ЖыШы
356 subscribers
1.86K photos
717 videos
45 files
357 links
Чайно-сценарный движ от двух сценаристов.

Кино, мемы, личные истории.

ЛС: @vadim_istomin
Download Telegram
🤣64🔥1🍾1
Начинающий сценарист тратит годы на рассылку писем в пустоту. Хороших идей много, но доведенных до ума сценариев – единицы. Я здесь, чтобы исправить эту статистику.

Это сценарный хаб «80/20» Анны Смольняковой.

Я – тот человек, который дотягивает вашу идею до индустриального стандарта, сохраняя ваш авторский голос.
Здесь мы не просто исправляем запятые. Здесь тексты превращаются в продукты. Мы делим успех, а не просто переписываемся.

Почему стоит поработать со мной?
🔹 Продюсеры открывают мои письма, потому что знают: в 80/20 текстов проделана огромная редакторская работа.
🔹 Я смотрю на текст глазами стримингов и каналов. Делаю его понятным для бюджета и привлекательным для запуска.
🔹 Беру 20% только с реализованных сделок. Я верю в ваш текст так же сильно, как и вы, и рискую своим временем вместе с вами.
🔹 Киноиндустрия бывает жесткой. Я становлюсь вашим защитником, первым критиком и главным фанатом в одном лице. Вы больше не один на один с белым листом и отказами.
🎯 Цель: попасть в те самые 20% проектов, которые делают 80% рынка.

Условия:
Я беру в работу только 20% прочитанных заявок. Остальные 80% получают мой профессиональный фидбэк.

Хотите в эти 20%? Присылайте заявку.
📩 Куда: anna.smolnyakova@gmail.com

Что должно быть в письме:
1. Название, жанр/формат, логлайн.
2. Синопсис (до 3-х стр).
3. Что еще готово? (сценарий, поэпизодник, дримкаст, референсы и т.д).
4. Важно: один абзац – почему вы хотите рассказать именно эту историю.
5. Ваши контакты. В течение 10 дней я с вами связываюсь, присылаю фидбэк и, если нахожу потенциал в вашей заявке, мы обсуждаем дальнейшее сотрудничество.

Аттракцион невиданной щедрости работает до 1 марта!
👍5🔥31😁1
Сценарный #КинотвитДня
🔥64👍1
😁92👍1🔥1
База | Секретное оружие начинающего автора

Драматургия – как кунг-фу. Практика многое решает, но есть и приемчики. Самый главный и недооцененный, тот, который экономит месяцы пустой работы, избавляет от проблемы второго акта, и делает историю сильнее – логлайн.

Логлайн – это не пересказ сюжета.

Логлайн – это доказательство того, что история сложилась.

Логлайн – это тест на прочность.

Его хорошо бы написать в начале работы. В момент, когда вы уже размяли историю и готовы заходить в текст. Возможно, уже на этом этапе вы поймете, что в вашей истории нужно что-то поменять.

Его можно писать и раньше. В момент, когда вы только разминаете историю. Чтобы увидеть, чего вам не хватает.

Его стоит писать после каждого драфта. В момент, когда история прожила одну итерацию и нужно проверить, верны ли вы своему замыслу, все ли работает и какие элементы сценария надо доработать.

В нем четыре основные составляющие:

→ Персонаж
→ Цель
→ Конфликт
→ Уникальность

Если все четыре (без исключений) составляющие в логлайне ясны, значит, у ваш сценарий стоит на надежном фундаменте.

❗️ Если логлайн разваливается, фильм на экране тоже развалится.

Персонаж

Не называйте персонажа по имени.

Вместо этого – опишите его, чтобы мы поняли его статус, слабость и эмоциональное состояние.

Это расскажет нам, за кем мы смотрим, и почему этот кто-то будет нам интересен.

Цель

Что персонаж должен или вынужден сделать?

Это – движок истории. Если цель недостаточно ясна, история рухнет.

Если вы не можете коротко и четко ответить на этот вопрос, история еще не готова.

Конфликт

Кто или что активно мешает герою?

Человек. Система. Внутренний изъян (но тогда вам все равно придется придумать внешнего антагониста).

Нет сопротивления – нет истории.

Уникальность

Почему именно ваша история?

Ответ может быть каким угодно: сеттингом, твистом, ставкой, тональностью.

Но это то, что отличает ваш вариант от десяти других версий этой же истории.

Приемы хорошего логлайна

→ Старайтесь уложиться в 40-50 слов
→ Используйте настоящее время
→ Избегайте обобщений
→ Будьте максимально конкретны в описании персонажа, цели, ставки и безотлагательности действия
→ Пусть слог отражает жанр

Частые ошибки

→ Мини-синопсис вместо логлайна
→ Имена вместо описания персонажей
→ Отсутствие конфликта
→ Быть похожим на пять других фильмов
→ Отсутствие конкретики

Формула логлайна

Когда [завязка]…
[описание персонажа] должен [цель]…
но [препятствие или антагонист]…
прежде чем [уникальность или ставка]

Например:

Трусливая рыба-клоун вынуждена отправиться через кишащий хищниками океан чтобы спасти попавшего в сети сына прежде, чем его подарят ребенку-садисту

→ Трусливая рыба-клоун – описание персонажа
→ Спасти сына – цель
→ Сын – ставка
→ Кишащий хищниками океан – препятствие, антагонист
→ Сын попал в сети – завязка
→ Его подарят ребенку-садисту – безотлагательность

Можете попробовать сами в комментариях.

🏷🎟 #логлайнпонедельник #база
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥83👍1🍾1👾1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
У нас есть свои Симпсоны и они это уже предсказали
3🔥2😁1🍾1
С Новым годом))) блин пекин!
4🔥3🍾1
Forwarded from сценарные братья | script bro (Sergey Litvinov)
Привет! На связи сценаристы Вадим Дутов и Сергей Литвинов. Мы ведём канал script bro уже почти 7 лет, параллельно работая в киноиндустрии. За это время мы написали множество фильмов и сериалов, некоторые из них уже сняты и выйдут в этом году.

Вы часто нам писали на почту и в личные сообщения с вопросами, когда вернётся наш сценарный курс. И вот он возвращается! Нам есть, что рассказать о нашем опыте и подходе в индустрии.

Как всегда только честная обратная связь, без обещаний успешного успеха и формул сценария, который гарантированно купят. Только драфты, обратная связь и снова драфты ваших сценариев!

Базовый сценарный курс 3.0:

— Упор на практику и получение обратной связи. Вместе прокачаем вашу сценарную мышцу. Направим, подскажем и замотивируем с каждым новым подходом делать вашу историю лучше.

— Отдельный блок про продвижение проектов, коммуникацию с продюсерами и киностудиями. Расскажем как общаться в индустрии, как получать работу и привлекать к себе внимание людей, которые запускают проекты. Как быть гибким, но сохранять свой авторский голос в индустрии.

— Группа до 10 человек / возможность индивидуально заниматься. Это значит, что времени хватит на каждого. Мы будем вашими полноценными соавторами, а не высокомерными учителями.

— Подходит для тех, кто только начинает или уже имеет опыт, а также хочет делать жанровые проекты. Дадим необходимую базовую теорию, но самое главное практика, её будет много и она повторяет индустриальный цикл написания проекта.

— Предварительных знаний не требуется. Мы проведём вас от идеи до готового сценария. Научим всему, что знаем, поделимся индустриальными хитростями. А лучших авторов пригласим работать вместе над нашими проектами. С некоторыми ребятами из прошлых потоков мы здорово задружились: написали и продали несколько проектов.

Кто: Вадим Дутов и Сергей Литвинов — действующие сценаристы с фильмографией и опытом преподавания
Формат: онлайн-встречи 1 раз в неделю по субботам утром + 1 письменное задание в неделю
Результат: сценарий полнометражного фильма или пилот сериала

Начнём 14 марта 2026 года | Курс продлится 3 месяца | Записаться!

Узнать подробности про базовый сценарный курс
5🔥3👍2
До 1 апреля осталось 42 дня, потом РКН закрывает ТГканал ЖыШы из-за слишком смешных мемов.
А киньте в комменты ваши самые любимые мемы с нашего канала.
Если нет любимых, киньте свой или ворованный
Пысы потом перечитывать будем…
🔥61🍾1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Заходишь в кабинет креативного продюсера спросить, прочитал ли он твой текст
3😁3🔥1🍾1
6😁3🔥1😱1
Не пятница, но четкий план у нас есть
https://music.yandex.ru/album/37621065/track/141462651?utm_source=web&utm_medium=copy_link
🔥51😁1
Сдюжим, ну дак а чо?
🍾32👍1🔥1
В продолжение блинно-масленичной недели масляный мем, а настоящий культпросвет на канале https://t.me/tititiciana
🤣32🔥1😱1🍾1
🔥65👍1
😁7👍21🔥1
А когда сериал про доставщиков?
🔥73👍1🍾1
Работа в авторской комнате. Найти своих и успокоиться.

Авторская комната - прекрасное изобретение сценарного человейника, чтобы быстрее (остроумнее, интереснее) написать сценарий к полному метру или сериалу. Обычно два-три автора - это соавторство, а все что больше - комната (но это не точно).
Почему комната - никто не знает, по теории Марии Масловой первых сценаристов человечества запирали в комнатке, давали ведро и еду и не выпускали до того, как они что-то вразумительное не напишут. Все крики, слезы, стенания из комнаты слышали окружающие, кто-то даже хотел помочь, но более продвинутые отмахивались: «не переживай, это из авторской комнаты». Название сохранилось до наших дней.

Но, конечно, авторская комната - это та еще мясорубка. Особенно в начале. Столкновение темпераментов и амбиций. Крысиные бега, терки, меряния письками. Это сложно.

Я причисляю себя к сценаристам-одиночкам. Мне легче ходить в себе и разговаривать, максимум общаться с одним соавтором. Даже двое меня уже утомляют. Но иногда без комнаты никак.

Мои способы выживания в авторской комнате.

1. Слушай главака (креативного продюсера, главного автора, шоу- если вы в Америке-раннера). Спорь, предлагай, уточняй, не соглашайся. Но слушай направление мысли. Он дает направление и да, лучше знает финальную точку, к которой идет.

2. Говори по делу. Ну прям всем совет, не все умеют. Фонтан эмоций, неожиданная идея по другой сюжетной линии, диалоговое решение - супер, но не тогда, когда вся группа яростно спорит про недостаток антагониста. Дождись паузы, не сбивай.

3. Предлагай тупую идею. Умные предложат без тебя. Но иногда тупая идея прям вытаскивает самый сложный тупик.

4. Отключайся от потока. Мне нужно помолчать, чтобы придумать. Когда я понимаю, что вокруг просто накидывают рандомные идеи, погружаюсь в рисование или хождение по комнате. Думаю не ртом. Помогает включить критическое мышление.

5. Мы все не попадаем. Если за два часа разгона от тебя не приняли ни одной идеи - это, конечно, фрустрирует. Однажды вроде опытный креативный сказал на разгоне - «кто ничего дельного сегодня не предложит, сладкое на столе не ест». Нужно ли говорить, что за ту встречу я не предложила ничего, потому что боялась снова не попасть? Принесла на следующий день идеи из дома, когда расслабилась. И это мой следующий совет.

6. Приноси из дома. Не можешь поймать волну в команде - подумай об истории в тишине. Ты напитался идеями, и что-то точно родится.

7. Не переживай. Возможно, сложно по первости поймать волну. Возможно, такой формат работы не для тебя. Возможно, команда тебе не очень подходит. Много этих возможно, мы все разные, это ок.

Моя любимая и самая теплая авторская комната была моей первой полноценной комнатой. Фил Коняшов, Игорь Багатурия, Рикке Брин и я. Дримтим.

Почему любимая? Мы все были молодыми и начинающими. Встречи были офлайн. И у нас была комната с окном, что важно. Каждый день мы говорили друг с другом и питались энергией. Мы все не очень понимали, чего от нас хотят, но очень старались. У нас был идеальный темпераментный набор «бей, беги, замри и надо подумать».

По факту, мы все вышли из той комнаты победителями. Амбиции не уничтожили наших хороших отношений . За год совместной работы мы не сделали нифига большого, но очень много - научились писать ванпейджеры, написали пилоты незапустившихся проектов мечты и были друг для друга психотерапевтами и тепленькими комочками поддержки.

Именно та авторская комната дала мне ощущение БЕЗОПАСНОСТИ. Весь мир был против нас, но мы были друг у друга. И это, пожалуй, главное для совместного творчества. Если на вас внутри комнаты кричат, говорят, что, конечно, вы не гении (и такое со мной было), высмеивают ваши идеи - бегите. Чтобы творить, нужно быть любимым и любить тех, кто борется вместе с тобой против этих «долбанных коммунистов во Вьетнаме».
7🔥6👍2😁1🤣1🍾1
Кино слишком романтизировано.

Какой день читаю посты сценаристов о том, что они разочарованы в профессии, что отношение продюсеров к авторам, редакторов к авторам так себе. О том, что долго пашешь, пытаешься, хочешь писать кино и сериалы со смыслом, а не дают или из твоих идей выходит не то, что ты задумывал. Ну, тезисов много. И самое главное, что сценаристов кто-то обманул.

Да, нас обманули. Но не продюсеры, которые обещали нам золотые горы и не дали. Да еще и мозг нам делают не за хрен собачий.

Нас обманывают еще со школы, когда рассказывают про того или иного писателя, что жил он в своем имении, лицезрел багряные гроздья рябины, служанка приносила ему горячий кофий, а он творил. Уберём за скобки, что тогда писателей и контента в целом было в тысячи раз меньше, уровень образованности в стране был в тысячи раз ниже, а стать известным среди пустоты было во много раз проще.

А потом нас обманывают в самом кино. Показывают нам фильмы про кино, про богему, и нам хочется туда же. Или читаем мы новости, что голливудский сценарист заключил контракт на ярд долларов, и всё, у нас фляжечка засвистела.

И вот мы, взращённые на сказках о модной профессии и богемной жизни, уходим из юриспруденции/финансов/госслужбы (и тд) в кино. С мечтой творить, чтобы нами восторгались, печатали про нас статьи в журналах и звали на красные дорожки. И игристое наливали безлимитно. Ну и денег, чтобы тоже безлимитно.

Только в суровой реальности все совсем не так. Кино - это не богемная жизнь. Это проклятые рудники. Где выживают те, кто умеет и киркой махать, и лопатой копать, и вагонетку толкать, и писать ТЖД для Домашнего и процедуралы для НТВ.

Кино - это суровый бизнес. И вся суть происходящего сейчас в индустрии сводится к тому, что платформы, когда появились, завалили рынок дешевыми кредитными деньгами, но дешевые деньги закончились. Проектов стало меньше. Но вложенные в наши головы мечты про "кофий" и "всё безлимитное" никуда не делись.

Но что делать? Понять, что сценаристика - это такая же работа. Не лучше и не хуже других работ. Только на обычной работе есть ЗП ежемесячная, а в кино нет и гарантий нет. И не будет.

Чтобы вы понимали, целый год я ношу по разным компаниям около 50 проектов. Хороших проектов. С хайконцептами. Которые в разы лучше того, что сейчас выходит на платформах. Под конец 2025 года я отчаялся настолько, что много раз говорил себе: "Братан, ну ты херовый креативный продюсер и сценарист. Ну попробовал, ну не получилось"... и я готов был вернуться в реквизит и поехать в экспедицию за Полярный круг. Потому что там всё понятно и понятные деньги. И там я профи, и там никому не надо ничего доказывать. Всё уже доказано 20+ проектами.

Я практически похоронил себя и свою сценарную карьеру. А после одного психологического тренинга я даже закопал слепленного из пластилина себя. Буквально в землю лопаткой. И вот я смотрел на могилку и отпустил того себя, у которого не получилось. Поплакал. И продолжил жить дальше. А еще я вспомнил, что на моей памяти это 3-й кризис в кино. И да, в моменте тяжело, но потом всё возвращается на круги своя. И вот в 2026 году всё потихоньку начинает оживать. Потому что хлеба и зрелищ - требуют наши сердца.

Грустить, страдать, депрессовать - не позорно. Это нормальные человеческие эмоции, которых не надо стыдиться. Кризисы - это нормальный процесс. Они всегда были и будут. К ним можно подготовиться, создать себе варианты дохода кроме сценаристики. И даже сдаться - это не приговор. Но просто помните, сколько лет в среднем люди идут к своим целям в кино.

Хван Дон Хёк - больше 10 лет пытался продать "Игру в кальмара".
Даша Лебедева - больше 10 лет до первого режиссерского дебюта со "Сводишь с ума".
Андрей Золотарев - больше 10 лет адской работы до звания лучшего сценариста России здесь и сейчас.

Я тоже 10 лет пытаюсь пробиться. 10 гребанных лет. Сдамся я? Да хрена лысого. Кризис рано или поздно закончится. А пока буду толкать вагонетку с проектами для продажи и продолжать верить в свою мечту. И вы не сдавайтесь. Или сдавайтесь, но не до конца. И продолжайте писать.

Обнимаю.
19🔥7🍾3😁1
4🔥2😁1🍾1