Кадры решают.
666 subscribers
2.57K photos
84 videos
3 files
231 links
Анализирую кадры, учусь в киношколе, веду киноклуб.

→ онлайн-обсуждения в чате канала
→ живые встречи в СПб https://krafty.ninja/workshop/kinoklub

Писать @natashaIInikulina
Download Telegram
Охра и голубой в вестерне «Хороший, плохой, злой» Серджо Леоне (1966)

#красивое

Хорошего парня сыграл Клинт Иствуд. А узнаете плохого? Он на четвертом фото.

Тот самый Ли Ван Клиф, который сыграл в «Ровно в полдень» роль злодея без слов, потому что не хотел делать пластику и менять форму носа. Если бы пошел на операцию, получил бы роль помощника главного героя, Харви Пелла. Но не получил бы в будущем всю ту кучу ролей харизматичных плохих парней. Все правильно сделал!

А еще, Голливуд, что ты делаешь, прекрати 😅
6🔥5👍2
Согласимся мы с этим👇 или нет, обсудим на следующей неделе на марафоне #100великихфильмов

Тарковский очень смешной тут, он что пытался присесть к публике по дороге на вручение Льва и не выходить уже на сцену? Да ну его, этот кусок презренного металла)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
3
Forwarded from Cinema Critique (Константин Мышкин)
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
А это Андрей Тарковский получает венецианского «Золотого Льва» за фильм «Иваново детство». Который он, к слову, по итогу не очень-то любил (считал картину незрелой и наивной). С чем мы, конечно, не согласимся.
🔥5🥰2
Извините, не могу удержаться 🐶
😁6🔥1
Цепочка вдохновений

Пока ищу фильмы для обсуждений в цикл про цвет в кино, нахожу много прекрасного.

◾️Вот тут на первом фото кадр из фильма "Леопард" Лукино Висконти с Аленом Делоном и Клаудией Кардинале. Это монументальный фильм про итальянскую аристократию в Сицилии 1860-го года. Он в том числе знаменит своим доскональным правдоподием и детальностью костюмов и интерьеров.

Каждая деталь была тщательно продумана, от мебели, которая была изготовлена на Сицилии, до вышитого носового платка, который Кардинале держала в своей сумочке, но никогда не демонстрировала на камеру.


◾️А на втором фото — картина "Императрица Евгения в окружении своих фрейлин", 1855, Франц Ксавьер Винтерхальтер. Скорее всего, она выступала одним из референсов Висконти и его художника по костюмам Пьеро Тоси, оттенки и позы женщин очень схожи.

◾️На третьем — эстафету подхватили современные итальянские дизайнеры, это коллекция Dolce&Gabbana 2012/2013 года, вдохновленная фильмом "Леопард".
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥63😍3🥰1
Все, что вы (я) хотели знать о вестернах, но боялись спросить

До сих пор избегала вестернов, а теперь расплачиваюсь. Смотрю уже четвертый подряд.

Интересно, что как жанр, вестерн появился раньше всех, еще в самом начале прошлого века. В 1903 году вышел первый вестерн «Большое ограбление поезда» Эдвина Портера. Который еще и был первым в мире фильмом с параллельным монтажом (когда нам по очереди показывают сцены с разными героями в разных местах, но проходящие в одно и то же время). Этапность так и прет.

Ну и вообще, вестерн очень важен для Америки, а потом уже (через Голливуд) и для всего мира. Это жанр-зеркало, в котором отражается, как меняется страна и ее герои. И к тому же, вестерн, как родоначальник экшена, очень сильно повлиял на другие жанры: нуары, боевики, фантастику.

Что этапного в «Ровно в полдень»?

Этот фильм входит в список 100 этапных фильмов мирового кинематографа. Давайте попробуем понять, почему.

По времени своего выхода «Ровно в полдень» относится еще к классическим вестернам (считается, что они существовали до 1962 года), хотя содержательно он предвосхитил переосмысление вестернов, начавшееся в 60-е.

Чего ждешь от вестерна? Перестрелок, погонь, скачек, драк, разбитых о голову бутылок. Но почти весь фильм вместо этого главный герой пытается убедить своих друзей и весь городок в том, что им нужно вместе противостоять бандитам и избавиться от них навсегда. Тогда как они в ответ просто предлагают герою убраться с их глаз долой и тем самым решить (для них) проблему.

По факту фильм выглядит как затянутая экспозиция, разговоры в нем занимают больше часа, само действие минут десять. Но это совсем не плохо! Это и есть то отличие «Ровно в полдень» от других вестернов этого времени, которое и сделало его этапным. По сути это переосмысление жанра, которое началось за 10 лет до того, как это стало модным.

Авторы вместо показа противостояния героя и антигероя показывают противостояние героя и всего остального общества (и визуально тоже, фото 2). Когда Уиллу отказывает в помощи очередной друг, у меня буквально сжимается сердце, так щемяще грустно видеть его покинутость и одиночество перед лицом опасности. И это очень новая для классических вестернов штука — показать героя уязвимым, слабым, растерянным.

Это подтверждает реакция на «Ровно в полдень» главного актера классических вестернов Джона Уэйна, который не признал его, назвав самой неамериканской вещью, какую он видел. И Говард Хоукс, известный режиссер вестернов, тоже его не одобрил:

Я не думаю, что хороший шериф будет бегать по городу, как обезглавленный цыпленок с просьбами о помощи

Токсичный маскулизм детектед 🪨

Но главным открытием фильма лично для меня стал Ли Ван Клиф, сыгравший свою первую и бессловесную роль одного из злодеев. Он обыгрывает на счет раз главного антигероя и буквально магнетизирует кадр, излучая опасность (фото 4, 6).

#100великихфильмов
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
5👍3
Эволюция вестерна: от классики к спагетти и кимчи, и обратно

И чтобы как-то немного упорядочить представления об этом жанре в своей голове, я, кроме «Ровно в полдень», посмотрела на этой неделе еще несколько фильмов: «Однажды на Диком Западе», «Хороший, плохой, злой», корейский «Хороший, плохой, долбанутый». И провела ревизию неовестерна «Власть пса», который мы обсуждали на киноклубе ещё в 2022-м.

1️⃣Получается, что в классическом вестерне был хороший герой против однозначного зла, который при помощи ловкости, меткости и доброго-старого насилия расправлялся с плохим героем и получал в награду девушку.

2️⃣Спагетти-вестерны сделали героев неоднозначными и сложными.

3️⃣А неовестерны уже поставили под сомнение сам миф о героической маскулинности под руку с насилием, пропагандируемый вестерном.

(Кимчи-вестерны выбиваются отовсюду и просто хотят круто развлекать зрителя 💥)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
7🔥3👍2🙈1🙉1🙊1
Ура! Киноклуб выходит из спячки с каникул! В следующее воскресенье, 22 сентября, обсуждаем на онлайн-созвоне фильм «Волшебник страны Оз» (1939).

Начнем цикл про цвет в кино этим фильмом, потому что он относится к ранней эпохе Техниколора, первой полноценной технологии для передачи цвета. И он очень интересен с точки зрения художественных решений, потому что сказочный мир фильма позволял развернуться с декорациями (которые создавали аж 300 дней, при том, что съемки шли 130).

Техниколор многими считается лучшей технологией передачи цвета, и что самое интересное — ее сейчас невозможно повторить (из-за сложности и дороговизны процесса съемки и переноса изображения). Поэтому этот фильм — своего рода памятник ушедшей эпохе.

А еще я на днях посмотрела на Beat Film Festival документалку про то, как Линч вдохновлялся «Волшебником страны Оз» (сам фильм называется «Линч/Оз»), откуда узнала, что этот фильм в 50-60-е годы показывался в США ежегодно. И вообще это самый просматриваемый фильм в мире. Ну и, конечно, куча американских режиссеров им тоже вдохновлялись, не только Линч.

Поэтому, это этапное кино во всех смыслах)

Фильм доступен на Кинопоиске. Но если есть возможность, качайте версию Bluray, говорят, она самая лучшая в передаче цвета. Правда весит 78 гигов 🙈🙈

#анонс

Онлайн-обсуждение пройдет прямо в чате, присоединяйтесь https://t.me/+0mMdKxCW36M3ZDhi
7👏5😍2
Когда ты слишком стар, но вместо ЛФК втыкаешь в телефон

«Волшебник страны Оз» (1939)
😁8🌚1
Давайте под этим постом обсудим четвертый фильм из нашего марафона, «Иваново детство».

Мы с вами делаем это уже месяц! Отметим же и порадуемся своей силе воле и все возрастающей кинообразованности.

И извините, я немного заострила вопросы, хочется полемического обсуждения:

1. Главный герой фильма, Иван «какая-то нервность во мне» Бондарев, бесил или вызывал сочувствие?

2. Сцена в берёзках между Машей и Холиным с культовыми объятиями над траншеей — романтика или кринж?

3. Это не то чтобы вопрос, но мое удивление. Как получилось, что в советском фильме 62 года столько религиозной символики?

4. Как вы восприняли финал фильма? Какие чувства и мысли он у вас вызвал?

5. Согласны ли со словами самого Тарковского, что в этом фильме «все сделано чересчур, без чувства меры» и поэтому он слишком претенциозен?

6. Как в целом оцениваете фильм? Сколько баллов поставили?

7. Что интересного заметили в киноязыке? У меня с фильмами Тарковского ощущение, что я могу заметить и понять примерно 1% от всех смыслов, которые там заложены 🎣

Ну и добавляйте ваши любые размышления, эмоции, впечатления, вызванные «Ивановым детством».

#100великихфильмов

А в следующий понедельник обсуждаем «Рим, открытый город» Роберто Росселини.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍53