«Рим, открытый город» и итальянский неореализм

С опозданием публикую пост для обсуждения очередного фильма из марафона «100 этапных фильмов мирового кинематографа». Оказалось, что смотреть два военных фильма подряд («Иваново детство» и «Рим») все-таки тяжело.

Соединю в одном посте свои впечатления и попытки осмыслить этапность фильма.

«Рим» считается родоначальником итальянского неореализма и даже его манифестом. Интересно, что течение неореализма возникло не как воплощение отстраненной идеи. Его сформировала жизнь, или, лучше сказать, война.

Студия Чинечитта в Риме была разбомблена, денег не было, пленку для фильма Росселини купил на черном рынке, она была плохого качества и ее было впритык, снимать приходилось сразу набело, никакого монтажа. Актерам было нечем заплатить, поэтому на многих ролях непрофессионалы. На декорации и павильоны денег тоже, конечно, не хватило бы, и фильм снимали на улицах Рима и в обычных интерьерах.

Но и идея за этим тоже стояла. Вот как говорит о реализме Роберто Росселини:

Это повышенное любопытство к индивидам, потребность — которая свойственна современному человеку — представить вещи как они есть, дать себе отчет в реальности беспощадно конкретным образом... Это наконец желание внести ясность в самих себя и не игнорировать реальность, какой бы она ни была.
...
Правильно оценить что-либо равносильно познанию его подлинного, универсального смысла. Реализм для меня художественная форма истины. Живой объект реалистического фильма это мир, а не история, не фабула...

Из-за вот этого отказа сужать фильм до истории, мне было непросто его смотреть, трудно было держать внимание на разных линиях.

При этом в фильме есть много прекрасного! Комическое, которое соседствует с трагедийным. Итальянская экспрессивность. Умение снизить пафос обыденными деталями. Культовые сцены, которые были процитированы в других фильмах: священник, играющий в футбол с детьми, бегущая за грузовиком женщина, ее тело на дороге с задравшейся юбкой и стрелками на чулках.

И именно этот фильм лучше всего объяснил мне природу фашизма. Что называется — показал на пальцах. Фашизм — это когда людям внушили их исключительность, а они с радостью поверили, потому что подпитываемый извне эгоцентризм так легко расцветает в каждом. И так далеко зашли, что даже при столкновении с реальностью, не могли отказаться от веры в собственную грандиозность. В фильме есть отличный диалог главного антагониста и другого немецкого офицера на эту тему.

1/2

#100великихфильмов

Кто посмотрел «Рим, открытый город» (что-то мне подсказывает, что таких очень мало), пишите свои впечатления и оценки в комментарии к этому посту.

А в этой подборке немного визуальных перекличек из «Рима» и современного кино

Первые два кадра — шуба как высшее благо фашистов и их приспешников: «Рим» и «Зона интересов».

А на следующих фото сопоставление «Рима» и моего любимого сериала «Моя гениальная подруга», его продюсирует Паоло Соррентино. История в сериале начинается в 50-е в Неаполе, поэтому схожего в архитектуре, интерьерах и вообще визуале действительно много.

Кстати, Соррентино в «Подруге» заимствует самое лучшее из неореализма: детальный, реалистичный и проработанный мир, новые аутентичные лица, фокус на жизни простых людей. И добавляет туда захватывающую историю и психологическую глубину образов.

2/2

#100великихфильмов

Пока искала кадры, увидела, что у сериала начал выходить четвертый сезон, ура!

А на этой неделе в марафоне смотрим «M» Фрица Ланга. Обсуждать будем в чате в следующий понедельник, 30 сентября.

Наконец-то триллер (но это не точно), да еще и от режиссера, которого я давно хотела посмотреть!

#100великихфильмов