Сэм Дойл - американский художник-самоучка негритянского происхождения. Родился в 1906 году на острове Святой Елены в Южной Каролине. Маленький Сэм рос на кошмарных воспоминаниях о тяготах рабства и фантастических народных легендах - одновременно он посещал школу, между прочим, первую в Америке школу для бывших рабов. Уроков рисования там, правда, не давали: картины Дойла выглядят так, будто их создал человек, которого никогда не учили рисовать даже в духе "палка-палка-огуречик" и который овладевает этим искусством исключительно по собственному наитию.

Рисовать Сэм начал в 40-х годах XX века, используя малярную краску и доски или листы железа в качестве основы. Изображали его работы в основном выдающихся островитян, вроде доктора Базза, вуду-лекаря и местного "магната", или Уи-Уи, самой маленькой женщины на Святой Елене, а также поп-звезд, спортсменов и знаменитых исторических персонажей.

Уильям Эдмондсон (1874-1951) - негритянский скульптор-самоучка; стал одним из первых чернокожих художников, выставлявшихся в галереях Америки. По собственному признанию, начал заниматься скульптурой, в буквальном смысле повинуясь божественному зову. Поначалу практиковался на надгробных памятниках. Его излюбленные герои - животные, библейские и мифологические персонажи и местные знаменитости вроде популярных проповедников.

Марино Аурити (1891–1980) – бедный итальянский эмигрант и по совместительству автомобильный механик. В 1950-х годах он решил построить макет дворца, который, по его задумке должен был вместить все знания, накопленные человечеством. Огромный макет башни сделан из дерева, металла, пластика и различных подручных материалов.

Эта работа снабжена длинным описанием, в котором Аурити утверждает, что создал совершенно новую концепцию музея, в котором будет храниться все, «начиная от колеса и заканчивая спутником». Макет получил название ”Энциклопедический дворец” и именно он стал главным экспонатом на 55-й Венецианской биеналле.

Мортон Бартлетт родился в 1903 году в Чикаго, служил в армии США во время второй мировой войны и был холостяком всю свою жизнь вплоть до смерти в 1992 году. Возможно, именно из-за состояния гнетущего одиночества он и начал создавать куклы, в которых сублимировал любовь, нежность и отсутствие семьи. А может и кое-что еще.

Для каждой куклы (в основном, все они олицетворяют юных девочек от 8 до 12 лет) он самостоятельно шил одежду, после чего фотографировал её, заворачивал в бумагу и прятал подальше от любопытных глаз. Все куклы были найдены только после смерти художника. Всего их было изготовлено 15 штук и сейчас они выставляются в престижных музеях Европы и Америки.

Дора Хольцхандлер (1928-2015) - представительница наивного искусства. Большую часть своей жизни она провела в изгнании. Ее картины включали себя композиции из пэчворка и клетчатых узоров, которые делали картины еще более уютными и теплыми.

Свои позитивные портреты она никогда не рисовала с натуры, но всегда по памяти. Практически все герои ее картин – реальные люди. Поклонниками творчества художницы были знаменитые люди, в том числе актеры Чарли Чаплин и Морин Липман.

Художница Дора Хольцхандлер была очень религиозной и сравнивала творчество с молитвой. Так как по происхождению она была еврейкой – поэтому своей религией считала иудаизм. Но, при этом, еще интересовалась буддизмом и пыталась найти общие черты в этих двух религиях, применяя духовные принципы в своей жизни.