Барышников Г.M.
Шрифты. Разработка и использование
Шрифт - важнейшая составляющая любой печатной продукции. C наступлением компьютерной эры в книгоиздательском деле видимая простота применения шрифтов, а также возможность неограниченного выбора привели к тому, что оказались забыты основные практические и эстетические правила применения шрифтов. Ведущие специалисты в области разработки и использования шриф-тов делятся секретами своей «шрифтовой» кухни. Подробно рассматривается «жизнь» шрифтов в компьютере, проблемы, связанные со шрифтами, возни-кающие при верстке и оформлении изданий, а также юридические аспекты раз-работки и применения шрифтов.
Шрифты. Разработка и использование
Шрифт - важнейшая составляющая любой печатной продукции. C наступлением компьютерной эры в книгоиздательском деле видимая простота применения шрифтов, а также возможность неограниченного выбора привели к тому, что оказались забыты основные практические и эстетические правила применения шрифтов. Ведущие специалисты в области разработки и использования шриф-тов делятся секретами своей «шрифтовой» кухни. Подробно рассматривается «жизнь» шрифтов в компьютере, проблемы, связанные со шрифтами, возни-кающие при верстке и оформлении изданий, а также юридические аспекты раз-работки и применения шрифтов.
👍7
Буковецкая О.
Дизайн текста: шрифт, эффекты, цвет
Книга посвящена оформлению текста, в том числе для рекламных целей. Ее задача - помочь дизайнеру, издателю, составителю рекламы в выборе шрифтов, художественных эффектов, приемов оформления, наиболее соответствующих его потребностям. Большинство советов проиллюстрировано конкретными примерами, в том числе взятыми из печатных изданий последних лет.
Дизайн текста: шрифт, эффекты, цвет
Книга посвящена оформлению текста, в том числе для рекламных целей. Ее задача - помочь дизайнеру, издателю, составителю рекламы в выборе шрифтов, художественных эффектов, приемов оформления, наиболее соответствующих его потребностям. Большинство советов проиллюстрировано конкретными примерами, в том числе взятыми из печатных изданий последних лет.
🔥2
Al Cooper
World of Logotypes - Trademark Encyclopedia
Богатая коллекция винтажных логотипов 20-го века под названием «Мировые логотипы. Энциклопедия товарных знаков» («World of Logotypes — Trademark Encyclopedia», by Al Cooper). Напечатанное в 1978 году издание включило в себя огромное количество черно-белых визуальных концепций с 1940-х по 1980-е годы: от авиакомпаний до художественных галерей, от небольших фирм до брендов-гигантов.
Логотипы располагаются на страницах книги в алфавитном порядке и перечислены вместе с соответствующими компаниями, варьируются от более известных брендов, которые на протяжении многих лет оставались узнаваемыми во всем мире, к менее известным и иногда абсурдно странным. Это издание найдут вдохновляющим и интересным дизайнеры, имеющие дело с разработкой айдентики, а также другие специалисты сферы брендинга.
World of Logotypes - Trademark Encyclopedia
Богатая коллекция винтажных логотипов 20-го века под названием «Мировые логотипы. Энциклопедия товарных знаков» («World of Logotypes — Trademark Encyclopedia», by Al Cooper). Напечатанное в 1978 году издание включило в себя огромное количество черно-белых визуальных концепций с 1940-х по 1980-е годы: от авиакомпаний до художественных галерей, от небольших фирм до брендов-гигантов.
Логотипы располагаются на страницах книги в алфавитном порядке и перечислены вместе с соответствующими компаниями, варьируются от более известных брендов, которые на протяжении многих лет оставались узнаваемыми во всем мире, к менее известным и иногда абсурдно странным. Это издание найдут вдохновляющим и интересным дизайнеры, имеющие дело с разработкой айдентики, а также другие специалисты сферы брендинга.
👍12
Н.Н. Александров - «Цвет и его динамика в культуре»
Книга содержит ряд оригинальных спиральных моделей, связанных с цветом и динамикой цвета в культуре.
Во-первых, в ней представлена авторская концепция цвета как выразительного средства в ряду «линия – тон – цвет» и прослежена их взаимосвязь в культурном цикле.
Во-вторых, здесь впервые рассмотрен закон социальной эволюции видения цвета и модель ДНК цветового видения.
Наконец, в работе открыты и обоснованы числовые закономерности эволюции цветовых моделей в культурном цикле от 1 до 12. Все это многообразие идей сопровождается большим количеством цветных иллюстраций.
Книга содержит ряд оригинальных спиральных моделей, связанных с цветом и динамикой цвета в культуре.
Во-первых, в ней представлена авторская концепция цвета как выразительного средства в ряду «линия – тон – цвет» и прослежена их взаимосвязь в культурном цикле.
Во-вторых, здесь впервые рассмотрен закон социальной эволюции видения цвета и модель ДНК цветового видения.
Наконец, в работе открыты и обоснованы числовые закономерности эволюции цветовых моделей в культурном цикле от 1 до 12. Все это многообразие идей сопровождается большим количеством цветных иллюстраций.
👍4❤1
А.В. Бабенко, Н.В. Хоружая
Основы композиции в изобразительном искусстве
Знания о композиции можно усвоить только через практические занятия. Пособие «Основы композиции в изобразительном искусстве», созданное на основе анализа внешнего и внутреннего опыта, предназначено для использования преподавателями и студентами в процессе обучения в художественном учебном заведении.
Основы композиции в изобразительном искусстве
Знания о композиции можно усвоить только через практические занятия. Пособие «Основы композиции в изобразительном искусстве», созданное на основе анализа внешнего и внутреннего опыта, предназначено для использования преподавателями и студентами в процессе обучения в художественном учебном заведении.
Bruno Munari — «Design as Art» (EN)
Бруно Мунари был одним из самых вдохновляющих дизайнеров всех времен, которого Пикассо назвал "новым Леонардо". Мунари настаивал на том, что дизайн быть красивым, функциональным и доступным, и в этой познавательной и очень увлекательной книге изложены его идеи о графическом и промышленном дизайне и о том, какую роль он играет в предметах, которыми мы пользуемся каждый день.
Бруно Мунари был одним из самых вдохновляющих дизайнеров всех времен, которого Пикассо назвал "новым Леонардо". Мунари настаивал на том, что дизайн быть красивым, функциональным и доступным, и в этой познавательной и очень увлекательной книге изложены его идеи о графическом и промышленном дизайне и о том, какую роль он играет в предметах, которыми мы пользуемся каждый день.
🔥13❤1👍1
Leslie Cabarga
Logo Font & Lettering Bible
Заполучите всю мощь и силу создания логотипов и шрифтовых композиций в свои руки!
– это краткое и скромное предисловие от автора
Зачем быть дизайнером, который вынужден полагаться на уже существующие шрифты и клип-арт, если можно стать дизайнером, который сам создает логотипы, шрифты и шрифтовые надписи? Лесли Кабарга, автор бестселлера "Руководство дизайнера по сочетанию цветов", создал учебник по шрифтам как для опытных профессионалов в области графики, так и для начинающих студентов-дизайнеров.
Logo Font & Lettering Bible
Заполучите всю мощь и силу создания логотипов и шрифтовых композиций в свои руки!
– это краткое и скромное предисловие от автора
Зачем быть дизайнером, который вынужден полагаться на уже существующие шрифты и клип-арт, если можно стать дизайнером, который сам создает логотипы, шрифты и шрифтовые надписи? Лесли Кабарга, автор бестселлера "Руководство дизайнера по сочетанию цветов", создал учебник по шрифтам как для опытных профессионалов в области графики, так и для начинающих студентов-дизайнеров.
Шарлотта и Питер Филл
История Дизайна
Дизайн, попросту говоря, это решение проблем. А более конкретно – это междисциплинарный подход к решению тех проблем, которые отражают нужды и желания человечества. История дизайна – от доисторических каменных орудий до новейших цифровых гаджетов – это история человеческого новаторства и изобретательности, улучшающих качество нашей повседневной жизни.
В своей «Истории дизайна» ведущие эксперты Шарлотта и Питер Филл прослеживают эволюцию дизайна, раскрывая жизненную важность этой уникальной и повсеместной творческой деятельности и, что очень важно, её будущей роли в обществе.
Прекрасно иллюстрированная, «История дизайна» – первый всесторонний обзор удивительной, многогранной истории дизайна от древнейших времён, вплоть до сегодняшних дней. Эта книга необходима каждому, кто интересуется дизайном, его историей и его будущим.
История Дизайна
Дизайн, попросту говоря, это решение проблем. А более конкретно – это междисциплинарный подход к решению тех проблем, которые отражают нужды и желания человечества. История дизайна – от доисторических каменных орудий до новейших цифровых гаджетов – это история человеческого новаторства и изобретательности, улучшающих качество нашей повседневной жизни.
В своей «Истории дизайна» ведущие эксперты Шарлотта и Питер Филл прослеживают эволюцию дизайна, раскрывая жизненную важность этой уникальной и повсеместной творческой деятельности и, что очень важно, её будущей роли в обществе.
Прекрасно иллюстрированная, «История дизайна» – первый всесторонний обзор удивительной, многогранной истории дизайна от древнейших времён, вплоть до сегодняшних дней. Эта книга необходима каждому, кто интересуется дизайном, его историей и его будущим.
👍11
«Шрифт в упаковке, вебе, айдентике, навигации, многостраничниках»
Это первое издание из серии «Как надо», посвященной графическому дизайну и ориентированной на профессиональную аудиторию.
Внутри на 400-х страницах теория вопроса от главных спецов страны, море качественных кейсов, экспертный анализ, справочник лучших словолитен мира, список профессиональных конференций по вопросу, юридические аспекты использования шрифта.
Это первое издание из серии «Как надо», посвященной графическому дизайну и ориентированной на профессиональную аудиторию.
Внутри на 400-х страницах теория вопроса от главных спецов страны, море качественных кейсов, экспертный анализ, справочник лучших словолитен мира, список профессиональных конференций по вопросу, юридические аспекты использования шрифта.
🔥4
Пол Рэнд — «Дизайн: Форма и хаос»
В этой остроумной и увлекательной книге Пол Рэнд рассказывает о положении современного дизайна, обличает непрофессионализм и скоротечные «модные тренды», рассуждает о специфике творческой деятельности и той профессиональной страсти, благодаря которой рождается хороший дизайн. Свои тезисы автор иллюстрирует собственными работами, а также произведениями художников и дизайнеров, творчеством которых восхищается.
Кроме того, Рэнд рассматривает насущные для большинства дизайнеров темы: ценностные основы эстетических суждений, значение мышления в создании дизайна, взаимоотношения дизайнера и клиента, роль и место маркетинговых исследований, использование компьютерных технологий, работа с типографикой и особенности книжного оформления.
В этой остроумной и увлекательной книге Пол Рэнд рассказывает о положении современного дизайна, обличает непрофессионализм и скоротечные «модные тренды», рассуждает о специфике творческой деятельности и той профессиональной страсти, благодаря которой рождается хороший дизайн. Свои тезисы автор иллюстрирует собственными работами, а также произведениями художников и дизайнеров, творчеством которых восхищается.
Кроме того, Рэнд рассматривает насущные для большинства дизайнеров темы: ценностные основы эстетических суждений, значение мышления в создании дизайна, взаимоотношения дизайнера и клиента, роль и место маркетинговых исследований, использование компьютерных технологий, работа с типографикой и особенности книжного оформления.
👍13
Философия дизайна Германа Цапфа
В книгу вошли избранные статьи и лекции выдающегося дизайнера Германа Цапфа о каллиграфии, шрифтовом дизайне и типографике, а также подробный каталог его шрифтов. Автор охватывает широкий круг творческих и практических вопросов, связанных с разработкой и применением шрифта в прошлом, настоящем и будущем.
Издание прекрасно иллюстрировано каллиграфическими и шрифтовыми работами автора и адресовано шрифтовикам, дизайнерам, оформителям и художникам книги.
В книгу вошли избранные статьи и лекции выдающегося дизайнера Германа Цапфа о каллиграфии, шрифтовом дизайне и типографике, а также подробный каталог его шрифтов. Автор охватывает широкий круг творческих и практических вопросов, связанных с разработкой и применением шрифта в прошлом, настоящем и будущем.
Издание прекрасно иллюстрировано каллиграфическими и шрифтовыми работами автора и адресовано шрифтовикам, дизайнерам, оформителям и художникам книги.
👍20❤1
Георгиевский О.В., Смирнова Л.В.
Техническое рисование и художественно-графическое оформление чертежей
Пособие поможет развить объемно-пространственное восприятие, чувство пропорций, умение выполнять конструктивные рисунки геометрических форм и группы тел, используя светотеневую моделировку.
В нем излагаются правила и приемы технического рисунка и экстерьера зданий, показаны примеры отмывки в архитектурно-строительных чертежах. Для студентов строительных средних и высших учебных заведений.
Техническое рисование и художественно-графическое оформление чертежей
Пособие поможет развить объемно-пространственное восприятие, чувство пропорций, умение выполнять конструктивные рисунки геометрических форм и группы тел, используя светотеневую моделировку.
В нем излагаются правила и приемы технического рисунка и экстерьера зданий, показаны примеры отмывки в архитектурно-строительных чертежах. Для студентов строительных средних и высших учебных заведений.
👍12
Пигулевский В.О., Стефаненко А.С.
История дизайна. Вещи и бренды
В книге дается анализ образцов дизайна в истории цивилизации, сыгравших существенную роль в становлении современного проектирования. Исторический подход совмещен с видовым делением дизайна на промышленный, коммуникативный, дизайн среды и моду. Дается объяснение причин того, почему отдельные вещи и инструменты становятся иконами цивилизации, открывающими перспективы развития технологии и формообразования. Функционализм, стайлинг, органическое направление и биодизайн, анти-дизайн и деконструкция — все эти тренды представлены в работе.
История дизайна. Вещи и бренды
В книге дается анализ образцов дизайна в истории цивилизации, сыгравших существенную роль в становлении современного проектирования. Исторический подход совмещен с видовым делением дизайна на промышленный, коммуникативный, дизайн среды и моду. Дается объяснение причин того, почему отдельные вещи и инструменты становятся иконами цивилизации, открывающими перспективы развития технологии и формообразования. Функционализм, стайлинг, органическое направление и биодизайн, анти-дизайн и деконструкция — все эти тренды представлены в работе.
👍9
Том Фрейзер, Адам Бэнкс
Цвет в дизайне. Мастер-класс.
Фрэнк Заппа сказал, что писать о музыке — то же самое, что «танцевать об архитектуре». Писать о цвете не намного проще. В этой книге мы постарались объединить теорию цвета и практику его применения, не просто выдать готовый набор «инструкций по использованию», а подробно изучить вопросы, ответы на которые желательно получить еще до того, как вы возьмете в руки кисточку, мышку или какой-то другой инструмент на ваш выбор.
Цвет в дизайне. Мастер-класс.
Фрэнк Заппа сказал, что писать о музыке — то же самое, что «танцевать об архитектуре». Писать о цвете не намного проще. В этой книге мы постарались объединить теорию цвета и практику его применения, не просто выдать готовый набор «инструкций по использованию», а подробно изучить вопросы, ответы на которые желательно получить еще до того, как вы возьмете в руки кисточку, мышку или какой-то другой инструмент на ваш выбор.
❤6🔥4👍2
Майк Монтейро – «Дизайн – это работа»
В книге известный веб-дизайнер Майк Монтейро делится секретами своей профессии.
По авторитетному утверждению Майка, успех проектов заключается не только в гениальности веб-мастера, но и в умении последнего слушать, смотреть и... да-да! учиться. Чтобы добиться успеха, веб-дизайнер должен правильно ставить цели, уметь презентовать свою качественную работу и отличать людей, которые не понимают ценность дизайна.
В книге известный веб-дизайнер Майк Монтейро делится секретами своей профессии.
По авторитетному утверждению Майка, успех проектов заключается не только в гениальности веб-мастера, но и в умении последнего слушать, смотреть и... да-да! учиться. Чтобы добиться успеха, веб-дизайнер должен правильно ставить цели, уметь презентовать свою качественную работу и отличать людей, которые не понимают ценность дизайна.
❤14👍1
Ричард Пулин
Школа дизайна: Макет. Практическое руководство для студентов и дизайнеров (Design School: Layout)
Цель любого графического дизайнера состоит не только в том, чтобы организовать и разместить информацию на печатном или виртуальном листе, но и в том, чтобы осознать и скомпоновать ее так, чтобы помочь читателю или пользователю лучше её понять.
От редактора
Книга представляет собой практическое руководство, в котором содержатся фундаментальные основы, правила и примеры составления композиционных схем верстки. Для любого графического дизайнера чрезвычайно важно понимание основ верстки, которые неразрывно связаны с почти всеми прочими аспектами графического дизайна. В этой книге подробно изложены базовые элементы и принципы композиционных схем верстки, а также содержатся объяснения относительно того, что они из себя представляют, почему так важны и каким образом могут быть наиболее эффективно использованы.
Школа дизайна: Макет. Практическое руководство для студентов и дизайнеров (Design School: Layout)
Цель любого графического дизайнера состоит не только в том, чтобы организовать и разместить информацию на печатном или виртуальном листе, но и в том, чтобы осознать и скомпоновать ее так, чтобы помочь читателю или пользователю лучше её понять.
От редактора
Книга представляет собой практическое руководство, в котором содержатся фундаментальные основы, правила и примеры составления композиционных схем верстки. Для любого графического дизайнера чрезвычайно важно понимание основ верстки, которые неразрывно связаны с почти всеми прочими аспектами графического дизайна. В этой книге подробно изложены базовые элементы и принципы композиционных схем верстки, а также содержатся объяснения относительно того, что они из себя представляют, почему так важны и каким образом могут быть наиболее эффективно использованы.
👍10❤2
Я. Г. Чернихов.
Орнамент : Композиционно-классические построения
Книга является результатом многолетней преподавательской деятельности Якова Георгиевича Чернихова — яркого представителя авангарда, архитектора и теоретика искусства.
Яков Георгиевич Чернихов (1889—1951) — архитектор и теоретик искусства, мастер графики, педагог, представитель авангарда. Я. Г. Чернихов — автор известных книг, среди которых «Искусство начертания», «Курс геометрического черчения», «Архитектурные фантазии», «Построение шрифтов».
Настоящее издание печатается по книге: Я. Чернихов. Орнамент. Композиционно-классические построения. — Ленинград, 1930 г.
В издании сохранены авторские иллюстрации и текст. Текст незначительно отредактирован в соответствии с нормами современного русского языка.
В некоторых случаях редакцией настоящего издания даны комментарии, имеющие, в отличие от авторских, пометку Ред.
57 штриховых рисунков, 56 тоновых чертежей, 658 штриховых чертежей, 8 красочных чертежей
Орнамент : Композиционно-классические построения
Книга является результатом многолетней преподавательской деятельности Якова Георгиевича Чернихова — яркого представителя авангарда, архитектора и теоретика искусства.
Яков Георгиевич Чернихов (1889—1951) — архитектор и теоретик искусства, мастер графики, педагог, представитель авангарда. Я. Г. Чернихов — автор известных книг, среди которых «Искусство начертания», «Курс геометрического черчения», «Архитектурные фантазии», «Построение шрифтов».
Настоящее издание печатается по книге: Я. Чернихов. Орнамент. Композиционно-классические построения. — Ленинград, 1930 г.
В издании сохранены авторские иллюстрации и текст. Текст незначительно отредактирован в соответствии с нормами современного русского языка.
В некоторых случаях редакцией настоящего издания даны комментарии, имеющие, в отличие от авторских, пометку Ред.
57 штриховых рисунков, 56 тоновых чертежей, 658 штриховых чертежей, 8 красочных чертежей
👍11🔥2