Вот и сбылось, что снилось – впервые побывал на концерте Rammstein.

Помнится, на гитаре у Вуди Гатри было написано «This machine kills fascists», и ой какой соблазн пошутить, что у ГДРовских немцев получилось что-то ну совсем противоположное: с тоталитарной, подавляющей все эмоции кроме страха и обожания, сценой, однообразными гимнами с явным акцентом на маршеподобную ритм-секцию, и огромными алыми баннерами, которые простираются над толпой под «Links 2 3 4» (мои соседи по партеру в этот момент начали совсем не иронично зиговать). Но в 2024 году всё это, конечно, совсем не удивляет, а, скорее, утомляет. Причём в первую очередь самих музыкантов.

По слухам, для Rammstein это последний большой тур, в который они погнали, не дожидаясь окончания юридических разборок с Тиллем Линдеманном, попавшим под обвинения в сексуальном насилии в отношении собственных фанаток. Впрочем, последним он может стать и из-за его состояния здоровья и стремительно вянущей харизмы. На фоне остальных музыкантов, исповедующих бодряк и ЗОЖ, Тилль смотрится старым клоуном с осыпающимся гримом, изрядно уставшим от несвежих комедийных интерлюдий. Допустим, обдающая первые ряды огнём пиротехника вряд ли когда-то устареет, но сколько лет уже бедного клавишника Флаке пытаются сварить живьём в чане под «Mein Teil»? Сколько загораться файером сердцу в груди на «Mein Herz brennt»? Сколько брызгать пеной фаллообразной пушке на «Pussy»? Задумывавшиеся как уникальная концертная фишка, аттракционы этого адского цирка сожрали группу живьём.

На фоне этого запрограммированного юродства невероятно (то есть я прямо не могу подчеркнуть, насколько) свежо выглядит выступление из далёкого 1996 года. Костюм с жиденькими огонёчками на плечах, сшитый как будто за сценой на коленке. Надувная секс-кукла как наиболее яркий сценический реквизит. Безумный недотанец клавишника Флаке в середине «Weisses Fleisch» как кульминационный момент «шоу». И при этом – разбитые микрофонные стойки, нечеловеческий рёв Линдеманна и плещущая через край энергия. Эти Rammstein действительно ввергали в шок откровенностью текстов и прямолинейностью подачи – и кстати, в первую очередь имели тогда в виду группу Laibach с её пугающей полуобнажённой маскулинностью, а не тухлого Элиса Купера.

Всё, что осталось от того неукротимого и музыкально отрезвляющего Rammstein в 2024 году – бейби-нацизм по подписке да облако едкого чёрного дыма от огненного всполоха, превращающего каждый город, где выступает эта гоп-компания, в территорию стихийного бедствия с перекрытыми маршрутами общественного транспорта, вытоптанными парками и горами пластикового мусора. This machine kills music.

О том, как конфликт России и Запада изолирует российскую электронную сцену:

Нынешнее поколение электронных продюсеров вязнет в работе на внутренний рынок, хотя в довоенное время охотно гастролировало по Европе. К примеру, взять известного и опытного техно-музыканта Александра Матлакова, он же Unbalance, который раньше ездил в Германию, Испанию, Чехию, Венгрию… В общем – много куда. С 2022-го Unbalance сохранил хорошую продуктивность, выпустил четыре мини-альбома, но в ЕС так ни разу и не сыграл. В схожей ситуации оказались многие живущие на родине электронщики. Неслабо сократились гастроли PTU, Ishome, AntonZap и даже Kedr Livansky, о музыке которой, тем не менее, продолжают писать европейские издания вроде Dazed&Confused и Resident Advisor.

Между тем, судя по примеру чиллрейв дуэта Geju, жить в РФ и сохранять крупные международные туры все-таки можно. В графике на 2024-й у коллектива значатся и выступления дома, и в Португалии/Голландии/Германии, не говоря об Азии. Но это скорее исключение. Западные концерты наших электронщиков, если все-таки и случаются, то ограничиваются одним шоу в год, как это видно по примеру Александры Балыковой, известной как Errortica. Сегодня она выходит в число самых успешных продюсеров/диджеев, живущих в РФ, при этом за 2024-й лишь раз выступала в Европе. Тут надо отметить, что прямо сейчас Errortica уехала в тур по Китаю. Тенденция гастролировать по Азии – еще один тренд. Чуть раньше туда ездил Raumtester, до этого – Никита Забелин. В общем, сотрудничество с Западом идет по нисходящей, а с Азией растет.

Кстати сказать, помимо сокращения гастролей снижается и количество музыки, которую продюсеры выпускают на западных лейблах. Три известных музыканта из РФ на условиях анонимности рассказали каналу, что c 2022-го стали реже получать предложения от зарубежных издателей.

Логичным образом, среди амбициозных электронщиков давно наметилась тенденция уезжать в Европу. Музыканты отправляются туда в расчёте, что облегчат себе процесс дистрибуции, получения выплат и выступлений, ведь западная сцена более развита. Получается, само собой, не у всех, но давайте пробежимся по удачным примерами: Soft Blade, Moa Pillar, Karolina BNV, HMOT, Simple Symmetry, Lipelis, Odopt, Maruwa, Varya Karpova и десяток других имен.

Кто-то из переместившихся скрывает из профилей информацию о происхождении, указывая вместо РФ, скажем, Германию или Францию, но открытое декларирование того, что ты из России не противоречит успеху. Допустим, главная восходящая звезда нашей электроники в глобальном масштабе, Владимир Дубышкин, график которого уже пару лет может соперничать по насыщенности с графиком руководителей иных стран, после переезда спокойно оставил на страницах данные о том, что он россиянин. Точно так же, как Филипп Горбачев. Так же, как Нина Кравиц.

Из этого можно вывести, что европейские клубы и лейблы, главным образом, решают иметь ли дело с нашими электронными музыкантами не по национальному признаку, а по тому, где они, музыканты, находятся. Во-первых, в силу репутационных потерь, которые возникают, если кто-то поднимает шум из-за присутствия артиста, живущего в стране-агрессоре. Во-вторых, из-за дорогих билетов и виз - доставить продюсера из Москвы в Париж втрое дороже, чем из других неевропейских стран. Вот и выходит, что российская электроника оказывается на отшибе, откуда с трудом вылезала последние тридцать лет.

Но процесс изоляции, к счастью, тормозят старые связи, которые сохраняют и промоутеры, и музыканты. Благодаря им на крупные события продолжают ездить диджеи из США/Франции/Румынии, плюс случаются поездки наших музыкантов на Запад, а на зарубежных лейблах выходят новые альбомы. И это, без сомнений, хорошее явление. Приятно осознавать, что в каких-то случаях дружба все-таки оказывается важнее политики и других обстоятельств. Как, собственно, дружбе и положено.

Проблема с ИИ мне видится совсем не такой, как это показывают в кино. В кино красочные картинки о том, что ИИ превосходит их создателей, а потом начинает войну за уничтожение человечества.

В реальности это выглядит иначе. ИИ начинает подменять джуниоров и миддлов, это коммерчески эффективно. Компании нафик выгоняют джуниоров (что уже происходит сейчас реально) и миддлов. Их заменяет ИИ. Противостоять ИИ могут только продвинутые. Но продвинутых не бывает без стадий джуниоров и миддлов. А их уже нет. Продвинутые арифметически вымирают, и ИИ побеждает без боя.

Аквариум, 1981 год. Чтобы не забыть.

Сегодня в фойе зала Чайковского появилась первая в Москве скульптура Игоря Стравинского.

Был сегодня на презентации переиздания всех книг Александра Кушнира в «Библио-глобусе». Получилось душевно, хотя и душно из-за жары. Из спикеров я вынес любопытную историю от Леонида Бурлакова о том, что Илья Лагутенко обожает группу Kiss, а не то, что принято думать. Это ключик к пластике Лагутенко на концертах.

Олег Коврига рассказал потешную историю о том, как взял когда-то у Кушнира на реализацию пластинки на 100 долларов, и связь оборвалась. А потом они встретились, и Коврига от скромности дал ему 200 долларов. Кушнир: «Я почувствовал себя как в хорошем американском банке, даешь на 100, а возвращают 200 долларов».

Ну еще много занятных историй было. А я рассказал идею будущей статьи о Курехине. Нечасто это делаю, но очень уж аудитория была благодатная. Идея в том, что Курехин предвосхитил идеи нынешнего гипер-попа. Когда можно смешивать все со всем, хоть джаз, хоть хард-рок, хоть меццо-сопрано. И штука в том, что Курехин не дожил до пересобрания всего современного попа Максом Мартином, тогда он многое делал бы по-другому. Но Макса Мартина тогда не было, и Курехин смешивал в «Поп-механике» все, что только возможно.

И вот еще одна мысль, которую не досказал. Курехин на базе «Аквариума» мог бы создать мощный гипер-проект. Смотрите: «Треугольник» у него почти блюз, «Табу» почти нью-вейв, а «Радио Африка» - идеальный поп-альбом. Если бы БГ не стал возбухать по поводу своего лидерства, «Аквариум» с Курехиным стал бы супер-группой и гастролировал бы по всему миру (возможности тогда были не как сейчас). Но - БГ взбрыкнул, и теперь многие (не я) слушатели удивляются, что такого в плохо играющем на гитаре плохом певце, у которого все песни на одну мелодию. Свой шанс БГ профукал. Потому появилась «Поп-механика» не зря с приставкой «поп». А потом Курехин умер.

🇬🇪❤️🎙 На Black Sea Arena в Шекветили проходит долгожданный концерт легендарной группы "Scorpions".
Потрясающая атмосфера. Удивительно, но самому младшему участнику коллектива 59, а самому старшему 76, но энергетика заряжает.
🙂 Солист начал концерт с приветствия "Гамарджоба!"

Сайт / Телеграм / Инстаграм / YouTube

Концерт рок-группы «Пикник», ранее не состоявшийся из-за теракта в «Крокус Сити Холле», прошел в концертном зале «Live Арена» в Москве. Обожаю такие истории.

Сегодня я вместо привычной поляны в парке Царицыно неожиданно оказался на рок-фестивале молодых групп в Твери. Фестиваль «СахаРОК». А где еще послушать новые группы, которые вряд ли объявятся в Москве? Впечатления в целом очень положительные. Симпатичные парни рулят нормальный звук в ДК «Сахарово», что и не надо догадываться, что именно играют музыканты и что поют. В финал вышло 5 групп, и из них мне понравились две, это очень высокий КПД.

И вот рассказываю про первую. Такое странное фрик-шоу «MISS MORTIMER», которое на поверку оказалось практически певицей МакSим, только барабанщицей-певицей в рок-звучании. Я слушал их, как и других, в первый раз, поэтому посоветовал вывести ее вокал на первый план. Но в студийных записях так уже и сделано. А вот на второй рекомендации настаиваю: клавиши надо вывести резко вверх, насытить их, и получится очень успешный проект. Ну это же классно: смешать лирику в духе МакSим с плотной электроникой и еще гитарными заморочками. Так никто не делал. А ниша-то есть! НУ вот их послушать: https://vk.com/wall-173588134_584

И вот вторая группа с фестиваля «СахаРОК», которая мне понравилась. Называется «Небосвод». Три мужика рубят реальный грув от начала до конца, а 11-летняя девочка выдает качающие короткие фразы. Да, я посоветовал девочке петь, конечно, - да хоть в ванной. Не хватает уроков пения у хорошего вокального педагога. Но группа качает. Девочка тоже качает. Это то, что нужно. Тот редкий случай, когда из каверщиков получилась музыка. И теперь все зависит от девочки: может ли она раскрыться, если будет петь, а не выкрикивать. Вот послушайте: https://music.yandex.ru/album/31225915

Вот тоже всегда этому удивлялся.

С Телегиным всё было понятно сразу: Пелагею в начале отношений почему-то не смутило, что от хоккеиста беременна другая – модель Евгения Ноур. Признавать мальчика он не хотел, поэтому матери пришлось обратиться в суд. И певица, которая тоже на тот момент уже была в положении, поддерживала в этом любимого. Почему-то женщины думают, что это бывшая мегера, и с ними такого не случится. А потом прилетает бумеранг…

https://t.me/spletni_mini/1634

А, надо было фотку с презентации Кушнира выложить? Вот она. Фото Михаила Грушина. А то я сразу не понял.

Ну просто чтобы знать.

Обратно во мрак / Back to Black
Фильм, 2024.

Режиссер Сэм Тейлор-Джонсон, ранее снявшая «Стать Джоном Ленноном» и «Пятьдесят оттенков серого» (не шедевры отнюдь), взялась за авторизованную биографию Эми Уайнхаус. Бог знает, что наследники вырезали из сценария, но и сама режиссер утопила фильм в занудности и банальности. Что вообще никак не ассоциируется именно с Эми.

По сути, это скучноватый пересказ биографии Эми Уйанхаус с драматической любовной линией. Почему Уайнхаус стала Уайнхаус — режиссера не заинтересовало от слова совсем. Лучше всего об этом говорят песни Уайнхаус, непривычно открытые и личные. За ними фильм и прячется.

Актерские работы тоже не блещут. Мариса Абела внешне почти похожа на Эми, но все ее безумства сводит к обычным женским истерикам. Более интересен Джек О’Коннелл в роли роковой любви певицы Блейка, но и ему не дают развернуться. Прекрасный Эдди Марсан в роли отца надежен как танк, но его увели в эпизоды, хотя он многие годы был менеджером Эми.

Фанатам Эми фильм будет интересен, хотя ничего нового они из него не узнают. А для всех остальных — затянуто и занудно.

Нино Катамадзе выступила на концерте в Тбилиси в поддержку задержанных на акциях против закона "Об иностранном влиянии".

Так, с ее наивной политичностью, не только в России, но и в Грузии места не найдется.

Фестиваль Yandex Park Live пройдёт с 6 по 8 сентября 2024 года в Алма-Ате, Казахстан. Хедлайнерами станут Die Antwoord (6 сентября), Tyga (7 сентября) и Placebo (8 сентября). Остальной лайнап будет объявлен позже.

Абонемент на три дня — 36 тыс. тенге (примерно 7,3 тыс. рублей).

Сейчас авиабилеты на эти даты 6-9 сентября стоят на одного туда-обратно от 23 т.р.

Паблик ВЧК-ОГПУ пишет, что Игорь Нестеренко, которого знали, как сотрудника оперативного отдела ФСИН РФ, причастен как к смерти Алексея Навального, так и к смерти шансонье Михаила Круга.

Нестеренко – одна из крайне мрачных фигур для системы наказаний. Он был известен, как организатор пыток заключенных в ИК-18 (соседняя колония с ИК-3). Его оправдал суд, а сейчас он является… сотрудником штаб-квартиры Газпрома в Санкт-Петербурге.   

Полагаю, что братве этот факт очень не понравится.