Generative Gallery
3.6K subscribers
2.42K photos
875 videos
1.06K links
Uniting media art across the globe
powered by radugadesign studio
curated by @nefedkin and @annbnn

📍Москва, ЦСИ Винзавод, строение 8, 2 этаж

Вопросы и сотрудничество @annbnn

https://generativegallery.taplink.ws
Download Telegram
→ ОПЕН-КОЛЛ ← 
  
Выставка «ИИ: и? Нейронные сети и творческий процесс» в Галерее Краснохолмская

Уже несколько лет мы наблюдаем стремительное развитие технологий машинного обучения, или как их еще называют – искусственного интеллекта. Если поначалу ИИ воспринимался как что-то малопонятное и загадочное, то к 2024 году он, можно сказать, созрел, и начал активно внедряться в различные области нашей жизни – от производства музыки до сферы банковских услуг, от программирования до дипфейков. Не отстают от процесса и художники: если изначально они использовали машинное обучение для создания прикольных картинок, то сегодня они представляют комплексные проекты, в которых ИИ все больше выступает как инструмент, помощник, а для кого-то и соавтор.   

Ждем ваши проекты:  
Объекты искусства и дизайна, компьютерные программы и приложения, звуковые проекты, концепции и тексты, DIY устройства и технологии, видео (в том числе документацию), инсталляции, смешанные медиа, а также социальные проекты и бизнес-стартапы.

💻 Для участия необходимо заполнить анкету до 28 апреля.
❤‍🔥3
⚡️Второй проект от Generative Gallery на фестивале INTERVALS — перформанс Славы SAF и Артура Софина «Настройки диалога», который пройдет в Пакгаузах 29 апреля.

Перформанс обращается к теме места человека в современном техногенном мире, где нейросети и большие данные влияют на нас, лишая привычной самоидентификации. Человек стремится установить контакт с машиной, осваивает новый для себя язык и наблюдает за реакцией искусственного интеллекта.

Пока перформеры будут двигаться и взаимодействовать друг с другом, камера в реальном времени передавать данные нейросети, а интерпретация AI — транслироваться на экране.

Команда перформеров:

Арина Козлова
Аня Селезнева
Настя Кузьмина
Юлия Голованкина

Куратор: Дарья Эпин

Композитор: Александр Василенко
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
6
Hiroki Okamato — художник из Японии, который переносит граффити-арт с улиц в общественные пространства цифровой эпохи — социальные сети — называя эту практику #beatgraffiti.

Также Hiroki Okamato является членом творческого коллектива v0id, где занимается междисциплинарными проектами в области архитектуры, дизайна интерьеров, моды и видеопроизводства.

Работа Hiroki Okamato micro будет показана на нашей выставке Pulse для фестиваля INTERVALS на здании Павильона №2 Нижегородской ярмарки с 27 апреля по 1 мая с 20:00 до 23:00.
❤‍🔥3🔥3
Ещё одна участница выставки Pulse на INTERVALSЮлия Сальникова.

Юлия — мультидисциплинарная 3D-художница и арт-директор из Москвы, специализирующаяся на создании аватаров, виртуальной одежды, аксессуаров и цифровых миров для модных брендов, артистов и СМИ. В 2022-м Юлия вошла в список Dazed 100 как одна из самых перспективных художниц, которые влияют на digital-fashion.

Черпая вдохновение для своих концепций из fashion-фотографии и клипов, а также опираясь на свой опыт как сет-дизайнера, Юлия часто экспериментирует с жанром портрета и создаёт 3D-образы не только для вымышленных, но и для реальных персонажей. Нередко она работает с фотографией и помещает настоящих моделей в свои digital-миры, стремясь избежать рамок повседневной жизни.

📍Павильон №2 Нижегородской ярмарки
🗓 С 27 апреля по 1 мая с 20:00 до 23:00
❤‍🔥72🔥2😎1
Полина Абина — мультидисциплинарная художница. В своих проектах она исследует темы постгуманизма, капитализма больших данных и отношения между природой, человеком и технологиями.

В работах для выставки «Chronopolis: phygital-гостиная» Полина представляет, как могли бы выглядеть сюрреалистические сны алгоритмов и искусственного интеллекта.

Художница предлагает посмотреть на привычные и повседневные вещи под новым углом — как бы глазами машины, обладающей неизмеримым количеством информации.

Приобрести работы Полины можно в пространстве Generative Gallery или написав нам на почту (hello@generativegallery.com) или в любой из социальных сетей.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
8
Димитрий Анисимов цифровой художник из Сыктывкара.

Димитрий начинал с фотографии и графического дизайна, а теперь работает с 3D-графикой, создавая концептуальные анимационные ролики.
В своей художественной практике он сочетает моушн-графику и алгоритмы нейронных сетей, перенося природные элементы в цифровое пространство и придавая им новый смысл.

Центральная идея его художественного высказывания — поиск красоты в простых формах. Для фестиваля INTERVALS Димитрий специально готовит новый проект.

📍Павильон №2 Нижегородской ярмарки
🗓 С 27 апреля по 1 мая с 20:00 до 23:00
8❤‍🔥2🔥2🤩2😍2💔1
Phygital-рамки — эргономичный формат цифрового искусства. Их легко перевозить и можно интегрировать в любой интерьер.

🌟 Например, серия Armor Flow от Slava SAF создавалась специально для phygital-рамок. В Armor Flow с помощью нейросетей Slava SAF экспериментирует с необычными цветами и новыми формами, показывая мельчайшие элементы из которых состоит любая материя.

🌟Тираж каждой работы: 5 экземпляров.
🌟Стоимость: 45 000 рублей.

Приобрести работы можно в пространстве Generative Gallery или написав нам на почту hello@generativegallery.com, а также в любой из социальных сетей.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
9
Mauro Cosenza — мультидисциплинарный художник из Уругвая. Mauro начинал с танца, циркового искусства и физического театра. Участвовал в более 100 крупных фестивалей в Америке и в Европе.

Сейчас Mauro специализируется на цифровом искусстве. В своей практике он создает генеративные системы для считывания данных в реальном времени, работает с аудиовизуальными эффектами и интерактивными устройствами.

В работе River(A)v3 "Entonar al Mar" для фестиваля INTERVALS художник дополняет видео с пейзажами океанского побережья генеративными образами, показывая контраст между спокойствием моря и динамичной энергией технологий.

📍Павильон №2 Нижегородской ярмарки
🗓 С 27 апреля по 1 мая с 20:00 до 23:00
8
Kim Asendorf —концептуальный цифровой художник из Германии, известный созданием скрипта для сортировки пикселей и первым анимированным GIF-файлом, отправленным в далекий космос — Humans watching Digital Art.

Художественная практика Кима выросла из нет-арта. Он любит, чтобы его работы были легко доступны, так что Интернет — его основная площадка.

Также Ким часто обращается к программированию и технологиям, генерирующим изображения в реальном времени.

📍Павильон №2 Нижегородской ярмарки
🗓 С 27 апреля по 1 мая с 20:00 до 23:00
🔥91
Doopiidoo широко известный в NFT-комьюнити AI-художник из Сербии, использующий в качестве основных инструментов Runway и MidJourney.

Только за прошлый год работы Doopiidoo выставлялись в Париже, Мюнхене, Сеуле, Риме, Лиссабоне, Лос-Анджелесе и на Таймс-сквер в Нью-Йорке.

В своих работах Doopiidoo воплощает жизнь персонажей из разных миров и эпох — от древних божеств до призраков, инопланетян и современных знаменитостей.

На фестивале INTERVALS Doopiidoo покажет проект Artifact — исследование процесса создания шедевра от экспериментов и поиска идеальной формы до обретения необходимого решения.

📍Павильон №2 Нижегородской ярмарки.
🗓 С 27 апреля по 1 мая с 20:00 до 23:00.
🔥8