Рассказываем подробнее о G-Artience 2024 Connecting Week, масштабном событии в сфере цифрового искусства, где приняли участие Generative Gallery и radugadesign. Конференция проходит в городе Тэджой — научной столице Южной Кореи.

✨ Мероприятие G-Artience проходит под темой «Global TechArt Revolution: Fusion of Science and Art». Оно посвящено синтезу науки и искусства для создания инноваций и нового типа мышления под названием Homo Artience.

✨  Конференция стала точкой притяжения для ученых, художников и экспертов со всего мира, обеспечивая обмен знаниями между профессионалами разных дисциплин, что особенно важно для развития технологического искусства. 

✨ Было приглашено всего 10 спикеров из США, Великобритании, Франции, Италии, России, Японии, Тайваня, Казахстана и Индонезии. Студия radugadesign получила возможность поделиться своими знаниями и опытом в области иммерсивных технологий для мультимедиа-инсталляций. 

✨ Самая ожидаемая часть — слияние передовых технологий и искусства. Она включала перформансы с ИИ и генеративные аудио-визуальные шоу. Здесь художникам также предстояло пройти конкурс проектов, в результате которого arthew0 и ITSU от Generative Gallery показали генеративный AV-лайф!

✨ В качестве спикеров в конференции также приняли участие французский цифровой художник Milkorva (тут презентация), чьи работы были показаны Generative Gallery на фестивале Intervals 2024, и студия SILA SVETA.

✨ Анна Смирнова поделилась именами корейских художников и спикеров, за деятельностью которых рекомендуем следить:
Jeanyoon choi — художник и дизайнер, изучает взаимодействие ИИ и человека. На конференции он выступил с перформансом, связывающим дадаизм с ИИ-технологиями.
Youngkak Cho — художник студии Sinmaeche, использует ИИ, анализ данных, робототехнику и блокчейн для создания работ, визуализирующих гипотетические сценарии.
Jinjoon Lee — художник и профессор университета KAIST, в своей презентации он рассказал о том, как развитие технологий меняет креативную сферу. Специализируется на создании пространств и перформансов, которые обращаются к синестетическому опыту.

⚡️Julius Horsthuis вдохновляется миром вокруг нас и вселенной за его пределами, а также творчеством Кристофера Нолана и Стэнли Кубрика. Для создания проектов использует Mandelbulb 3D.

Работа художника Fractal Brutalism была частью выставки «Пространство будущего» от Generative Gallery.

⭐️ 10 декабря в Generative Gallery состоится открытие инсталляции ROTOR, где художник и композитор Александр Василенко выступит с лайвом.

Вместе с Александром специально к открытию проекта мы собрали список книг для всех, кто интересуется звуковым искусством, философией восприятия звука и его взаимодействием с пространством.

ROTOR – аудиовизуальная инсталляция radugadesign, исследующая влияние звука, света и движения на восприятие реальности.

Дата открытия: 10 декабря в 18:00
Ссылка на регистрацию

💥 3 декабря в рамках открытия pop-up пространства Bibliotheca состоялся перформанс «Пластическая библиотека» под кураторством платформы Context. Сценой и декорацией для события послужила чаша недостроенного бассейна с видео-артом на диджитал-экранах от Kami Usu и sseverachtoli, дополняющих перформанс.

Kami Usu поделилась с Generative Gallery фидбеком от работы над проектом:

Работа над визуалом складывалась из ощущений от музыки Альфреда Шнитке и Дмитрия Селипанова и от хореографической постановки Константина Кейхеля. В основе визуала мы использовали простую геометрию, которая на экране огромного бассейна смотерлась особенно интересно, дополняя перформанс, но не усложняя пространство. Акцент создавался за счет деления пространства на импровизированные дорожки бассейна и создания глубины за счет цвета и 3D-геометрии.