Был момент когда я уяснила точно, некотрый успех невозможно повторить.
Сверху оригинал, написан скорее на эмоциях.
Внизу копия, написано в попытке повторить.
Холст, масло. 50×70.

Мой первый монохромный фантазийный пейзаж. Мне здесь очень нравится как выглядят волны. Он сделан не по моему эскизу.
Для написания неба я изучала астрономические карты, а потом написала их зеркально. А позднее добавила не имеющие смысла звездные скопления.
На камнях сидит слон и девочка, и да девочка серая, никто не сказал что она жива.
Холст, масло. 60×75.

Еще один пейзаж не по моему эскизу.
Очень нравятся эти зелёные оттенки.
Да, на небе сова в латах.
Оба холста на подрамниках сделанны на заказ.
Холст, масло. 60×75

Хочу рассказать о прочтённой мною книге Мартина Гейфорда - "Микеланджело жизнь гения".
Открываем и читаем комментарий. ⬇️⬇️⬇️

"Лето в феврале".
Драма о тяжелом характере художника Альфреда Джеймса Маннингса. Я считаю творческие люди плохо сочитаются в браке друг с другом.
Описывает небольшой период жизни художника и его первой жены.
Фильм в прекрасной цветовой гамме и с  восхитительными пейзажами.

Первый заказ после переезда сюда.
Мне вообще не хотелось, не нравилось то, что пишу. Глубины и смысла в самой картине не вижу. Вода плоская и не отражает. Больше, заказов, на что-то определенное я не брала и не беру.
Холст, масло. 40×60.

Домик в горах был подарен прекрасному человеку. Это его место покоя.
Больше я ни разу не оформляла картины в багет. Раньше без багета картины мне казались не законченными, и от части это так. От правильно подобранной рамы тоже зависит конечный результат, но сейчас меня мало волнует эта часть работы.
Холст, масло. 30×40.

Ну что же, закончился этот период архивных картин. Вместе с ним и закончился период, когда на моё творчество кто-то влиял. А теперь мы будем смотреть на всё то, что заполняет мою голову. Между последней написанной картиной и следующей которую вы увидите, есть период в 2 года. Всё что есть далее написанно мною за последние 4 года.

"Фрида" 2002 год.
Фрида предстаёт перед нами как порочное дитя того времени. Добившаяся своего кумира, человек, который не способен на верность. Нелюбимая своей матерью, и обожаемая отцом и сестрой. После серьёзной аварии снова смогла начать ходить.
В её жизни было только две беды, авария и её муж.
Растворившаяся в нём, она зарывала свой талант, не выставляя то, что создаёт, хотя люди вокруг говорят о её таланте. Страдая от постоянной боли и любя эту жизнь, она творит и становится знаменитой.

Просто захотелось что-то мастихином и без какого либо рисунка. Единственная картина которая висит в моей комнате, а не стоит у стены.
Холст, масло. 30×60.

Ещё одна картина ушедшая в подарок.
Осенний пейзаж мастихином.
Холст, масло. 30×30

"Работы без авторства".
Биографический фильм о художнике Курте Барнерте, который сталкивается с политической стороной искусства и ищет себя на протяжении нескольких лет. Сначала учится тому, что "можно", позднее мигрирует и учится снова.
Получая самый важный урок - "то что ты делаешь и есть ты".

Я пытаюсь оттянуть этот момент.
Оказалось показать то, что я создаю сейчас гораздо сложнее, чем мне думалось раньше.
Это первая картина которую я написала здесь. Вы можете найти в ней свой смысл.
Всё что хочу сказать, да медуза вытаскивает из воды утопленницу и улетает с ней.
Холст, масло.
50×70

Зеркальный город. Вверху мы видим пустые горы, а в отражении город.
Только в чём отражение и отражение ли?
Скат несёт на хвосте ещё одно тело, кругом только космос.
Холст, масло. 50×70

Завершает цикл картин она, девушка в абсолютном покое. Вокруг мы видим сферы, в которых мы вспоминаем все предыдущие картины.
Её написание далось мне очень тяжело, какая-то её часть была написана, потом заброшена на полтора года, и за пару недель дописана до конца.
Холст, масло. 60×80.

Книга "Винсент Ван Гог любимые картины".
Показывает максимальное количество картин, минимальное количество описания, первая часть состоит из фанатичного почитания Ван Гога. Вторая из писем Винсента брату Тео. Где он описывает всё, что происходит в его жизни, от неудачных рисунков, ссор с другими художниками, до личных отношений с женщиной.
Некоторые фразы мне запомнились, думаю из-за совпадения их настроения с моим. Такие как фраза Милле сказанная Винсенту: "Мне представляется абсурдным, когда люди хотят казаться другими, чем они есть на самом деле".
Сами письма говорят нам о том насколько Винсент был жизнерадостным и образованным.
Он был страстен во всем, а в искусстве особенно. Первая книга за долгое время в которой оставила заметки для себя.

Дальше в моей жизни идёт период потерь, и выход всем эмоциям я нахожу в огромном колличестве работы.
В это время я начинаю писать пейзажи маленького формата.