В замешательстве от нового фильма Роджера Эйвери «Лакки дэй» (в нашем прокате «Киллер по вызову»). Абсолютно необязательное кино, но по-своему какое-то неотразимое — такая посттарантиновская криминальная комедия (Эйвери был соавтором «Бешеных псов» и «Криминального чтива»), снятая в эпоху, когда жанр окончательно превратился в моветон. Но прелесть этого кинчика, как и недавних «Злодеев» с Биллом Скарсгордом и Майкой Монро, в том, что они не пытаются переизобрести жанр заново, а хотят взглянуть на него со здоровой долей иронии. Вот, например, Эйвери делает прическу Нине Добрев, как у Мии Уоллес, так что она становится похожа на Юлию Хлынину из «Закона каменных джунглей». Или вот классическая парочка гангстеров — белый (Люк Брейси) и черный (Кле Беннетт), — которая выглядят не столько бледной тенью Винсента Веги и Джулса Уиннфилда, сколько пародией на них. Эйвери рассуждает о том, что случилось бы с подобными персонажами в 2019 году: один только вышел из тюрьмы и находится под каблуком у супруги-художницы, другой содержит магазин и сменил имя с Лероя на Ле Рой (потому что так больше звучит по-французски). Оба заложники мачистской культуры, которую в совсем уж гипертрофированной форме олицетворяет инфернальный герой Криспина Гловера (тот самый киллер по вызову). Он помешан на оружие, убивает бородатых хипстеров-«лесорубов» и кажется ничего не видит перед собой — особенно то, как окружающий мир изменился. Эйвери же это видит, поэтому не может сдержать сардоническую усмешку, смешанную с печалью. На примере инсталляций героини Добрев Эйвери диагностирует, что со времен Тарантино все так привыкли к экранному насилию, что его эстетизация наскучила самым требовательным зрителям: теперь они могут возбудиться только от вида подлинной крови (то есть люди не могут разглядеть что-то настоящее, пока их буквально не утопят в крови). Тут, как говорится, есть над чем подумать — но Эйвери предлагает не только подумать, но и посмеяться. Жаль, что эта деконструкция, скорее всего, останется незамеченной из-за своей очевидной «вторичности».

​​не сказать, чтобы вчерашняя линчевская короткометражка оставляла после себя впечатление какой-то неразрешимой загадки; можно, напротив, отметить, что это одна из самых стройных его историй — хоть и с фантастическим, в духе романа «Все, способные дышать дыхание», допущением. не сказать — но вот уже который раз возвращаешься в памяти к этим 17 минутам трескучего ч/б, серьезно-издевательским («любовь — это банан») репликам, замечательной песне. и на резонный совершенно вопрос — «как бы все это смотрелось, если бы имя режиссера не вызывало у нас такой нежности и симпатии» — хочется ответить: так же странно, неуютно, смешно, одиноко. Toototabon, Toototabon.

В отличие от Скорсезе, сегодняшний юбиляр Федерико Феллини любил комиксы Marvel.

В середине 1965 года в редакции Стэна Ли на Мэдисон-авеню раздался звонок. Говорил иностранец. «Привет, это Федерико Феллини. Люблю сильно очень ваши комиксы. Через час приеду видеть вас, так?»

Феллини рассказал, что во время визита в Нью-Йорк подхватил вирус, слег в отеле The Pierre, и спасался комиксами про Человека-паука. Двое стали друзьями: Феллини хотел узнать принципы работы над комиксом, и в благодарность позвал Ли на премьеру «Милой Чарити» (по мотивам «Ночи Кабирии») в 1966-м.

«Мы теперь приятели», — говорил в интервью 1965-го Стэн Ли. С годами он присочинил кое-какие детали. Например, вместо звонка от режиссера к Ли входила растерянная секретарша со словами: «Стэн, тебя хочет видеть Фред Фелони (felony — преступление)». Возле редакции Ли ждали «четверо людей в темных плащах».

Хах, в кино теперь трейлер нового Бонда идёт после трейлера "1917". Вот она, приемственность!

⚡️ Мединский отправлен в отставку с поста министра культуры, его место займет Ольга Любимова, которая до сегодняшнего дня возглавляла департамент кинематографии

Пересмотрел "Маяк" в кино. Невероятная мощь. Мне вообщется кажется, что вторые работы Эггерса, Астера и Пила на порядок сильнее их дебютов, что бы кто ни говорил.

Собрали ожидаемые русские премьеры из тех, что уже определились с датой проката: https://www.afisha.ru/selection/samye-ozhidaemye-russkie-filmy-2020-goda

Агент США (Джoн Уoкeр в исполнение Уaйaтта Раcceла) на съёмках «Сокола и Зимнего солдата». Теперь вам с этим жить.

Кстати, когда вчера пересматривал «Повелителя бури» Кэтрин Бигелоу (не делал этого лет десять), то обнаружил, что там вместе снялись Сокол и Хоукай. То есть реально «Марвел» подрезал двух соколиков у Бигелоу.

Поскольку «Маяк» открыт для интерпретаций (и туда можно вчитать практически любой смысл), то я подумал о том, что возможно ослепляющий свет, который Роберт Паттинсон видит в финале, — это открывшаяся герою истина, что любое мерение письками — путь по лестнице, ведущей вниз.

Читаю номер Кайе про десятые годы. Они сварганили там историческую шкалу своих скромных сугубо европейских масштабов. Ну и там понятные вехи - ветка «Жизни Адель» или избрание Макрона. Вдруг вижу - «крушение лайнера Коста Конкордия». Думаю, а это к чему? А к тому, что просто Годар снял фильм «Социализм» именно на Конкордии. Накрыло волной в итоге и то и другое. Короче, лишнее доказательство Божественного происхождения Жан-Люка, он если не Всевышний, то точно его наместник на земле, последний Мессия.

Читка от Шайа ЛаБафа! Торжество жизни!

А теперь немного «ДАУ»: 7-минутный трейлер фильма, который выйдет только поcле всех 700 часов про Валеру, Катю, Зину и теорию струн.

Кажется, Терренс Малик перестал разговаривать с людьми и уже напрямую разговаривает с вечностью, что, в общем-то, свойственно большим художникам на финальной стадии угасания. Его «Тайная жизнь» — это трехчасовая молитва, от которой (в зависимости от оптики) можно впасть как в религиозный экстаз, так и в лёгкое недоумение. Стоит сразу, наверное, предупредить, что в этой картине не то, чтобы атеисту, но и агностику может чего-то не хватить (драматургии, например). Все понятно с самого начала, как в жанре жития, который Малик экранизирует с эпическим размахом — если церковь не канонизирует режиссёра при жизни, с её стороны это будет серьёзный промах, я считаю. Картина подминает под себя широкоугольным объективом с искажающими пропорциями и на неокрепший ум может, конечно, произвести сильнейшее впечатление. Всем же, кто видел больше одного фильма в жизни (в том числе и у Малика) будет непросто. Это не то, чтобы повторение пройденного (как было в бессценарной трилогии десятых), а какой-то творческий тупик. Ну вот, Малик вернулся к традиционному нарративу, но ничего собственно не изменилось — режиссер встал на носочки и с еще большим энтузиазмом стал пасти народы. Я еще понимаю особо впечатлительных людей, которые могут полюбить этот фильм сердцем, но как полюбить его умом? Там же все в очень нравоучительной манере подано. Хотя есть один момент, который выглядит едкой иронией (не знаю уж насколько намеренной): после того как главный герой отправляется за свои антигитлеровские убеждения на плаху (уверяю вас, это не спойлер), показаны его родные, которые теперь вынуждены разгребать за ним. В общем, ладно, ругать не хочется (все-таки визуально это титанически сделанное кино), но и хвалить — тоже. Запала не хватит. Зато у кого-то хватает запала на эссе в 20 000 с лишним знаков — в общем, пусть его рецензируют философы, а не кинокритики: https://mubi.com/notebook/posts/for-the-growing-good-of-the-world-terrence-malick-s-a-hidden-life

"Золотого Орла" получил "Текст" Клима Шипенко. Перечитываем отличную рецензию Макса на этот фильм: https://daily.afisha.ru/cinema/13345-ne-brat-ty-mne-pochemu-zaryazhennyy-film-tekst-ne-vystrelil