2) Противопоставление миров
Также цвет в Бойцовском клубе служит для противопоставления холодного корпоративного мира, в котором обитает Рассказчик, герой Нортона, — теплому миру Тайлера.
Оператор Джефф Кроненвет говорит, что для сцен в офисе они использовали флуоресцентные лампы, которые давали холодный белый свет и добавляли зеленоватого подтона на стены и лица. Так они создали отталкивающий и стерильный вид этому враждебному формалисткому миру.
В подвале бара, где происходят бои, источником освещения выступали обычные лампы накаливания на потолке. С ними сцена выглядела теплой и уютной, несмотря на потасовки в кадре.
Интересно, кстати, что Джефф Кроненвет, который работал как оператор на многих фильмах Финчера (Исчезнувшая, Бойцовский клуб, Девушка с татуировкой дракона, Социальная сеть) — это сын Джордана Кроненвета, котрый снимал Бегущего по лезвию (1982) и получил за него премию BAFTA.
#разборы_цвет
Также цвет в Бойцовском клубе служит для противопоставления холодного корпоративного мира, в котором обитает Рассказчик, герой Нортона, — теплому миру Тайлера.
Оператор Джефф Кроненвет говорит, что для сцен в офисе они использовали флуоресцентные лампы, которые давали холодный белый свет и добавляли зеленоватого подтона на стены и лица. Так они создали отталкивающий и стерильный вид этому враждебному формалисткому миру.
В подвале бара, где происходят бои, источником освещения выступали обычные лампы накаливания на потолке. С ними сцена выглядела теплой и уютной, несмотря на потасовки в кадре.
Интересно, кстати, что Джефф Кроненвет, который работал как оператор на многих фильмах Финчера (Исчезнувшая, Бойцовский клуб, Девушка с татуировкой дракона, Социальная сеть) — это сын Джордана Кроненвета, котрый снимал Бегущего по лезвию (1982) и получил за него премию BAFTA.
#разборы_цвет
🔥9❤4🌚1
Вот, кстати, милая история про то, как Джефф Кроненвет стал постоянным оператором Финчера
Финчер начинал свою карьеру ещё вместе с отцом Кроненвета, Джорданом, тем самым, который снял «Бегущего по лезвию».
Они вместе снимали клипы для Мадонны, а потом Джордан Кроненвет начинал с Финчером «Чужого-3» (1992), но то ли из-за болезни, то ли под давлением студии был заменён на Алекса Томсона.
Джефф Кроненвет тогда уже работал вместе с отцом, так он и попал к Финчеру.
В «Семь» (1995) и «Игре» (1997) Джефф Кроненвет был оператором второго плана, но полнометражных фильмов сам ещё не снимал, только клипы и рекламу.
Когда Финчер пригласил Кроненвета к себе домой, чтобы прочитать сценарий «Бойцовского клуба», тот думал, что речь пойдет, как и до этого, о работе вторым оператором.
На тот момент Кроненвет уже знал про готовящийся фильм, ему очень нравилась история и он хотел участвовать в съемках в любом качестве.
Но Финчер сказал: «Прочитай сценарий и скажи, хотел ли бы ТЫ его снять?»
Вот как описывает свою реакцию Джефф Кроненвет:
🙂 🙂 🙂
Так Джефф Кроненвет впервые получил работу главного оператора. Потом он снял вместе с Финчером «Социальную сеть», «Девушку с татуировкой дракона» и «Исчезнувшую».
На фото съемки Бойцовского клуба. На первом фото за камерой Джефф Кроненвет, а слева от него — художник по костюмам Майкл Каплан.
Финчер начинал свою карьеру ещё вместе с отцом Кроненвета, Джорданом, тем самым, который снял «Бегущего по лезвию».
Они вместе снимали клипы для Мадонны, а потом Джордан Кроненвет начинал с Финчером «Чужого-3» (1992), но то ли из-за болезни, то ли под давлением студии был заменён на Алекса Томсона.
Джефф Кроненвет тогда уже работал вместе с отцом, так он и попал к Финчеру.
В «Семь» (1995) и «Игре» (1997) Джефф Кроненвет был оператором второго плана, но полнометражных фильмов сам ещё не снимал, только клипы и рекламу.
Когда Финчер пригласил Кроненвета к себе домой, чтобы прочитать сценарий «Бойцовского клуба», тот думал, что речь пойдет, как и до этого, о работе вторым оператором.
На тот момент Кроненвет уже знал про готовящийся фильм, ему очень нравилась история и он хотел участвовать в съемках в любом качестве.
Но Финчер сказал: «Прочитай сценарий и скажи, хотел ли бы ТЫ его снять?»
Вот как описывает свою реакцию Джефф Кроненвет:
Мне и не нужно было даже открывать сценарий — это была невероятная возможность работать с очень талантливым режиссером и другом, и впридачу еще и с великолепным актерским составом. Но я постарался сделать свой лучший покер-фейс и вышел со сценарием из дома Финчера.
Как только я сел в свою машину и захлопнул дверь, я начал орать от восторга!
Я прочитал сценарий за два часа и сказал: «Да, я хотел бы его снять!»
Так Джефф Кроненвет впервые получил работу главного оператора. Потом он снял вместе с Финчером «Социальную сеть», «Девушку с татуировкой дракона» и «Исчезнувшую».
На фото съемки Бойцовского клуба. На первом фото за камерой Джефф Кроненвет, а слева от него — художник по костюмам Майкл Каплан.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤8🔥5
Читаю про стиль Финчера, и нашла отсылку к его интервью, где он делит режиссерский подход на две условных крайности:
1. Путь Кубрика, когда мы как будто стоим в темном переулке и наблюдаем, как «четверо парней выбивают дерьмо из алкаша». То есть зритель в позиции свидетеля.
2. Путь Спилберга, «где вы попадаете в центр действия и проживаете весь опыт» (алкаша?😅 ). Тут зритель в роли участника.
А на реддите в этом треде кто-то пошутил, что есть еще путь Тарковского: «пока этого человека бьют, камера следит за птицей на дереве неподалеку». Это зритель в роли эстета-философа, достигшего буддийского отрешения, что ли?😌
1. Путь Кубрика, когда мы как будто стоим в темном переулке и наблюдаем, как «четверо парней выбивают дерьмо из алкаша». То есть зритель в позиции свидетеля.
2. Путь Спилберга, «где вы попадаете в центр действия и проживаете весь опыт» (алкаша?
А на реддите в этом треде кто-то пошутил, что есть еще путь Тарковского: «пока этого человека бьют, камера следит за птицей на дереве неподалеку». Это зритель в роли эстета-философа, достигшего буддийского отрешения, что ли?
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😁13🔥2❤1
Дэвид Финчер как адепт темноты
Преобладание темных сцен в фильме — одна из фишек Финчера. И тут сразу напрашивается сравнение с «Крёстным отцом», который Финчер, кстати, называет одним из своих любимых фильмов.
На первом фото подборка кадров из «Бойцовского клуба», «Карточного домика», «Исчезнувшей» и «Социальной сети». На втором — «Крестный отец». Правда же много схожего в настроении и драматизме сцен?
«Крестный отец» считается этапным фильмом в том числе и потому, что он был одним из первых, где вместо традиционной киносъёмки в полном спектре ушли в темную тональность.
Его оператора Гордона Уиллиса даже называли «Князем тьмы». Несмотря на недовольство студии и сомнения Копполы, его решением было использовать в фильме низкую освещенность и мягкий верхний свет. Так он поддержал и усилил тон и драматизм истории на визуальном уровне.
Про Финчера сейчас говорят, что он своими фильмами переопределяет визуальные границы того минимума, который необходим для рассказывания истории. Снимая на цифру, он стремится сохранить тот же темный стиль, как у Уиллиса в «Крестном отце», не теряя при этом важных деталей. А это не так просто, как с пленкой, из-за более низкой чувствительности к разнице освещенности у цифровой матрицы. Но ему это прекрасно удается. Наверно, сделаю пост, как именно (если получится описать все эти технические штуки так, чтобы вы не заснули на втором абзаце).
Этот стиль Финчера называют «Темной ясностью» (Dark Clarity). И он тоже очень хорошо работает на драматургию его фильмов. Ведь в них всегда в фокусе одержимые чем-то темным герои и ненадежные рассказчики, а саспенс, недосказанность и мрачность идеально мэтчатся с полумраком.
А еще, кто-нибудь любит «Карточный домик», как люблю его я? Какой там великолепный Спейси! Даже тут на кадрах видно, что он не уступает Брандо по выразительности.
#разборы_визуал
Преобладание темных сцен в фильме — одна из фишек Финчера. И тут сразу напрашивается сравнение с «Крёстным отцом», который Финчер, кстати, называет одним из своих любимых фильмов.
На первом фото подборка кадров из «Бойцовского клуба», «Карточного домика», «Исчезнувшей» и «Социальной сети». На втором — «Крестный отец». Правда же много схожего в настроении и драматизме сцен?
«Крестный отец» считается этапным фильмом в том числе и потому, что он был одним из первых, где вместо традиционной киносъёмки в полном спектре ушли в темную тональность.
Его оператора Гордона Уиллиса даже называли «Князем тьмы». Несмотря на недовольство студии и сомнения Копполы, его решением было использовать в фильме низкую освещенность и мягкий верхний свет. Так он поддержал и усилил тон и драматизм истории на визуальном уровне.
Про Финчера сейчас говорят, что он своими фильмами переопределяет визуальные границы того минимума, который необходим для рассказывания истории. Снимая на цифру, он стремится сохранить тот же темный стиль, как у Уиллиса в «Крестном отце», не теряя при этом важных деталей. А это не так просто, как с пленкой, из-за более низкой чувствительности к разнице освещенности у цифровой матрицы. Но ему это прекрасно удается. Наверно, сделаю пост, как именно (если получится описать все эти технические штуки так, чтобы вы не заснули на втором абзаце).
Этот стиль Финчера называют «Темной ясностью» (Dark Clarity). И он тоже очень хорошо работает на драматургию его фильмов. Ведь в них всегда в фокусе одержимые чем-то темным герои и ненадежные рассказчики, а саспенс, недосказанность и мрачность идеально мэтчатся с полумраком.
А еще, кто-нибудь любит «Карточный домик», как люблю его я? Какой там великолепный Спейси! Даже тут на кадрах видно, что он не уступает Брандо по выразительности.
#разборы_визуал
❤10👍3
Когда жалуешься, что невозможно купить обои, а коллега говорит, что в Леруа Мерлен есть не только цветастые, она ж себе что-то выбрала
В то же время ее квартира😅
«Шербурские зонтики» (1964)
В то же время ее квартира
«Шербурские зонтики» (1964)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😁9🔥3👏2😍2
Говорят, одно из главных правил драматургии Дэвида Финчера звучит как «Убедись, что в каждом конфликте правы обе стороны».
И действительно его герои имеют неоднозначные характеры и сложную мотивацию, и мы можем соотнести себя с какой-то частью буквально каждого из них (кроме антагониста в «Семь» 😨). Но если такое сочувствие заходит слишком далеко, то это настораживает.
Пример в комиксе, найденном на реддите. Комикс назвали там женской версией утверждения «Тайлер Дерден — мой личный герой»
Перевод:
1: Он: «Не могу дождаться, когда мы посмотрим «Исчезнувшую» с тобой, детка»
2. Она: «Эми, девочка, давай, вперёд!»
3. Она: звуки подбадривания, вопли одобрения
4. Она: болея за героиню, пришла в полную экзальтацию
И действительно его герои имеют неоднозначные характеры и сложную мотивацию, и мы можем соотнести себя с какой-то частью буквально каждого из них (кроме антагониста в «Семь» 😨). Но если такое сочувствие заходит слишком далеко, то это настораживает.
Пример в комиксе, найденном на реддите. Комикс назвали там женской версией утверждения «Тайлер Дерден — мой личный герой»
Перевод:
1: Он: «Не могу дождаться, когда мы посмотрим «Исчезнувшую» с тобой, детка»
2. Она: «Эми, девочка, давай, вперёд!»
3. Она: звуки подбадривания, вопли одобрения
4. Она: болея за героиню, пришла в полную экзальтацию
❤4🔥2🌚1