С начала мая в ЛА появился новый вид времяпровождения – вместо хайков на выходных теперь это забастовка по будням. Причем, по шагам это соизмеримые активности. То есть реально договариваешься о встречах – типа давай побастуем у Paramount и потом перекусим.
Забастовка это сейчас еще и самое горячее место для нетворкинга для сценаристов. Вот тут ходят номинанты на Оскар, победители Эмми, сценаристы из ежегодного Black List’а, сценаристы/продюсеры с first look или overall deals. И со всеми можно познакомиться, пообщаться.
В понедельник же у Нетфликса мы сделали свой AFI reunion. Это тоже тренд среди киношкол. Так, я увиделась со своими одногруппниками, менторами, преподавателями, многих из которых не видела уже 2-3 года.
У всех очень боевой дух. Этому, конечно же, еще способствует погода – пасмурно, солнце не печет, и температура едва переваливает за 23 градуса. Но главным образом все настроены решительно, потому что уверены в своей правоте.
(На фото я держу плакат:
Overpaid: CEO. Underpaid: Writer).
Забастовка это сейчас еще и самое горячее место для нетворкинга для сценаристов. Вот тут ходят номинанты на Оскар, победители Эмми, сценаристы из ежегодного Black List’а, сценаристы/продюсеры с first look или overall deals. И со всеми можно познакомиться, пообщаться.
В понедельник же у Нетфликса мы сделали свой AFI reunion. Это тоже тренд среди киношкол. Так, я увиделась со своими одногруппниками, менторами, преподавателями, многих из которых не видела уже 2-3 года.
У всех очень боевой дух. Этому, конечно же, еще способствует погода – пасмурно, солнце не печет, и температура едва переваливает за 23 градуса. Но главным образом все настроены решительно, потому что уверены в своей правоте.
(На фото я держу плакат:
Overpaid: CEO. Underpaid: Writer).
Огненный трейлер фильма Challengers, одного из моих самых ожидаемых фильмов года! Спортивная драма, любовный треугольник, Зендея и Джош О’Коннор, да еще и режиссер Лука Гуаданьино.
Это один из моих любимых сценариев из Black List’а 2021. В сценарии была изобретательная структура: 3 акта это 3 сета теннисного матча, и между сетами нам показывают две временные линии, когда персонажи были подающими надежды подростками и как потом сложилось, что победитель турнира Большого Шлема оказывается на маленьком турнире, где играет против своего старого друга, который занимает всего лишь 201-е место в рейтинге.
Это один из моих любимых сценариев из Black List’а 2021. В сценарии была изобретательная структура: 3 акта это 3 сета теннисного матча, и между сетами нам показывают две временные линии, когда персонажи были подающими надежды подростками и как потом сложилось, что победитель турнира Большого Шлема оказывается на маленьком турнире, где играет против своего старого друга, который занимает всего лишь 201-е место в рейтинге.
YouTube
CHALLENGERS | Official Trailer
The art of seduction and other games. Watch the trailer for #ChallengersMovie, directed by Luca Guadagnino and starring Zendaya, Josh O’Connor, and Mike Faist. Only in theaters April 26.
Directed By: Luca Guadagnino
Starring: Zendaya, Josh O’Connor, Mike…
Directed By: Luca Guadagnino
Starring: Zendaya, Josh O’Connor, Mike…
На Hollywood Reporter вышел крутой лонгрид о Тэйлоре Шеридане, авторе ТВ-вселенной Yellowstone и главном активе стриминга Paramount+.
Там внутри много классных историй. Например, первым сценарием, который написал Шеридан будучи актером, был пилот Mayor of Kingstown еще в 2011. Этот сценарий принес ему встречи со всеми крупными каналами и агентствами. Были и те, кто хотел купить сценарий, и они хотели нанять сценарную комнату с более опытными авторами, но Шеридан знал, как писать это шоу, поэтому отложил сценарий. В итоге сериал вышел через 10 лет и Шеридан написал все 10 эпизодов первого сезона сам.
Yellowstone изначально был задуман как фильм и питч у проекта звучал как “Крестный отец” в Монтане”. HBO выкупил проект и начал разрабатывать его как сериал, хотя многие на канале были скептичны. Шеридан хотел видеть в главной роли Кевина Костнера, но в HBO порекомендовали Роберта Рэдфорда – если Шеридан уговорит его, то проект получит зеленый свет. Шеридан получил согласие Рэдфорда, но HBO нужен был не сам Редфорд, а типаж Рэдфорда. Когда Шеридан запросил встречу с руководством канала, пытаясь понять, почему они не запускают проект, то честно ответили, что Yellowstone кажется для них слишком провинциальным проектом и шагом назад. Эта история так и закончилась бы, потому что HBO всегда оставляет за собой права на проекты, которые они разрабатывают, даже если они в итоге их не запускают. Но тогдашний президент по программированию Майкл Ломбардо перед своим увольнением вернул права на сценарий Шеридану. Yellowstone дебютировал на Paramount Network в 2018 и сейчас является самым популярным сериалом на американском ТВ.
Шеридан известен тем, что пишет все сценарии сам, и пишет он довольно быстро. Он уверяет, что многие эпизоды он пишет за 8-10 часов и не получает никаких правок от канала. Возможно причиной его бешеной производительности является недавняя покупка ранчо 6666 за $320 млн. Чтобы позволить себе купить этот знаменитый ранчо размером с Лос-Анджелес, он подписал эксклюзивный контракт с Paramount и работает над восемью сериалами. Так и говорит, что он делает сериалы ради ранчо.
Меня зацепили его слова о том, что больше наград его волнуют социальные изменения, которые приносят его проекты. Шеридан снял свою дебютную режиссерскую работу Wind River, чтобы привлечь внимание к проблеме большого числа коренных женщин, которые становятся жертвами изнасилования и убийства. Недавно изменили закон, согласно которому граждане США, которые совершили изнасилование на индейской резервации, будут привлечены к ответственности, и теперь существует база данных о пропавших и убитых коренных женщинах. “Все социальные перемены начинаются с художника, и это ответственность, которую вы несете”.
(UPD: Хотя его заявлениям нет никакого подтверждения, что именно фильм послужил причиной изменения закона. Да, действительно, закон изменили после выхода фильма, но этому способствовала гигантская работа, проделанная самими коренными жителями. А тут получается белый мужчина в очередной раз присваивает себе заслуги коренных людей, по сути вычеркивая их из истории).
Там внутри много классных историй. Например, первым сценарием, который написал Шеридан будучи актером, был пилот Mayor of Kingstown еще в 2011. Этот сценарий принес ему встречи со всеми крупными каналами и агентствами. Были и те, кто хотел купить сценарий, и они хотели нанять сценарную комнату с более опытными авторами, но Шеридан знал, как писать это шоу, поэтому отложил сценарий. В итоге сериал вышел через 10 лет и Шеридан написал все 10 эпизодов первого сезона сам.
Yellowstone изначально был задуман как фильм и питч у проекта звучал как “Крестный отец” в Монтане”. HBO выкупил проект и начал разрабатывать его как сериал, хотя многие на канале были скептичны. Шеридан хотел видеть в главной роли Кевина Костнера, но в HBO порекомендовали Роберта Рэдфорда – если Шеридан уговорит его, то проект получит зеленый свет. Шеридан получил согласие Рэдфорда, но HBO нужен был не сам Редфорд, а типаж Рэдфорда. Когда Шеридан запросил встречу с руководством канала, пытаясь понять, почему они не запускают проект, то честно ответили, что Yellowstone кажется для них слишком провинциальным проектом и шагом назад. Эта история так и закончилась бы, потому что HBO всегда оставляет за собой права на проекты, которые они разрабатывают, даже если они в итоге их не запускают. Но тогдашний президент по программированию Майкл Ломбардо перед своим увольнением вернул права на сценарий Шеридану. Yellowstone дебютировал на Paramount Network в 2018 и сейчас является самым популярным сериалом на американском ТВ.
Шеридан известен тем, что пишет все сценарии сам, и пишет он довольно быстро. Он уверяет, что многие эпизоды он пишет за 8-10 часов и не получает никаких правок от канала. Возможно причиной его бешеной производительности является недавняя покупка ранчо 6666 за $320 млн. Чтобы позволить себе купить этот знаменитый ранчо размером с Лос-Анджелес, он подписал эксклюзивный контракт с Paramount и работает над восемью сериалами. Так и говорит, что он делает сериалы ради ранчо.
Меня зацепили его слова о том, что больше наград его волнуют социальные изменения, которые приносят его проекты. Шеридан снял свою дебютную режиссерскую работу Wind River, чтобы привлечь внимание к проблеме большого числа коренных женщин, которые становятся жертвами изнасилования и убийства. Недавно изменили закон, согласно которому граждане США, которые совершили изнасилование на индейской резервации, будут привлечены к ответственности, и теперь существует база данных о пропавших и убитых коренных женщинах. “Все социальные перемены начинаются с художника, и это ответственность, которую вы несете”.
(UPD: Хотя его заявлениям нет никакого подтверждения, что именно фильм послужил причиной изменения закона. Да, действительно, закон изменили после выхода фильма, но этому способствовала гигантская работа, проделанная самими коренными жителями. А тут получается белый мужчина в очередной раз присваивает себе заслуги коренных людей, по сути вычеркивая их из истории).
The Hollywood Reporter
Taylor Sheridan Does Whatever He Wants: “I Will Tell My Stories My Way”
Hollywood's most prolific hitmaker – and THR's TV Producer of the Year – breaks his silence on 'Yellowstone' ending, Kevin Costner’s exit, the potential Matthew McConaughey spinoff, his battles with studio suits, and how he’s become a powerful mega-rancher…
Forwarded from Теледжина (Katya Telegina)
Голливуд больше не снимает в Голливуде
Написал и рассказал режиссёр Егор Абраменко, автор телеграм-канала egg mcguffin специально для канала Теледжина.
В США больше никто не снимает кино. Уже даже мало кто ходит на ланчи — весь LA с большой неохотой встречается в Зуме. Пандемия изменила правила игры и теперь и без того малоподвижная столица кино превратилась в сонный и ленивый город где все прячутся за экранами лэптопов в собственных хоум-офисах.
Кино не снимают потому что дорого. В особенности если это union project, то в бюджете сразу появляются union fringes, да и в целом ставка union-специалиста выше чем non-union.
Unions — они же гидьдии это по сути профсоюзы которые представляют интересы профессионалов в той или иной сфере. Есть гильдия сценаристов, режиссеров, операторов, продюсеров и т.д., и в отличие от России здесь они имеют силу и влияние. Годами репутация unions была довольно изменчивой и даже среди своих же членов это скорее напоминает love and hate relationships.
Unions это по сути бизнес-организации, но при этом хочется верить что руководят ими не какие-то там монстры со знаками доллара вместо зрачков, а вполне обладающие эмпатией менеджеры у которых сердце и душа болит за своих клиентов. И скорее всего это действительно так — стоит хотя бы взять в качестве примера writer’s strike. Каждый день я вижу на улицах сценаристов с транспарантами и улыбками, и искренне радуюсь что эти люди могут открыто говорить о проблемах в индустрии, не опасаясь за физическое и моральное здоровье. Если интересно зарядится духом единства (а он правда имеет место быть) вот здесь хороший подкаст с picket line про бастующих хоррор райтеров.
Каждый шаг в США в кино стоит денег. Все специалисты below the line оплачиваются по неделям, и к сожалению здесь не всегда встречаешь гибкость к которой привык. Недавно, мой друг который давно уже работает в США, сказал что есть два места в мире где очень удобно снимать — это в России и США, но в США очень дорого.
Быстрый пример из опыта соприкосновения с unions. Если вы хотите чтобы ваш DP сам стоял за камерой, то для этого вам нужен waiver (разрешение) от гильдии, которое рассматривается в индивидуальном порядке и нет никаких гарантий что вы его вообще получите. Здесь за каждым водителем и постановщиком стоит union и соответственно дополнительные расходы.
Есть золотое правило. Фильмы under 1 million удобно и можно снимать в США (как правило это non-union и почти guerilla style). Если это больше, тот тут уже нужно считать. Есть дружественные к киношникам штаты и места с высокими incentives (ребейты). В основном это Georgia (Atlanta) и North Carolina (Wilmington), но как правило все студии и продакшены пытаются вынести свое производство за пределы США.
Например в свое время тот же BLADE RUNNER 2049 сработал потому что продюсеры заключили успешный дил на производство и пост в Будапеште, что позволило с учетом всех rebaits и прочего почти вдвое (а может и втрое, точных цифр не знаю) снизить затраты на производство.
Самый ‘вкусный’ из примеров это недавний BARBARIAN который стоил 4 миллиона и был целиком (за исключением одной сцены) снят в Болгарии. О художественных качествах стоит говорить отдельно, но как ни крути они целую улицу в Детройте выстроили на пустыре на подьезде к Софии. Я думаю при таком же обьеме эта картина в США стоила бы в 3-4 раза дороже.
LA это город опустевших павильонов и парковок заполненных автомобилями studio’s executives. Настоящее американская сьемочная площадка в эти дни в Европе, Канаде, где угодно, но не в США. О том что тот же LA когда-то был столицей киноиндустрии напоминают магазины с кино-постерами и знаковые места типа кафе где встречались герои Де Ниро и Пачино в HEAT Манна. Ну а в сегодняшних реалиях так уже редко происходит, и в современном прочтении этого эпизода Нил Макколи и Винсент Ханна скорее всего увидели бы друг друга в лучшем случае в Зуме.
Написал и рассказал режиссёр Егор Абраменко, автор телеграм-канала egg mcguffin специально для канала Теледжина.
В США больше никто не снимает кино. Уже даже мало кто ходит на ланчи — весь LA с большой неохотой встречается в Зуме. Пандемия изменила правила игры и теперь и без того малоподвижная столица кино превратилась в сонный и ленивый город где все прячутся за экранами лэптопов в собственных хоум-офисах.
Кино не снимают потому что дорого. В особенности если это union project, то в бюджете сразу появляются union fringes, да и в целом ставка union-специалиста выше чем non-union.
Unions — они же гидьдии это по сути профсоюзы которые представляют интересы профессионалов в той или иной сфере. Есть гильдия сценаристов, режиссеров, операторов, продюсеров и т.д., и в отличие от России здесь они имеют силу и влияние. Годами репутация unions была довольно изменчивой и даже среди своих же членов это скорее напоминает love and hate relationships.
Unions это по сути бизнес-организации, но при этом хочется верить что руководят ими не какие-то там монстры со знаками доллара вместо зрачков, а вполне обладающие эмпатией менеджеры у которых сердце и душа болит за своих клиентов. И скорее всего это действительно так — стоит хотя бы взять в качестве примера writer’s strike. Каждый день я вижу на улицах сценаристов с транспарантами и улыбками, и искренне радуюсь что эти люди могут открыто говорить о проблемах в индустрии, не опасаясь за физическое и моральное здоровье. Если интересно зарядится духом единства (а он правда имеет место быть) вот здесь хороший подкаст с picket line про бастующих хоррор райтеров.
Каждый шаг в США в кино стоит денег. Все специалисты below the line оплачиваются по неделям, и к сожалению здесь не всегда встречаешь гибкость к которой привык. Недавно, мой друг который давно уже работает в США, сказал что есть два места в мире где очень удобно снимать — это в России и США, но в США очень дорого.
Быстрый пример из опыта соприкосновения с unions. Если вы хотите чтобы ваш DP сам стоял за камерой, то для этого вам нужен waiver (разрешение) от гильдии, которое рассматривается в индивидуальном порядке и нет никаких гарантий что вы его вообще получите. Здесь за каждым водителем и постановщиком стоит union и соответственно дополнительные расходы.
Есть золотое правило. Фильмы under 1 million удобно и можно снимать в США (как правило это non-union и почти guerilla style). Если это больше, тот тут уже нужно считать. Есть дружественные к киношникам штаты и места с высокими incentives (ребейты). В основном это Georgia (Atlanta) и North Carolina (Wilmington), но как правило все студии и продакшены пытаются вынести свое производство за пределы США.
Например в свое время тот же BLADE RUNNER 2049 сработал потому что продюсеры заключили успешный дил на производство и пост в Будапеште, что позволило с учетом всех rebaits и прочего почти вдвое (а может и втрое, точных цифр не знаю) снизить затраты на производство.
Самый ‘вкусный’ из примеров это недавний BARBARIAN который стоил 4 миллиона и был целиком (за исключением одной сцены) снят в Болгарии. О художественных качествах стоит говорить отдельно, но как ни крути они целую улицу в Детройте выстроили на пустыре на подьезде к Софии. Я думаю при таком же обьеме эта картина в США стоила бы в 3-4 раза дороже.
LA это город опустевших павильонов и парковок заполненных автомобилями studio’s executives. Настоящее американская сьемочная площадка в эти дни в Европе, Канаде, где угодно, но не в США. О том что тот же LA когда-то был столицей киноиндустрии напоминают магазины с кино-постерами и знаковые места типа кафе где встречались герои Де Ниро и Пачино в HEAT Манна. Ну а в сегодняшних реалиях так уже редко происходит, и в современном прочтении этого эпизода Нил Макколи и Винсент Ханна скорее всего увидели бы друг друга в лучшем случае в Зуме.
Мои любимые сериалы 2023 (на данный момент)
1 июля – самое время, чтобы подвести итоги за прошедшие 6 месяцев. Выбрала 10 сериалов, которые радовали меня в этом году. Семь из них - новинки, два сериала со вторыми сезонами, и один с потрясающим финалом.
Abbott Elementary (Начальная школа "Эбботт") – многие комедии становятся лучше именно во втором сезоне, и сериал про учителей начальной школы Филадельфии не исключение.
The Bear (Медведь) – и здесь второй сезон, который в разы стал лучше и вкуснее. Мы уже меньше времени проводим со всеми героями вместе, но зато ближе узнаем каждого.
Beef (Грызня) – невероятный сериал об одиночестве и экономической тревоге героев, для которых дорожная ярость становится возможностью выплеснуть все эмоции.
The Diplomat (Дипломатка) – люблю сериалы, в которых герои действуют на интеллектуальном максимуме, и сериал про нового американского женщину-посла в Лондоне именно такой.
Extraordinary (Экстраординарная) – смешной сериал о мире, где у всех есть суперспособности, кроме нашей главной героини, но, в первую очередь, это сериал о взрослении и обретении себя.
Jury Duty (Быть присяжным) – реалити-комедия, где все герои, кроме главного, актеры, и они якобы участвуют в суде присяжных, который с каждым эпизодом становится все безумнее.
The Last of Us (Одни из нас) – крутейшая драма о выживании, любви и поиске смыслов в мире, который буквально заканчивается.
Poker Face (Покерфейс) – классический детектив для нового поколения о женщине, которая сама в бегах, но при этом умудряется находить справедливость для других, благодаря своему дару чувствовать ложь.
Rain Dogs (Заплутавшие) – душевная черная комедия об одинокой матери, которая в непростой экономической ситуации пытается растить дочку, и как в этом ей помогают ее друзья.
Succession (Наследники) – идеальный финальный сезон.
А какие сериалы порадовали вас в этом году?
1 июля – самое время, чтобы подвести итоги за прошедшие 6 месяцев. Выбрала 10 сериалов, которые радовали меня в этом году. Семь из них - новинки, два сериала со вторыми сезонами, и один с потрясающим финалом.
Abbott Elementary (Начальная школа "Эбботт") – многие комедии становятся лучше именно во втором сезоне, и сериал про учителей начальной школы Филадельфии не исключение.
The Bear (Медведь) – и здесь второй сезон, который в разы стал лучше и вкуснее. Мы уже меньше времени проводим со всеми героями вместе, но зато ближе узнаем каждого.
Beef (Грызня) – невероятный сериал об одиночестве и экономической тревоге героев, для которых дорожная ярость становится возможностью выплеснуть все эмоции.
The Diplomat (Дипломатка) – люблю сериалы, в которых герои действуют на интеллектуальном максимуме, и сериал про нового американского женщину-посла в Лондоне именно такой.
Extraordinary (Экстраординарная) – смешной сериал о мире, где у всех есть суперспособности, кроме нашей главной героини, но, в первую очередь, это сериал о взрослении и обретении себя.
Jury Duty (Быть присяжным) – реалити-комедия, где все герои, кроме главного, актеры, и они якобы участвуют в суде присяжных, который с каждым эпизодом становится все безумнее.
The Last of Us (Одни из нас) – крутейшая драма о выживании, любви и поиске смыслов в мире, который буквально заканчивается.
Poker Face (Покерфейс) – классический детектив для нового поколения о женщине, которая сама в бегах, но при этом умудряется находить справедливость для других, благодаря своему дару чувствовать ложь.
Rain Dogs (Заплутавшие) – душевная черная комедия об одинокой матери, которая в непростой экономической ситуации пытается растить дочку, и как в этом ей помогают ее друзья.
Succession (Наследники) – идеальный финальный сезон.
А какие сериалы порадовали вас в этом году?
Основные и сценарные номинанты на Эмми – 2023: (+сценарии)
Забастовка забастовкой, но церемонии наград по расписанию. По крайней мере, объявление номинантов.
Телевизионная академия объявила своих номинантов накануне забастовки актеров и на третий месяц забастовки сценаристов. Если какая-то забастовка продолжится, то вряд ли мы увидим саму церемонию 18 сентября. Сейчас академия и телеканал решают, когда будет лучше провести юбилейную 75-ю церемонию – в ноябре или январе.
Радостно за Эли Вонг, Стивена Яна, Джереми Аллена Уайта, Наташу Лионн и Кери Рассел. Главную мужскую категорию можно было переименовать в “кто был лучшим в Succession”. Свои последние номинации получили Better Call Saul, Succession, Barry, The Marvelous Mrs Maisel и Ted Lasso. Неожиданной стала номинация потрясающего Jury Duty, но круто, что теперь о сериале узнают больше людей.
Лучшая драма
• Andor (Андор)
• Better Call Saul (Лучше звоните Солу)
• The Crown (Корона)
• House of the Dragon (Дом Дракона)
• The Last of Us (Одни из нас)
• Succession (Наследники)
• The White Lotus (Белый лотос)
• Yellowjackets (Шершни)
Лучшая комедия
• Abbott Elementary (Начальная школа "Эбботт")
• Barry (Барри)
• The Bear (Медведь)
• Jury Duty (Быть присяжным)
• The Marvelous Mrs. Maisel (Удивительная миссис Мейзел)
• Only Murders in the Building (Убийства в одном здании)
• Ted Lasso (Тед Лассо)
• Wednesday (Уэнсдэй)
Лучший мини-сериал или антология
• Beef (Грызня)
• Dahmer – Monster: The Jeffrey Dahmer Story (Монстр: История Джеффри Дамера)
• Daisy Jones & The Six (Дейзи Джонс и The Six)
• Fleishman Is in Trouble (Флейшман в беде)
• Obi-Wan Kenobi (Оби-Ван Кеноби)
Лучший сценарий драматического сериала
• Andor (Андор) – "One Way Out" – Бо Уиллимон
• Bad Sisters (Заговор сестёр Гарви) – "The Prick" – Шэрон Хорган, Дэйв Финкел, Бретт Бауэр
• Better Call Saul (Лучше звоните Солу) – "Point And Shoot" – Гордон Смит
• Better Call Saul (Лучше звоните Солу) – "Saul Gone" – Питер Гулд
• The Last of Us (Одни из нас) – "Long, Long Time" – Крейг Мэйзин
• Succession (Наследники) – "Connor's Wedding" – Джесси Армстронг
• The White Lotus (Белый лотос) – "Arrivederci" – Майк Уайт
Лучший сценарий комедийного сериала
• Barry (Барри) – "wow" – Билл Хэйдер
• The Bear (Медведь) – "System" – Кристофер Сторер
• Jury Duty (Быть присяжным) – "Ineffective Assistance" – Мекки Липпер
• Only Murders in the Building (Убийства в одном здании) – "I Know Who Did It" – Джон Хоффман, Маттео Боргезе, Роб Турбовски
• The Other Two (Другие двое) – "Cary & Brooke Go To An AIDS Play" – Крис Келли, Сара Шнайдер
• Ted Lasso (Тед Лассо) – "So Long, Farewell" – Брендан Хант, Джо Келли, Джейсон Судейкис
Лучший сценарий мини-сериала, антологии или фильма
• Beef (Грызня) – "The Birds Don't Sing, They Screech In Pain" – Ли Джин-сун
• Fire Island (Файер-Айленд) – Джоэл Ким Бустер
• Fleishman Is in Trouble (Флейшман в беде) – "Me-Time" – Тэффи Бродессер-Акнер
• Prey (Добыча) – Патрик Эйсон (сценарий и история), Дэн Трахтенберг (история)
• Swarm (Рой) – "Stung" – Дженин Наберс (сценарий и история), Доналд Гловер (история)
• Weird: The Al Yankovic Story (Странный Эл) – Эл Янкович, Эрик Аппель
Забастовка забастовкой, но церемонии наград по расписанию. По крайней мере, объявление номинантов.
Телевизионная академия объявила своих номинантов накануне забастовки актеров и на третий месяц забастовки сценаристов. Если какая-то забастовка продолжится, то вряд ли мы увидим саму церемонию 18 сентября. Сейчас академия и телеканал решают, когда будет лучше провести юбилейную 75-ю церемонию – в ноябре или январе.
Радостно за Эли Вонг, Стивена Яна, Джереми Аллена Уайта, Наташу Лионн и Кери Рассел. Главную мужскую категорию можно было переименовать в “кто был лучшим в Succession”. Свои последние номинации получили Better Call Saul, Succession, Barry, The Marvelous Mrs Maisel и Ted Lasso. Неожиданной стала номинация потрясающего Jury Duty, но круто, что теперь о сериале узнают больше людей.
Лучшая драма
• Andor (Андор)
• Better Call Saul (Лучше звоните Солу)
• The Crown (Корона)
• House of the Dragon (Дом Дракона)
• The Last of Us (Одни из нас)
• Succession (Наследники)
• The White Lotus (Белый лотос)
• Yellowjackets (Шершни)
Лучшая комедия
• Abbott Elementary (Начальная школа "Эбботт")
• Barry (Барри)
• The Bear (Медведь)
• Jury Duty (Быть присяжным)
• The Marvelous Mrs. Maisel (Удивительная миссис Мейзел)
• Only Murders in the Building (Убийства в одном здании)
• Ted Lasso (Тед Лассо)
• Wednesday (Уэнсдэй)
Лучший мини-сериал или антология
• Beef (Грызня)
• Dahmer – Monster: The Jeffrey Dahmer Story (Монстр: История Джеффри Дамера)
• Daisy Jones & The Six (Дейзи Джонс и The Six)
• Fleishman Is in Trouble (Флейшман в беде)
• Obi-Wan Kenobi (Оби-Ван Кеноби)
Лучший сценарий драматического сериала
• Andor (Андор) – "One Way Out" – Бо Уиллимон
• Bad Sisters (Заговор сестёр Гарви) – "The Prick" – Шэрон Хорган, Дэйв Финкел, Бретт Бауэр
• Better Call Saul (Лучше звоните Солу) – "Point And Shoot" – Гордон Смит
• Better Call Saul (Лучше звоните Солу) – "Saul Gone" – Питер Гулд
• The Last of Us (Одни из нас) – "Long, Long Time" – Крейг Мэйзин
• Succession (Наследники) – "Connor's Wedding" – Джесси Армстронг
• The White Lotus (Белый лотос) – "Arrivederci" – Майк Уайт
Лучший сценарий комедийного сериала
• Barry (Барри) – "wow" – Билл Хэйдер
• The Bear (Медведь) – "System" – Кристофер Сторер
• Jury Duty (Быть присяжным) – "Ineffective Assistance" – Мекки Липпер
• Only Murders in the Building (Убийства в одном здании) – "I Know Who Did It" – Джон Хоффман, Маттео Боргезе, Роб Турбовски
• The Other Two (Другие двое) – "Cary & Brooke Go To An AIDS Play" – Крис Келли, Сара Шнайдер
• Ted Lasso (Тед Лассо) – "So Long, Farewell" – Брендан Хант, Джо Келли, Джейсон Судейкис
Лучший сценарий мини-сериала, антологии или фильма
• Beef (Грызня) – "The Birds Don't Sing, They Screech In Pain" – Ли Джин-сун
• Fire Island (Файер-Айленд) – Джоэл Ким Бустер
• Fleishman Is in Trouble (Флейшман в беде) – "Me-Time" – Тэффи Бродессер-Акнер
• Prey (Добыча) – Патрик Эйсон (сценарий и история), Дэн Трахтенберг (история)
• Swarm (Рой) – "Stung" – Дженин Наберс (сценарий и история), Доналд Гловер (история)
• Weird: The Al Yankovic Story (Странный Эл) – Эл Янкович, Эрик Аппель
Простите, но это очень смешно.
Завтра к забастовке присоединится и актерская гильдия, которая насчитывает 160 тысяч членов. Итого со сценаристами это 180 тысяч бастующих. У режиссеров была возможность вместе с другими коллегами добиться лучших условий в такой поворотный момент, но они предпочли заключить "историческое" соглашение, потому что “хотели быстрее вернуться к работе”.
Удачи и сил WGA и SAG-AFTRA!
Завтра к забастовке присоединится и актерская гильдия, которая насчитывает 160 тысяч членов. Итого со сценаристами это 180 тысяч бастующих. У режиссеров была возможность вместе с другими коллегами добиться лучших условий в такой поворотный момент, но они предпочли заключить "историческое" соглашение, потому что “хотели быстрее вернуться к работе”.
Удачи и сил WGA и SAG-AFTRA!
Забавно, как Бобу Айгеру удалось перехватить у Дэвида Заслава звание самого ненавидимого человека в Голливуде, или, по крайней мере, поделить первенство с ним.
Все началось с того, что Айгер пару дней назад, когда обновлял свой контракт с Disney до 2026 года, сказал в интервью, что считает требования актеров и сценаристов “нереалистичными”. Вслед за этим стали известны детали его нового контракта – 31 млн, из них 5 млн это бонус.
Сразу появились и сравнительные цифры: сценарист в Голливуде в среднем зарабатывает $69,510 в год, Боб Айгер только в день получает $74,175, а Дэвид Заслав в 2021 получал $675,000 в день. И при этом надо учитывать, что в ЛА ты официально считаешься бедным, если зарабатываешь меньше $70,000 в год.
Но это даже не про Голливуд, а про систему в целом – когда раньше CEO получал в 15 раз больше обычного работника, но сейчас руководители многомиллионных корпораций с суперяхтами получают в сотни-тысячи раз больше. В случае с Заславом это в 3,600 раз больше.
Все началось с того, что Айгер пару дней назад, когда обновлял свой контракт с Disney до 2026 года, сказал в интервью, что считает требования актеров и сценаристов “нереалистичными”. Вслед за этим стали известны детали его нового контракта – 31 млн, из них 5 млн это бонус.
Сразу появились и сравнительные цифры: сценарист в Голливуде в среднем зарабатывает $69,510 в год, Боб Айгер только в день получает $74,175, а Дэвид Заслав в 2021 получал $675,000 в день. И при этом надо учитывать, что в ЛА ты официально считаешься бедным, если зарабатываешь меньше $70,000 в год.
Но это даже не про Голливуд, а про систему в целом – когда раньше CEO получал в 15 раз больше обычного работника, но сейчас руководители многомиллионных корпораций с суперяхтами получают в сотни-тысячи раз больше. В случае с Заславом это в 3,600 раз больше.
Лонгрид недели это материал The New Yorker о гонорарах актрис сериала Orange is the New Black, одного из первых сериалов Нетфликса и самого долгоиграющего сериала стриминга.
Хоть OITNB и был рейтингово успешным, любим критиками и номинирован на все главные награды, актрисы сериала зарабатывали минимальные ставки, установленные гильдией. И соответственно не могли уйти со своих подработок в качестве официантов или барменов, а некоторые были на грани того, чтобы подать на продовольственные талоны.
Нетфликс не делился реальными рейтингами ни с создателями, ни тем более с актерами. Правда, как-то руководитель Нетфликса Тед Сарандос на вечеринке для актеров сериала обмолвился, что больше людей смотрит Orange is the New Black, чем Game of Thrones. Но главные актеры сериала HBO зарабатывали по миллиону за эпизод, а главные актеры OITNB в самом начале получали 35,000 за эпизод, и только позже они смогли переподписать контракт на $200,000.
После премьеры финального седьмого сезона, Нетфликс наконец поделился цифрами с создателями – сто миллионов зрителей посмотрели хотя бы один эпизод, и половина из них досмотрели 6 сезонов. Т.е. сериал был безумно популярным, но это никак не отражалось на финансовом благополучии актеров, которые получают residuals от сериала в размере $20 в год.
Хоть OITNB и был рейтингово успешным, любим критиками и номинирован на все главные награды, актрисы сериала зарабатывали минимальные ставки, установленные гильдией. И соответственно не могли уйти со своих подработок в качестве официантов или барменов, а некоторые были на грани того, чтобы подать на продовольственные талоны.
Нетфликс не делился реальными рейтингами ни с создателями, ни тем более с актерами. Правда, как-то руководитель Нетфликса Тед Сарандос на вечеринке для актеров сериала обмолвился, что больше людей смотрит Orange is the New Black, чем Game of Thrones. Но главные актеры сериала HBO зарабатывали по миллиону за эпизод, а главные актеры OITNB в самом начале получали 35,000 за эпизод, и только позже они смогли переподписать контракт на $200,000.
После премьеры финального седьмого сезона, Нетфликс наконец поделился цифрами с создателями – сто миллионов зрителей посмотрели хотя бы один эпизод, и половина из них досмотрели 6 сезонов. Т.е. сериал был безумно популярным, но это никак не отражалось на финансовом благополучии актеров, которые получают residuals от сериала в размере $20 в год.
The New Yorker
“Orange Is the New Black” Signalled the Rot Inside the Streaming Economy
The innovative and daring show was a worldwide hit for Netflix, but some of the actors say that they were never fairly compensated.
Появилось приложение Showrunner AI, которое может полностью само придумать историю, написать сценарий и саундтрек, нарисовать анимацию, сделать озвучку и монтаж. Компания уже выпустила несколько эпизодов “Южного парка”, потому что у шоу много серий, на которых можно обучить AI (тут даже есть эпизод, как AI переписывает персонажей и пытается отобрать сериал у авторов сериала).
При этом, компания уверяет, что не хотят выпускать программу для общего доступа, и она будет доступна только исследователям и журналистам. “Это одновременно захватывающе и чрезвычайно тревожно, поэтому мы хотели поделиться результатами нашего исследования в некоммерческом формате, чтобы показать как авторам, так и голливудским продюсерам, что угроза реальна."
При этом, компания уверяет, что не хотят выпускать программу для общего доступа, и она будет доступна только исследователям и журналистам. “Это одновременно захватывающе и чрезвычайно тревожно, поэтому мы хотели поделиться результатами нашего исследования в некоммерческом формате, чтобы показать как авторам, так и голливудским продюсерам, что угроза реальна."
Forbes
New Showrunner AI: The Sum Of All Hollywood's Fears
Its creator says the text-to-episode Generative AI is too dangerous to release to the public.
Я вот тоже с большим интересом смотрю, что происходит в американском прокате с фильмом Sound of Freedom, который по итогам выходных обогнал
Mission: Impossible - Dead Reckoning Part One. И как раз Макс Шишкин написал материал для Кинопоиска про кассовые успехи этого фильма.
Этот 15-миллионный триллер рассказывает о федеральном агенте, который спасает детей от секс-торговли. Фильм заработал в прокате уже $125 млн, а основная категория зрителей это консерваторы и религиозные группы. Интересно, что какая-то часть сборов была собрана по системе pay it forward, когда можно купить билет кому-то другому. Но судя по тик-токам, хоть кинотеатр и говорит, что билеты на сеанс распроданы, зал почти пустой. Поэтому интересно, сколько зрителей были реальны. При этом консерваторы создают нарратив, что фильм не показывают в больших кинотеатрах, или всячески саботируют показы, во что сложно поверить – кинотеатрам, особенно после ковида, все равно, кто несет деньги, и тем самым заставляют свою базу еще активнее скупать билеты.
Mission: Impossible - Dead Reckoning Part One. И как раз Макс Шишкин написал материал для Кинопоиска про кассовые успехи этого фильма.
Этот 15-миллионный триллер рассказывает о федеральном агенте, который спасает детей от секс-торговли. Фильм заработал в прокате уже $125 млн, а основная категория зрителей это консерваторы и религиозные группы. Интересно, что какая-то часть сборов была собрана по системе pay it forward, когда можно купить билет кому-то другому. Но судя по тик-токам, хоть кинотеатр и говорит, что билеты на сеанс распроданы, зал почти пустой. Поэтому интересно, сколько зрителей были реальны. При этом консерваторы создают нарратив, что фильм не показывают в больших кинотеатрах, или всячески саботируют показы, во что сложно поверить – кинотеатрам, особенно после ковида, все равно, кто несет деньги, и тем самым заставляют свою базу еще активнее скупать билеты.
Кинопоиск
«Звук свободы»: как консерваторы вывели в топ проходной триллер и при чем тут QAnon — Статьи на Кинопоиске
Американский прокат представляет сейчас беспрецедентную картину, однако за начавшимся «Барбигеймером» легко позабыть о провалах сверхкрупных франшиз стоимостью по 300 млн долларов и также проглядеть успех абсолютного андердога.
Forwarded from egg mcguffin
Обожаю — режиссеры TALK TO ME сделали сет раундов в LA с готовым сценарием и везде получили разворот. В итоге они вернулись в Австралию и по инди-модели собрали картину. Это почти что зеркальная история с BARBARIAN, старая как мир и показательная — никто не готов рисковать, но как только продюсеры видят готовый продукт на Санденс в midnight section, то очередь из байеров выстраивается в номер отеля в котором останавливаются режиссеры. Братья Phillippou производят какое-то очень правильное впечатление — вот здесь у Мика Гарриса в подкасте они рассказывают про свой путь, послушайте (мое любимое про то как A24 питчили себя им в лобби пресловутого отеля ). Затаил дыхание, жду их следующей картины.
#rackaracka
#TalkToMe
#rackaracka
#TalkToMe
Второй сезон The Bear – мой абсолютно любимый сериал в этом году! Я смаковала каждый эпизод – смотрела по эпизоду в день.
И я понимаю, почему любимым у многих будет рождественский эпизод. Это реально выдающийся час (!) телевидения с невероятными Джейми Ли Кёртис, Джоном Бернталем, Бобом Оденкёрком и другими членами большой дисфункциональной семьи.
Но мой любимейший эпизод это 7-й. Дайте персонажу цель, арку, вилки, которые он должен почистить и Оливию Колман на одну сцену – вот и идеальный рецепт.
А какой эпизод полюбился вам?
И я понимаю, почему любимым у многих будет рождественский эпизод. Это реально выдающийся час (!) телевидения с невероятными Джейми Ли Кёртис, Джоном Бернталем, Бобом Оденкёрком и другими членами большой дисфункциональной семьи.
Но мой любимейший эпизод это 7-й. Дайте персонажу цель, арку, вилки, которые он должен почистить и Оливию Колман на одну сцену – вот и идеальный рецепт.
А какой эпизод полюбился вам?
Только на прошлой неделе слушала подкаст Strike Talk от Deadline, где ведущий Билли Рэй разговаривает с Крэйгом Мэйзином, Лили Вачовски и Джейсоном Блумом. Они там в том числе разговаривают о том, что проблема не только в CEO, которые зарабатывают десятки миллионов в год, а иногда их компенсация может доходить до нескольких сотен, но и в том, что одному проценту сценаристов тоже переплачивают, пока остальные борются за выживание. Ну и, конечно, про AI поговорили. Пока Блум не видит большой проблемы в AI, Мэйзин считает, что через 5 лет машина, наверное, научится писать на его уровне. Но если AI достигнет его уровня через 5 лет, то работу студийных exec’ов научится делать и вовсе за 3 года. А если машина заменит всех, то ничего не имеет значения, и сейчас лучше дать актерам и сценаристам, что они требуют, учитывая, что контракты обновляются каждые 3 года.
Вчера же прочитала статью на Time, где сценарист Саймон Рич пишет, что пока мы все концентрируемся на ChatGPT, у tech-компаний в разработке находятся более мощные версии. И он после того, как протестировал одну из моделей, искренне считает, что AI имеет все шансы заменить сценаристов. И даже комиков. И через какое-то время в слепом тесте на креативность AI обгонит любого автора.
Как будто этого было мало, я продолжила копаться в Твиттере, где люди рассуждают о том, что главной причиной, почему Альянс продюсеров не возвращается за стол переговоров со сценаристами является их уверенность, что через полгода AI продвинется настолько, что и не надо будет тогда ни с кем договариваться.
Вчера же прочитала статью на Time, где сценарист Саймон Рич пишет, что пока мы все концентрируемся на ChatGPT, у tech-компаний в разработке находятся более мощные версии. И он после того, как протестировал одну из моделей, искренне считает, что AI имеет все шансы заменить сценаристов. И даже комиков. И через какое-то время в слепом тесте на креативность AI обгонит любого автора.
Как будто этого было мало, я продолжила копаться в Твиттере, где люди рассуждают о том, что главной причиной, почему Альянс продюсеров не возвращается за стол переговоров со сценаристами является их уверенность, что через полгода AI продвинется настолько, что и не надо будет тогда ни с кем договариваться.
20 лет назад на телеканале Fox дебютировал The O.C. – культовая подростковая драма, которая рассказывает о 16-летнем Райане, которого усыновляет богатая семья Коэнов из Ньюпорта.
Это особенный сериал для меня, потому что именно с The O.C. началась моя сериаломания (это потом были уже House, M.D., Grey’s Anatomy и остальные), и именно после просмотра этого сериала я решила, что хочу быть сценаристом. Это был первый пилот, который я анализировала – разбивала по битам, линиям и структуре. Особенным для меня было то, что герои были мои ровесниками, правда, я начала смотреть сериал, когда училась в университете, а сериал уже завершился после 4-го сезона.
Если пересказывать сюжет, то все звучит очень мыльно, и не все в хорошем виде дошло до этого дня, но я во время пандемии пересмотрела первый сезон, и он на самом деле может конкурировать с любым сезоном лучших сериалов, а пилотный эпизод является одним из лучших часов телевидения. У The O.C. был лучший саундтрек, который состоял сплошь из американских инди-групп, одним из главных героев был нерд, который ввел в поп-культуру такое слово как "Chrismukkah", а еще там играли Оливия Уайлд и Крис Пратт, а также Джеффри Дин Морган, Морена Баккарин и другие.
Историей успеха является и автор сериала Джош Шварц, который запустил сериал когда ему было только 26 лет, и на тот момент он был самым молодым шоураннером на американском ТВ. За 5 лет до этого, во время золотых годов спек-сценариев, он продал свой первый сценарий студии Sony за миллион. Сценарий в итоге не реализовали, но Шварц запустил свою карьеру – после The O.C. были также культовые Chuck и The Gossip Girl.
А с какого американского сериала началась ваша сериаломания? Ну и интересно, какой сериал вдохновил вас стать сценаристом?
Это особенный сериал для меня, потому что именно с The O.C. началась моя сериаломания (это потом были уже House, M.D., Grey’s Anatomy и остальные), и именно после просмотра этого сериала я решила, что хочу быть сценаристом. Это был первый пилот, который я анализировала – разбивала по битам, линиям и структуре. Особенным для меня было то, что герои были мои ровесниками, правда, я начала смотреть сериал, когда училась в университете, а сериал уже завершился после 4-го сезона.
Если пересказывать сюжет, то все звучит очень мыльно, и не все в хорошем виде дошло до этого дня, но я во время пандемии пересмотрела первый сезон, и он на самом деле может конкурировать с любым сезоном лучших сериалов, а пилотный эпизод является одним из лучших часов телевидения. У The O.C. был лучший саундтрек, который состоял сплошь из американских инди-групп, одним из главных героев был нерд, который ввел в поп-культуру такое слово как "Chrismukkah", а еще там играли Оливия Уайлд и Крис Пратт, а также Джеффри Дин Морган, Морена Баккарин и другие.
Историей успеха является и автор сериала Джош Шварц, который запустил сериал когда ему было только 26 лет, и на тот момент он был самым молодым шоураннером на американском ТВ. За 5 лет до этого, во время золотых годов спек-сценариев, он продал свой первый сценарий студии Sony за миллион. Сценарий в итоге не реализовали, но Шварц запустил свою карьеру – после The O.C. были также культовые Chuck и The Gossip Girl.
А с какого американского сериала началась ваша сериаломания? Ну и интересно, какой сериал вдохновил вас стать сценаристом?
Поучаствовала в подборке Кинопоиска, где рассказала об одном из любимых сериалов этого года – Rain Dogs.
Это британская черная комедия об одинокой матери, которая в непростой экономической ситуации пытается растить дочку и как ей в этом помогают друзья.
Там будет и грустно, и до абсурда смешно, но это еще и образцовая сценарная работа, когда за 3 минуты ты подключаешься к главной героине, которая, кстати, хочет стать писательницей, и начинаешь болеть за нее. Очень рекомендую!
Это британская черная комедия об одинокой матери, которая в непростой экономической ситуации пытается растить дочку и как ей в этом помогают друзья.
Там будет и грустно, и до абсурда смешно, но это еще и образцовая сценарная работа, когда за 3 минуты ты подключаешься к главной героине, которая, кстати, хочет стать писательницей, и начинаешь болеть за нее. Очень рекомендую!
Кинопоиск
15 недооцененных сериалов 2023 года — Статьи на Кинопоиске
2023 год плавно свернул за экватор. Забастовки актеров и сценаристов поставили на холд ожидаемые проекты, премия «Эмми» уехала на январь.
В свежем выпуске подкаста TV’s Top 5 от Hollywood Reporter ведущие обсуждают ИИ вместе со сценаристом Саймоном Ричем. Он пару недель назад написал колонку для Time о том, как его пугает, что ИИ может заменить сценаристов, комиков и всех тех, кто пишет тексты.
Одним из самых главных пунктов забастовки сценаристов является сценарная комната – гильдия хочет обязать, чтобы на каждом шоу работало 6-12 сценаристов, в зависимости от жанра и количества эпизодов. Это делается для того, чтобы защитить членов гильдии и чтобы ИИ не заменил сценаристов в комнате. Альянс продюсеров кино и телевидения же хочет дать право определять размер комнаты самим шоураннерам. Variety даже сделал материал, в котором некоторые анонимно критикуют гильдию, что именно этот пункт они сделали самым главным. И они приводят в пример Майка Уайта, Тейлора Шеридана и Крейга Мэйзина, которые сами пишут все эпизоды своих сериалов. Но таких авторов всего десятки, а членов гильдии – больше 10,000. Студии же пока не торопятся соглашаться, и некоторые высказали мнение, что это делается, потому что они имеют доступ к продвинутым версиям ИИ, которые в ближайшее время имеют все шансы заменить сценаристов.
Об этом говорит и Рич. Он в подробностях рассказывает о том, как он пару лет назад тестировал ИИ под названием code-davinci-02, прежде чем, его закрыли для публичного пользования. И он тогда он понял, что ИИ может быть креативным, оригинальным, смешным, эмоциональным, делать ошибки и даже опечатки. Но никто не воспринимал его всерьез, потому что он комик, и все считали, что он всех разыгрывает. И он обрадовался, когда услышал о том, что выпустили ChatGPT, потому что считал, что теперь-то все увидят условного инопланетянина, о котором он всех предупреждал.
Но ChatGPT оказался совершенно другим ИИ, который показывал ему его друг детства – он некреативный, несмешной и очень предсказуемый. И ChatGPT дал всем ложное ощущение самоуспокоения, но люди ошибаются в том, что это будет самой продвинутой версией ИИ, потому что он специально придуман таким предсказуемым и скучным, а секретные версии умеют делать все то, что люди считают ИИ не умеет. По мнению Рича, смеяться над нынешними способностями ChatGPT это все равно, что оценивать троянского коня по его умению сражаться на поле битвы, и там внутри есть более опасные для нас вещи. Особенно его пугает, что все ведущие ученые по ИИ считают, что ИИ обгонит людей в креативном и интеллектуальном плане через 5-20 лет.
При этом, Рич не против ИИ, потому что прогресс не остановить, но он считает, что пока есть возможность мы должны установить какие-то правила регулирования, прежде, чем это будет слишком поздно. И он замечает, что в сторителлинге самым важным является насколько текст или произведение является личным: “Это важнее, чем его качество, что что-то аутентичное исходит из моей собственной жизни. Как читатель, я тоже жажду этого. Я хочу чувствовать, что это исходит из какого-то подлинно человеческого опыта, и я не думаю, что я одинок в этом. Это то, что я хотел бы сохранить”.
Одним из самых главных пунктов забастовки сценаристов является сценарная комната – гильдия хочет обязать, чтобы на каждом шоу работало 6-12 сценаристов, в зависимости от жанра и количества эпизодов. Это делается для того, чтобы защитить членов гильдии и чтобы ИИ не заменил сценаристов в комнате. Альянс продюсеров кино и телевидения же хочет дать право определять размер комнаты самим шоураннерам. Variety даже сделал материал, в котором некоторые анонимно критикуют гильдию, что именно этот пункт они сделали самым главным. И они приводят в пример Майка Уайта, Тейлора Шеридана и Крейга Мэйзина, которые сами пишут все эпизоды своих сериалов. Но таких авторов всего десятки, а членов гильдии – больше 10,000. Студии же пока не торопятся соглашаться, и некоторые высказали мнение, что это делается, потому что они имеют доступ к продвинутым версиям ИИ, которые в ближайшее время имеют все шансы заменить сценаристов.
Об этом говорит и Рич. Он в подробностях рассказывает о том, как он пару лет назад тестировал ИИ под названием code-davinci-02, прежде чем, его закрыли для публичного пользования. И он тогда он понял, что ИИ может быть креативным, оригинальным, смешным, эмоциональным, делать ошибки и даже опечатки. Но никто не воспринимал его всерьез, потому что он комик, и все считали, что он всех разыгрывает. И он обрадовался, когда услышал о том, что выпустили ChatGPT, потому что считал, что теперь-то все увидят условного инопланетянина, о котором он всех предупреждал.
Но ChatGPT оказался совершенно другим ИИ, который показывал ему его друг детства – он некреативный, несмешной и очень предсказуемый. И ChatGPT дал всем ложное ощущение самоуспокоения, но люди ошибаются в том, что это будет самой продвинутой версией ИИ, потому что он специально придуман таким предсказуемым и скучным, а секретные версии умеют делать все то, что люди считают ИИ не умеет. По мнению Рича, смеяться над нынешними способностями ChatGPT это все равно, что оценивать троянского коня по его умению сражаться на поле битвы, и там внутри есть более опасные для нас вещи. Особенно его пугает, что все ведущие ученые по ИИ считают, что ИИ обгонит людей в креативном и интеллектуальном плане через 5-20 лет.
При этом, Рич не против ИИ, потому что прогресс не остановить, но он считает, что пока есть возможность мы должны установить какие-то правила регулирования, прежде, чем это будет слишком поздно. И он замечает, что в сторителлинге самым важным является насколько текст или произведение является личным: “Это важнее, чем его качество, что что-то аутентичное исходит из моей собственной жизни. Как читатель, я тоже жажду этого. Я хочу чувствовать, что это исходит из какого-то подлинно человеческого опыта, и я не думаю, что я одинок в этом. Это то, что я хотел бы сохранить”.
The Hollywood Reporter
Simon Rich on the Connection Between TV Staff Minimums and AI
The creator of ‘Man Seeking Woman’ discusses his new book, his recent 'Time' op-ed and the horror of what’s around the corner on this week’s ‘TV’s Top 5’ podcast.
Всегда с большим удовольствием читаю и слушаю интервью Крейга Мэйзина, потому что они очень интересные и информативные. Вот недавно он поговорил с Hollywood Reporter, и хотя из-за условий забастовки он не мог говорить о непосредственно сценарной работе, но рассказал о втором сезоне The Last of Us, о кастинговых решениях и о том, что в сериале, скорее всего, будет 4 сезона.
Мэйзин знает, что лучшим эпизодом заслуженно является третий эпизод, но уверяет, что при этом старается не соревноваться с самим собой, потому что ты из-за этого потом “ты не пишешь от чистого сердца”, и “какой-то эпизод должен быть лучшим, и вряд ли это будет заключительный”. И он после “Чернобыля” испытывал сомнения и думал: “Это лучшее, что я могу сделать, и дальше все пойдет по наклонной”. Но потом случился 3-й эпизод 1-го сезона The Last of Us, который стал одним из лучших часов телевидения и заслуженно борется за награды. Лучшей же похвалой стал email от Стивена Спилберга, который похвалил сериал, но этот эпизод в особенности.
Мэйзин знает, что лучшим эпизодом заслуженно является третий эпизод, но уверяет, что при этом старается не соревноваться с самим собой, потому что ты из-за этого потом “ты не пишешь от чистого сердца”, и “какой-то эпизод должен быть лучшим, и вряд ли это будет заключительный”. И он после “Чернобыля” испытывал сомнения и думал: “Это лучшее, что я могу сделать, и дальше все пойдет по наклонной”. Но потом случился 3-й эпизод 1-го сезона The Last of Us, который стал одним из лучших часов телевидения и заслуженно борется за награды. Лучшей же похвалой стал email от Стивена Спилберга, который похвалил сериал, но этот эпизод в особенности.
The Hollywood Reporter
‘The Last of Us’ Showrunner on Season 2 Plan, Casting Abby and His Favorite Scene
Co-creator and showrunner Craig Mazin talks about some of the most challenging and emotional moments of the show's first season and looks ahead to preview his team's multiseason plan for the acclaimed hit series.
Уже восьмой день рождения я отмечаю в Штатах, и это так клево – только просыпаешься, а твои родные и друзья из дома уже напоздравляли тебя. И прочитав все эти поздравления, я иду начинать свой день.
Планы и цели на этот год пришлось немного скорректировать, но зато также с трепетом каждый день открываю папку с текущими проектами. Я, конечно, очень благодарна, что я работаю сценаристкой на интересных мне проектах, которыми горю, и с крутыми людьми, у которых я каждый день чему-то учусь и вдохновляюсь ими. Это привилегия.
По традиции, поделюсь важными для меня инсайтами, до которых дошла за этот год:
- Утренняя прогулка это крутая зарядка на целый день, и позволяет структурировать день.
- Не открывать телефон в первые часы дня – это лучшее, что можно сделать для того, чтобы день сложился продуктивно.
- И самое главное откровение – глубокая работа это важное умение креативного человека в эти дни. Да, я теперь адепт deep work, о котором так активно говорит Кэл Ньюпорт. Умение фокусироваться на долгое время это реально то, что позволяет работать лучше и эффективнее.
Спасибо, что читаете и всячески поддерживаете канал! Надеюсь, дальше будет также интересно!
Планы и цели на этот год пришлось немного скорректировать, но зато также с трепетом каждый день открываю папку с текущими проектами. Я, конечно, очень благодарна, что я работаю сценаристкой на интересных мне проектах, которыми горю, и с крутыми людьми, у которых я каждый день чему-то учусь и вдохновляюсь ими. Это привилегия.
По традиции, поделюсь важными для меня инсайтами, до которых дошла за этот год:
- Утренняя прогулка это крутая зарядка на целый день, и позволяет структурировать день.
- Не открывать телефон в первые часы дня – это лучшее, что можно сделать для того, чтобы день сложился продуктивно.
- И самое главное откровение – глубокая работа это важное умение креативного человека в эти дни. Да, я теперь адепт deep work, о котором так активно говорит Кэл Ньюпорт. Умение фокусироваться на долгое время это реально то, что позволяет работать лучше и эффективнее.
Спасибо, что читаете и всячески поддерживаете канал! Надеюсь, дальше будет также интересно!
Poker Face - 1x01 - Pilot - Rian Johnson.pdf
103.1 KB
А вот это мы читаем! Райан Джонсон на своем сайте выложил сценарий пилотного эпизода сериала Poker Face, одного из лучших сериалов этого года, но который получил номинацию Эмми только за шикарную игру Наташи Лионн.
"Покерфейс" рассказывает о Чарли, у которой есть невероятный дар – она может определить, когда кто-то врет. Это приносит ей проблемы, из-за чего она вынуждена бежать, но зато этот дар ей пригождается, когда она решает расследовать убийства, которые происходят у нее на пути.
Структурно сериал следует “Коломбо” – тут мы сначала видим как убийца совершает преступление и затем уже смотрим за тем, как главная героиня находит виновных. И во флешбеках нам показывают, как главная героиня была связана с убийцей и жертвой. И это сразу придает эмоциональность всему эпизоду. При этом, подкупает и то, что Чарли не может пройти мимо несправедливости, несмотря на то, что у нее у самой проблемы и ей каждый раз надо бежать.
Приятного чтения!
P.S. Обожаю титульные страницы сценариев Джонсона.
"Покерфейс" рассказывает о Чарли, у которой есть невероятный дар – она может определить, когда кто-то врет. Это приносит ей проблемы, из-за чего она вынуждена бежать, но зато этот дар ей пригождается, когда она решает расследовать убийства, которые происходят у нее на пути.
Структурно сериал следует “Коломбо” – тут мы сначала видим как убийца совершает преступление и затем уже смотрим за тем, как главная героиня находит виновных. И во флешбеках нам показывают, как главная героиня была связана с убийцей и жертвой. И это сразу придает эмоциональность всему эпизоду. При этом, подкупает и то, что Чарли не может пройти мимо несправедливости, несмотря на то, что у нее у самой проблемы и ей каждый раз надо бежать.
Приятного чтения!
P.S. Обожаю титульные страницы сценариев Джонсона.