Смотрю «Отверженных» Джонни То (2006). Первая же сцена решена очень интересно.

Во-первых, красивый колор-блокинг с розовым и зелёным. Колор-блокинг, если что, — это когда в интерьере (или одежде) есть крупные пятна нескольких, обычно чистых, цветов.

Во-вторых, визуал задаёт классный ритм повторением кадров, снятых через обрамление: окна, двери, шторы.

В-третьих, там экспозиция через тайну (я писала про такую подробнее тут). Какие-то чуваки приходят и долго ждут ещё неизвестного нам героя, при этом упоминают его убийство. Интригующе 😅

Выбираем фильм для онлайн-обсуждения через неделю

В следующее воскресенье, 20 октября, в 19:00 по мск, обсуждаем очередной фильм в рамках цикла про цвет в кино. Опрос в нашем чате, голосуйте за вариант, который вам интереснее обсудить. Правда не знаю, как вы сделаете этот выбор, меня просто разрывает 😅

1. Альфред Хичкок «Головокружение» (1958). Самый известный фильм Хичкока, один из величайших фильмов всех времен. И это тот фильм Хичкока, где цвет играет особенно заметную роль.

2. Микеланджело Антониони «Красная пустыня» (1964). Авторское кино, чья новаторская работа с цветом, освещением и камерой заметно повлияла на дальнейшее развитие киноязыка. Хичкок находил цветовые приемы Антониони «глубоко ошеломляющими, даже необъяснимыми».

3. Жак Деми «Шербурские зонтики» (1964). Вдохновляющий Шазелла, Альмодовара и Уэса Андерсона революционный фильм режиссера французской новой волны, где нет ни одного слова диалога, зато всё время поют. Уникален по насыщенности цветом и сочетанию в одном кадре множества оттенков.

Голосовать можно за несколько вариантов, но, пожалуйста, голосуйте за фильм, только если вы действительно планируете прийти на его обсуждение.

Вход на обсуждение свободный, присоединяйтесь, это классный способ провести воскресный вечер ✨😅

Голосовать тут https://t.me/c/1694046078/15657

Upd. С небольшим перевесом в опросе победил фильм «Шербурские зонтики»

Обсуждаем «Седьмую печать» Бергмана

Вторая притча за 2 месяца нашего киномарафона по великим фильмам. Неожиданно, но фильм смотрелся не так тяжело, как я ожидала. Во многом, благодаря герою Йонса. Его монологи про женщин пару раз заставили меня поперхнуться и раcсмеяться одновременно (фото 1-7).

Прочитала сейчас умную вещь, что притчи — это повествование с имперсональной эмпатией. То есть герои тут фигуральны и выражают какую-то идею или архетип, и мы не можем испытывать к ним эмпатию и сочувствие. Но к Йонсу с его шуточками, рационализмом и легким (ну по меркам XIV века 😅) цинизмом я даже смогла немного подключиться.

А вот сцена в таверне — это примерно как я представляю себе «Трудно быть богом» Алексея Германа, который боюсь смотреть (фото 8-10). Вот, кстати, его цитата про этот фильм:

Фильмы Феллини и Бергмана живут со мной, как живые люди. После «Седьмой печати» я пришел в церковь. Влияние кино очень разнообразно.

А Бергман сказал, что сняв этот фильм, он утратил страх смерти.

#100великихфильмов

Как ваши впечатления? Насколько легко или тяжело смотрелся фильм? Что понравилось, что нет? Как он вам по сравнению со «Словом» Дрейера, которое мы уже обсуждали в рамках марафона? Какие чувства и мысли вынесли из него? Обсуждаем в комментах к посту⤵️

Upd. На следующей неделе обсуждаем фильм под номером 3 из списка (наконец-то рандом выдал что-то не из середины 😅) — «Отец Сергий» Якова Протазанова (1918)