Живописная абстракция, построенная по мотивам картин барокко и рококо, - это творчество современной очень успешной художницы из Англии Флоры Юхнович.
Крупные и мелкие абстрактные пятна пародируют образный мир барокко и рококо.
А вот живопись и цветность - это не пародия. Это - калька.
На стыке двух манер и получается то, что видим. И это недосказанное что-то нравится, оно приятно глазу как воспоминание, которое светлое радужное, но в деталях не помнится, кто там был и о чем это было…
https://www.florayukhnovich.com/
#видим_не_видим
Крупные и мелкие абстрактные пятна пародируют образный мир барокко и рококо.
А вот живопись и цветность - это не пародия. Это - калька.
На стыке двух манер и получается то, что видим. И это недосказанное что-то нравится, оно приятно глазу как воспоминание, которое светлое радужное, но в деталях не помнится, кто там был и о чем это было…
https://www.florayukhnovich.com/
#видим_не_видим
❤7👍3
Джон Рёскин о рисовании
«Дурак думает, что они [вещи] стоят на месте, и рисует их неподвижными; мудрец видит в них изменения и рисует их меняющимися: движущееся животное, растущее дерево, плывущее облако, разрушающуюся гору. Глядя на форму, всегда старайтесь увидеть в ней линии, которые властвовали над ее прошлой судьбой и будут властвовать над ее будущностью. Эти линии внушают благоговение; постарайтесь уловить их прежде всего.»
Из книги «Элементы рисования», 1904 год.
«Дурак думает, что они [вещи] стоят на месте, и рисует их неподвижными; мудрец видит в них изменения и рисует их меняющимися: движущееся животное, растущее дерево, плывущее облако, разрушающуюся гору. Глядя на форму, всегда старайтесь увидеть в ней линии, которые властвовали над ее прошлой судьбой и будут властвовать над ее будущностью. Эти линии внушают благоговение; постарайтесь уловить их прежде всего.»
Из книги «Элементы рисования», 1904 год.
❤8👍3👏1
Он изобрёл свой ход, и фигачил всю жизнь. Он берет мастихин и пасту и всё так тык-тык-тыктыктык… потом берет умбру какую-нибудь и пишет гризайль, а потом раскрашивает цветом… тоесь это не баллончик тосё это он растушовывает… ну он в принципе был таким классиком, художником… хотя я не знаю, зачем это вешать…
О Целкове Цитата Арт-Москва 2025 Илья Ходырев ютуб
#упрасчаемся
О Целкове Цитата Арт-Москва 2025 Илья Ходырев ютуб
#упрасчаемся
❤3😁3👀2
Forwarded from КУРСЫ ОНЛАЙН
Для того, чтобы понять современные тенденции в скульптуре, нужно вернуться в 19 век: О. Роден, Э.Дега и другие. Тенденция - отказ от академизма. Влияние - импрессионизм. Скульпторы через фактуру формы выходят на восприятие и работают с ним. Это мы сейчас привычные, а зрители того времени бились в истерике возмущения. То есть впечатлений (импрессионизм) была масса
#курсы
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤5👍1👏1
Современное искусство - другое.
Трудно себе представить, что зритель может четыре часа смотреть на «Черный квадрат» К. Малевича и буквально увидеть что-то новое, кроме черного квадрата, который он увидел сразу.
Современное искусство в значительно большей степени, чем искусство прошлого, интеллектуально и стремится к простоте, схематичности, доступности, а не сложности визуальных образов.
Сложность, которую приписывают современному искусству, находится за пределами холста (или другого носителя) - в области словесных объяснений, в мире идей и концепций.
В этом смысле «Черный квадрат» К. Малевича - это ярчайший пример создания нового жанра или направления в искусстве: соединение предельно простого визуального образа и поистине грандиозного количества словесных трактовок, объяснений этого образа и споров вокруг него.
Современное искусство прежде всего полемично.
Оно создает среду.
Оно в большей степени, чем искусство прошлого, любит спорить и удивлять, провоцировать и отрицать. Оно - мне хочется сказать это слово - громкое. Оно словно просит: поговорите обо мне! Поспорьте!
Оно стремится быть разным.
Оно больше поверхностно, чем глубоко.
Оно хочет полемизировать не только с прошлым, но и внутри себя.
Поэтому оно визуально ярче и эмоциональней - оно должно быть заметней.
Поэтому идеальный музей современного искусства не должен быть музеем тишины и одной картины. Он должен быть множеством - множеством картин, зрителей, мнений.
Из моей книги «Куда море прячет солнце, или Синий крокодил.
Трудно себе представить, что зритель может четыре часа смотреть на «Черный квадрат» К. Малевича и буквально увидеть что-то новое, кроме черного квадрата, который он увидел сразу.
Современное искусство в значительно большей степени, чем искусство прошлого, интеллектуально и стремится к простоте, схематичности, доступности, а не сложности визуальных образов.
Сложность, которую приписывают современному искусству, находится за пределами холста (или другого носителя) - в области словесных объяснений, в мире идей и концепций.
В этом смысле «Черный квадрат» К. Малевича - это ярчайший пример создания нового жанра или направления в искусстве: соединение предельно простого визуального образа и поистине грандиозного количества словесных трактовок, объяснений этого образа и споров вокруг него.
Современное искусство прежде всего полемично.
Оно создает среду.
Оно в большей степени, чем искусство прошлого, любит спорить и удивлять, провоцировать и отрицать. Оно - мне хочется сказать это слово - громкое. Оно словно просит: поговорите обо мне! Поспорьте!
Оно стремится быть разным.
Оно больше поверхностно, чем глубоко.
Оно хочет полемизировать не только с прошлым, но и внутри себя.
Поэтому оно визуально ярче и эмоциональней - оно должно быть заметней.
Поэтому идеальный музей современного искусства не должен быть музеем тишины и одной картины. Он должен быть множеством - множеством картин, зрителей, мнений.
Из моей книги «Куда море прячет солнце, или Синий крокодил.
❤9👍2🙏1
РУССКАЯ ИСТОРИЯ
……….. начало …………
И пришла Красная Шапочка к камню на перепутье трёх дорог.
На камне было написано: «Направо пойдёшь, твою бабушку и тебя волк съест.
Прямо пойдёшь, волк твою бабушку и твою маму съест.
Налево пойдёшь, волк тебя одну съест.»
И пошла Красная Шапочка налево.
______
О русской псевдодуховности и навязываемом псевдовыборе.
Можно вообще никуда не ходить, пойти назад или не читать дурацкие книги, сказки и дурацкие надписи на камнях.
Что это было?
Это было современное искусство))
……….. начало …………
И пришла Красная Шапочка к камню на перепутье трёх дорог.
На камне было написано: «Направо пойдёшь, твою бабушку и тебя волк съест.
Прямо пойдёшь, волк твою бабушку и твою маму съест.
Налево пойдёшь, волк тебя одну съест.»
И пошла Красная Шапочка налево.
______
О русской псевдодуховности и навязываемом псевдовыборе.
Можно вообще никуда не ходить, пойти назад или не читать дурацкие книги, сказки и дурацкие надписи на камнях.
Что это было?
Это было современное искусство))
❤5👍1🔥1🤔1
Жила-была толстая-претолстая Красная Шапочка. И были у неё толстые-претолстые дети и толстые-претолстые внуки. Семья Красной Шапочки очень любила поесть. Особенно в семье любили блюда из волчатины. Когда-то давно в детстве Красную Шапочку проглотил Волк. Но она выжила. С тех пор она полюбила Волков есть сама. И детей приучила. И внуков приучила. Съели они в округе почти всех диких Волков, и тогда Красная Шапочка решила выращивать и размножать их как овец и баранов на ферме. Некоторые породы мясистыми получились и сладкие на вкус, как баранина, а некоторые - с жирком, чистый бекон!
😁10🔥4❤3
Фундаментальная основа любого искусства - это мир идей, наполняющих культуру. Интересно наблюдать это в течение веков, включая сюда и современное искусство. Все мешается, варится в едином алхимическом тигле искусства.
Сергей Зотов - цитата:
«Нептун помогает Богу в создании небес и земли
Главной достопримечательностью собора Монреале (Сицилия) являются 130 мозаик, покрывающих практически все внутренние стены собора на площади около 10 000 м². По площади и целостности замысла мозаики Монреале являются одним из крупнейших мозаичных циклов мира.
Привлекает внимание первая же мозаика. Цикл описыват первые дни творения:
- новосозданная земля пуста и безвидна, и Дух Божий ( в виде голубя) носится над водами;
- небесная твердь разделяет воды на те, что над твердью, и на те, что под твердью;
- воды на земле собираются в моря; на земле произрастают первые растения;
- на небе создаются большое и малое светила, а также звезды;
- в водах появляются рыбы, а в воздухе - птицы;
- наконец созданы животные и Адам;
- седьмой день - Бог упокоился от трудов (в Монреале Он сидит на шаре)
На мозаике в соседней Палатинской капелле первая сцена изображена как обычно - голубь летает над морем. Однако в Монреале голубь летает над кем-то вроде Нептуна, волосы которого изображают море. Снова античные, языческие образы в христианской церкви?
Другие интересные сюжеты в соборе - Создание Солнца и Луны и звезд, а также Искушение Христа в пустыне.
Собор Монреале, Сицилия. Мозаика, около 1174 года»
Другие фото - Советский Союз - религиозное искусство социализма
#видим_не_видим
Сергей Зотов - цитата:
«Нептун помогает Богу в создании небес и земли
Главной достопримечательностью собора Монреале (Сицилия) являются 130 мозаик, покрывающих практически все внутренние стены собора на площади около 10 000 м². По площади и целостности замысла мозаики Монреале являются одним из крупнейших мозаичных циклов мира.
Привлекает внимание первая же мозаика. Цикл описыват первые дни творения:
- новосозданная земля пуста и безвидна, и Дух Божий ( в виде голубя) носится над водами;
- небесная твердь разделяет воды на те, что над твердью, и на те, что под твердью;
- воды на земле собираются в моря; на земле произрастают первые растения;
- на небе создаются большое и малое светила, а также звезды;
- в водах появляются рыбы, а в воздухе - птицы;
- наконец созданы животные и Адам;
- седьмой день - Бог упокоился от трудов (в Монреале Он сидит на шаре)
На мозаике в соседней Палатинской капелле первая сцена изображена как обычно - голубь летает над морем. Однако в Монреале голубь летает над кем-то вроде Нептуна, волосы которого изображают море. Снова античные, языческие образы в христианской церкви?
Другие интересные сюжеты в соборе - Создание Солнца и Луны и звезд, а также Искушение Христа в пустыне.
Собор Монреале, Сицилия. Мозаика, около 1174 года»
Другие фото - Советский Союз - религиозное искусство социализма
#видим_не_видим
❤6🔥2👏1
Испанец Жайме Питарч (Jaime Pitarch) убежден, что люди вначале сами придумывают определенные порядки и структуры, а затем в течение всей жизни стараются вписаться в них и соответствовать им. Именно об этом его творчество, сочетающее в себе фотографию, скульптуру, видео, рисование и инсталляцию.
По словам Жайме Питарча, в самом широком смысле его творчество – о неспособности человеческих существ идентифицировать себя со структурами, которые они сами же и создают. Чувство потери или несоответствия, ощущаемое при столкновении с этими структурами (независимо от того, как они называются – культура, религия, общество), заставляет человека интерпретировать мир и самого себя, интуитивно пытаясь вписаться в существующий порядок. Эти бесполезные действия изменяют человеческие судьбы, и автор видит в этом особую красоту.
По словам Жайме Питарча, в самом широком смысле его творчество – о неспособности человеческих существ идентифицировать себя со структурами, которые они сами же и создают. Чувство потери или несоответствия, ощущаемое при столкновении с этими структурами (независимо от того, как они называются – культура, религия, общество), заставляет человека интерпретировать мир и самого себя, интуитивно пытаясь вписаться в существующий порядок. Эти бесполезные действия изменяют человеческие судьбы, и автор видит в этом особую красоту.
❤🔥9👍4🔥1👌1