Друзья, знаете ли вы, кто впервые ввёл в оборот слово «бездарь»?
Anonymous Quiz
30%
Владимир Маяковский
47%
Игорь Северянин
23%
Зинаида Гиппиус
Бездарь — неологизм Игоря Северянина. Впервые это слово он употребил в сборнике «Громокипящий кубок» (1913 год):
Вокруг — талантливые трусы
И обнаглевшая бездарь,
И только вы, Валерий Брюсов,
Как некий равный государь…
Правда, в стихотворении Северянина оно использовалось в женском роде и с ударением на А: «обнаглевшая безда′рь».
Спустя несколько лет поэт употребляет то же слово во множественном числе:
Уж возникает «цех поэтов»
(Куда бездари, как не в цех!)
Где учат этих, учат тех,
Что можно жить без триолетов
И без рондо, и без… стихов! —
Но уж никак не без ослов!..
«У Северянина меня, например, восхитило его прехлёсткое слово бездарь. Оно такое бьющее, звучит как затрещина и куда энергичнее вялого речения без-дар-ность», — пишет Чуковский в 1922 году.
Сейчас норма изменилась, и слово употребляется с ударением на первом слоге: б′ездарь.
Вокруг — талантливые трусы
И обнаглевшая бездарь,
И только вы, Валерий Брюсов,
Как некий равный государь…
Правда, в стихотворении Северянина оно использовалось в женском роде и с ударением на А: «обнаглевшая безда′рь».
Спустя несколько лет поэт употребляет то же слово во множественном числе:
Уж возникает «цех поэтов»
(Куда бездари, как не в цех!)
Где учат этих, учат тех,
Что можно жить без триолетов
И без рондо, и без… стихов! —
Но уж никак не без ослов!..
«У Северянина меня, например, восхитило его прехлёсткое слово бездарь. Оно такое бьющее, звучит как затрещина и куда энергичнее вялого речения без-дар-ность», — пишет Чуковский в 1922 году.
Сейчас норма изменилась, и слово употребляется с ударением на первом слоге: б′ездарь.
— Знаешь что? — щебетала Валя, как сорока вертя хвостом серой короткой юбки. — Приехал писатель Балагин!
— Разве? — машинально переспросила Елена Николаевна, еще не совсем стряхнувшая тихую мечтательную задумчивость.
— Ей-богу!.. Пойдем посмотрим… Он тут в саду с Пржемовичем сидит… Интересный! Пойдем скорее!
Свежая струя любопытного оживления охватила душу Елены Николаевны. Этим Балагиным были полны умы всех интересующихся литературой. Молодежь постоянно говорила о нем, каждого нового произведения его ждали все. Елене Николаевне никогда не приходило в голову представлять себе его живым, обыкновенным человеком. Таким далеким, совершенно немыслимым в их серой будничной обстановке представлялся ей писатель.
— И мы можем с ним познакомиться… через Пржемовича! — захлебываясь от волнения, трещала Валя.
— Ну, зачем!.. – смутилась Елена Николаевна.
— Как зачем! – удивленно воскликнула Валя и даже приостановилась.
Елена Николаевна и сама не знала. Просто ей стало страшно и неловко, она сразу почувствовала себя глупой и незначительной.
Отрывок из рассказа «Роман маленькой женщины», 1905 г.
Михаил Арцыбашев (1878–1927)
— Разве? — машинально переспросила Елена Николаевна, еще не совсем стряхнувшая тихую мечтательную задумчивость.
— Ей-богу!.. Пойдем посмотрим… Он тут в саду с Пржемовичем сидит… Интересный! Пойдем скорее!
Свежая струя любопытного оживления охватила душу Елены Николаевны. Этим Балагиным были полны умы всех интересующихся литературой. Молодежь постоянно говорила о нем, каждого нового произведения его ждали все. Елене Николаевне никогда не приходило в голову представлять себе его живым, обыкновенным человеком. Таким далеким, совершенно немыслимым в их серой будничной обстановке представлялся ей писатель.
— И мы можем с ним познакомиться… через Пржемовича! — захлебываясь от волнения, трещала Валя.
— Ну, зачем!.. – смутилась Елена Николаевна.
— Как зачем! – удивленно воскликнула Валя и даже приостановилась.
Елена Николаевна и сама не знала. Просто ей стало страшно и неловко, она сразу почувствовала себя глупой и незначительной.
Отрывок из рассказа «Роман маленькой женщины», 1905 г.
Михаил Арцыбашев (1878–1927)
1. «Тараканище», К.И. Чуковский, 1922 г.
2. «Памяти прошлого», В.А. Верещагин, 1914 г.
3. «Сирена: Пролетарский двухнедельник», 1918 г.
Сергей Васильевич Чехонин (1878–1936) — художник, график, член художественного объединения «Мир искусства».
Искусствовед А. Эфрос, назвавший Чехонина «мастером советского ампира», писал: «Если бы еще он изменил своему искусству, забыл свое старинное мастерство <…> если бы <…> опростился, ушел в народ <…> Но этого именно не было, — не было метаморфозы <…> — Чехонин <…> продолжал говорить тем же высокомерным языком ампирных форм, <…> и однако же его перо и его кисть тончайше выписывали не императорские вензеля, а октябрьскую аббревиатуру “РСФСР”… Он чувствовал себя ясновидцем. Он словно бы перебросился через целое поколение. Он говорил о будущем, как о настоящем. <…> Неустроенная <…> страна стояла у него уже крепко, тяжко, законченно, и цвела великолепной классикой форм».
В 1928 году Чехонин уехал в Париж для подготовки выставки и больше не вернулся.
Источник
2. «Памяти прошлого», В.А. Верещагин, 1914 г.
3. «Сирена: Пролетарский двухнедельник», 1918 г.
Сергей Васильевич Чехонин (1878–1936) — художник, график, член художественного объединения «Мир искусства».
Искусствовед А. Эфрос, назвавший Чехонина «мастером советского ампира», писал: «Если бы еще он изменил своему искусству, забыл свое старинное мастерство <…> если бы <…> опростился, ушел в народ <…> Но этого именно не было, — не было метаморфозы <…> — Чехонин <…> продолжал говорить тем же высокомерным языком ампирных форм, <…> и однако же его перо и его кисть тончайше выписывали не императорские вензеля, а октябрьскую аббревиатуру “РСФСР”… Он чувствовал себя ясновидцем. Он словно бы перебросился через целое поколение. Он говорил о будущем, как о настоящем. <…> Неустроенная <…> страна стояла у него уже крепко, тяжко, законченно, и цвела великолепной классикой форм».
В 1928 году Чехонин уехал в Париж для подготовки выставки и больше не вернулся.
Источник
Друзья, мы рады анонсировать фестиваль 2023 года!
За два года наш фестиваль «Русское зарубежье: города и лица» посетил уже 9 городов — с лекциями, концертами, выставками, кинопоказами и экскурсиями.
В фестивальной программе мы рассказываем не только об известных именах русского зарубежья, но и «открываем» незаслуженно забытые, особое внимание уделяя уроженцам городов, принимающих фестиваль. Мы искренне надеемся, что через личные человеческие истории и судьбы гости фестиваля смогут по-новому открыть для себя историю места и родного края и глубже познакомиться с вкладом русского зарубежья в мировую культуру.
В этом году фестиваль пройдет в Пензе, Москве, Ростове Великом, Улан-Удэ, Великом Новгороде и Владикавказе. В ближайшее время поделимся программой первой остановки фестиваля, которая состоится в Пензе уже 21-23 апреля, следите за анонсами!
А пока можно вспомнить, как это было в прошлом году.
Проект реализуется при участии Дома русского зарубежья им. А. Солженицына и при поддержке государственной корпорации развития «ВЭБ.РФ» и Президентского фонда культурных инициатив.
За два года наш фестиваль «Русское зарубежье: города и лица» посетил уже 9 городов — с лекциями, концертами, выставками, кинопоказами и экскурсиями.
В фестивальной программе мы рассказываем не только об известных именах русского зарубежья, но и «открываем» незаслуженно забытые, особое внимание уделяя уроженцам городов, принимающих фестиваль. Мы искренне надеемся, что через личные человеческие истории и судьбы гости фестиваля смогут по-новому открыть для себя историю места и родного края и глубже познакомиться с вкладом русского зарубежья в мировую культуру.
В этом году фестиваль пройдет в Пензе, Москве, Ростове Великом, Улан-Удэ, Великом Новгороде и Владикавказе. В ближайшее время поделимся программой первой остановки фестиваля, которая состоится в Пензе уже 21-23 апреля, следите за анонсами!
А пока можно вспомнить, как это было в прошлом году.
Проект реализуется при участии Дома русского зарубежья им. А. Солженицына и при поддержке государственной корпорации развития «ВЭБ.РФ» и Президентского фонда культурных инициатив.
Весна
Всё подсохло. И почки уж есть.
Зацветут скоро ландыши, кашки.
Вот плывут облачка, как барашки.
Громче, громче весенняя весть.
Я встревожен назойливым писком:
Подоткнувшись, ворчливая Фекла,
нависая над улицей с риском,
протирает оконные стекла.
Тут известку счищают ножом…
Тут стаканчики с ядом… Тут вата…
Грудь апрельским восторгом объята.
Ветер пылью крутит за окном.
Окна настежь — и крик, разговоры,
и цветочный качается стебель,
и выходят на двор полотеры
босиком выколачивать мебель.
Выполз кот и сидит у корытца,
умывается бархатной лапкой.
Вот мальчишка в рубашке из ситца,
пробежав, запустил в него бабкой.
В небе свет предвечерних огней.
Чувства снова, как прежде, огнисты.
Небеса всё синей и синей,
Облачка, как барашки, волнисты.
В синих далях блуждает мой взор.
Все земные стремленья так жалки…
Мужичонка в опорках на двор
с громом ввозит тяжелые балки.
Андрей Белый
Иллюстрация: Наталья Гончарова, «Весна. Петровский парк», 1909–1910. Нижегородский государственный художественный музей
Всё подсохло. И почки уж есть.
Зацветут скоро ландыши, кашки.
Вот плывут облачка, как барашки.
Громче, громче весенняя весть.
Я встревожен назойливым писком:
Подоткнувшись, ворчливая Фекла,
нависая над улицей с риском,
протирает оконные стекла.
Тут известку счищают ножом…
Тут стаканчики с ядом… Тут вата…
Грудь апрельским восторгом объята.
Ветер пылью крутит за окном.
Окна настежь — и крик, разговоры,
и цветочный качается стебель,
и выходят на двор полотеры
босиком выколачивать мебель.
Выполз кот и сидит у корытца,
умывается бархатной лапкой.
Вот мальчишка в рубашке из ситца,
пробежав, запустил в него бабкой.
В небе свет предвечерних огней.
Чувства снова, как прежде, огнисты.
Небеса всё синей и синей,
Облачка, как барашки, волнисты.
В синих далях блуждает мой взор.
Все земные стремленья так жалки…
Мужичонка в опорках на двор
с громом ввозит тяжелые балки.
Андрей Белый
Иллюстрация: Наталья Гончарова, «Весна. Петровский парк», 1909–1910. Нижегородский государственный художественный музей
Друзья, с 21 по 23 апреля в Пензе состоится фестиваль «Русское зарубежье: города и лица», приглашаем вас!
Фестиваль рассказывает о наших выдающихся соотечественниках, волею судьбы оказавшихся вдали от родины, но сумевших вопреки обстоятельствам составить славу и гордость России за рубежом. Среди героев фестиваля выдающиеся жители Пензы — актер Иван Мозжухин, хоровой дирижер и композитор Александр Архангельский, писатели Илья Эренбург, Роман Гуль, Илья Голенищев-Кутузов и многие другие.
О том следе, что они оставили не только в сердцах соотечественников, но и в мировой культуре, об их непростых историях расскажет фестиваль.
Наших гостей ждут спектакли, концерты, лекции и выставки. Все мероприятия бесплатны и доступны по предварительной регистрации на сайте фестиваля
Ждем вас!
Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив
Фестиваль рассказывает о наших выдающихся соотечественниках, волею судьбы оказавшихся вдали от родины, но сумевших вопреки обстоятельствам составить славу и гордость России за рубежом. Среди героев фестиваля выдающиеся жители Пензы — актер Иван Мозжухин, хоровой дирижер и композитор Александр Архангельский, писатели Илья Эренбург, Роман Гуль, Илья Голенищев-Кутузов и многие другие.
О том следе, что они оставили не только в сердцах соотечественников, но и в мировой культуре, об их непростых историях расскажет фестиваль.
Наших гостей ждут спектакли, концерты, лекции и выставки. Все мероприятия бесплатны и доступны по предварительной регистрации на сайте фестиваля
Ждем вас!
Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив
«Музыка прежде всего должна быть любима; должна идти от сердца и быть обращена к сердцу. Иначе музыку надо лишить надежды быть вечным и нетленным искусством».
Сергей Рахманинов
23 апреля в рамках Всероссийского фестиваля «Русское зарубежье: города и лица» в Пензе пройдет концерт вокальной музыки к юбилею композиторов Н. Черепнина и С. Рахманинова. Вход свободный, по предварительной регистрации.
Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Сергей Рахманинов
23 апреля в рамках Всероссийского фестиваля «Русское зарубежье: города и лица» в Пензе пройдет концерт вокальной музыки к юбилею композиторов Н. Черепнина и С. Рахманинова. Вход свободный, по предварительной регистрации.
Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Великий актер немого кино Иван Ильич Мозжухин (1889–1939) — один из героев нашего фестиваля. Рассказываем удивительную историю его жизни.
Иван растёт в большой семье, у него трое братьев, мама прививает детям любовь к музыке и театру. С детства мальчик выступает в любительских спектаклях, чуть повзрослев, начинает работать в антрепризе.
Вскоре после окончания гимназии Иван попадает в компанию пионера русского кинематографа А. Ханжонкова. Уже через пару лет Иван Ильич — любимейший киноартист дореволюционной России. Ему одинаково хорошо удаются и трагические, и комические роли. Мозжухин играет во множестве картин, ставших впоследствии классикой русского кино.
В 1919 году вместе со съёмочной группой он оказывается в Ялте, где его задерживают и приговаривают к расстрелу. По счастливой случайности, один из командиров оказывается его давним поклонником и сохраняет актёру жизнь. Мозжухин уезжает в Париж.
Его карьера продолжается, он снимает по собственному сценарию фильм «Костёр пылающий» и играет в нём несколько ролей. Фильм с успехом демонстрируется в советском прокате. Французский режиссёр Луи Деллюк пишет: «Иван Мозжухин показал себя в нём как полный реформатор, идущий по пути великих режиссёрских открытий».
Позже Мозжухина приглашают в Голливуд. После ряда неудачных картин, Иван возвращается в Европу. Вскоре из-за появления звукового кино его карьере приходит конец — акцент актёра становится заметным препятствием для получения новых ролей.
Остаток жизни Иван Мозжухин прожил в уединении и умер от скоротечной болезни в 1939 году.
23 апреля в рамках Всероссийского фестиваля «Русское зарубежье: города и лица» в Пензе пройдет лекция «"Костер пылающий": Приключения кинозвезды дореволюционного кино Ивана Мозжухина за границей». Вход свободный.
Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Иван растёт в большой семье, у него трое братьев, мама прививает детям любовь к музыке и театру. С детства мальчик выступает в любительских спектаклях, чуть повзрослев, начинает работать в антрепризе.
Вскоре после окончания гимназии Иван попадает в компанию пионера русского кинематографа А. Ханжонкова. Уже через пару лет Иван Ильич — любимейший киноартист дореволюционной России. Ему одинаково хорошо удаются и трагические, и комические роли. Мозжухин играет во множестве картин, ставших впоследствии классикой русского кино.
В 1919 году вместе со съёмочной группой он оказывается в Ялте, где его задерживают и приговаривают к расстрелу. По счастливой случайности, один из командиров оказывается его давним поклонником и сохраняет актёру жизнь. Мозжухин уезжает в Париж.
Его карьера продолжается, он снимает по собственному сценарию фильм «Костёр пылающий» и играет в нём несколько ролей. Фильм с успехом демонстрируется в советском прокате. Французский режиссёр Луи Деллюк пишет: «Иван Мозжухин показал себя в нём как полный реформатор, идущий по пути великих режиссёрских открытий».
Позже Мозжухина приглашают в Голливуд. После ряда неудачных картин, Иван возвращается в Европу. Вскоре из-за появления звукового кино его карьере приходит конец — акцент актёра становится заметным препятствием для получения новых ролей.
Остаток жизни Иван Мозжухин прожил в уединении и умер от скоротечной болезни в 1939 году.
23 апреля в рамках Всероссийского фестиваля «Русское зарубежье: города и лица» в Пензе пройдет лекция «"Костер пылающий": Приключения кинозвезды дореволюционного кино Ивана Мозжухина за границей». Вход свободный.
Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Сегодня исполняется 120 лет со дня рождения Николая Дмитриевича Набокова (1903–1978) — композитора, педагога и культурного деятеля; двоюродного брата писателя Владимира Набокова.
Николай родился в дворянской семье, получил отличное домашнее образование, свободно говорил по меньшей мере на четырёх языках. Когда Николаю Набокову было 16 лет, семья эмигрировала в Германию. Набоков учился в консерваториях Штутгарта и Страсбурга, позже перебрался во Францию, где закончил Сорбонну. В Париже он познакомился с Дягилевым, в течение шести лет писал музыку для его «Русского балета».
В 1933 году Набоков перебрался в США, где стал читать лекции. «Все, что нам нужно, Ник, — это твои собственные ощущения от Дебюсси и Сезанна…», — говорил пригласивший его меценат Альберт Барнс. В Америке состоялось и его сотрудничество со знаменитым Русским балетом Монте-Карло под руководством Джорджа Баланчина — Набоков напишет музыку для его первой американской постановки. Там же Набоков создаст ещё множество балетов, ораторий, концертов и увертюр.
После войны Набоков станет генеральным секретарем Конгресса за свободу культуры и организует множество популярных фестивалей: «Парижский фестиваль XX века», музыкальные фестивали в Риме, Токио, Берлине, фестиваль «Восток встречается с Западом» в Японии и Индии. На протяжении десяти лет Николай Дмитриевич будет генеральным секретарем музыкальной секции ЮНЕСКО в Париже.
В СССР Набоков приедет дважды, в 1967-68 гг., но до конца жизни останется в Америке.
Николай родился в дворянской семье, получил отличное домашнее образование, свободно говорил по меньшей мере на четырёх языках. Когда Николаю Набокову было 16 лет, семья эмигрировала в Германию. Набоков учился в консерваториях Штутгарта и Страсбурга, позже перебрался во Францию, где закончил Сорбонну. В Париже он познакомился с Дягилевым, в течение шести лет писал музыку для его «Русского балета».
В 1933 году Набоков перебрался в США, где стал читать лекции. «Все, что нам нужно, Ник, — это твои собственные ощущения от Дебюсси и Сезанна…», — говорил пригласивший его меценат Альберт Барнс. В Америке состоялось и его сотрудничество со знаменитым Русским балетом Монте-Карло под руководством Джорджа Баланчина — Набоков напишет музыку для его первой американской постановки. Там же Набоков создаст ещё множество балетов, ораторий, концертов и увертюр.
После войны Набоков станет генеральным секретарем Конгресса за свободу культуры и организует множество популярных фестивалей: «Парижский фестиваль XX века», музыкальные фестивали в Риме, Токио, Берлине, фестиваль «Восток встречается с Западом» в Японии и Индии. На протяжении десяти лет Николай Дмитриевич будет генеральным секретарем музыкальной секции ЮНЕСКО в Париже.
В СССР Набоков приедет дважды, в 1967-68 гг., но до конца жизни останется в Америке.
«Весь Лондон полон Вашей славой. Трублю ее повсеместно — не словом, а делом, то есть показывая Ваши (свои) карточки, которые здесь со мной. Лондонцы (особенно дамы!) наперебой берут Ваш адрес».
Марина Цветаева — Петру Шумову
Автор знаменитой фотографии Цветаевой — один из самых известных фотохудожников Европы Пётр Иванович Шумов. Именно Шумов сделал легендарные фотографии и других выдающихся представителей русского зарубежья 20-30 годов XX века: Саши Чёрного, Александра Куприна, Игоря Стравинского, Владислава Ходасевича, Петра Струве, Тэффи, Марка Шагала и многих других.
21 апреля в рамках Всероссийского фестиваля «Русское зарубежье: города и лица» в Пензе пройдет открытие фотовыставки работ Петра Шумова «Русское зарубежье в фотопортретах».
Марина Цветаева — Петру Шумову
Автор знаменитой фотографии Цветаевой — один из самых известных фотохудожников Европы Пётр Иванович Шумов. Именно Шумов сделал легендарные фотографии и других выдающихся представителей русского зарубежья 20-30 годов XX века: Саши Чёрного, Александра Куприна, Игоря Стравинского, Владислава Ходасевича, Петра Струве, Тэффи, Марка Шагала и многих других.
21 апреля в рамках Всероссийского фестиваля «Русское зарубежье: города и лица» в Пензе пройдет открытие фотовыставки работ Петра Шумова «Русское зарубежье в фотопортретах».
— Усатов! — угрюмо сказал я. — Ты меня брил — и я после этого приглашал двух докторов. Настраивал пианино — и мне пришлось звать настройщика, сюляра и полировщика.
— Ах, ты звал полировщика?! Миленький! Ты мог бы сказать мне, и я бы…
Он уже снял сюртук и, не слушая моих возражений, засучивал рукава:
— Глаша! Пойди, купи тридцать аршин проволоки. Иван! Беги в электротехнический магазин на углу и приобрети пару кнопок и звонков двойного давления.
Так как я сам ничего не понимал в проведении звонков, то странный термин «звонок двойного давления» вызвал во мне некоторую надежду, что электротехника — именно то, что можно было бы доверить моему странному другу.
— Возможно, — подумал я, — что в этом-то он и специалист. — Но когда принесли проволоку, я недоверчиво спросил специалиста:
— Слушай… Ведь она не изолированная?
— От чего? — с насмешливым сожалением спросил Усатов.
— Что — от чего?
— От чего не изолированная?
— Ни от чего! Сама от себя.
— А для чего тебе это нужно?
Отрывок из рассказа «Специалист»
Аркадий Аверченко
23 апреля в рамках Всероссийского фестиваля «Русское зарубежье: города и лица» в Пензе пройдет спектакль «День человеческий» (Опус 36). Комедия по произведениям А. Аверченко. Вход свободный.
— Ах, ты звал полировщика?! Миленький! Ты мог бы сказать мне, и я бы…
Он уже снял сюртук и, не слушая моих возражений, засучивал рукава:
— Глаша! Пойди, купи тридцать аршин проволоки. Иван! Беги в электротехнический магазин на углу и приобрети пару кнопок и звонков двойного давления.
Так как я сам ничего не понимал в проведении звонков, то странный термин «звонок двойного давления» вызвал во мне некоторую надежду, что электротехника — именно то, что можно было бы доверить моему странному другу.
— Возможно, — подумал я, — что в этом-то он и специалист. — Но когда принесли проволоку, я недоверчиво спросил специалиста:
— Слушай… Ведь она не изолированная?
— От чего? — с насмешливым сожалением спросил Усатов.
— Что — от чего?
— От чего не изолированная?
— Ни от чего! Сама от себя.
— А для чего тебе это нужно?
Отрывок из рассказа «Специалист»
Аркадий Аверченко
23 апреля в рамках Всероссийского фестиваля «Русское зарубежье: города и лица» в Пензе пройдет спектакль «День человеческий» (Опус 36). Комедия по произведениям А. Аверченко. Вход свободный.
Фонд наследия русского зарубежья объявляет о запуске двух конкурсов для студентов и молодых ученых. Тема — изучение наследия и вклада в мировую культуру и науку выходцев из России, покинувших страну в первую волну эмиграции первой четверти XX века.
Заявители приглашаются к участию в следующих конкурсах:
🔹Конкурс на именную стипендию Фонда для студентов бакалавриата, специалитета и 1 курса магистратуры гуманитарных направлений, интересующихся культурно-историческим наследием русского зарубежья первой четверти XX века.
Победители конкурса становятся получателями именной стипендии.
🔹Конкурс просветительских и научно-исследовательских работ «Открывая Россию заново» для студентов 2-го курса магистратуры и старше, аспирантов и молодых ученых до 35 лет, имеющие наработанные материалы по теме русского зарубежья первой четверти XX века.
Победители конкурса получают грант на проведение исследования и создания на его основе просветительского продукта.
Узнать больше
Заявители приглашаются к участию в следующих конкурсах:
🔹Конкурс на именную стипендию Фонда для студентов бакалавриата, специалитета и 1 курса магистратуры гуманитарных направлений, интересующихся культурно-историческим наследием русского зарубежья первой четверти XX века.
Победители конкурса становятся получателями именной стипендии.
🔹Конкурс просветительских и научно-исследовательских работ «Открывая Россию заново» для студентов 2-го курса магистратуры и старше, аспирантов и молодых ученых до 35 лет, имеющие наработанные материалы по теме русского зарубежья первой четверти XX века.
Победители конкурса получают грант на проведение исследования и создания на его основе просветительского продукта.
Узнать больше
Белые, бесшумные березы,
Белый, чуть туманный день.
Над водой склонившиеся лозы
Лёгкую колеблют тень.
Жил ли я, боролся ли, томился?
Всё опаловой сокрыто пеленой.
Я б хотел, чтоб кто-нибудь молился,
Плакал бы тихонько надо мной.
Чтоб, мешаясь с горечью свирели,
Вновь ко мне от канувших годин
Долетал лишь тихий запах прели
Старых яблочных куртин.
Илья Голенищев-Кутузов, 1922 год
Узнать о наших выдающихся соотечественниках, волею судьбы оказавшихся вдали от родины, но сумевших вопреки обстоятельствам составить славу и гордость России за рубежом вы сможете с 21 по 23 апреля в Пензе на фестивале «Русское зарубежье: города и лица».
Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Белый, чуть туманный день.
Над водой склонившиеся лозы
Лёгкую колеблют тень.
Жил ли я, боролся ли, томился?
Всё опаловой сокрыто пеленой.
Я б хотел, чтоб кто-нибудь молился,
Плакал бы тихонько надо мной.
Чтоб, мешаясь с горечью свирели,
Вновь ко мне от канувших годин
Долетал лишь тихий запах прели
Старых яблочных куртин.
Илья Голенищев-Кутузов, 1922 год
Узнать о наших выдающихся соотечественниках, волею судьбы оказавшихся вдали от родины, но сумевших вопреки обстоятельствам составить славу и гордость России за рубежом вы сможете с 21 по 23 апреля в Пензе на фестивале «Русское зарубежье: города и лица».
Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Один из «самых знаменитых деятелей музыки, живописи, хореографии». (театральный деятель С. Дягилев)
«Перед нами красиво мыслящий, уравновешенный <...> лирик, чей ясный взор проникает в окружающий мир, чтобы открыть в нем усладу гармонии и равновесия». (композитор Б. Асафьев)
«Твёрдая воля, тонкий и взыскательный интеллект, острый, а при случае и язвительный ум сочетались в нём с большой душевной добротой, деликатностью, доброжелательностью». (композитор А. Авраамов)
Все эти слова сказаны о композиторе и дирижёре Николае Николаевиче Черепнине (1873–1945).
Востребованный дирижёр и педагог начала XX века после 1921 года жил во Франции. Стал одним из основателей Русской консерватории в Париже, гастролировал как дирижер во многих странах мира.
23 апреля в рамках Всероссийского фестиваля «Русское зарубежье: города и лица» в Пензе пройдет концерт вокальной музыки к юбилею композиторов Н. Черепнина и С. Рахманинова, вход по предварительной регистрации
«Перед нами красиво мыслящий, уравновешенный <...> лирик, чей ясный взор проникает в окружающий мир, чтобы открыть в нем усладу гармонии и равновесия». (композитор Б. Асафьев)
«Твёрдая воля, тонкий и взыскательный интеллект, острый, а при случае и язвительный ум сочетались в нём с большой душевной добротой, деликатностью, доброжелательностью». (композитор А. Авраамов)
Все эти слова сказаны о композиторе и дирижёре Николае Николаевиче Черепнине (1873–1945).
Востребованный дирижёр и педагог начала XX века после 1921 года жил во Франции. Стал одним из основателей Русской консерватории в Париже, гастролировал как дирижер во многих странах мира.
23 апреля в рамках Всероссийского фестиваля «Русское зарубежье: города и лица» в Пензе пройдет концерт вокальной музыки к юбилею композиторов Н. Черепнина и С. Рахманинова, вход по предварительной регистрации
Друзья, до 23 апреля в рамках выставки «Арт-Москва» приглашаем вас увидеть произведения русских художников XIX-XX веков из собрания сербского коллекционера Владимира Пешича.
Собрание выставлено под девизом: «Искусство не имеет границ». Его посыл в том, что искусство — это универсальный язык общения, оно сильнее любых ограничений и запретов. На выставке представлено тридцать работ, среди которых картина «Сестрички» одного из выдающихся русских импрессионистов Н. Богданова-Бельского, работа «Пасхальный стол» Великой княгини Ольги Александровны Романовой, сестры императора Николая II, а также редкая икона XVII века, на которой изображены четыре московских святителя и чудотворца — Петр, Алексий, Иона и Филипп.
Подробная информация о выставке
Собрание выставлено под девизом: «Искусство не имеет границ». Его посыл в том, что искусство — это универсальный язык общения, оно сильнее любых ограничений и запретов. На выставке представлено тридцать работ, среди которых картина «Сестрички» одного из выдающихся русских импрессионистов Н. Богданова-Бельского, работа «Пасхальный стол» Великой княгини Ольги Александровны Романовой, сестры императора Николая II, а также редкая икона XVII века, на которой изображены четыре московских святителя и чудотворца — Петр, Алексий, Иона и Филипп.
Подробная информация о выставке
Георгий Адамович — Владимиру Варшавскому
1955 год
Дорогой Владимир Сергеевич
Спасибо за письмо. Начну ответ с цитаты из него:
«Не согласен ни с Вами, ни с Гоголем, что скучно на свете».
Откуда Вы взяли, что мне скучно на свете? Чем больше живу, тем больше обожаю жизнь, malgre tout (франц. — несмотря ни на что). Все, что угодно, только на свете не скучно. Оттого-то и умирать жалко: не страшно, а именно жалко. Что бы там ни было, того, что есть (или может быть) здесь, там не будет.
Затем возражение менее философское.
Вы, по-видимому, находите, что я в книге* своей обидел — или недостаточно возвеличил — Сирина, особенно по сравнению с Алдановым. Ну, об Алданове — разговор особый. Но о Сирине я написал действительно то, что думал — и, по-моему, не преуменьшая его ничуть. Терапиано мне сообщил, что он будто бы «рвет и мечет». Не понимаю, честное слово! По-моему, очерк лестный. Плохо в книге то, что не о всех написано одинаково, т. е. с одинаковой степенью искренности и правдивости. А в сущности, в ней нет ни одного имени, которое я действительно любил бы (даже Бунин: человека я любил, а литературу его с большими оговорками, в книгу не вошедшими).
Полемика о Вашей статье («Незамеченное поколение») до меня еще не дошла. Читал с раздражением и даже злобой статью Кусковой, плоскую и глупую. Не соваться бы ей не в свое дело, меньше бы молола самоуверенно вздора!
<…>
До свидания, cher ami. Пожалуйста, поддерживайте со мной переписку, и не только о высоких материях (хотя можно и о высоких <…>). И вообще о разных вещах.
Ваш Г. А.
*Речь о книге Г. Адамовича «Одиночество и свобода» (1955 год)
1955 год
Дорогой Владимир Сергеевич
Спасибо за письмо. Начну ответ с цитаты из него:
«Не согласен ни с Вами, ни с Гоголем, что скучно на свете».
Откуда Вы взяли, что мне скучно на свете? Чем больше живу, тем больше обожаю жизнь, malgre tout (франц. — несмотря ни на что). Все, что угодно, только на свете не скучно. Оттого-то и умирать жалко: не страшно, а именно жалко. Что бы там ни было, того, что есть (или может быть) здесь, там не будет.
Затем возражение менее философское.
Вы, по-видимому, находите, что я в книге* своей обидел — или недостаточно возвеличил — Сирина, особенно по сравнению с Алдановым. Ну, об Алданове — разговор особый. Но о Сирине я написал действительно то, что думал — и, по-моему, не преуменьшая его ничуть. Терапиано мне сообщил, что он будто бы «рвет и мечет». Не понимаю, честное слово! По-моему, очерк лестный. Плохо в книге то, что не о всех написано одинаково, т. е. с одинаковой степенью искренности и правдивости. А в сущности, в ней нет ни одного имени, которое я действительно любил бы (даже Бунин: человека я любил, а литературу его с большими оговорками, в книгу не вошедшими).
Полемика о Вашей статье («Незамеченное поколение») до меня еще не дошла. Читал с раздражением и даже злобой статью Кусковой, плоскую и глупую. Не соваться бы ей не в свое дело, меньше бы молола самоуверенно вздора!
<…>
До свидания, cher ami. Пожалуйста, поддерживайте со мной переписку, и не только о высоких материях (хотя можно и о высоких <…>). И вообще о разных вещах.
Ваш Г. А.
*Речь о книге Г. Адамовича «Одиночество и свобода» (1955 год)
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Друзья, мы стартанули! Уже традиционно восхищаемся стойкостью к непогоде желающих приобщиться к культуре 😅 В этот раз нас восхищают пензенцы, спасибо всем пришедшим!
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Обожаем подглядывать из-за кулис 😏🎶
В кадре — регент Архиерейского хора Пензенской епархии Ольга Горшенева.
В кадре — регент Архиерейского хора Пензенской епархии Ольга Горшенева.