突然想到，最近一些年同人作品开始进入主流，也未必是作为一种新的「文体」。在写作中投射现实这件事其实不能再传统了，只不过现在其他的作品，同人的对象，成为了可投射的现实的一部分，模糊的是这个边界。与同人进入主流同步的是这种对现实的认知的扩张成为主流的过程。

我特别喜欢山本直树的一点是他的画面是 true digital。通常漫画无论是手绘还是数码绘画，总是会觉得最终呈现出来的是原画降格的版本：假设没有印刷或者数字出版的规格限制，很自然的会觉得能从画面中看到更多更精细的细节。但山本直树的画面摆出来多少分辨率，他还真就是差不多用那个分辨率画的，稍微放大一点甚至能看到线条有锯齿（看《漫勉》里他一直用的是 93 年的 Aldus SuperPaint）。但即使是这样，也完全不会觉得画面简陋。即使盯着锯齿看，也只会觉得连锯齿也起到了该起的作用。是为 true digital。

周围有很多年轻人，说到性别议题时很有主体性，说到工作读书时很讲究个人主义，说到家庭和上下级关系时很懂得质疑权威… 但是一说到台湾，就突然全身心投入威权大一统了。小时候读 1984 的时候也没想到能在现实中看到这么正宗的 doublethink。

前段时间手机背板摔裂了，不影响用但碎玻璃刮手，而且总怕掉渣，就用纸胶带粘了一下。效果尚可，但手机的被摸频率太高，不用几天胶带边缘就会翘起脱胶，天天重新贴又太麻烦了。接着突然来了灵感想起恐怕二十年前看的三毛补牙的故事：

我先跑开一步，离荷西远一点，再小声说：“不脱落，不透水，胶性强，气味芳香，色彩美丽，请你说这是什么好东西?”“什么?”他马上又问，完全不肯用脑筋嘛!“指-甲-油。”我大叫起来。“哇，指甲油补人牙齿！”…

用了好几天，不得不说着实非常牢固，也不像胶带那样在拐角处无法完全贴合。大片的缺口我用胶带贴住再用指甲油封边，也完全没有脱落的趋势了。

回想了一下过去十几二十年流行过的奇奇怪怪的歌，感觉 Young for You 是经受住时间考验的。

Of course, I knew that this was waiting for us, but that it was just this little boy who looked so perfect when he was wearing his pants, who had lost his angelic smoothness first, was difficult for me to deal with.

在缓慢的看这篇文章：The Pedophile as a Human Being: An Autoethnography for the Recognition of a Marginalized Sexual Orientation

作者试图论证恋童是一种（仅因政治原因而不被承认的）性取向且其中可以存在真诚的浪漫爱情。但这种爱情又会仅仅因为爱慕对象长大了而失去。这可能会让很多人也包括我感到不适，因为听起来这种变化本身似乎就驳斥了爱情本身的纯洁性，而听起来更像是一种性欲的投射。

但反过来想，「正常」的成年人，假使自认为是异性恋或者同性恋吧，如果伴侣突然转换了性别，又有多少人能有十足的自信说自己的浪漫情感完全不会动摇呢？这两者之间的区别是什么呢（当然这里需要撇开对儿童的实际侵害的情况，假设完全是单方面的情感吧）？难道只是因为「长大」是人人都会有而不可避免的吗？

最近好像看到了一些关于一些「极端女权」在审判「辱女词」云云的讨论，视野里大部分是猎奇嘲讽看热闹，也有少部分用不那么极端的方式实践的。我仍觉得这和饭圈政治，和上一条里说的屏摄在同一条谱系上。对于惩戒，斗争和（最终）获胜是最重要的。至于正义本身，重要，但没有那么重要；或者说在这些事情里面正义本身的落脚点并非作为一种公共事务，而是一种类似个人的趣味和审美的向内的东西——斗争是为了自我实现，是为了打扫自己的视野。

如果有人同时认为自己是一个有自尊的创作者，又毫无负担地自称在「做内容」， 我觉得此人的当务之急不是追赶任何潮流，而是坐下来好好想想这两件事之间的矛盾。

https://fixupx.com/PalantirTech/status/2045574398573453312
慷慨激昂发表了二十二条（为啥是这个数？）法西斯宣言之后来一个 “Excerpts from the #1 New York Times Bestseller...” 实在是太好笑了。

时常想起这首歌。现在看来，简直是时代之声了。2005！

https://youtu.be/OAGxAyzr5qQ?si=6ogVXyCICSs6GXN4

Canvas（画布）和cannabis（大麻）是同源词，因为画布是用麻布做的。