К выставке «Посвящение Дмитрию Виноградову. Рождение фарфора “из земли российской”»
В честь 300-летия изобретателя русского фарфора Государственный Эрмитаж совместно с Императорским фарфоровым заводом провели художественную акцию ‒ «Образ Дмитрия Виноградова». Ее итогом стало создание фарфоровой скульптуры ‒ поэтизированного образа первооткрывателя национального фарфора. Скульптура представлена на выставке в Арапском зале Зимнего дворца. За ее основу была взята белая бисквитная фигура, созданная в 2005 году по модели советского мастера Глеба Садикова (1968). Сведений о внешности ученого почти не сохранилось, известно, что он был высокого роста с темно-каштановыми волосами. Хранители и эксперты Отдела истории русской культуры Государственного Эрмитажа предоставили исторические материалы по отечественной истории живописи, костюма, мебели, фарфора XVIII века, следуя которым Нелли Петрова, главный художник АО «Императорский фарфоровый завод», расписала белую фигуру, внеся свой художественный стиль в «лицечертание» первого русского фарфориста. На фигуре рядом с маркой современного производства, воспроизводящей елизаветинского двуглавого орла, размещены юбилейные надписи: «1720–2020 / Дмитрий Виноградов / 300 лет».
Скульптура «Дмитрий Виноградов» стала даром в коллекцию музея, подчеркнув многолетние дружественные связи между Государственным Эрмитажем и Императорским фарфоровым заводом.
Выставка подготовлена Отделом истории русской культуры Государственного Эрмитажа (заведующий В.А. Фёдоров). Автор концепции, куратор выставки – Ирина Багдасарова, старший научный сотрудник и хранитель фарфора Отдела истории русской культуры, кандидат искусствоведения.
Экспозицию «Посвящение Дмитрию Виноградову. Рождение фарфора “из земли российской”» можно посетить в часы работы музея по входным билетам в Главный музейный комплекс по маршруту № 2 (вход с Церковной лестницы).
Выставка открыта до 4 апреля 2021 года.
Генеральный спонсор выставки – банк ВТБ www.vtb.ru
В честь 300-летия изобретателя русского фарфора Государственный Эрмитаж совместно с Императорским фарфоровым заводом провели художественную акцию ‒ «Образ Дмитрия Виноградова». Ее итогом стало создание фарфоровой скульптуры ‒ поэтизированного образа первооткрывателя национального фарфора. Скульптура представлена на выставке в Арапском зале Зимнего дворца. За ее основу была взята белая бисквитная фигура, созданная в 2005 году по модели советского мастера Глеба Садикова (1968). Сведений о внешности ученого почти не сохранилось, известно, что он был высокого роста с темно-каштановыми волосами. Хранители и эксперты Отдела истории русской культуры Государственного Эрмитажа предоставили исторические материалы по отечественной истории живописи, костюма, мебели, фарфора XVIII века, следуя которым Нелли Петрова, главный художник АО «Императорский фарфоровый завод», расписала белую фигуру, внеся свой художественный стиль в «лицечертание» первого русского фарфориста. На фигуре рядом с маркой современного производства, воспроизводящей елизаветинского двуглавого орла, размещены юбилейные надписи: «1720–2020 / Дмитрий Виноградов / 300 лет».
Скульптура «Дмитрий Виноградов» стала даром в коллекцию музея, подчеркнув многолетние дружественные связи между Государственным Эрмитажем и Императорским фарфоровым заводом.
Выставка подготовлена Отделом истории русской культуры Государственного Эрмитажа (заведующий В.А. Фёдоров). Автор концепции, куратор выставки – Ирина Багдасарова, старший научный сотрудник и хранитель фарфора Отдела истории русской культуры, кандидат искусствоведения.
Экспозицию «Посвящение Дмитрию Виноградову. Рождение фарфора “из земли российской”» можно посетить в часы работы музея по входным билетам в Главный музейный комплекс по маршруту № 2 (вход с Церковной лестницы).
Выставка открыта до 4 апреля 2021 года.
Генеральный спонсор выставки – банк ВТБ www.vtb.ru
Скульптура «Голубь»
К выставке «Декоративный минимализм. “Оттепель” в советском фарфоре». Из цикла «Поднесение к рождеству»
Особое значение для культуры «оттепели» имел IV Всемирный фестиваль молодежи и студентов, проходивший в 1957 году в Москве. Он дал возможность познакомиться с актуальными тенденциями зарубежного искусства, пообщаться с представителями других стран и повлиял на развитие советской культуры. Одним из символов фестиваля был «Голубь мира» Пабло Пикассо. Во время проведения фестиваля его участники выпустили в воздух несколько тысяч голубей. «Фестивальная» тематика нашла отражение в филателии, фалеристике, фарфоре. Эдуардом Криммером была создана скульптура «Голубь», а также несколько серий небольших голубей-сувениров. Голуби Криммера неоднократно экспонировались на Международных выставках и ярмарках.
Зал № 152, Восточная галерея Зимнего дворца
Выставку можно посетить в часы работы музея по входным билетам в Главный музейный комплекс по маршруту № 2 (вход с Церковной лестницы).
26 декабря 2020 – 4 апреля 2021
Генеральный спонсор выставки – банк ВТБ www.vtb.ru
#эрмитаж_выставки
#ВТБ
К выставке «Декоративный минимализм. “Оттепель” в советском фарфоре». Из цикла «Поднесение к рождеству»
Особое значение для культуры «оттепели» имел IV Всемирный фестиваль молодежи и студентов, проходивший в 1957 году в Москве. Он дал возможность познакомиться с актуальными тенденциями зарубежного искусства, пообщаться с представителями других стран и повлиял на развитие советской культуры. Одним из символов фестиваля был «Голубь мира» Пабло Пикассо. Во время проведения фестиваля его участники выпустили в воздух несколько тысяч голубей. «Фестивальная» тематика нашла отражение в филателии, фалеристике, фарфоре. Эдуардом Криммером была создана скульптура «Голубь», а также несколько серий небольших голубей-сувениров. Голуби Криммера неоднократно экспонировались на Международных выставках и ярмарках.
Зал № 152, Восточная галерея Зимнего дворца
Выставку можно посетить в часы работы музея по входным билетам в Главный музейный комплекс по маршруту № 2 (вход с Церковной лестницы).
26 декабря 2020 – 4 апреля 2021
Генеральный спонсор выставки – банк ВТБ www.vtb.ru
#эрмитаж_выставки
#ВТБ
Триптих «Жирафы»
К выставке «Декоративный минимализм. “Оттепель” в советском фарфоре». Из цикла «Поднесение к рождеству»
В 1956 году в Ленинградский зоопарк из Южной Африки привезли двух жирафов — Жульетту и Мальчика. Эта пара прожила 29 лет и оставила после себя 12 потомков, что стало мировым рекордом среди зоопарков. Именно они послужили скульптору Павлу Веселову моделями для создания стильной и лаконичной композиции «Жирафы». В 1959 году он выполнил серию из пяти фаянсовых скульптур, а в 1960 году создал одноименный фарфоровый триптих.
Зал № 152, Восточная галерея Зимнего дворца
Выставку можно посетить в часы работы музея по входным билетам в Главный музейный комплекс по маршруту № 2 (вход с Церковной лестницы).
26 декабря 2020 – 4 апреля 2021
Генеральный спонсор выставки – банк ВТБ www.vtb.ru
#эрмитаж_выставки
#ВТБ
К выставке «Декоративный минимализм. “Оттепель” в советском фарфоре». Из цикла «Поднесение к рождеству»
В 1956 году в Ленинградский зоопарк из Южной Африки привезли двух жирафов — Жульетту и Мальчика. Эта пара прожила 29 лет и оставила после себя 12 потомков, что стало мировым рекордом среди зоопарков. Именно они послужили скульптору Павлу Веселову моделями для создания стильной и лаконичной композиции «Жирафы». В 1959 году он выполнил серию из пяти фаянсовых скульптур, а в 1960 году создал одноименный фарфоровый триптих.
Зал № 152, Восточная галерея Зимнего дворца
Выставку можно посетить в часы работы музея по входным билетам в Главный музейный комплекс по маршруту № 2 (вход с Церковной лестницы).
26 декабря 2020 – 4 апреля 2021
Генеральный спонсор выставки – банк ВТБ www.vtb.ru
#эрмитаж_выставки
#ВТБ
Государственный Эрмитаж проведет выставку NFT-Art
Государственный Эрмитаж в 2021 году проведет выставку произведений искусства, выполненных в формате невзаимозаменяемых токенов (NFT). Над выставкой работает Отдел современного искусства музея. Выставка пройдет в рамках Проекта «Эрмитаж 20/21».
Эрмитажный проект станет первым в России выставочным исследованием в области искусства NFT-токенов и их использования в художественной сфере, что сегодня является наиболее актуальной повесткой в области современного искусства. Невзаимозаменяемые токены стали новой формой закрепления права на произведение искусства с помощью технологии блокчейн, которая позволяет установить однозначный контроль за авторскими и владельческими правами.
Выставка станет продолжением работы Государственного Эрмитажа над новыми формами искусства, начатой в рамках выставок «Инновация как художественный прием» (2018) и «Искусственный интеллект и диалог культур» (2019) совместно с RDI.Creative и семинаров Государственного Эрмитажа и Университета ИТМО
Стратегическим партнером проекта выступит Aksenov Family Foundation. Задачей многих проектов фонда является исследование форм вовлечения аудитории в новые культурные практики.
Государственный Эрмитаж в 2021 году проведет выставку произведений искусства, выполненных в формате невзаимозаменяемых токенов (NFT). Над выставкой работает Отдел современного искусства музея. Выставка пройдет в рамках Проекта «Эрмитаж 20/21».
Эрмитажный проект станет первым в России выставочным исследованием в области искусства NFT-токенов и их использования в художественной сфере, что сегодня является наиболее актуальной повесткой в области современного искусства. Невзаимозаменяемые токены стали новой формой закрепления права на произведение искусства с помощью технологии блокчейн, которая позволяет установить однозначный контроль за авторскими и владельческими правами.
Выставка станет продолжением работы Государственного Эрмитажа над новыми формами искусства, начатой в рамках выставок «Инновация как художественный прием» (2018) и «Искусственный интеллект и диалог культур» (2019) совместно с RDI.Creative и семинаров Государственного Эрмитажа и Университета ИТМО
Стратегическим партнером проекта выступит Aksenov Family Foundation. Задачей многих проектов фонда является исследование форм вовлечения аудитории в новые культурные практики.
«Юноша с лютней» Караваджо – жемчужина коллекции Государственного Эрмитажа – на три дня станет главным героем 3D-mapping шоу на фасаде Дома Радио в Санкт-Петербурге.
26, 27 и 28 марта с 19:00 до 21:00 musicAeterna совместно с фондом «Эрмитаж XXI век» в рамках проекта «Музей 15/24» показывают, как оживает шедевр мировой живописи в городском пространстве. Трансформируясь вместе с парадигмой стилей и жанров искусства XX века, «Юноша с лютней» Караваджо превратится в «Лютниста» Чжан Хуаня, который был представлен на персональной выставке художника «В пепле истории» осенью 2020 года в здании Зимнего дворца.
На оригинальной картине Караваджо «Юноша с лютней» музыкант исполняет мадригал Жака Аркаделя (Якоба Аркадельта) «Voi sapete ch’io v’amo» («Вы знаете, что я вас люблю»). Для демонстрации «ожившей» картины на фасаде Дома Радио коллектив musicAeterna подготовил новое музыкальное сопровождение.
Артисты хора musicAeterna и композитор, саунд-артист Дмитрий Мазуров, создали оригинальную композицию, — музыка, как и картина, будет проходить этапы трансформации от старинного до современного звучания.
Аудио-визуальный современный проект подчеркивает тему синтеза искусств, как одну из самых важных для коллектива musicAeterna в стенах Дома Радио в диалоге с молодежной аудиторией. Проект «Караваджо на фасаде Дома Радио» — символический знак: в Доме Радио сегодня вновь живет музыка.
Авторы маппинг-проекции — Николай Николенко и Дарья Ан.
Партнер маппинг-проекции — проект «Эрмитаж 20/21», задачами которого являются собирание и показ коллекции современного искусства в Государственном Эрмитаже.
Проект приурочен к 450-летию со дня рождения Караваджо (1571–1610).
26, 27 и 28 марта с 19:00 до 21:00 musicAeterna совместно с фондом «Эрмитаж XXI век» в рамках проекта «Музей 15/24» показывают, как оживает шедевр мировой живописи в городском пространстве. Трансформируясь вместе с парадигмой стилей и жанров искусства XX века, «Юноша с лютней» Караваджо превратится в «Лютниста» Чжан Хуаня, который был представлен на персональной выставке художника «В пепле истории» осенью 2020 года в здании Зимнего дворца.
На оригинальной картине Караваджо «Юноша с лютней» музыкант исполняет мадригал Жака Аркаделя (Якоба Аркадельта) «Voi sapete ch’io v’amo» («Вы знаете, что я вас люблю»). Для демонстрации «ожившей» картины на фасаде Дома Радио коллектив musicAeterna подготовил новое музыкальное сопровождение.
Артисты хора musicAeterna и композитор, саунд-артист Дмитрий Мазуров, создали оригинальную композицию, — музыка, как и картина, будет проходить этапы трансформации от старинного до современного звучания.
Аудио-визуальный современный проект подчеркивает тему синтеза искусств, как одну из самых важных для коллектива musicAeterna в стенах Дома Радио в диалоге с молодежной аудиторией. Проект «Караваджо на фасаде Дома Радио» — символический знак: в Доме Радио сегодня вновь живет музыка.
Авторы маппинг-проекции — Николай Николенко и Дарья Ан.
Партнер маппинг-проекции — проект «Эрмитаж 20/21», задачами которого являются собирание и показ коллекции современного искусства в Государственном Эрмитаже.
Проект приурочен к 450-летию со дня рождения Караваджо (1571–1610).
Приглашаем вас на онлайн-лекцию «Коллекция живописи. Сюжеты, иконография, стилистика, проблемы изучения» из цикла «Тайны забытой империи. Коллекция средневековой буддийской живописи».
Лекцию читает искусствовед, сотрудник Государственного Эрмитажа Марина Вадимовна Козловская.
В коллекции Эрмитажа хранится около 250 живописных работ из Хара-Хото, среди которых есть и ряд шедевров. Они дают представление о китайских и тибетских влияниях в художественной, культурной и религиозно-философской традициях. Свитки и рисунки – это и буддийский или мифологический сюжет, и зачастую изысканная живопись, и исторический источник, рассказывающий о тангутах и ставящий очередные вопросы перед исследователями: богатейшая основа для искусствоведческого анализа, для изучения исторического контекста и даже возможность увидеть лица давно ушедших людей.
Лекция состоится во вторник, 30 марта, в 19.00, на платформе ZOOM.
Билеты можно приобрести на сайте музея
Продажа билетов завершается за час до начала лекции
Узнать подробнее о Лектории Государственного Эрмитажа и ознакомиться с инструкцией по посещению онлайн-лекций можно по ссылке
Лекцию читает искусствовед, сотрудник Государственного Эрмитажа Марина Вадимовна Козловская.
В коллекции Эрмитажа хранится около 250 живописных работ из Хара-Хото, среди которых есть и ряд шедевров. Они дают представление о китайских и тибетских влияниях в художественной, культурной и религиозно-философской традициях. Свитки и рисунки – это и буддийский или мифологический сюжет, и зачастую изысканная живопись, и исторический источник, рассказывающий о тангутах и ставящий очередные вопросы перед исследователями: богатейшая основа для искусствоведческого анализа, для изучения исторического контекста и даже возможность увидеть лица давно ушедших людей.
Лекция состоится во вторник, 30 марта, в 19.00, на платформе ZOOM.
Билеты можно приобрести на сайте музея
Продажа билетов завершается за час до начала лекции
Узнать подробнее о Лектории Государственного Эрмитажа и ознакомиться с инструкцией по посещению онлайн-лекций можно по ссылке
Композиция «Конкурсные модели»
К выставке «Декоративный минимализм. “Оттепель” в советском фарфоре». Из цикла «Поднесение к рождеству»
Законодателем послевоенной европейской моды был Кристиан Диор, предложивший элегантный и женственный new look — платья с подчеркнутой талией, пышной юбкой и покатыми плечами, перчатки, небольшие сумочки и высокие каблуки. Мировые модные тенденции постепенно проникали в СССР, находя отражение в журналах мод, кино, живописи, а затем и в повседневной жизни. Советские модные издания вдохновили Татьяну Чапургину на создание композиции «Конкурсные модели», в которой представлены как романтичные платья, так и стильный рабочий костюм.
Зал № 152, Восточная галерея Зимнего дворца
Выставку можно посетить в часы работы музея по входным билетам в Главный музейный комплекс по маршруту № 2 (вход с Церковной лестницы).
26 декабря 2020 – 4 апреля 2021
Генеральный спонсор выставки – банк ВТБ www.vtb.ru
#эрмитаж_выставки
#ВТБ
К выставке «Декоративный минимализм. “Оттепель” в советском фарфоре». Из цикла «Поднесение к рождеству»
Законодателем послевоенной европейской моды был Кристиан Диор, предложивший элегантный и женственный new look — платья с подчеркнутой талией, пышной юбкой и покатыми плечами, перчатки, небольшие сумочки и высокие каблуки. Мировые модные тенденции постепенно проникали в СССР, находя отражение в журналах мод, кино, живописи, а затем и в повседневной жизни. Советские модные издания вдохновили Татьяну Чапургину на создание композиции «Конкурсные модели», в которой представлены как романтичные платья, так и стильный рабочий костюм.
Зал № 152, Восточная галерея Зимнего дворца
Выставку можно посетить в часы работы музея по входным билетам в Главный музейный комплекс по маршруту № 2 (вход с Церковной лестницы).
26 декабря 2020 – 4 апреля 2021
Генеральный спонсор выставки – банк ВТБ www.vtb.ru
#эрмитаж_выставки
#ВТБ
Forwarded from Журнал "Родина"
В этот день 130 лет назад Александр III издал Высочайший рескрипт о строительстве Великого Сибирского Пути.
Это самая длинная железная дорога в мире - 9300 км.
А длина уникального акварельного полотна из собрания Эрмитажа - 900 метров.
Это самая длинная железная дорога в мире - 9300 км.
А длина уникального акварельного полотна из собрания Эрмитажа - 900 метров.