"И СЛОНА ТОЖЕ ВОЗЬМУ"

Алексей больше полугода заходил на наш сайт и наконец, как он сам сказал, "созрел". Он записался на посещение нашего шоурума на Кутузовском проспекте. Мы встретились и познакомились.

Алексей подбирал картину для своего домашнего кабинета. Особенность ситуации заключалась в том, что он не хотел "плясать от интерьера". Он хотел, чтобы картина стала продолжением его "Я", обращал внимание на биографии и творческий путь художников, рассматривал картины как определенную историю и было видно, что ему интересно.

Мы все же попросили Алексея прислать фотографии кабинета, потому что нужно было от чего-то отталкиваться. По фото поняли стилистику и цветовую гамму, определились по размерам и подготовили для Алексея презентацию с подборкой картин. Всего мы предложили 27 вариантов!

Алексей выбрал 4 картины и попросил устроить ему просмотр этих картин в шоуруме. Мы так и сделали. Продемонстрировали все 4 картины, рассказали про художников и про сами картины. Алексей выбрал работу Власова Василия "Архитектурный мотив" (первая на фото).

Неожиданно  для самого Алексея его внимание привлекли небольшие работы -  Чаругина Алексея "С рыбалки" и "Снег" Курмаз Светланы, которые также были в шоуруме.

"Никогда бы не подумал, что меня заинтересуют такие работы. Чем-то они притягивают. А привезите их тоже на примерку! Не знаю, где я их смогу разместить, походим по квартире, посмотрим".

И мы привезли. "Архитектурный мотив" вписался идеально. С двумя маленькими картинами мы долго ходили по квартире, но не находили им места. В итоге от "рыбачки" и "слона" (как окрестил Алексей работу "Снег") пришлось отказаться.

Через 3 часа случилось чудо) Алексей написал, что "слона" он всё же возьмет!) У двух замечательных картин появился дом. А у Алексея появились две новые личные истории.

Поздравляем с отличным приобретением и благодарим за поддержку российского современного искусства!❤️

ПОГОВОРИМ О СНОБИЗМЕ?

Эстетика сноба, о которой писал Корней Чуковский, относится к поэту Игорю Северянину, который возводил красоту в ранг идеала. Кстати, такого Чуковского вы, возможно, и не знаете. Прочитайте документальную повесть "Футуристы" - как точно и иронично там описан эстетский снобизм!) Читается легко и с улыбкой на лице! Где-то узнаешь себя и еще больше улыбаешься) Где-то думаешь: "Ну, это перебор, конечно")) Обязательно почитайте!

Снобизм в общем и целом воспринимается с негативным подтекстом - сноб всегда демонстрирует свое превосходство над другими. Но у снобизма много граней и много лиц.

Самый отвратительный снобизм - основанный на классовом или расовом превосходстве. Отсюда растут корни нацизма и фашизма.  Эти корни нужно безжалостно выкорчевывать и душить в зародыше.

Снобизм эстетский, описанный у Чуковского, у меня вызывает улыбку и понимание ситуации) Вспоминается анекдот про водителя такси, который оборачивается к двум таким эстетам на заднем сидении и говорит: "Ничего, что я к вам спиной?"😀

Но я хочу еще поговорить о снобизме интеллектуальном. Когда человек ощущает интеллектуальное превосходство над кем-то. Можно ли в черно-белых оттенках воспринимать такой снобизм? Хорошо это или плохо?

Применительно к нашей сфере - совершенно точно: человек, который разбирается в современном искусстве, знает что-то, чего не знают остальные. Это совершенно точно интеллектуальное превосходство. И нам его хочется поддержать! И мы поддерживаем!

Интеллектуальным снобам - "да"!

Александр Пестрев, серия "Имена". Работы "Руфине" и "Валерии" в интерьере.
___
🎓Комментирует куратор галереи Горбунова Мария:

"Серия ''Имена'' представлена в галерее семью работами художника. Проект был инициирован совместно с Тотемским музейным объединением. Художник вдохновился старинными прялками, созданными в подарок женам, сестрам и матерям. Каждая прялка - это уникальный объект, который плавно перетекал в живописное полотно. Художник создавал свою серию, ориентируясь на колорит и аутентичность музейных экспонатов. Приглашаем вас к изучению этой необыкновенной серии.

Художник переосмыслил тему архетипов и символов, зафиксированных в народной памяти.  Знаки нашли отражение в орнаментах,  начертанных на поверхности этих уникальных предметов".
__
❤️Какая необыкновенная история для дома! Абстрактные картины становятся символами старых предметов обихода, которых уже давно нет в нашей жизни, но которые были у наших пра-пра-пра-бабушек. Прялки были практически в каждом доме. И прялки были именными и индивидуальными. Их украшали орнаментами, бытовыми сценками и передавали из поколения в поколение.

Посмотрите, как картины Пестерева Александра перекликаются с теми самыми прялками в музейном пространстве. Точка встречи прошлого и современного. А теперь посмотрите на эти же работы в современном интерьере. Видите, как они переносят частичку российской истории в это пространство? В современном доме появились "именные прялки"! Тот самый русский код, который мы всегда ищем. Та самая память предков, к которой всегда обращаемся... Отличный контент для дома!

А о чём рассказывает ваш дом?
___
✅Работы Пестерева Александра из серии "Имена" доступны для приобретения на нашем сайте.

Дизайнер - Максим Новиньков
Фото - Сергей Красюк
Стиль - Белла Новинькова

Друзья, нам нужна ваша небольшая поддержка!

Хотим радовать вас неформальными сторис и красивыми фотографиями.

В Телеграм для того, чтобы мы могли публиковать сторис, нужно набрать определенное количество голосов от подписчиков. И вот именно здесь нам нужна ваша поддержка!🆘

Если у вас подключен Телеграм Премиум, проголосуйте, пожалуйста, за возможность получать интересную информацию из мира современного искусства!

Спасибо!🌷

https://t.me/boost/gallerysmart_moscow

Куратор галереи Горбунова Мария о сложностях поиска умного искусства:

"Каждый день я отсматриваю огромное количество художников в соцсетях, на их персональных сайтах, на сайтах галерей - для того, чтобы найти тех, чье творчество укладывается в стратегию SMART GALLERY. По факту - из огромного информационного потока я выбираю по крупицам интересных нам авторов. Но найти - это полдела. Дальше - собственно коммуникация с каждым художником индивидуально. И здесь тоже есть свои проблемы.

Обращаясь к художникам, могу сказать:
❌нет, мы не галерея, которая подбирает "интерьерное" искусство. И я уже устала это повторять.

Молодые художники в огромном количестве осаждают нашу галерею в расчете продать интерьерный декоратив, который мы не берем. Всегда отказываю. И это отнимает много времени.

Серьезные художники, наоборот, всегда с подозрением относятся к тому, что на сайте представлены картины в интерьере, видя изначально во мне не куратора с художественным вкусом, а, скорее, менеджера по продажам. Объясняю, что уже более 15 лет я отсматриваю искусство не только на российском рынке, но и на рынке европейском. У меня огромная насмотренность и  - да, - я изучала классическую историю искусства и историю искусства современного. Но, работая в галерее, ты также понимаешь профиль клиента и осознаешь запрос с точки зрения практики.
Например, мы не работаем в отрыве от пространств, в которых картины в дальнейшем будут размещены.

Так или иначе, я должна смотреть на художника с двух точек зрения:
✅в первую очередь, как на мастера, как на человека, который обладает своим голосом.
✅и во вторую очередь я рассматриваю живописные полотна с точки зрения колорита, размера, стиля и сюжета, которые востребованы здесь и сейчас именно у клиентов нашей галереи.

Совместить такое сложно. К примеру, сегодня я рассматривала профессиональных выпускников Суриковского института и могу сказать, что это ребята, которые прекрасно владеют техникой, строят колорит, но для SMART GALLERY и меня лично проблема опять же в темах. Лет 5 назад...

👉Продолжение - на нашем сайте