Гипербук - руководство по разработке брендбука

Документ, который вы держите в руках – тщательно разработанная, подробная инструкция по применению фирменного стиля на практике. Она помогает сотрудникам компании, дизайнерам и полиграфистам выполнить работу с первого раза, исключая ошибки. Следование правилам и рекомендациям, изложенным в настоящем документе, поможет создать в сознании потребителей целостный, запоминающийся образ бренда, завоевывающий сердца потребителей.

Владимир Лаптев
Модульные сетки. Проектирование многополосных изданий

Материал о модульных принципах в графическом дизайне, исследовании модульных сеток и их классификации. Теория и многочисленные примеры позволяют оценить правомочность применения сеток в конструировании журналов, книг, каталогов и т.д.

Кравчук В.П.
Типографика и художественно-техническое редактирование

Учебное пособие знакомит с овладением профессиональных навыков художественно-технического редактирования книжной, журнальной и рекламной продукции. В данное учебное наглядное пособие включены образцы учебных заданий, выполненных студентами кафедры дизайна на практических занятиях.

Teruko Sakurai - Traditional Colors of Japan

Japanese Color Harmony Dictionary. Traditional Colors of Japan. The Complete Guide for Designers and Graphic Artists. Over 3,300 Color Combinations and Patterns with CMYK and RGB References.

Справочник японской цветовой гармонии. Традиционные цвета Японии. Полное руководство для дизайнеров и художников-графиков. Более 3300 цветовых комбинаций и узоров со ссылками на CMYK и RGB.

Серов С.И.
Стиль в графическом дизайне. 60-80-е годы

Аналитический обзор развития советского графического дизайна в стилевом аспекте охватывает 60-80-е годы. Динамика стилевых процессов представлена как результат смены эстетических доминант. Рассмотрены наиболее значительные проекты этого периода, даны творческие портреты ряда ведущих советских дизайнеров-графиков.
Обзор рассчитан на специалистов в области графического дизайна и всех, кто интересуется визуальной культурой.

Альбом графического дизайна. (Сост. Эркен Кагаров)

Ташкент, 1992г.

В альбоме авторы демонстрируют калейдоскоп оригинальных графических решений, в которых и броская целенаправленная рекламность и оригинальность образов, функциональность пространства.

Предпринята попытка обобщить некоторые направления графического дизайна, проанализировать пути его развития, познакомить общественность с дизайнерами графиками.


Маленькая тайна. В этом альбоме Эркен представлен под собственным именем и под двумя псевдонимами, создавая как бы еще два разных вымышленных
образа авторов. Один творческий и возвышенный, а второй практичный и деловой.

Петер Бюргер
Теория авангарда


Книга, без упоминания которой не обходится ни один серьезный разговор об авангарде. Опираясь на критичес­кую теорию неомарксизма, литературовед Бюргер создал такую теоретическую модель авангарда, в которой нет места ни модернизму, ни послевоенным движениям. Лишь в тех случаях, когда задачей становится разрушение всего каркаса института искусства, у нас, согласно Бюргеру, есть право причислять художественное явление к авангарду. Этим критериям удовлетворял советский конструктивизм, дадаизм и отчасти сюрреализм. Несмотря на критические стрелы, летящие в сторону этой местами ограниченной концепции, более последовательной и ясной пока что не удалось выстроить никакому другому исследователю.

Владимир Лаптев — «Русская инфографика»


В монографии «Русская инфографика» раскрывается история отечественной инфографики, включая дореволюционный период, становление советской информационной графики в 1930-е гг. и ее дальнейшее послевоенное развитие. Опираясь на научные исследования в данной области, автор выделяет инфографические работы, имеющие агитационную и пропагандистскую направленность, делает акцент на их стилевые особенности и самобытность.

Курушин В.Д. — «Промышленный дизайн»

В книге рассматривается материальное окружение человека, во многом формирующее нашу повседневную, обыденную среду. В ней рассказывается о том, как появились на свет те или иные технические устройства, как они повлияли на наше «вещное» окружение.
В простой и доступной форме раскрывается процесс художественного конструирования новой техники, описывается становление промышленного и графического дизайна. Большое внимание уделяется информационному обеспечению средств коммуникации – технике нового тысячелетия.

Приводятся многочисленные факты, связанные с «обустройством» бытовой сферы и теми изменениями, которые техника внесла в окружающий нас мир.

Ерохин С.В. — «Цифровое компьютерное искусство»

Монография посвящена философско-эстетическому исследованию цифрового компьютерного изобразительного искусства. Особое внимание уделяется анализу его структуры и места в системе искусства. Рассматривается самый широкий круг проблем, связанных с использованием компьютерных технологий в современной художественной практике.

Аарон Уолтер — «Эмоциональный веб-дизайн»

 Реальность, с которой мы все сталкиваемся, - это типовые и однообразные интернет- сайты магазинов, информационных порталов, сервисов и т.п. Однообразие - не лучший инструмент для привлечения клиентов. Зачастую попытки разработчиков выделиться приводят к откровенно провальным результатам и вызывают у пользователей лишь раздражение. Как добиться того, чтобы сайт притягивал клиентов как магнит?
 Оказывается, достаточно сделать так, чтобы его оформление вызывало у посетителей положительные эмоции. Удовольствие, радость, удивление, предвкушение в сочетании с яркой индивидуальностью - вот основы эмоционального дизайна.
 Освоить его азы вам и предлагает эта книга. На ее страницах вы найдете подробное описание новых механизмов взаимодействия с аудиторией, а также практические рекомендации, что нужно сделать, чтобы ваш продукт надолго завоевал сердца клиентов.
 Применяйте их, и от клиентов не будет отбоя!