"Портрет девушки в огне".
Фильм о живописце, которая пытается написать портрет девушки только по памяти, очень мало видя её лицо, из-за чего первый портрет не вышел.
Второй портрет получается таким, что нравится всем.
Фильм состоит из прекрасного визуала, с малым количеством фраз, особенно в начале. Восхетительные девушки, ощутила что-то давно забытое, от этой естественности в кадрах и лицах.
Игра актёров и цвета всё мне нравилось, ровно до того момента, пока не пошла совершенно странная сцена когда обе героини плачут.

Искусство, перестань

Это то, что можно кратко сказать о фильме "Марина Абрамович: В присутствии художника". Ввожу в тему.
Марина Абрамович - бабушка искусства перформанса.
Перформанс - это направление современного искусства, в котором именно действия художника представляют художественную ценность.

Например:
1️⃣ Марина Абрамович на одной из "выставок" простояла 6 часов. Инструкции были следующие:

«На столе лежат 72 предмета, которые можно применять ко мне как хочется. Перформанс. Я — объект. В этот промежуток времени я несу полную ответственность. Длительность: 6 часов (8 часов вечера — 2 часа ночи)».

Теперь можете представить, почему перформансы Марины считаются одними из самых жестоких. Через 6 часов она ушла с отрезанными волосами, порезом на шее, многочисленными ранами и надписями на теле. Люди могли и не причинять ей вреда, но все равно причинили.

2️⃣ В фильме "Марина Абрамович: В присутствии художника" показан перформанс 2010 года. Художница три месяца в рабочие часы музея молча сидела на стуле, не вставая. Всем, кто садился напротив нее она заглядывала в глаза и устанавливала контакт. В течение перформанса художница начала чувствовать безграничную любовь с садящимся напротив нее людям. Вот, что Марина рассказывает в одном из интервью:

"Когда ты вот так сидишь и ничего не делаешь, ты на самом деле понимаешь, в чем смысл жизни. Это просто всплывает из глубин подсознания. Объяснить это очень сложно, лучше попробовать. Чтобы почувствовать что-то, ты сначала должен полностью опустошить себя. Наш мозг засорен всяким мусором, и, когда мы думаем каждый день, там просто не остается места для новых ощущений".

Итог: после просмотра фильма нулевое понимание данного направления искусства перешло на уровень осознанного неприятия.
Спасибо за рекомендацию Ольге.

Стивен Кинг. История Лизи.
История о Лизи и уже, как 2 года, умершего мужа.
Скотт писатель и за его не изданными рукописями охотятся много людей. Она любила и ещё любит Скотта. Ей сложно разобрать вещи мужа, но набравшись сил, Лизи начинает их разбирать и вспоминать приятные моменты, и тут мы узнаем тайны этой семьи. Узнаем Скотта который не был психически здоров как и сестра Лизи, которой становится хуже. Мы узнаем, что Скотт побеспокоился о будущем, но как и что нужно сделать в этой игре, чтобы получить Булл. Кто сумасшедший? Лизи или Скотт, а может сумасшествие заразно?

Вы выбрали: то, что боюсь написать.
Ждём очень долго, для этого нужна подготовка.
Но и остальное, тоже постепенно сделаю.

На меня напало летнее настроение (и усталость, я думаю) от чего я вообще ничего не хочу делать.
Готовые картины есть, но не понимаю что мне в них не так, чтобы показать вам. Книги не читаются, картины не пишутся, даже фильмы не смотрю. В свободное время я просто лежу или ем.

"Последний портрет".
История о Альберто Джакометти, художник и скульптор решающий нарисовать портрет арт-критика Джеймса.
Обещание всё сделать за день, превращается в несколько недель.
Мы видим все стадии истерики творческого человека.
У Альберто есть любовница, которая иногда ухудшает его состояние.
Альберто тратит на неё огромные деньги, забывая о своей жене из-за чего случаются скандалы.
В конце Джеймс обманом вынуждает закончить портрет, который оказывается последним перед смертью художника.

"Пейзаж в непривычном для меня цвете".
Была готова давно, но меня всё время что-то не устраивало. Сейчас готова её показать.
Создана она в технике теней, одного из художников эпохи возрождения.
Считается, что коричневые оттенки и цвета, выглядят менее выигрышно чем красные. От этого и мой интерес попробовать.
Холст, масло.
50×70.

"Государь".
Никколо Макиавелли.
Не знаю зачем мне это нужно было, видимо агрумент в том, что когда-то она входила в список запрещённой литературы.
Часть "О военном искусстве" мне далась тяжело, но всё же понравилась.
"Правила которые нужно усвоить", звучит как нечто поэтическое и идеальное.
Вся книга уже разобранна на цитаты.
Польшу пока захватить не захотелось, уже хорошо.
Так что - если войны нельзя избежать, начни её первым.