
Дискуссия о значении и влиянии стипендии Guggenheim на развитие фотографии.
· Sasha Kurmaz, Red Horse, 2022–25 (ongoing project)
· Александр Гронский, Район Коммунарка, Новомосковский административный округ. Октябрь 2025 года
· From Jens Klein’s book Balloons, Spector Books
· Lee Godie
· Alexandre Kojève
Against Image Fatigue: On Researching and Curating Photography from Ukraine — Nadiia Bernard-Kovalchuk, e-flux
В статье написано, что вышла книга по мотивам симпозиума Researching and Curating Photography from Ukraine: Reflections, Perspectives, Challenges, но, к сожалению, я ее нигде не нашла (возможно, нужно писать лично). Нашла только запись самого симпозиума. Тем не менее, прочитать статью стоит, чтобы узнать, какие вопросы, задачи и трудности стоят перед теми, кто занимается фотографией в Украине сегодня.
Регламентированная жизнь победила — интервью с Александром Гронским, «Берег»
Про то, как хорошеет и бесконечно разрастается Москва, и как этот процесс видит фотограф.
The curators shaping the future of archives: Drew Sawyer — Document
Интервью с куратором отдела фотографии Whitney Museum of American Art о том, как он работает с архивами внутри кураторской практики и какова доля «перепрочтения» и «переписывания истории» в этом.
Jens Klein, Balloons — ASX
Книга с архивными фотографиями воздушных шаров, посвященная распространению пропаганды в Восточной Германии во время и после холодной войны.
The cooler, elder sibling of the selfie turns 100: Celebrating the centenary of the photobooth
Про историю фотобудки и художников в ней (в фотобудке).
Kojève and Photography: The Visualization of Logos — Boris Groys, e-flux
Пост-историческая меланхолия и бюрократический язык фотографий философа-неогегельянца.
тут есть перевод на русский
Photography and the Guggenheim Fellowship
Дискуссия о значении и влиянии стипендии Guggenheim на развитие фотографии.
· Sasha Kurmaz, Red Horse, 2022–25 (ongoing project)
· Александр Гронский, Район Коммунарка, Новомосковский административный округ. Октябрь 2025 года
· From Jens Klein’s book Balloons, Spector Books
· Lee Godie
· Alexandre Kojève
📣 Несколько познавательных мероприятий
22 ноября (сегодня) в 18:00 в Москве пройдет лекция Сергея Ромашко о знаковом эссе Вальтера Беньямина «Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости». Вход свободный по регистрации.
Photographic History Research Centre запустил бесплатные исследовательские семинары онлайн. Нужна регистрация и Microsoft Teams.
27 ноября в 17:30 GMT — Peace Photographies: Rethinking Photojournalism of Armed Conflict.
11 декабря в 17:30 GMT — The Empire of Fiction: Images and Counter-Images of the Portuguese Dictatorship.
27 ноября в 19:00 в Петербурге пройдет лекция Эрики Вольф «Ленинград на стройке: соцгород в советской фотографии». Вход свободный по регистрации.
Воркшопы Inside>>Out от фотографов Magnum (Lúa Ribeira, Antoine d’Agata, Olivia Arthur, Rafal Miłach, Ania Nałęcka-Milach) пройдут 17–22 мая 2026 года в Ереване. Есть 8 бесплатных мест для армянских фотографов. 10 декабря пройдет онлайн презентация программы. Подробности тут.
22 ноября (сегодня) в 18:00 в Москве пройдет лекция Сергея Ромашко о знаковом эссе Вальтера Беньямина «Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости». Вход свободный по регистрации.
Photographic History Research Centre запустил бесплатные исследовательские семинары онлайн. Нужна регистрация и Microsoft Teams.
27 ноября в 17:30 GMT — Peace Photographies: Rethinking Photojournalism of Armed Conflict.
11 декабря в 17:30 GMT — The Empire of Fiction: Images and Counter-Images of the Portuguese Dictatorship.
27 ноября в 19:00 в Петербурге пройдет лекция Эрики Вольф «Ленинград на стройке: соцгород в советской фотографии». Вход свободный по регистрации.
Воркшопы Inside>>Out от фотографов Magnum (Lúa Ribeira, Antoine d’Agata, Olivia Arthur, Rafal Miłach, Ania Nałęcka-Milach) пройдут 17–22 мая 2026 года в Ереване. Есть 8 бесплатных мест для армянских фотографов. 10 декабря пройдет онлайн презентация программы. Подробности тут.
⚡️🐢 #_не_самые_свежие_новости часть 1
😶🌫 Вышла книга Tales of Militant Chemistry от Элис Лавджой, в которой рассказывается о грязном прошлом компаний Kodak и Agfa. На протяжении большей части XX века Kodak фактически являлась подрядчиком ВС США. Наряду со своей дочерней компанией Eastman Chemical, Kodak производила лак для военных самолетов, детали противогазов и очищенный уран для Манхэттенского проекта, все это оставило после себя значительный экологический след. Agfa в свое время переоборудовала часть своего завода для производства отравляющего газа во время Первой мировой войны, а также загрязняла города, в которых располагались ее заводы.
🤹♀️ Новый номер PhotoResearcher посвящен технике автохрома в имперской истории. Про Прокудина-Горского там тоже есть.
💥 Вышел новый номер журнала Photographica (Éditions de la Sorbonne) с темой «Ослепляя, чтобы видеть: вспышки и откровения». Печатный — здесь, онлайн — тут.
🧐 Номер философского журнала Terra Aestheticae, посвященный фотографии, можно скачать на сайте. Его собирали Дарья Панайотти, Мария Гурьева и Ольга Давыдова.
🧐 Открыт предзаказ на сборник текстов о фотографии Зигфрида Кракауэра.
👯 Открыт предзаказ на книгу Екатерины Викулиной «Тело власти и власть тела. Журнальная фотография оттепели».
📈 В Лондоне растет интерес к фотографии — пишет The Art Newspaper. Осенью во время ярмарки Frieze и в большом количестве выставок по всему городу фотография вышла на передний план. В центре внимания здесь оказывается именно физическая, а не цифровая фотография. Несмотря на развитие, Лондон все еще уступает Парижу и Нью-Йорку по масштабу фотосцены. Однако галеристы видят потенциал: фотография остается самым доступным для широкой аудитории медиа и привлекает молодых коллекционеров.
🤑 Вышел отчет The Art Basel and UBS Survey of Global Collecting 2025. Из интересного: коллекционеры выделили в среднем 20% своего состояния на искусство, это на 5% больше по сравнению с 2024 годом; цифровое искусство продемонстрировало самый большой рост: его купили 51% респондентов, по расходам в разных сегментах оно почти сравнялось со скульптурой (обе категории — по 14% от всех медиа на рынке); живопись оставалась самой востребованной, но ее доля снизилась с 2023 года, тогда как другие сегменты — скульптура, фотография и цифровое искусство — показывают рост; бумеры оказались самыми активными покупателями живописи, коллекционеры поколения Z — наиболее активными в цифровом, видео- и киноискусстве, миллениалы — в области принтов, фотографии и работ на бумаге; женщины-коллекционеры направляли меньше средств на традиционные медиа, такие как живопись, и больше — на цифровое искусство и фотографию; чаще стали покупать неизвестных авторов; женщины покупают неизвестных авторов чаще мужчин, несмотря на осведомленность о рисках.
👭🧍♂️ Спрос на работы женщин-фотографов стремительно растет, несмотря на то, что их работы по-прежнему стоят значительно дешевле работ коллег-мужчин — сообщает artnet. «Вы можете купить произведение великой женщины-фотографа за небольшую часть стоимости работы великого мужчины-фотографа. Многие видят в этом потенциал», — пояснила Ниам Коглан, директор по продажам лондонской галереи Richard Saltoun. Количество представленных на Paris Photo женщин-фотографов удвоилось с 2018 года.
🤳 «Нужно ли музеям бороться с селфи?» — статья с таким заголовком вышла на The Art Newspaper. Вопрос о запрете селфи в музеях стал актуальным после участившихся случаев повреждений экспонатов. В Нью-Йоркской Frick Collection запрещена любая съемка, чтобы защитить уязвимые произведения искусства. В то же время в музее Аушвиц-Биркенау разрешают селфи, контролируя уважительное отношение к историческим объектам. Кампании вроде Museum Selfie Day показывают, что фотографии посетителей повышают интерес к коллекциям.
👩💼 Марина Пауленко закончила работать в Fotografiska Berlin. Последние 3,5 года она была директором выставок музея.
🗣 В Перербурге прошла дискуссия «Какие выставки с фотографией нам нужны?», организованная ФотоДепартаментом.
😶🌫 Вышла книга Tales of Militant Chemistry от Элис Лавджой, в которой рассказывается о грязном прошлом компаний Kodak и Agfa. На протяжении большей части XX века Kodak фактически являлась подрядчиком ВС США. Наряду со своей дочерней компанией Eastman Chemical, Kodak производила лак для военных самолетов, детали противогазов и очищенный уран для Манхэттенского проекта, все это оставило после себя значительный экологический след. Agfa в свое время переоборудовала часть своего завода для производства отравляющего газа во время Первой мировой войны, а также загрязняла города, в которых располагались ее заводы.
🤹♀️ Новый номер PhotoResearcher посвящен технике автохрома в имперской истории. Про Прокудина-Горского там тоже есть.
💥 Вышел новый номер журнала Photographica (Éditions de la Sorbonne) с темой «Ослепляя, чтобы видеть: вспышки и откровения». Печатный — здесь, онлайн — тут.
🧐 Номер философского журнала Terra Aestheticae, посвященный фотографии, можно скачать на сайте. Его собирали Дарья Панайотти, Мария Гурьева и Ольга Давыдова.
🧐 Открыт предзаказ на сборник текстов о фотографии Зигфрида Кракауэра.
👯 Открыт предзаказ на книгу Екатерины Викулиной «Тело власти и власть тела. Журнальная фотография оттепели».
📈 В Лондоне растет интерес к фотографии — пишет The Art Newspaper. Осенью во время ярмарки Frieze и в большом количестве выставок по всему городу фотография вышла на передний план. В центре внимания здесь оказывается именно физическая, а не цифровая фотография. Несмотря на развитие, Лондон все еще уступает Парижу и Нью-Йорку по масштабу фотосцены. Однако галеристы видят потенциал: фотография остается самым доступным для широкой аудитории медиа и привлекает молодых коллекционеров.
🤑 Вышел отчет The Art Basel and UBS Survey of Global Collecting 2025. Из интересного: коллекционеры выделили в среднем 20% своего состояния на искусство, это на 5% больше по сравнению с 2024 годом; цифровое искусство продемонстрировало самый большой рост: его купили 51% респондентов, по расходам в разных сегментах оно почти сравнялось со скульптурой (обе категории — по 14% от всех медиа на рынке); живопись оставалась самой востребованной, но ее доля снизилась с 2023 года, тогда как другие сегменты — скульптура, фотография и цифровое искусство — показывают рост; бумеры оказались самыми активными покупателями живописи, коллекционеры поколения Z — наиболее активными в цифровом, видео- и киноискусстве, миллениалы — в области принтов, фотографии и работ на бумаге; женщины-коллекционеры направляли меньше средств на традиционные медиа, такие как живопись, и больше — на цифровое искусство и фотографию; чаще стали покупать неизвестных авторов; женщины покупают неизвестных авторов чаще мужчин, несмотря на осведомленность о рисках.
👭🧍♂️ Спрос на работы женщин-фотографов стремительно растет, несмотря на то, что их работы по-прежнему стоят значительно дешевле работ коллег-мужчин — сообщает artnet. «Вы можете купить произведение великой женщины-фотографа за небольшую часть стоимости работы великого мужчины-фотографа. Многие видят в этом потенциал», — пояснила Ниам Коглан, директор по продажам лондонской галереи Richard Saltoun. Количество представленных на Paris Photo женщин-фотографов удвоилось с 2018 года.
🤳 «Нужно ли музеям бороться с селфи?» — статья с таким заголовком вышла на The Art Newspaper. Вопрос о запрете селфи в музеях стал актуальным после участившихся случаев повреждений экспонатов. В Нью-Йоркской Frick Collection запрещена любая съемка, чтобы защитить уязвимые произведения искусства. В то же время в музее Аушвиц-Биркенау разрешают селфи, контролируя уважительное отношение к историческим объектам. Кампании вроде Museum Selfie Day показывают, что фотографии посетителей повышают интерес к коллекциям.
👩💼 Марина Пауленко закончила работать в Fotografiska Berlin. Последние 3,5 года она была директором выставок музея.
🗣 В Перербурге прошла дискуссия «Какие выставки с фотографией нам нужны?», организованная ФотоДепартаментом.
⚡️🐢 #_не_самые_свежие_новости часть 2
🌺 Guimet Museum получил в дар частную коллекцию из 906 поляроидов Нобуёси Араки от профессора французского и философии Стефана Андре.
🏛 В Национальной галерее Армении появилось постоянное выставочное пространство, посвященное фотографии.
🏛 В Париже открылось новое здание Fondation Cartier.
🏛 V&A East Museum открылся в Лондоне.
🏆 Fondation Henri Cartier-Bresson наградил трех фотографов: Susan Meiselas, Tarrah Krajnak, Nuits Balnéaires.
🏆 Премию LE BAL / ADAGP Young Artist Award получила Constance Nouvel, художница, работающая с фотографией.
🏆 CeU Art Prize получила художница Meike Maennel.
🏆 Объявлены победители премии Paris Photo–Aperture PhotoBook Awards 2025: The Classroom by Hicham Benohoud; A Study on Waitressing, by Eleonora Agostini; Photobooks and Liberation Movements, edited by Catarina Boieiro and Raquel Schefe; Flowers Drink the River by Pia-Paulina Guilmoth.
🏆 Анонсированы новые премии: Mykola Anatsky Photography Award для украинских фотографов; Taylor Wessing Irish Photo Prize для фотографов, живущих в Ирландии.
🛞 Time опубликовал список The Best Inventions of 2025. Среди 300 изобретений: цифровая фотокамера без дисплея, камера моментальной печати от Fujifilm, камера-микроскоп, пленочная камера, которая делает вертикальные снимки, смартфон с двумя телеобъективами с оптическим зумом. Полный список тут.
🕵 Появился новый поисковик изображений Spiral, предназначенный для творческих специалистов и исследователей. В отличие от обычного поиска по тегам, Spiral превращает запрос в визуальный мудборд, выявляя связи, паттерны и эстетические взаимосвязи между изображениями. Выдает немного странный и весьма скудный набор картинок, но любопытно.
🧑🤝🧑 Новый журнал от приложения для знакомств Feeld — AFM (A Feeld Magazine / A Fucking Magazine) для съемки обложки пригласил Нан Голдин.
🗃 RIMA опубликовали полный архив журнала «Афиша: все развлечения Москвы».
📽 Вышел фильм Steve Schapiro: Being Everywhere, посвященный, собственно, Стиву Шапиро, который более пятидесяти лет снимал художников, музыкантов, знаменитостей, мигрантов и события движения за гражданские права.
📕 Антуан Д'агата выпустил MÉTHODE: трехтомное издание, посвященное истории насилия, с использованием архивных изображений и собственных фотографий.
📕 Вышла книга «Ольга Игнатович. В тени большого брата», основанная на недавно найденном архиве фронтовых негативов Ольги, который долгое время считался утраченным.
📕 Вышла книга Себастьяна Салгаду Glaciers, последняя, над которой фотограф работал перед смертью.
📕 Вышла книга The Blueprints of Robert Rauschenberg & Susan Weil с экспериментами Сьюзен Вейл и Роберта Раушенберга в технике цианотипии.
🔭 «Такие дела» собрали проекты для гражданских ученых, среди них есть связанные с фотографией: волонтерам предлагается фотографировать птиц и народный промысел, разглядывать снимки из космоса.
👚 Работы Пасифико Силано стали принтами на одежде последней коллекции Acne Studios, а также элементами оформления показа.
✍️ Wallpaper* собрал снимки рабочих мест писателей, номинированных на Booker Prize 2025. Следом автор ведущего блога по философии Daily Nous попросил философов показать, где работают они.
🪖 Brian McCarty, создательница проекта War Toys, выпустила фигурку военной корреспондентки Dickey Chapelle для набора небоевых фигурок образовательной настольной игры, посвященной людям, которые борются за мир во время войны и боевых действий.
🌺 Guimet Museum получил в дар частную коллекцию из 906 поляроидов Нобуёси Араки от профессора французского и философии Стефана Андре.
🏛 В Национальной галерее Армении появилось постоянное выставочное пространство, посвященное фотографии.
🏛 В Париже открылось новое здание Fondation Cartier.
🏛 V&A East Museum открылся в Лондоне.
🏆 Fondation Henri Cartier-Bresson наградил трех фотографов: Susan Meiselas, Tarrah Krajnak, Nuits Balnéaires.
🏆 Премию LE BAL / ADAGP Young Artist Award получила Constance Nouvel, художница, работающая с фотографией.
🏆 CeU Art Prize получила художница Meike Maennel.
🏆 Объявлены победители премии Paris Photo–Aperture PhotoBook Awards 2025: The Classroom by Hicham Benohoud; A Study on Waitressing, by Eleonora Agostini; Photobooks and Liberation Movements, edited by Catarina Boieiro and Raquel Schefe; Flowers Drink the River by Pia-Paulina Guilmoth.
🏆 Анонсированы новые премии: Mykola Anatsky Photography Award для украинских фотографов; Taylor Wessing Irish Photo Prize для фотографов, живущих в Ирландии.
🛞 Time опубликовал список The Best Inventions of 2025. Среди 300 изобретений: цифровая фотокамера без дисплея, камера моментальной печати от Fujifilm, камера-микроскоп, пленочная камера, которая делает вертикальные снимки, смартфон с двумя телеобъективами с оптическим зумом. Полный список тут.
🕵 Появился новый поисковик изображений Spiral, предназначенный для творческих специалистов и исследователей. В отличие от обычного поиска по тегам, Spiral превращает запрос в визуальный мудборд, выявляя связи, паттерны и эстетические взаимосвязи между изображениями. Выдает немного странный и весьма скудный набор картинок, но любопытно.
🧑🤝🧑 Новый журнал от приложения для знакомств Feeld — AFM (A Feeld Magazine / A Fucking Magazine) для съемки обложки пригласил Нан Голдин.
🗃 RIMA опубликовали полный архив журнала «Афиша: все развлечения Москвы».
📽 Вышел фильм Steve Schapiro: Being Everywhere, посвященный, собственно, Стиву Шапиро, который более пятидесяти лет снимал художников, музыкантов, знаменитостей, мигрантов и события движения за гражданские права.
📕 Антуан Д'агата выпустил MÉTHODE: трехтомное издание, посвященное истории насилия, с использованием архивных изображений и собственных фотографий.
📕 Вышла книга «Ольга Игнатович. В тени большого брата», основанная на недавно найденном архиве фронтовых негативов Ольги, который долгое время считался утраченным.
📕 Вышла книга Себастьяна Салгаду Glaciers, последняя, над которой фотограф работал перед смертью.
📕 Вышла книга The Blueprints of Robert Rauschenberg & Susan Weil с экспериментами Сьюзен Вейл и Роберта Раушенберга в технике цианотипии.
🔭 «Такие дела» собрали проекты для гражданских ученых, среди них есть связанные с фотографией: волонтерам предлагается фотографировать птиц и народный промысел, разглядывать снимки из космоса.
👚 Работы Пасифико Силано стали принтами на одежде последней коллекции Acne Studios, а также элементами оформления показа.
✍️ Wallpaper* собрал снимки рабочих мест писателей, номинированных на Booker Prize 2025. Следом автор ведущего блога по философии Daily Nous попросил философов показать, где работают они.
🪖 Brian McCarty, создательница проекта War Toys, выпустила фигурку военной корреспондентки Dickey Chapelle для набора небоевых фигурок образовательной настольной игры, посвященной людям, которые борются за мир во время войны и боевых действий.
⚡️🐢 #_не_самые_свежие_новости часть 3
🤲 170 художников, включая Вольфганга Тильманса, объединились для сбора средств на поддержку гуманитарной работы в секторе Газа.
🪙 Ирландия вводит постоянный базовый доход для деятелей искусств. Думаю, вы слышали.
✉️ Опубликованные файлы Джеффри Эпштейна включают два письма от художника Андреса Серрано по поводу выборов президента и беспокойства о возможном развитии самоцензуры в арт-среде.
📉 Американские музеи сообщают о серьезных последствиях бюджетных сокращений администрации Трампа в сфере культуры. Около трети музеев потеряли гос. гранты, что привело к заморозке реноваций, сокращению или отмене образовательных и инклюзивных программ, увольнениям и усугублению падения посещаемости.
🪧 В США проходит более 600 мероприятий в рамках инициативы Fall of Freedom, цель которой — мобилизовать культурное сообщество против угроз авторитаризма.
👹 Трамп назвал обложку журнала Time со своим изображением “super bad”, “the Worst of All Time”, “really weird”, и был прав. Обложку позже поменяли.
⚫️ На фронте погиб фотограф Константин Гузенко, присоединившийся к армии Украины в прошлом году.
🫡 РОСФОТО присоединяется к празднованию Дня матери, празднику, установленному указом Президента РФ в 1998 году «в целях повышения социальной значимости материнства».
🫡 РОСФОТО гастролирует по школам Петербурга с выставкой «Дороги войны. Подвиг военных корреспондентов», приуроченной к 80-летию победы в Великой Отечественной войне.
🫡 В РОСФОТО прошла ежеквартальная акция «Музейная неделя» Министерства культуры РФ для участников СВО и их семей.
🌚 Президент России Владимир Путин подписал указ об упразднении Совета при президенте РФ по культуре и искусству и о создании Совета при президенте РФ по культуре, а также об учреждении премии президента РФ в области культуры за произведения и проекты для детей и юношества. Председателем совета, как и ранее, остается глава государства. Заместитель Совета — глава киноконцерна «Мосфильм» Карен Шахназаров, а секретарь — помощник президента РФ Владимир Мединский. Согласно указу, совет — консультативный и координационный орган, созданный для информирования главы государства о процессах, подготовки предложений по актуальным вопросам государственной политики в области культуры и обеспечения взаимодействия президента с творческими объединениями, организациями и деятелями культуры в целях определения и выполнения стратегических задач развития культуры. Среди членов совета — директор Исторического музея А. К. Левыкин, директор Государственного Эрмитажа М. Б. Пиотровский, скульптор Д. Б. Намдаков и другие.
🤔 Béton (это центр, который организовал большие выставки фотографии в Манежах Петербурга и Москвы и который, судя по всему, владеет большим архивом фотографий) выпустил фильм об Александре Житомирском «Враг номер три». Александр Житомирский — советский пропагандист, работавший в жанре фотомонтажа до, во время Второй мировой, а затем и во время холодной войны. Фильм побывал на фестивале духовно-нравственного и семейного кино «Святой Владимир», на кинофестивале «Победили вместе», получил награду кинофестиваля «Лучезарный Ангел» и фестиваля православных фильмов «Вечевой колокол», а также специальный приз жюри на фестивале «Радонеж», который проводится по благословению Святейшего Патриарха Московского и всея Руси Кирилла при поддержке Министерства культуры России, Правительства Москвы и Союза кинематографистов России.
👨⚖️ 2 декабря Аукционный дом «Литфонд» совместно с ЦВК Béton проведут масштабный аукцион. На торги будут выставлены более 250 фотографических лотов XIX – начала XXI века.
🤐 Оказывается, в сентябре на ярмарке Blazar в Москве произошла цензура: убрали порядка 50 работ.
👮♀️ Очередным мемом стал снимок, на котором барабанщик группы «Стоптайм» Владислав Леонтьев сидит перед залом суда в окружении странного вида представителей власти.
🤲 170 художников, включая Вольфганга Тильманса, объединились для сбора средств на поддержку гуманитарной работы в секторе Газа.
🪙 Ирландия вводит постоянный базовый доход для деятелей искусств. Думаю, вы слышали.
✉️ Опубликованные файлы Джеффри Эпштейна включают два письма от художника Андреса Серрано по поводу выборов президента и беспокойства о возможном развитии самоцензуры в арт-среде.
📉 Американские музеи сообщают о серьезных последствиях бюджетных сокращений администрации Трампа в сфере культуры. Около трети музеев потеряли гос. гранты, что привело к заморозке реноваций, сокращению или отмене образовательных и инклюзивных программ, увольнениям и усугублению падения посещаемости.
🪧 В США проходит более 600 мероприятий в рамках инициативы Fall of Freedom, цель которой — мобилизовать культурное сообщество против угроз авторитаризма.
👹 Трамп назвал обложку журнала Time со своим изображением “super bad”, “the Worst of All Time”, “really weird”, и был прав. Обложку позже поменяли.
⚫️ На фронте погиб фотограф Константин Гузенко, присоединившийся к армии Украины в прошлом году.
🫡 РОСФОТО присоединяется к празднованию Дня матери, празднику, установленному указом Президента РФ в 1998 году «в целях повышения социальной значимости материнства».
🫡 РОСФОТО гастролирует по школам Петербурга с выставкой «Дороги войны. Подвиг военных корреспондентов», приуроченной к 80-летию победы в Великой Отечественной войне.
🫡 В РОСФОТО прошла ежеквартальная акция «Музейная неделя» Министерства культуры РФ для участников СВО и их семей.
🌚 Президент России Владимир Путин подписал указ об упразднении Совета при президенте РФ по культуре и искусству и о создании Совета при президенте РФ по культуре, а также об учреждении премии президента РФ в области культуры за произведения и проекты для детей и юношества. Председателем совета, как и ранее, остается глава государства. Заместитель Совета — глава киноконцерна «Мосфильм» Карен Шахназаров, а секретарь — помощник президента РФ Владимир Мединский. Согласно указу, совет — консультативный и координационный орган, созданный для информирования главы государства о процессах, подготовки предложений по актуальным вопросам государственной политики в области культуры и обеспечения взаимодействия президента с творческими объединениями, организациями и деятелями культуры в целях определения и выполнения стратегических задач развития культуры. Среди членов совета — директор Исторического музея А. К. Левыкин, директор Государственного Эрмитажа М. Б. Пиотровский, скульптор Д. Б. Намдаков и другие.
🤔 Béton (это центр, который организовал большие выставки фотографии в Манежах Петербурга и Москвы и который, судя по всему, владеет большим архивом фотографий) выпустил фильм об Александре Житомирском «Враг номер три». Александр Житомирский — советский пропагандист, работавший в жанре фотомонтажа до, во время Второй мировой, а затем и во время холодной войны. Фильм побывал на фестивале духовно-нравственного и семейного кино «Святой Владимир», на кинофестивале «Победили вместе», получил награду кинофестиваля «Лучезарный Ангел» и фестиваля православных фильмов «Вечевой колокол», а также специальный приз жюри на фестивале «Радонеж», который проводится по благословению Святейшего Патриарха Московского и всея Руси Кирилла при поддержке Министерства культуры России, Правительства Москвы и Союза кинематографистов России.
👨⚖️ 2 декабря Аукционный дом «Литфонд» совместно с ЦВК Béton проведут масштабный аукцион. На торги будут выставлены более 250 фотографических лотов XIX – начала XXI века.
🤐 Оказывается, в сентябре на ярмарке Blazar в Москве произошла цензура: убрали порядка 50 работ.
👮♀️ Очередным мемом стал снимок, на котором барабанщик группы «Стоптайм» Владислав Леонтьев сидит перед залом суда в окружении странного вида представителей власти.
🥦 Нобуёси Араки, Мартин Парр и еда
Когда писала для project x пост с предложением искать вдохновение в гастрономии, вспомнила, что в далеком 2016 году делала для The Blueprint заметку о великих фотокнигах, связанных с едой: The Banquet Нобуёси Араки, The British Food и The Real Food Мартина Парра.
В этих сериях много пересечений и прямого подражания, но в то же время они кардинально различаются и во многом противоположны друг другу.
В процессе сокращения редакцией оригинального текста смысл довольно сильно исказился и многие мысли потерялись. Решила спустя почти 10 лет опубликовать авторскую версию.
Полный текст о двух очень разных, но очень похожих фотокнигах можно прочитать здесь. Ниже — краткая версия.
📚 Parr by Parr
📚 Martin Parr and Gerry Badger, The Photobook: A History - Volume I
· Nobuyoshi Araki, The Banquet, c. 1993
· Martin Parr, The Real Food, 2016
· Nobuyoshi Araki, The Banquet, c. 1993
· Martin Parr, The Real Food, 2016
· Nobuyoshi Araki, The Banquet, c. 1993
· Martin Parr, The British Food, 1995
· Nobuyoshi Araki, The Banquet, c. 1993
· Martin Parr, Tokyo, Japan, 1998, published in The Real Food, 2016
▫️▫️
Когда писала для project x пост с предложением искать вдохновение в гастрономии, вспомнила, что в далеком 2016 году делала для The Blueprint заметку о великих фотокнигах, связанных с едой: The Banquet Нобуёси Араки, The British Food и The Real Food Мартина Парра.
В этих сериях много пересечений и прямого подражания, но в то же время они кардинально различаются и во многом противоположны друг другу.
В процессе сокращения редакцией оригинального текста смысл довольно сильно исказился и многие мысли потерялись. Решила спустя почти 10 лет опубликовать авторскую версию.
Полный текст о двух очень разных, но очень похожих фотокнигах можно прочитать здесь. Ниже — краткая версия.
📚 Parr by Parr
📚 Martin Parr and Gerry Badger, The Photobook: A History - Volume I
· Nobuyoshi Araki, The Banquet, c. 1993
· Martin Parr, The Real Food, 2016
· Nobuyoshi Araki, The Banquet, c. 1993
· Martin Parr, The Real Food, 2016
· Nobuyoshi Araki, The Banquet, c. 1993
· Martin Parr, The British Food, 1995
· Nobuyoshi Araki, The Banquet, c. 1993
· Martin Parr, Tokyo, Japan, 1998, published in The Real Food, 2016
▫️▫️
❤1
Что может быть общего между Нобуёси Араки и Мартином Парром? Один с помощью фотографии создает чувственные образы, фиксируя глубокие личные переживания; другой документирует банальность, превращая ее в коллекцию китчевых ярких картинок о современном обществе.
Тем не менее несколько книг стали неожиданной точкой пересечения в их творчестве. В The Banquet (Араки), The British Food (Парр) и The Real Food (Парр) оба запечатлели повседневность, правда видят они ее по-разному. Даже когда техника фотографов идентична — цветная пленка, кольцевая вспышка, макрообъектив — получаются два разных мира.
The Banquet вышла в 1993 году. Она посвящена жене фотографа, Йоко, которая умерла от рака. Книга состоит из двух частей: цветные коммерческие фотографии еды, сделанные во время работы в рекламном агентстве, и черно-белые снимки того, что ели Набуёси и Йоко после того, как стало известно о диагнозе и сроках — Йоко оставался всего месяц.
Первая часть, прославляющая наслаждение и торжество жизни, снята в цвете с макрообъективом и кольцевой вспышкой. Вторая, черно-белая, — при естественном освещении. Тон меняется: последняя часть наполнена меланхолией и тихим отстранением от физической реальности, фокус смещается от внешнего к внутреннему.
The Banquet — это очень личный и интимный взгляд, отразивший одновременно и нежные чувства к жене, и мысли о смерти, боль утраты. В книге, безусловно, есть чувственность и эротизм, ощущение телесности, материальности.
Сочетание макрообъектива и кольцевой вспышки стало фирменным стилем Мартина Парра к середине 1990-х, после знакомства с книгой Нобуёси Араки.
В книге Parr by Parr Мартин прямо говорит, что покупка им макрообъектива и использование вспышки не было случайностью: он уже видел, как эти приемы работают в серии ню Ли Фридлендера, а затем увидел книгу The Banquet Араки, и она его сильно заинтересовала — это стало отправной точкой для формирования его собственного стиля.
Первым проектом в новой технике стала книга и выставка The British Food. В этой серии он документировал рацион британцев, исследуя их привычки, культуру, самоидентичность, и создавая портрет целой нации через еду. Книга полна иронии и состоит из утрированно ярких, прекрасных в своем уродстве картин.
Парр продолжил включать снимки еды, снятые в этом ключе, в свои последующие серии.
В 2016 году он выпустил еще одну книгу, полностью посвященную еде: The Real Food. На этот раз разнообразие блюд не ограничивалось географией Великобритании и исследовало темы глобализации, потребительской культуры, выбора, привычек и традиций людей по всему миру.
Вступительное эссе написал шеф Фергус Хендерсон, адепт простой, близкой к людям кухни. Как поясняет Парр, в эпоху фуд-порно и показной, лживой визуальной эстетики он стремился запечатлеть, что люди едят на самом деле.
Подобная съемка еды для Парра — это больше, чем эстетический прием. Это практически исследовательский инструмент антрополога. Как и ранние фотографы XIX века, он «коллекционирует» современную действительность, каталогизируя ее с помощью фотографии, пытаясь понять общество и найти в мире смысл.
В итоге, хотя Араки и Парр снимают еду, используя один и тот же технический прием, они преследуют противоположные цели. Но есть ли смысловые точки пересечения в их работах?
Оба фотографа используют прямую фотографию и узкую диафрагму, стремясь запечатлеть действительность такой, какая она есть. Эта преданность реализму и близости к самой жизни проявляется и в выборе объекта: что может быть более приземленным, чем еда?
Есть в работах фотографов и некоторая провокация. В случае с Араки это интимность взгляда и даже эротизм. Парр же иронизирует над людьми , хоть и утверждает, что это часть самоиронии.
Обе серии заставляют задуматься о времени. Время у Араки схлопывается, он фиксирует мимолетные чувства, мысли о смерти. Время Парра растягивается: он собирает признаки целой эпохи и архивирует их, тем самым увековечивая.
Трудно сказать, больше ли в книгах Араки и Парра сходства или различий, но перетекание подходов и взглядов увлекательно.
▫️
Тем не менее несколько книг стали неожиданной точкой пересечения в их творчестве. В The Banquet (Араки), The British Food (Парр) и The Real Food (Парр) оба запечатлели повседневность, правда видят они ее по-разному. Даже когда техника фотографов идентична — цветная пленка, кольцевая вспышка, макрообъектив — получаются два разных мира.
The Banquet вышла в 1993 году. Она посвящена жене фотографа, Йоко, которая умерла от рака. Книга состоит из двух частей: цветные коммерческие фотографии еды, сделанные во время работы в рекламном агентстве, и черно-белые снимки того, что ели Набуёси и Йоко после того, как стало известно о диагнозе и сроках — Йоко оставался всего месяц.
Первая часть, прославляющая наслаждение и торжество жизни, снята в цвете с макрообъективом и кольцевой вспышкой. Вторая, черно-белая, — при естественном освещении. Тон меняется: последняя часть наполнена меланхолией и тихим отстранением от физической реальности, фокус смещается от внешнего к внутреннему.
The Banquet — это очень личный и интимный взгляд, отразивший одновременно и нежные чувства к жене, и мысли о смерти, боль утраты. В книге, безусловно, есть чувственность и эротизм, ощущение телесности, материальности.
Сочетание макрообъектива и кольцевой вспышки стало фирменным стилем Мартина Парра к середине 1990-х, после знакомства с книгой Нобуёси Араки.
В книге Parr by Parr Мартин прямо говорит, что покупка им макрообъектива и использование вспышки не было случайностью: он уже видел, как эти приемы работают в серии ню Ли Фридлендера, а затем увидел книгу The Banquet Араки, и она его сильно заинтересовала — это стало отправной точкой для формирования его собственного стиля.
Первым проектом в новой технике стала книга и выставка The British Food. В этой серии он документировал рацион британцев, исследуя их привычки, культуру, самоидентичность, и создавая портрет целой нации через еду. Книга полна иронии и состоит из утрированно ярких, прекрасных в своем уродстве картин.
Парр продолжил включать снимки еды, снятые в этом ключе, в свои последующие серии.
В 2016 году он выпустил еще одну книгу, полностью посвященную еде: The Real Food. На этот раз разнообразие блюд не ограничивалось географией Великобритании и исследовало темы глобализации, потребительской культуры, выбора, привычек и традиций людей по всему миру.
Вступительное эссе написал шеф Фергус Хендерсон, адепт простой, близкой к людям кухни. Как поясняет Парр, в эпоху фуд-порно и показной, лживой визуальной эстетики он стремился запечатлеть, что люди едят на самом деле.
Подобная съемка еды для Парра — это больше, чем эстетический прием. Это практически исследовательский инструмент антрополога. Как и ранние фотографы XIX века, он «коллекционирует» современную действительность, каталогизируя ее с помощью фотографии, пытаясь понять общество и найти в мире смысл.
В итоге, хотя Араки и Парр снимают еду, используя один и тот же технический прием, они преследуют противоположные цели. Но есть ли смысловые точки пересечения в их работах?
Оба фотографа используют прямую фотографию и узкую диафрагму, стремясь запечатлеть действительность такой, какая она есть. Эта преданность реализму и близости к самой жизни проявляется и в выборе объекта: что может быть более приземленным, чем еда?
Есть в работах фотографов и некоторая провокация. В случае с Араки это интимность взгляда и даже эротизм. Парр же иронизирует над людьми , хоть и утверждает, что это часть самоиронии.
Обе серии заставляют задуматься о времени. Время у Араки схлопывается, он фиксирует мимолетные чувства, мысли о смерти. Время Парра растягивается: он собирает признаки целой эпохи и архивирует их, тем самым увековечивая.
Трудно сказать, больше ли в книгах Араки и Парра сходства или различий, но перетекание подходов и взглядов увлекательно.
▫️
❤1
💧 RIP Мартин Парр
Что же, друзья, вчера, 6 декабря, умер Мартин Парр, ему было 73 года.
Для многих, кто знаком с его работами, это печальное событие. Без Парра, его фотографий, его взгляда, этот мир был бы, как мне сейчас кажется, неполным.
Буквально в сентябре вышла автобиография фотографа, она есть в электронном формате.
Если у вас есть британский VPN, Apple TV или другие сервисы, можно найти документальный фильм I Am Martin Parr 2024 года.
Старые интервью есть на YouTube.
На сайте Мартина есть архив выставок и публикаций, где можно провести много часов.
Работы на сайте Magnum
Фонд Мартина Парра
Здесь можно прочитать короткое октябрьское интервью с Мартином на русском, где его спрашивают о России.
— В России вы очень популярны, вы наверняка это знаете.
— Я этого не знаю и, скорее всего, никогда больше туда не приеду. Никто не хочет в Россию, у вас президент — псих.
Зато честно.
Пока, Мартин 💔
· Self-portrait, Guadalajara, Mexico, 2003
· Athens, Acropolis, Greece, 1991
· Venice, Italy, 1990
· Signs of the Times, London Underground and Bus Stops, UK, 1992
· Signs of the Times, London Underground and Bus Stops, UK, 1992
· Auchan hypermarket, from 'One Day Trip' Calais, France, 1988
· First McDonald's in Moscow, 1992
· The Queen visiting the Draper's Livery Hall on their 650th Anniversary, 2014
· Galway Races, County Galways, Ireland, 1997
Что же, друзья, вчера, 6 декабря, умер Мартин Парр, ему было 73 года.
Для многих, кто знаком с его работами, это печальное событие. Без Парра, его фотографий, его взгляда, этот мир был бы, как мне сейчас кажется, неполным.
Буквально в сентябре вышла автобиография фотографа, она есть в электронном формате.
Если у вас есть британский VPN, Apple TV или другие сервисы, можно найти документальный фильм I Am Martin Parr 2024 года.
Старые интервью есть на YouTube.
На сайте Мартина есть архив выставок и публикаций, где можно провести много часов.
Работы на сайте Magnum
Фонд Мартина Парра
Здесь можно прочитать короткое октябрьское интервью с Мартином на русском, где его спрашивают о России.
— В России вы очень популярны, вы наверняка это знаете.
— Я этого не знаю и, скорее всего, никогда больше туда не приеду. Никто не хочет в Россию, у вас президент — псих.
Зато честно.
Пока, Мартин 💔
· Self-portrait, Guadalajara, Mexico, 2003
· Athens, Acropolis, Greece, 1991
· Venice, Italy, 1990
· Signs of the Times, London Underground and Bus Stops, UK, 1992
· Signs of the Times, London Underground and Bus Stops, UK, 1992
· Auchan hypermarket, from 'One Day Trip' Calais, France, 1988
· First McDonald's in Moscow, 1992
· The Queen visiting the Draper's Livery Hall on their 650th Anniversary, 2014
· Galway Races, County Galways, Ireland, 1997
💔4