Любят у нас люди придумывать удобные выражения, чтобы как-то описать свои смешанные ощущения. Так, с самого начала сезона из всех возможных источников появилась новая формулировка «программа на вырост».

«Понимаете, сейчас ещё не тот уровень, но это программа на вырост, к олимпиаде это будет новая бомба» - такими словами нас пичкают с сентября, показывая нам куски из произволки Камилы Валиевой. Знаете, на вырост можно купить сапоги или куртку, чтобы потом не тратится и не заморачиваться. А такая спортсменка, как Камила, заслужила прогу на вырост?

Мы видели уже три проката – в сентябре, октябре и декабре. И программа ни разу не «садится». Видно, что идёт работа, что-то фиксится, меняется, но суть одна – программа всё ещё не то. Даже самая гениальная девочка в интерпретации, проснувшись одним прекрасным днём в Пекине, не поймёт Болеро, если ей не объяснят. Если ей не поставят нормальную программу, с нормальными движениями, которые (о боже) будут хоть немного попадать в музыку – программа не станет хорошей. Это не программа должна быть на вырост, а постановщик – работать на вырост, совершенствоваться, а не застревать на уровне трёхгодичной давности.

Кстати, к этому у меня ещё один вопрос. Камила производит впечатление умной и смышлёной девочки, в меру понимающей и разбирающейся в основах искусства и образности (камон, «девочка на шаре» мощный образ, который Валиева достойно представила). Так почему образ из эгзо мьюз ей упрощают до бабочки, шторм эрика редфорда превращают в птицу, а болеро опускают до змеи? Зоопарк это конечно интересная тема, но не внутри карьеры талантливой девочки.

В этом плане, очень сложно оставаться в меньшинстве. Когда все вокруг тебя говорят, что эти программы – искусство, первые люди из российской фигурки и звёзды балета чуть ли не в ноги падают гению Глейхенгауза, начинаешь задумываться. Кто здесь больше за спортсменку, а кто за тренерский штаб.

Главная сложность современного искусства – успеть застать артхаус, пока он не стал мейнстримом. А любое новаторство всегда становится обыденностью и теряет изначальный шарм, который, как правило, со временем приедается. В фигурке история точно такая же – ярче всего это можно проследить в музыке.

Возьмём группы Queen – в момент артхауса последними попали Сергей Воронов и Бетина Попова с Сергеем Мозговым в 2019. В этом же сезоне смотреть произволки мальчиков невозможно – везде музыка Queen – невкатанная и достаточно скупо украшенная хореографией. Теперь это мейнстрим, на который смотреть невозможно.

А вот Настя Тараканова стала чуть ли не первооткрывательницей популярной сейчас певицы polnalyubvi в фигурке. К сожалению, не видела я живьём эту программу, не слышала её звучание на арене – но на трансляции выглядит очень мощно, а что главное – ново.

По строению программа выглядит достаточно просто – на то она и короткая программа, а вот поставить каскад из двух прыжков на слова «море волнуется раз, море волнуется два» очевидно, но выглядит очень круто и заставляет сосредоточиться на лирике (похожая ситуация с каскадом в кп Косторной).

Настя вообще девочка-экспрессия. Она всегда полностью включается в программу и не сдерживает эмоций. Что классика, что модная современная музыка – она скатает вам всё, да и вызовет табун мурашек по спине.

Хочется, чтобы её артхаус всегда оставался в категории искусства.

Брать интервью у фигуристов – одно удовольствие. Каждый шаг в работе наполнен искренней увлеченностью – начиная от составления и редактуры вопросов, заканчивая самим разговором.

Сегодня вышло моё первое большое и серьёзное интервью – впервые я делала контент не для маленького бложика, а для серьёзного крутого издания. И я рада, что первую работу со мной разделил именно Володя Литвинцев. Этот человек буквально олицетворение слова «очарование», с ним нереально комфортно общаться.
За полчаса записи мы успели, и посмеяться, и поговорить на тяжёлые, серьёзные темы. Понятно, что это далеко от идеального интервью, например, в определённые моменты я очень непрофессионально гогочу за кадром. Зато, надеюсь, вы почувствуете эту нереально светлую энергетику Володи.
В общем, ставьте лутцы, пишите кантилеверы какие мы классные и прикольные и подписывайтесь на фигурку.

https://youtu.be/7yyNM2V1YHE

И текстовая воть:

https://sport24.ru/news/figureskating/2020-12-12-figurist-vladimir-litvintsev---intervyu-o-karyere-gran-pri-neytane-chene-giyome-sizerone-skriptonite

Большая известность фигурки в России это не только ненависть, куча злобных комментов и все возможные форумы.
В первую очередь это приток большого количества талантливых и идейно заряженных людей.

Сегодня на Boomstarter появился проект «300 ручных баннеров с любимыми фигуристами».
Суть в чём - нереально крутые девушки взяли и задизайнили 300 слоганов в поддержку фигуристов.
Вы можете оставить любую сумму, например, минимальная - 135 рублей. В ответ вы получаете 300 файлов, которые можно распечатать в любом размере на любом материале в любое время.
В общем велком, поддерживайте по-настоящему крутые и стоящие проекты.

Подробнее о проекте и что с ним делать: https://vk.com/wall-165119932_163501
Ссылка, чтобы оставить пожертвование: https://boomstarter.ru/projects/fshc/300_ruchnyh_bannerov_s_lyubimymi_figuristami

Алина Загитова в финальном эпизоде Ледникового периода выступит с новым показательным номером, который ей поставил Илья Авербух под песню Tommee Profitt feat. Jessie Early «Will I make it out alive»

Что действительно интересно, это будет первая программа Алины за её профессиональную карьеру, которую поставил не Даниил Глейхенгауз (Арт он айс не в счёт).
Вот это действительно интрига финала ЛП

«это всё должно быть от тебя»

Всё ещё чувствую какую-то невероятную магию от того факта, что мы буквально подглядываем за процессом постановки программы, которую ещё не увидели.
https://www.1tv.ru/sport/figurnoe-katanie-na-pervom/za-kadrom/alina-zagitova-kak-sozdavalsya-novyy-pokazatelnyy-nomer

Нет лучшего повода рассказать об офигенности какого-то человека, чем его день рождения.

Сегодня Илье Авербуху 47 лет.
Я постаралась максимально точно обьяснить почему он лучший постановщик русской фигурки.

Велком
https://sport24.ru/news/figureskating/2020-12-18-ilya-averbukh-lednikovyy-period-ilya-averbukh-postavil-nomer-dlya-zagitovoy-postanovki-averbukha-video

А ещё я стараюсь хоть иногда оправдывать свою «пока ещё не профессию» критика и пишу рецензии.
Например, на новогодний фильмец, где загадочным образом появилась фигурка.

https://sport24.ru/news/figureskating/2020-12-20-serebryanyye-konki-film-treyler-retsenziya-obzor

Снятие Алены Косторной – самый правильный выход в данной ситуации. До этого было понятно, что сборная будет резиновая, а чемпионат России – лишь первый этап отбора на чемпионат мира.

Мне до сих пор не понятно геройство Алиева, который тоже снялся, но с попыткой самоубийства на льду за пять дней (результат этого он сам выложил в Инстаграм). Мне не понятны Лиза Туктамышева и Миша Коляда (у второго уже был опыт выступления больным) и искреннее восхищение их странным решением.

Некоторые болельщики ответят мне, что это героизм. Героизм ради чего? Их так и так оставят в сборной, они так и так смогут отобраться через тот же фкр на чемпионат мира, который, ксатит, тоже под вопросом.

Мне больно видеть, когда спортсмены и их тренеры настолько недальновидные. Для них фигурное катание – это жизнь. Но кто-то же скажет им всем, что жизнь существует далеко и за пределами катка и ледовой арены.

Yuzuru Hanyu’s 2020-2021 programs:

SP: Let Me Entertain You (choreo by Jeff Buttle)

FS: Heaven and Earth (choreo by Shae-Lynn Bourne)

https://twitter.com/figureskatingm1/status/1341971914151972866?s=21

Если ещё раз зайдёт полемика по поводу музыкальности в прогах, я буду показывать эти 20 секунд. Просто посмотрите, какие чёткие акценты, какое приземление с акселя прямо в ударную.

По сути, очень просто – обыграть такие акценты, но почему-то только у Ханю получается это сделать идеально.

Сегодня на Коляде я не плакала, потому что у меня в середине проги пошла кровь носом.
ЧТО ТВОРИТ ЧТО ТВОРИТ

Алёна месяц назад: пишет кучу постов и текстов о том, какой Авербух гениальный хореограф
Алёна сейчас: берёт у него комментарий по итогам ЧР

сюр

https://sport24.ru/news/figureskating/2020-12-25-averbukh-rad-chto-moya-programma-prinosit-stolko-pobed-kolyade-yego-tandem-s-mishinym-dayet-fantasticheskiy-rezultat

Возможно, когда-нибудь я перестану вести канал только ссылками на свои тексты на спорт24, но не сегодня.

Пояснила тут за новый показательный Алины

https://sport24.ru/news/figureskating/2020-12-27-lednikovyy-period-final-alina-zagitova-pokazatelnyy-nomer-golos-smotret-video-analitika

Настя тут написала, что хочется видеть много номеров под русскую музыку.
Хочу отметить, что за два старта с показательными (Ростелеком кап и чемпионат России) мы увидели такую концентрацию русской музыки, которой, наверное, я ещё никогда не видела. И весь шарм даже не в патриотических началах, а в ощущении единения. С тобой говорят на твоём языке, который понимает весь ледовый дворец.
Если не считать показалку Жени, о которой уже круто написано, то составляю свой топ показательных по итогам всего двух турниров:

5. Аннабель Морозов и Андрей Багин - Город, которого нет
Камон, Андрей буквально вылез из бандитского Петербурга, по пути схватил красавицу-партнёршу и впрыгнул в коньки.

4. Владимир Литвинцев - Море
Этот человек слушает треп и Скриптонита и так проникновенно катается под Магомаева - чудо!

3. Марк Кондратюк - Как жаль
Самый неожиданный номер, в котором Марк отбивает Медведеву у Самарина. За такой рубашкой на край света пойдёшь, действительно.

2. Эва-Лотта Кийбус - Обезоружена
Милейшая девушка из Эстонии катает под мощный вокал Полины Гагариной. Мурашит все три минуты.

1. Дарья Павлюченко и Денис Ходыкин - Утренняя гимнастика
Когда ждёшь номер под кей поп, а тебе подают Высоцкого. Вопрос, где та самая показалка с видоса первого, а так самый весёлый и очень правильно посвящённый номер.

Кстати ещё по гала/показательным выступлениям.

На чемпионате Японии общий выход решили сделать под кавер опенинга из аниме «Клинок, рассекающий демонов».
Учитывая, что этот же опенинг играл в тизере национальных, его можно легко записывать, как гимн японского фигурного катания.

https://twitter.com/yuuuuuzuwu/status/1343459053654044672?s=21

UPD: это не намёк, что выходы спортсменов на чр должны быть под саунды из русских сериалов, ХОТЯ...

Забудьте о том, что я буду вести канал без ссылок.

Вот вам небольшой текст про новые проги Юдзуру Ханю.

https://sport24.ru/news/figureskating/2020-12-28-yudzuru-khanyu-korotkaya-programma-video-yudzuru-khanyu-proizvolnaya-programma-analitika-razbor-postanovka

Люблю это видео, я кидала его сюда год назад.

Тогда здесь было всё по-другому. Я ещё не взяла ни одного фигурнокатательного интервью, у меня была работа, но не было понимания, что делать дальше. За год я взяла много интервью, открыла инсту и ютканал (и забросила их), потеряла работу, да и набралась много опыта. Познакомилась с таким количеством крутых людей, что голова кружится.

Спасибо, что были со мной весь этот год, это было очень интересно.

#работаемдальше

Прекрасные Анастасии заговорили о прекрасном ( раз и два).

Хочу встрять в эту беседу со своими третьими грибами в пятом ряду.
А именно хочу рассказать о двадцать третьем концерте Моцарта, который пользуется определённым успехом в фигурном катании. Из своих любимых примеров могу вспомнить произвольный танец Пападакис/Сизерон 2014-2015 и короткую программу Коляды 2017-2018. Музыка правда круто лежит на льду, она звучит на большой арене и ничуть не теряется.

Примерно год назад я была в командировке на театральном фестивале в Нижнем Новгороде. Одной из лучших работ там стал спектакль московского театра «Сфера» - «Дачники» по одноимённой пьесе Максима Горького. Столичный театральный зритель знаком с необычной рассадкой в стенах Сферы, а я вот видела постановку Коршунова на сцене с «традиционной» расстановкой. И это, и костюмы во времени, и предметные декорации максимально старались приземлить действие горьковской пьесы. А вот на фон, как музыкальное сопровождение, был выбран тот самый 23 концерт Моцарта. И атмосфера, настроение спектакля сразу изменились, появилось ощущение невесомости (в сценографии оттенков сепии). Буквально одна композиция изменила настрой и ощущение от спектакля.

Так и с фигурным катанием. Тот танец Пападис/Сизерона называют революционным в танцах на льду, но он настолько невесомый и музыкальный, что желание копаться в технике сразу отпадает. А короткая Коляды, кажется, может исполняться и вовсе без прыжков, настолько ты следишь за руками, работой корпусом.

Так свою работу выполняет Моцарт. Он возвышает низменное.