Я снова заплакала на Коляде, а потом разозлилась.
Кто трогал и резал Нуриева?
Кто посмел?

Еду домой на электричке, пересматриваю снятые дрожащими руками видосы на айфон и понимаю, главное - это эмоции.
Это шоу с максимально бесполезными вставками, раздражающим Губерниевым и световым вступлением, от которого глаза болят. Но в тоже время это шоу, где абсолютно внеземной Хавьер, шикарный Миша, завораживающие Лиза с Егором, долгожданная и такая яркая Алина.
И тебе уже всё равно, что происходит между этими номерами - ты смотришь фигурное катание, ты получаешь эмоции.
У меня до сих пор болит горло от так неожиданно вырвавшегося крика VAMOS JAVI, немного трясутся руки и ноги. А ещё я чувствую удовлетворение и радость ощущать себя влюблённой в фигурное катание.

Ещё одно зрительское наблюдение - Алине очень идёт такой градиент из чёрного в какой-либо глубокий цвет.
Я, как человек обожающий прошлое платье к Outro, врать априори не могу.

Всю неделю я получала десятки мнений, всё это внимательно читала, смотрела и пересматривала. И вот готова выдать вам небольшой текст о великих программах современного фигурного катания.
Велком.
https://telegra.ph/Velikaya-programma-11-08

Знаете, я не хочу видеть в танцах Розу Хайруллину и Игоря Миркурбанова...
А Дарью Мороз в мужской одиночке...
Всё равно бы концовку слил, как второй акт Чайки в театре Табакова.

https://t.me/trikselpixel/1090

Три из четырёх топовых пар сборной вчера встретились на одном льду. И тут намного легче судить о будущем составе сборной (хотя всё ещё призываю не списывать со счетов Павлюченко/Ходыкина).
Евгения Тарасова и Владимир Морозов, несмотря на все технические неточности и ошибки, представляют особую лигу парного катания (и единственные в России на данный момент) , если можно так сказать. Что короткая под Болеро, что произвольная под Адажио – по-настоящему мощные работы. В произволке есть определённые вопросы к обыгрыванию музыкальных акцентов, но как же органичны Женя и Владимир под Димаша. Музыка в купе с таким вокалом легко может «перекрыть» спортсменов, и большая радость, что ребята абсолютно вкатывают эту музыку (как сказала Настя «после Рахманинова уже ничего не страшно»). Также мне очень понравилась эта закоряка в хорео сиквенции, хотя вообще не понятно, как и к чему она.
Короткая программа у петербургских пар прошла на надрыве в связи с трагическими событиями. Поэтому «Звезда пленительного счастья» в исполнении Бойковой/Козловского буквально пробирала и забиралась под кожу. Так поймать настроение и так его передать – действительно первые шаги к большому мастерству.
Мишина/Галлямов действительно выглядели лучше на фоне своих соперников. Короткая, как мне кажется, подобрана очень правильно, ребятам идёт такой широкий околобалетный ритм. Много крутых фишек и находок (всё ещё умираю на слайдах Галлямова). Но вот что я заметила – многие фишки из короткой лихо перекочевали в произволку, что сразу немного убивает их оригинальность. Здесь я салютую Александру Жулину, который только и умеет, что подстраивать и перерабатывать чужое и уже готовое. Вообще брать We are the champions – странный пассаж, это как надевать золотое платье на соревнования. В любом случае, ребята прогрессируют и после первых же соревнований сезона видна тенденция роста.
А теперь о грязном – оценки. Журналисты уже сравнили резкий рост компонентов у чемпионов четвертого этапа кубка России с прошлым сезоном. Я просто хочу отметить, что разница компонентов между Мишиной/Галлямовым и Тарасовой/Морозовым составила всего 0,32 балла. Вот тебе и грибы Москвиной.

Случился кек мирового масштаба или появилась ещё одна причина (отговорка), почему я здесь редко появляюсь.
Лайк, шер, коммент, репост и всё такое.
Велком

https://sport24.ru/news/figureskating/2020-11-18-figurist-ilya-yablokov---biografiya-rezultaty-trener-video-vystupleniy-morozhenoye

Ну давайте тоже запосчу фотку из мегаспорта, все круто, красиво, фигурка жива

Я такая банальная, но я в третий раз заплакала на Коляде и всё в один и тот же момент.
Авербух всё-таки гений.

Есть одна вещь, за которую я готова отдать все свои ресурсы – это эмоции. Ради трёх дней, наполненных эмоциями, я отдала приличную сумму денег, отменила все планы и загнала себя работой и учёбой за неделю до. Всё для того, чтобы ничего не мешало мне напитываться эмоциями.
Фигурное катание, это уже давно для меня место, где я нахожу успокоение – волнение и любовь за незнакомого тебе человека – это очень бескорыстная и правдивая эмоция. Когда к ритм-танцам ладони уже болят, но ты продолжаешь хлопать, что есть силы. Ты ощущаешь себя причастным к такой светлой махине по вырабатыванию серотонина, что аж мурашки бегут.
Когда ты видишь размах программы на льду, ощущаешь скорость и слышишь звук скрежета лезвия по льду – мурашит так, что страшно становится.
Иногда я ловлю себя на мысли, что занимаюсь здесь бессмысленным делом – сижу за проги поясняю. Ведь если программа цепляет, хватает за живое, давит на больное – наплевать, какая нарезка, какая постановка и какой смысл. Так, я абсолютно серьезно третий раз плачу на Мише Коляде, потому что я ощущаю любовь к нему буквально под кожей, и ничего не могу с этим поделать. Абсолютно искренне я расплакалась на показательном Эвы-Лотты Кийбус – да, программа собрана из кусков соревновательных, но меня зацепило. Потому что песню эту люблю и фигуристку люблю.
И вы, пожалуйста, не скупитесь на положительные эмоции. Смотрите и чувствуйте, как оно есть. Безо всяких интриг, заговоров и скандалов. Чувствуйте людей, а они вам отплатят сполна.

Когда-нибудь я обязательно напишу большой пост, где расскажу, за что я люблю Илью Авербуха, как постановщика (и почему считаю его лучших хореографом России).
А пока я в третий раз пересматриваю этот новый материал от первого про постановку произволки Миши Коляды.
Мне так интересно наблюдать за процессом, когда видишь с каким трудом подбирается каждое движение, каждый акцент. Авербух буквально лавирует между предложениями и пожеланиями Алексея Николаевича и Миши, он идёт на полный компромисс, несмотря на то, что он является постановщиком.
Спасибо огромное команде первого за такого рода видео, где мы можем видеть рабочий процесс, в результате которого рождается искусство.

Буду оригинальной и напишу не про произволку Саши Трусовой, а про её показательный номер. Живьём это смотрится, конечно, круто, но чтобы уловить суть пришлось пару раз пересмотреть запись. Концепт может быть для каждого свой, но я увидела в этих трёх минуту уникальное описание истории Саши.
Первое, что бросается в глаза - этот кусок ткани, в начале он казался чем-то лишним, но в итоге сам отпал. После избавления от отягощения программа развивается, и прыжки появляются, и крутая, мощная хореография, но в финале, очень странно выгибаясь, Саша снова смотрит и протягивает руку к оставленному куску ткани.
Итак, предположим, что вся программа Саши рассказывает о шести последних месяцах жизни спортсменки. Ткань – это её прошлое и всё, что с ним связано. Первый раз она падает в первый такт песни, а Саша в этот момент очищает лёд от снега, будто пытается увидеть своё отражение там. Но после этого она скрывает лицо за тканью, будто стараясь «закрыть глаза» на то, что она увидела после первого такта. Далее идут скованные и неуверенные, немного механизированные движения. Пластика возвращается лишь тогда, когда Саша полностью отрывает от груди ненужный элемент костюма. Какое-то время она едет с ним в руке, будто не может отпустить прошлое. В итоге она бросает на лёд ткань, разгоняясь на прыжок, демонстрируя спираль и несколько хореографических элементов.
Растанцовка выглядит как битва или бег с препятствиями, видно, что хорео ещё нуждается в шлифовке, но по сравнению с её предыдущим показательным – это огромный прогресс.
В финале – падение и тяжёлый вздох. Саша лежит на льду, пытается встать, реанимироваться, но всё без толку. И остаётся только последний взгляд на свою руку, которая тянется к куску оставленной ткани.
Саша не говорит нам, что хочет вернуть прошлое. Она показывает нам всем, что она помнит о нём, она не оставила его совсем позади. Фигуристка помнит, что было раньше и поэтому не допустит прошлых ошибок, она даёт нам обещание.

Ведь это игра на выживание…

Дизайнер Екатерина Карунас перед этапом в Казани заставила меня немного вздрогнуть. Она представила свои варианты костюмов для фигуристки Алены Косторной, а я так вдохновилась её эскизом платья к произволке, что ещё до просмотра программы придумала себе теорию.

Первая мысль, которая пришла мне в голову – это же десять лун из Бега Булгакова. Пьеса состоит из 8 снов, которые рассказывают о временах Гражданской войны в России. И в этом плане Алена могла бы воплотить образ Серафимы Корзухиной (а отсутствие топорных элементов о месте действия только сильнее подкупает внимание). Как раз Косторная могла бы круто рассказать лишь историю любви Корзухиной, ведь потом она как раз рассказывает, что прога то о любви.
Изначально я решила оставить эту притянутую за уши теорию при себе, так как почти сразу мы увидели оригинальный костюм и полный прокат, что сразу же перечеркнуло все мои доводы до. Но я увидела тренировочный прокат Алены, а именно дорожку шагов, и во мне снова загорелось желание увидеть именно эту интерпретацию музыки. Ну потому что это очень музыкально, а бег – крутой новый мотив.

Обычно, я стараюсь не отходить от темы своего канала, но сегодня пару постов ребят из телеграмма и других источников меня немного подбили, и я решила высказаться на горячую тему.

Дисклеймер: я не врач и вообще от медицины, как и от спорта, далека. Здесь я напишу о свои ощущениях от всей этой истории.

Лирическое отступление: я переболела коронавирусом чуть больше месяца назад. Я изначально не самый здоровый человек (имею в арсенале пару вредных привычек), но и не страдаю никакими сопутствующими заболеваниями, которые могли бы помочь короне убить мой организм. Но этот месяц с небольшим болезни – худшее, что со мной случалось за последнее время.
Заразиться действительно можно где угодно (я вот скорее всего подцепила свою заразу в универе), но это не освобождает от необходимости соблюдать правила. Потому что российской медицине всё равно – чемпионка мира ты или обычная студентка из подмосковья – тебя будут до последнего игнорировать с тестами (потому что лаборатории и врачи перегружены), госпитализацию ты не получишь (мест в больницах нет), а из лекарств тебе предложат три вида сильнейших антибиотиков, которые убьют твой организм быстрее, чем корона. А КТ (единственная процедура, где можно увидеть процент заражения лёгких) ты можешь сделать, только заплатив пять тысяч рублей, потому что на бесплатную очередь на год вперед.
Это только полбеды. Самая распространённая история у всех заболевших – дикая физическая слабость. Ты буквально не можешь помыть посуду без отдышки или приготовить обед без головокружения в финале. Страдает выносливость, а процент кислорода в крови падает даже при эффективном лечении. То есть спортсмен мало того, что выпадает из тренировок на месяц, но и может растерять на время выносливость. Даже если вам повезет и вы обнаружили болезнь на начальной стадии (видя ситуацию с Димой Алиевым, понимаю, что, скорее всего, в спорте так не работает), то легкие может и не пострадают, а вот иммунитет очень даже.
Все врачи, с кем я общалась, говорили о месяце восстановления – всякие поливитамины, минимальная физическая нагрузка и всё такое. То есть минимум 2 месяца из процесса, если ещё всё пройдёт гладко и без осложнений.
Прикрепляю видос, как после проката произволки пытается прийти в себя Владимир Морозов, который раньше всех из сборников перенёс корону.
И теперь вопрос, лучше спокойно тренить с минимальным риском заражения, воздержаться от тусовок на несколько десятков человек, проводить турниры без зрителей и с максимальными мерами безопасности. Или проводить дохера соревнований, поездку на которые получают только выжившие из-за неправильной подготовки к сезону, проводить банкеты, тусовки, а потом смотреть, как фигуристы пачками валятся с ковидом.
Ненавижу всякие прогнозы, но даю 90%, что те, кто заразились сейчас, пропустят национальное первенство. Потому что за две недельки переболеть и выйти на первой трене сделать квад не получится, прости, Дима Алиев.
Здесь не только о федерации, но и о сознательности каждого человека – фигуриста, тренера, журналиста, зрителя. Надо учиться жить с ковидом, да. Но не видеть тот пиздец, что сейчас творится в России невозможно. Антибиотиков почти нет в аптеках, а людей бросают без теста со всеми симптомами.
Слова «берегите себя и своих близких» не мем, каждый из нас в группе риска, поэтому носите маски правильно, старайтесь меньше тусоваться, если у вас нет антител.

Это не шоу, которое должно продолжаться, это пиздец, который нужно остановить всеми силами.

Любят у нас люди придумывать удобные выражения, чтобы как-то описать свои смешанные ощущения. Так, с самого начала сезона из всех возможных источников появилась новая формулировка «программа на вырост».

«Понимаете, сейчас ещё не тот уровень, но это программа на вырост, к олимпиаде это будет новая бомба» - такими словами нас пичкают с сентября, показывая нам куски из произволки Камилы Валиевой. Знаете, на вырост можно купить сапоги или куртку, чтобы потом не тратится и не заморачиваться. А такая спортсменка, как Камила, заслужила прогу на вырост?

Мы видели уже три проката – в сентябре, октябре и декабре. И программа ни разу не «садится». Видно, что идёт работа, что-то фиксится, меняется, но суть одна – программа всё ещё не то. Даже самая гениальная девочка в интерпретации, проснувшись одним прекрасным днём в Пекине, не поймёт Болеро, если ей не объяснят. Если ей не поставят нормальную программу, с нормальными движениями, которые (о боже) будут хоть немного попадать в музыку – программа не станет хорошей. Это не программа должна быть на вырост, а постановщик – работать на вырост, совершенствоваться, а не застревать на уровне трёхгодичной давности.

Кстати, к этому у меня ещё один вопрос. Камила производит впечатление умной и смышлёной девочки, в меру понимающей и разбирающейся в основах искусства и образности (камон, «девочка на шаре» мощный образ, который Валиева достойно представила). Так почему образ из эгзо мьюз ей упрощают до бабочки, шторм эрика редфорда превращают в птицу, а болеро опускают до змеи? Зоопарк это конечно интересная тема, но не внутри карьеры талантливой девочки.

В этом плане, очень сложно оставаться в меньшинстве. Когда все вокруг тебя говорят, что эти программы – искусство, первые люди из российской фигурки и звёзды балета чуть ли не в ноги падают гению Глейхенгауза, начинаешь задумываться. Кто здесь больше за спортсменку, а кто за тренерский штаб.

Главная сложность современного искусства – успеть застать артхаус, пока он не стал мейнстримом. А любое новаторство всегда становится обыденностью и теряет изначальный шарм, который, как правило, со временем приедается. В фигурке история точно такая же – ярче всего это можно проследить в музыке.

Возьмём группы Queen – в момент артхауса последними попали Сергей Воронов и Бетина Попова с Сергеем Мозговым в 2019. В этом же сезоне смотреть произволки мальчиков невозможно – везде музыка Queen – невкатанная и достаточно скупо украшенная хореографией. Теперь это мейнстрим, на который смотреть невозможно.

А вот Настя Тараканова стала чуть ли не первооткрывательницей популярной сейчас певицы polnalyubvi в фигурке. К сожалению, не видела я живьём эту программу, не слышала её звучание на арене – но на трансляции выглядит очень мощно, а что главное – ново.

По строению программа выглядит достаточно просто – на то она и короткая программа, а вот поставить каскад из двух прыжков на слова «море волнуется раз, море волнуется два» очевидно, но выглядит очень круто и заставляет сосредоточиться на лирике (похожая ситуация с каскадом в кп Косторной).

Настя вообще девочка-экспрессия. Она всегда полностью включается в программу и не сдерживает эмоций. Что классика, что модная современная музыка – она скатает вам всё, да и вызовет табун мурашек по спине.

Хочется, чтобы её артхаус всегда оставался в категории искусства.

Брать интервью у фигуристов – одно удовольствие. Каждый шаг в работе наполнен искренней увлеченностью – начиная от составления и редактуры вопросов, заканчивая самим разговором.

Сегодня вышло моё первое большое и серьёзное интервью – впервые я делала контент не для маленького бложика, а для серьёзного крутого издания. И я рада, что первую работу со мной разделил именно Володя Литвинцев. Этот человек буквально олицетворение слова «очарование», с ним нереально комфортно общаться.
За полчаса записи мы успели, и посмеяться, и поговорить на тяжёлые, серьёзные темы. Понятно, что это далеко от идеального интервью, например, в определённые моменты я очень непрофессионально гогочу за кадром. Зато, надеюсь, вы почувствуете эту нереально светлую энергетику Володи.
В общем, ставьте лутцы, пишите кантилеверы какие мы классные и прикольные и подписывайтесь на фигурку.

https://youtu.be/7yyNM2V1YHE

И текстовая воть:

https://sport24.ru/news/figureskating/2020-12-12-figurist-vladimir-litvintsev---intervyu-o-karyere-gran-pri-neytane-chene-giyome-sizerone-skriptonite

Большая известность фигурки в России это не только ненависть, куча злобных комментов и все возможные форумы.
В первую очередь это приток большого количества талантливых и идейно заряженных людей.

Сегодня на Boomstarter появился проект «300 ручных баннеров с любимыми фигуристами».
Суть в чём - нереально крутые девушки взяли и задизайнили 300 слоганов в поддержку фигуристов.
Вы можете оставить любую сумму, например, минимальная - 135 рублей. В ответ вы получаете 300 файлов, которые можно распечатать в любом размере на любом материале в любое время.
В общем велком, поддерживайте по-настоящему крутые и стоящие проекты.

Подробнее о проекте и что с ним делать: https://vk.com/wall-165119932_163501
Ссылка, чтобы оставить пожертвование: https://boomstarter.ru/projects/fshc/300_ruchnyh_bannerov_s_lyubimymi_figuristami

Алина Загитова в финальном эпизоде Ледникового периода выступит с новым показательным номером, который ей поставил Илья Авербух под песню Tommee Profitt feat. Jessie Early «Will I make it out alive»

Что действительно интересно, это будет первая программа Алины за её профессиональную карьеру, которую поставил не Даниил Глейхенгауз (Арт он айс не в счёт).
Вот это действительно интрига финала ЛП