Полезла почитать, какие костюмы в кино делал Армани, кроме «Американского жиголо», и, оказывается, он одевал четырнадцатилетнюю Дженнифер Коннели в джалло Дарио Ардженто «Феномен» (1985).
Ну это просто убийственное сочетание, точно надо смотреть.
Ещё про один фильм с юной Коннели и прекрасными костюмами (хоть и не Армани), можно почитать у меня здесь.
Ну это просто убийственное сочетание, точно надо смотреть.
Ещё про один фильм с юной Коннели и прекрасными костюмами (хоть и не Армани), можно почитать у меня здесь.
❤16👏2❤🔥1😍1💘1
#дневник_киношкольника
Мои каникулы прошли так, что мне теперь нужны ещё одни каникулы.
Потому что где-то за неделю до начала второго семестра я после долгого периода сомнений и колебаний всё-таки окончательно решила, что хочу отчисляться из киношколы «Сеанса».
...
Чтобы поступать в другую киношколу!😧 А именно в ПШНК (Петербургскую школу нового кино), в мастерскую кинокритики Алексея Гусева и Лилии Шитенбург.
Мне очень грустно расставаться с моими сокурсниками по «Сеансу», и очень жалко, что некоторые предметы там я уже не прослушаю. Но иначе, у меня было бы чувство, что из страха и конформности я остаюсь не на своем месте.
В «Сеансе» для меня было слишком много общегуманитарных дисциплин, и хотя часть из них мне очень нравились, но количество часов по отечественной и мировой истории для меня было зашкаливающим. И, самое главное, что при этом я ощущала нехватку специализированных предметов.
Пока мне сильно страшно, что и второй мой выбор может оказаться не таким, как я его представляю на берегу (хотя он был первым, а «Сеанс» вторым, что делает его сейчас третьим. Или первым?!🤪 )
В начале этой недели я сдала вступительные эссе и вчера получила приглашение на собеседование. Если пройду его, новая учеба начнется с 1 октября, и тогда станет понятно, не зря ли я решила менять коней на переправе.
Вот такие у меня новости. Надеюсь, теперь, когда решениепочти принято, смогу опять почаще постить в канал. Я скучала!
(И если вам интересно что-то про учебу в киношколе, пожалуйста, задавайте вопросы, потому что я весь последний месяц пытаюсь отрефлексировать этот опыт и буду рада его куда-то выгрузить)
Мои каникулы прошли так, что мне теперь нужны ещё одни каникулы.
Потому что где-то за неделю до начала второго семестра я после долгого периода сомнений и колебаний всё-таки окончательно решила, что хочу отчисляться из киношколы «Сеанса».
...
Чтобы поступать в другую киношколу!
Мне очень грустно расставаться с моими сокурсниками по «Сеансу», и очень жалко, что некоторые предметы там я уже не прослушаю. Но иначе, у меня было бы чувство, что из страха и конформности я остаюсь не на своем месте.
В «Сеансе» для меня было слишком много общегуманитарных дисциплин, и хотя часть из них мне очень нравились, но количество часов по отечественной и мировой истории для меня было зашкаливающим. И, самое главное, что при этом я ощущала нехватку специализированных предметов.
Пока мне сильно страшно, что и второй мой выбор может оказаться не таким, как я его представляю на берегу (хотя он был первым, а «Сеанс» вторым, что делает его сейчас третьим. Или первым?!
В начале этой недели я сдала вступительные эссе и вчера получила приглашение на собеседование. Если пройду его, новая учеба начнется с 1 октября, и тогда станет понятно, не зря ли я решила менять коней на переправе.
Вот такие у меня новости. Надеюсь, теперь, когда решение
(И если вам интересно что-то про учебу в киношколе, пожалуйста, задавайте вопросы, потому что я весь последний месяц пытаюсь отрефлексировать этот опыт и буду рада его куда-то выгрузить)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤19👍5🔥4🌚1
Пока меня не поглотила новая учеба (а расписание в ПШНК ещё более плотное, чем в Сеансе 😱 😱 ), подведу итоги со списками фильмов, которые я успела посмотреть за первый семестр киношколы.
Это чуть больше 120 фильмов, чуть ли не две трети из которых немое кино. Одна звёздочка после названия фильма означает, что фильм мне понравился, две — что понравился очень сильно. У одного фильма 5 звёзд, потому что он меня неимоверно впечатлил, и я, наверно, напишу про него отдельный пост.
1⃣ Немой период отечественного кино
2⃣ Немой период зарубежного кино
Это чуть больше 120 фильмов, чуть ли не две трети из которых немое кино. Одна звёздочка после названия фильма означает, что фильм мне понравился, две — что понравился очень сильно. У одного фильма 5 звёзд, потому что он меня неимоверно впечатлил, и я, наверно, напишу про него отдельный пост.
1. Стенька Разин (1908)
2. Пиковая дама (1910)
3. Отец Сергий (1918)⭐️
4. Стачка (1925)
5. Чертово колесо (1925)
6. Катька Бумажный Ранет (1926)⭐️ ⭐️
7. Шестая часть мира (1926)
8. Человек с киноаппаратом (1929)⭐️ ⭐️
9. Симфония Донбасса (Энтузиазм) (1930)
10. Броненосец Потёмкин (1925)⭐️
11. Октябрь (1927)
12. Бежин луг. Реконструкция.
13. Иван Грозный: 1 и 2 фильм⭐️ ⭐️
14. Мать (1926)⭐️ ⭐️
15. Третья Мещанская (1927)
16. Горничная Дженни (1918)⭐️
17. Бабы рязанские (1927)⭐️ ⭐️
18. Обломок империи (1929)⭐️ ⭐️
1. Фильмы Томаса Эдисона (1894)
2. Хронофотографии Эдварда Мейбриджа
3. Луи Лепренс Сцена в саду Раундхэй (1888)
4. Фильмы братьев Люмьер 1895–1897 гг.⭐️ ⭐️
5. Возведение и разрушение театра Star (1901)
6. Путешествие на Луну (1902)⭐️
7. Визит на кондитерскую фабрику компании Фрин и К° (1906)⭐️
8. Современный скульптор (Сегундо де Шомон) 1908
9. Бабушкина лупа (Джордж Альберт Смит) 1900
10. Несчастье Мэри Джейн (Джордж Альберт Смит) 1903
11. Большой глоток (Джеймс Уильямсон) 1901
12. Спасённый Ровером (Сесил М. Хэпуорт и Льюин Фицхеймон) 1905
13. Подборка Butterfly dances
14. Убийство герцога де Гиза (Андре Кальметт и Шарль ле Баржи)
15. Фантомас (Луи Фёйад)⭐️ ⭐️
16. Вампиры (Луи Фёйад)⭐️ ⭐️
17. Весна (Луи Фёйад)
18. Тайна Кадорских скал (Леонс Перре)⭐️
19. Взятие Рима 20 сентября 1870 года (Филотео Альберини)
20. Падение Трои (Джованни Пастроне) 1911
21. Ромео и Джульетта (Уго Фалена) 1912
22. Кабирия (Джованни Пастроне) 1914⭐️
23. Сатанинская рапсодия (Нино Оксилия) 1917⭐️ ⭐️
24. Бездна (Урбан Гад)
25. Перелётный цирк (Альфред Линд)
26. Таинственный X (Беньямин Кристенсен)⭐️
27. Атлантида (Август Блом)
28. Ночь мести (Беньямин Кристенсен)
29. К свету (Хольгер-Мадсен)
30. Вероломство (Сесиль Б. де Милль)⭐️ ⭐️
31. Фильмы Дэвида Уорка Гриффита 1908 - 1911 гг (The adventures of Dollie, The lonely villa, The country doctor, A corner in wheat, The unchanging sea, The Lonedale operator)⭐️
32. Рождение нации (Дэвид Уорк Гриффит)⭐️
33. Нетерпимость (Дэвид Уорк Гриффит)
34. Деньги господина Арне (Мориц Штиллер)
35. Кабинет доктора Калигари (Роберт Вине)⭐️
36. Носферату, симфония ужаса (Фридрих Вильгельм Мурнау)⭐️ ⭐️
37. Кабинет восковых фигур (Пауль Лени)
38. Доктор Мабузе, игрок (Фриц Ланг)⭐️
39. Лихорадка (Луи Деллюк) 1921⭐️
40. Верное сердце (Жан Эпштейн) 1923⭐️ ⭐️
41. Попрыгунья (Алан Кросланд)⭐️
42. Сломанные побеги (Дэвид У. Гриффит)⭐️
43. Фауст (Фридрих Вильгельм Мурнау)⭐️ ⭐️
44. Метрополис (Фриц Ланг)⭐️ ⭐️
45. Ящик Пандоры (Георг Вильгельм Пабст)⭐️ ⭐️
46. Шахматист (Раймон Бернар)⭐️
47. Трельяж (Жан Эпштейн)
48. Менильмонтан (Дмитрий Кирсанов)⭐️ ⭐️ ⭐️ ⭐️ ⭐️
49. Нана (Жан Ренуар)⭐️
50. Маленькая продавщица спичек (Жан Ренуар)⭐️
51. Восход солнца (Фридрих Вильгельм Мурнау)⭐️
52. Ветер (Виктор Шёстрём)⭐️
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤6👏4❤🔥3🔥1😱1🌚1
Кадры решают.
Пока меня не поглотила новая учеба (а расписание в ПШНК ещё более плотное, чем в Сеансе 😱 😱 ), подведу итоги со списками фильмов, которые я успела посмотреть за первый семестр киношколы. Это чуть больше 120 фильмов, чуть ли не две трети из которых немое кино.…
1. Розетта (братья Дарденн)
2. Смерть господина Лазареску (Кристи Пую)
3. Пианистка (Михаэль Ханеке)⭐️
4. Танцующая в темноте (Ларс фон Триер)⭐️ ⭐️
5. Любовники (Джеймс Грэй)
6. Трудности перевода (София Кополла)⭐️ ⭐️
7. Сьераневада (Кристи Пую)
8. Последняя семья (Ян П. Матушинский)⭐️ ⭐️
9. По ту сторону надежды (Аки Каурисмяки)
10. Айка (Сергей Дворцевой)⭐️ ⭐️
11. Ограбление казино (Эндрю Доминик)
12. Предел риска (Джей Си Чендор)
13. Форс-мажор (Рубен Эстлунд)⭐️
14. Чудеса (Аличе Рорвахер)⭐️
15. Кус-кус и барабулька (Абдель Кешиш)
16. Пророк (Жак Одиар)⭐️ ⭐️
17. Красные комнаты (Паскаль Планте)⭐️ ⭐️
18. Анатомия падения (Жюстин Трие)
19. Сумасшедшая помощь (Борис Хлебников)⭐️
20. Сердца бумеранг (Николай Хомерики)
21. Брачная история (Ноа Баумбах)
22. Кальмар и кит (Ноа Баумбах)⭐️ ⭐️
23. Охотник на лис (Беннетт Миллер)
24. Малышка на миллион (Клинт Иствуд)
25. Неограненные драгоценности (братья Сэфди)⭐️ ⭐️
26. Гнездо (Шон Дуркин)
27. Кончится лето (Максим Арбугаев и Владимир Мункуев)
28. Любой ценой (Дэвид Маккензи)
29. Братья Систерс (Жак Одиар)
30. Хорошее время (братья Сэфди)⭐️
31. Настоящая боль (Джесси Айзенберг)
32. Женщины XX века (Майк Миллс)
33. Жасмин (Вуди Аллен)
34. Нефть (Пол Томас Андерсон)⭐️ ⭐️
35. Игры дьявола (Сидни Люмет)
36. Тар (Тодд Филд)⭐️ ⭐️
37. Мастер (Пол Томас Андерсон)
38. Зодиак (Дэвид Финчер)
39. Однажды в Голливуде (Квентин Тарантино)⭐️ ⭐️
40. Только течет река (Вэй Шуцзюнь)⭐️ ⭐️
41. Черный пес (Гуань Ху)⭐️ ⭐️
42. Озеро диких гусей (Дяо Инань)⭐️
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥11👏4😨1
Последнее время канал превратился в #дневник_киношкольника Похоже, это связано с тем, что мне сложно сейчас писать про кино, как раньше, потому что восприятие изменилось. Но как писать по-новому, я ещё тоже не очень понимаю. Поэтому пока делюсь набросом на Тарковского моими впечатлениями от учебы.
Вчера послушала первую лекцию по режиссерскому мастерству в (новой) киношколе. Вел ее Дмитрий Мамулия, который для выпускника философского факультета звучал очень просто и доступно. Вот, что мне запомнилось:
🔵 Не нужно заботиться о смыслах в своем фильме, если все правильно сделано, они возникнут сами, и у каждого зрителя свои. Режиссер должен работать на уровне образов, а не символов, «не добавляйте в свое кино метафор, никаких вспархивающих белых голубей, при всем уважении к Тарковскому сейчас это выглядит банально и пошло».
🔵 Кино опирается на три кита: пластика кадра, нарратив, актер. (Пластика — новое для меня слово в этом контексте, под ним Мамулия понимает все, что относится к изображению в кино.) И очередность тут важна, то есть визуал первичен, он важнее истории. Вот это, кстати, один из сдвигов в восприятии кино, который произошел у меня за полгода учебы. До киношколы я считала, что плохой нарратив все портит, теперь я убедилась, что визуальный стиль может делать фильм охрененным при самой банальной истории.
🔵 Главное в кино — перфомативность, а не дескриптивность (эээ, ну да, с «просто и доступно» я малость погорячилась). Это какое-то сложное комплексное понятие, связанное с созданием эффекта присутствия, который Мамулия считает самым важным для фильма. Он говорил, что нужно избавляться от иллюстративности в актерской игре (актеру разъяснили мотивацию героя, он пошел изображать эти чувства, достоверность пропала), от шаблонности драматургии. «Фальшиво актеры играют не потому, что они плохие актеры, а потому что плохо придумана драматургия». По его словам, режиссер сейчас должен уметь выстраивать драматургию, «вообще-то мы учим не на режиссеров, а на режиссеров-сценаристов, потому что сейчас произошло слияние этих двух профессий».
Вышла с лекции я с ощущением, что слушать про кино от человека, который его делает — это как-то очень осязаемо и освежающе. Кстати, на оргсобрании в школе нам сказали, что на интенсивах (особый вид практических занятий в киношколе) даже мы, студенты мастерской кинокритики, можем сами снимать свои этюды, а не только разбирать чужие.Жду наводки на места обитания белых голубей в личку 📷
Вчера послушала первую лекцию по режиссерскому мастерству в (новой) киношколе. Вел ее Дмитрий Мамулия, который для выпускника философского факультета звучал очень просто и доступно. Вот, что мне запомнилось:
Вышла с лекции я с ощущением, что слушать про кино от человека, который его делает — это как-то очень осязаемо и освежающе. Кстати, на оргсобрании в школе нам сказали, что на интенсивах (особый вид практических занятий в киношколе) даже мы, студенты мастерской кинокритики, можем сами снимать свои этюды, а не только разбирать чужие.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤17🔥6🌚1
Почему молодые итальянцы не смотрят Феллини и Соррентино, а европейские киноведы любят русские торренты
Шок, сенсация! Делюсь интереснейшим рассказом участника нашего онлайн-киноклуба Ивана, который сейчас в итальянском университете готовится к поступлению в аспирантуру по киноведению:
Про то, как стриминги губят насмотренность
Про любовь профессора к русским торрентам
Про местную специфику и итальянские архивы
Про потерю связи с новым поколением
На фото кампус университета, где учится Иван.
Шок, сенсация! Делюсь интереснейшим рассказом участника нашего онлайн-киноклуба Ивана, который сейчас в итальянском университете готовится к поступлению в аспирантуру по киноведению:
Про то, как стриминги губят насмотренность
Хожу к своему профессору на курсы по ‘Storia del Cinema’ (История кино).
Насмотренности мало, хотя курс по истории кино обязательный в рамках искусствоведческой специальности. Тут, конечно, нужно сделать скидку на юность (а это бакалавры). Но, с другой стороны, они незнакомы и не слышали даже свою классику.
В лекции была связь между «Сладкой жизнью» Феллини и «Великой красотой» Соррентино. В аудитории на 100 человек нашёлся один, который смотрел Феллини, но не Соррентино. И нашёлся ещё один, который смотрел Соррентино, но не Феллини.
Поэтому заходит очень тяжело, но профессор старается изо всех сил. Когда я с ним общался на эту тему, вместе побрюзжали на молодёжь, но с пониманием, и без злобы.
Поскольку Италия страстно пытается инкорпорировать европейские нормы и давно это сделала по факту в правовых кодексах, то за последние 15 лет произошёл сдвиг в сторону стримингов, как и у всех. И поскольку они все стараются быть legale (законопослушными), то и смотрят по большей части современное кино, которое выбрасывают на платформы. Другое кино просто негде взять. Их пытаются отправлять в местные синематеки-хранилища, чтоб хотя бы брать на просмотр DVD-диски с полок (ну да, конечно, так и пошли).
Вот и парадокс современного легального смотра.
Про любовь профессора к русским торрентам
Я пошутил, что для русских таких проблем нет, ведь мы тут все пираты. Профессор заулыбался и говорит: «Вот ты шутишь, а шуток нет. Мы все очень много приобретаем от русских. Постоянно пользуемся сай-хабом, либ-геном и вашими торрентами. Что не понимаем, переводим встроенными переводчиками в браузер. А как ты думал? По-другому и невозможно». Шок-контент.
Про местную специфику и итальянские архивы
Высший кайф на курсе – это оригинальные итальянские документы, которые сам же профессор и расшифровывает, и комментирует. Узнал так, сколько неприятностей пришлось скушать Феллини на «Сладкой жизни». Фильм пытались блокировать и в Неаполе прямо по приказу префектуры местной, и всякие там «Легионы благопристойности» и иезуиты из Турина призывали бойкотировать фильм. Класс.
Большая польза – местная специфика. Много про регион, где я нахожусь. Какие есть синематеки, какие рядом киноархивы. Какие большие реставрационно-презервационные центры. Личные воспоминания, какими были кинопоходы в доцифровую эпоху.
Про потерю связи с новым поколением
Мне профессор горько признался, что потерял связь с этим поколением, которому преподаёт. Если ещё лет 5-10 назад находились аудитории, в которых кто-то был насмотрен в авторском кино, то дальше ощущается разрыв и всё хуже. Совершенно не знает, что они смотрят, и какой охват контента.
На фото кампус университета, где учится Иван.
❤11🔥9🥰2💔2
«Лермонтов» и сексуальность
Сходила на премьеру «Лермонтова», где фильм представлял сам режиссер, Бакур Бакурадзе.
Забавно, что некоторые знакомые, с которыми я обсуждала фильм, думали, что это какое-то массовое кино в стиле «Онегина» Сарика Андреасяна. И, похоже, первые сборы фильма именно этим и обязаны своей величиной («Лермонтов» сразу обогнал «Петровых в гриппе», «Кончится лето» или «Снегирь»).
Но это абсолютно не попсовое кино. Официально его относят к нише арт-мейнстрима, но это тоже мало что объясняет. Я бы определила этот фильм как медленное, авторское кино, которое берет не историей, а атмосферой. На него стоит сходить в кинотеатр, хотя бы потому, что на большом экране он смотрится особенно хорошо из-за красивейшей натуры: горы и долины, быстрые реки и прозрачные ручьи, леса, лошади, собаки, далее везде🌟
А вот что меня всегда в фильмах на исторические темы смущает в современном кино, это соответствие, точнее, не соответствие фактур лиц современных актёров и той исторической реальности. Поэтому когда камера скользит взглядом по пухлым губам Эмилии Клингенберг, я ощущаю как с той действительностью входят в противоречие современные стандарты красоты, и меня это несоответствие режет. И дело тут не во внешнем сходстве, актриса и реальная Эмилия чем-то даже и похожи (на втором фото портреты реальной Эмилии Клингенберг, на третьем кадры из фильма и фото актрисы Софьи Гершевич).
По словам режиссера, он такую задачу и ставил, герои и должны восприниматься как наши современники. Но для меня это плохо работает. Современность выбивается из истории. Потому что в мире, где притягательность женщины сосредоточена в ее пухлых губах, мужчины не стреляются на дуэлях.
Мой любимый вариант тут — как у Фрирза в «Опасных связях» с Гленн Клоуз и Джоном Малковичем. Актеры создают сексуальность и притягательность своих героев не с помощью внешности, а харизмой и личностью. Такой прием действительно универсален и не зависит ни от каких стандартов красоты.
Смотрели уже «Лермонтова»? Как впечатления? А раздражают ли вас так же, как меня, современные лица в историческом кино?
Сходила на премьеру «Лермонтова», где фильм представлял сам режиссер, Бакур Бакурадзе.
Забавно, что некоторые знакомые, с которыми я обсуждала фильм, думали, что это какое-то массовое кино в стиле «Онегина» Сарика Андреасяна. И, похоже, первые сборы фильма именно этим и обязаны своей величиной («Лермонтов» сразу обогнал «Петровых в гриппе», «Кончится лето» или «Снегирь»).
Но это абсолютно не попсовое кино. Официально его относят к нише арт-мейнстрима, но это тоже мало что объясняет. Я бы определила этот фильм как медленное, авторское кино, которое берет не историей, а атмосферой. На него стоит сходить в кинотеатр, хотя бы потому, что на большом экране он смотрится особенно хорошо из-за красивейшей натуры: горы и долины, быстрые реки и прозрачные ручьи, леса, лошади, собаки, далее везде
А вот что меня всегда в фильмах на исторические темы смущает в современном кино, это соответствие, точнее, не соответствие фактур лиц современных актёров и той исторической реальности. Поэтому когда камера скользит взглядом по пухлым губам Эмилии Клингенберг, я ощущаю как с той действительностью входят в противоречие современные стандарты красоты, и меня это несоответствие режет. И дело тут не во внешнем сходстве, актриса и реальная Эмилия чем-то даже и похожи (на втором фото портреты реальной Эмилии Клингенберг, на третьем кадры из фильма и фото актрисы Софьи Гершевич).
Мы подумали: если персонажи будут говорить старыми словами, но не слишком педалируя, нейтральными интонациями, то их можно будет воспринимать как современников. Современников внутри реальности фильма. Они не должны были стать мифологическими персонажами прошлого. Хотелось их ощущать и понимать — вот эта женщина сексуальна, а этот мужчина назойлив. Те же люди и те же качества, среди которых мы живем и сегодня.
Бакур Бакурадзе
По словам режиссера, он такую задачу и ставил, герои и должны восприниматься как наши современники. Но для меня это плохо работает. Современность выбивается из истории. Потому что в мире, где притягательность женщины сосредоточена в ее пухлых губах, мужчины не стреляются на дуэлях.
Мой любимый вариант тут — как у Фрирза в «Опасных связях» с Гленн Клоуз и Джоном Малковичем. Актеры создают сексуальность и притягательность своих героев не с помощью внешности, а харизмой и личностью. Такой прием действительно универсален и не зависит ни от каких стандартов красоты.
Смотрели уже «Лермонтова»? Как впечатления? А раздражают ли вас так же, как меня, современные лица в историческом кино?
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤15💯5✍1🌚1
Моя первая в жизни аккредитация на кинофестиваль!
Не знаю, куда я успею и смогу попасть с моим расписанием учебы и работой, но, тем не менее, чувствую себя как большая😅
Теперь осталось испытать жаркую борьбу за билеты среди аккредитованных за час до начала сеанса, и тогда кинофестивальный опыт будет окончательно засчитан.
Не знаю, куда я успею и смогу попасть с моим расписанием учебы и работой, но, тем не менее, чувствую себя как большая
Теперь осталось испытать жаркую борьбу за билеты среди аккредитованных за час до начала сеанса, и тогда кинофестивальный опыт будет окончательно засчитан.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤22🔥11👏3🤩3👍1🌚1
У меня проблема с классическими документалками — я просто не понимаю, зачем они нужны.
Вчера устыдившись того, что моя аккредитация пылится без дела, пошла на номинанта Оскара этого года среди документальных фильмов — «Саундтрек к государственному перевороту».
И это как будто 2.5-часовая иллюстрация статьи в Википедии про Конго, добивающегося своей независимости от колонизировавшей его Бельгии. Ну занятно, ну любопытно, хотя про то, что Патриса Лумумбу убили злые западные империалисты я помню ещё из пионерского детства.
Ну а кино-то тут где?
Самый киношный момент, кстати, был, когда автор монтажом зарифмовал Хрущева, стучащего кулаком по столу в ООН, с американскими черными джазменами, отстукивающими ритм ногой. Но все остальное в фильме, по-моему, можно было бы изложить в виде статьи, ничего не потеряв. А прекрасную джазовую музыку из «Саундтрека» (саундтрека к «Саундтреку» 😅) лучше было бы послушать отдельно.
Поэтому не очень понимаю ценности таких фильмов именно как кино, а не как сборника фактов и любопытных деталей.
Вы смотрите документалки? Какие? Зачем? Только из-за интереса к самому предмету или ещё с какой-то целью?
Вчера устыдившись того, что моя аккредитация пылится без дела, пошла на номинанта Оскара этого года среди документальных фильмов — «Саундтрек к государственному перевороту».
И это как будто 2.5-часовая иллюстрация статьи в Википедии про Конго, добивающегося своей независимости от колонизировавшей его Бельгии. Ну занятно, ну любопытно, хотя про то, что Патриса Лумумбу убили злые западные империалисты я помню ещё из пионерского детства.
Ну а кино-то тут где?
Самый киношный момент, кстати, был, когда автор монтажом зарифмовал Хрущева, стучащего кулаком по столу в ООН, с американскими черными джазменами, отстукивающими ритм ногой. Но все остальное в фильме, по-моему, можно было бы изложить в виде статьи, ничего не потеряв. А прекрасную джазовую музыку из «Саундтрека» (саундтрека к «Саундтреку» 😅) лучше было бы послушать отдельно.
Поэтому не очень понимаю ценности таких фильмов именно как кино, а не как сборника фактов и любопытных деталей.
Вы смотрите документалки? Какие? Зачем? Только из-за интереса к самому предмету или ещё с какой-то целью?
❤12🔥1🌚1
Еще один пост от Ивана, который учится в итальянском вузе в рамках подготовки в аспирантуру по киноведению:
Типографские радости синефилии
Однажды, ещё в доковидную эпоху, в последнюю декаду декабря меня занесло на Филиппины, и так совпало, что там проходил как раз фестиваль филиппинского кино (Metro Manila Film Festival - MMFF). Приятная специфика ещё и в том, что помимо официальной, помпезно-фестивальной части, там параллельно прокатывают фестивальные копии, которые участвуют в конкурсе, в мультиплексах. Примерно неделю. На эту неделю я и попал. Филиппинское кино я совсем не знал, и смотрел от силы один фильм Лав Диаза, а то и просто ничего. Впечатлений было море.
Путешественник я тогда был нежный, а вокруг было много бомжей, лютой вони, невыносимой грязи, и до кучи дешёвые отели с красным (для секса) и белым (для сна) светом. И с двумя порно каналами (европейское и азиатское порно). И более ничего. Просто представьте себе главную площадь столицы, которая утыкана бездомными, просыпающимися в 5-6 утра. Армия картонных домиков, из-под которых вылезают люди, и сверкающие на пробивающемся солнце мокрые выцветшие полотенца, которыми они начинают «умываться».
Не отваживаясь слишком долго задерживаться на улицах, спасался и убивал время в кинотеатрах. Иностранцев было крайне мало, и меня кассирши в кинотеатре недоверчиво переспрашивали, точно ли я хочу смотреть именно филлипинское кино, а не блокбастер. Благо спасало то, что в рамках фестивальной недели копии были с английскими субтитрами, а на Филиппинах, как бывшей американской колонии, даже самый последний таксист сносно изъясняется по-английски.
- Are you sure? That’s in Tagalog! (Tagalog – самоназвание филиппинского языка)
- Sure, sure.
Зачем я раскинул это антропологическое полотно? Филиппинские плакаты, постеры и рекламки были столь кричащими, такими выбивающимися из европейской нормы как композицией, так и красками, что их хотелось щупать, внимательно рассматривать и побольше нахватать. Даже простые бумажные кино-билеты казались экзотичными. Just to give you a taste: просто загуглите картинки или видео с названием «parade of stars metro manila film festival», и вы немного поймёте, о чём идёт речь (я загуглила за вас, смотрите фото 6)
С того момента плакаты, программки и буклеты (почти всегда бесплатные) стали предметом моей синефильской фиксации. Теперь почти всегда, когда бываю где-то на чужбине, стараюсь прихватить что-то интересное. Потому что очень залипательно разглядывать дизайн, программки местных синематек; оценивать в конце концов задумку и глубину тех или иных показов, ретроспектив. Это малозатратная, но очень приятная радость.
Фото 1 и 2 — Шведский институт кино, где находятся два маленьких кинотеатрика-синематеки. Один вход называется Victor (по Виктору Шёстрёму), а второй — Maurtiz (по Морицу Стиллеру)
Фото 3 — программа синематеки Шведского института кино
Фото 4 — страничка словенской (г.Любляна) синематеки: ретроспектива Франтишека Чапа и программка авторского кинотеатрика Kinodvor (г.Любляна)
Фото 5 — книги по итальянскому киноведению: «Сталин в Венеции. Культурная дипломатия и идеологическое противостояние СССР на фестивале», «Целлулоидный занавес. Итальянско-советское кино в период Холодной войны» и афиша фестиваля немого кино в городе Pordenone (Северная Италия)
Фото 6 — парад звезд кинофестиваля Metro Manila Film Festival.
Типографские радости синефилии
Однажды, ещё в доковидную эпоху, в последнюю декаду декабря меня занесло на Филиппины, и так совпало, что там проходил как раз фестиваль филиппинского кино (Metro Manila Film Festival - MMFF). Приятная специфика ещё и в том, что помимо официальной, помпезно-фестивальной части, там параллельно прокатывают фестивальные копии, которые участвуют в конкурсе, в мультиплексах. Примерно неделю. На эту неделю я и попал. Филиппинское кино я совсем не знал, и смотрел от силы один фильм Лав Диаза, а то и просто ничего. Впечатлений было море.
Путешественник я тогда был нежный, а вокруг было много бомжей, лютой вони, невыносимой грязи, и до кучи дешёвые отели с красным (для секса) и белым (для сна) светом. И с двумя порно каналами (европейское и азиатское порно). И более ничего. Просто представьте себе главную площадь столицы, которая утыкана бездомными, просыпающимися в 5-6 утра. Армия картонных домиков, из-под которых вылезают люди, и сверкающие на пробивающемся солнце мокрые выцветшие полотенца, которыми они начинают «умываться».
Не отваживаясь слишком долго задерживаться на улицах, спасался и убивал время в кинотеатрах. Иностранцев было крайне мало, и меня кассирши в кинотеатре недоверчиво переспрашивали, точно ли я хочу смотреть именно филлипинское кино, а не блокбастер. Благо спасало то, что в рамках фестивальной недели копии были с английскими субтитрами, а на Филиппинах, как бывшей американской колонии, даже самый последний таксист сносно изъясняется по-английски.
- Are you sure? That’s in Tagalog! (Tagalog – самоназвание филиппинского языка)
- Sure, sure.
Зачем я раскинул это антропологическое полотно? Филиппинские плакаты, постеры и рекламки были столь кричащими, такими выбивающимися из европейской нормы как композицией, так и красками, что их хотелось щупать, внимательно рассматривать и побольше нахватать. Даже простые бумажные кино-билеты казались экзотичными. Just to give you a taste: просто загуглите картинки или видео с названием «parade of stars metro manila film festival», и вы немного поймёте, о чём идёт речь (я загуглила за вас, смотрите фото 6)
С того момента плакаты, программки и буклеты (почти всегда бесплатные) стали предметом моей синефильской фиксации. Теперь почти всегда, когда бываю где-то на чужбине, стараюсь прихватить что-то интересное. Потому что очень залипательно разглядывать дизайн, программки местных синематек; оценивать в конце концов задумку и глубину тех или иных показов, ретроспектив. Это малозатратная, но очень приятная радость.
Фото 1 и 2 — Шведский институт кино, где находятся два маленьких кинотеатрика-синематеки. Один вход называется Victor (по Виктору Шёстрёму), а второй — Maurtiz (по Морицу Стиллеру)
Фото 3 — программа синематеки Шведского института кино
Фото 4 — страничка словенской (г.Любляна) синематеки: ретроспектива Франтишека Чапа и программка авторского кинотеатрика Kinodvor (г.Любляна)
Фото 5 — книги по итальянскому киноведению: «Сталин в Венеции. Культурная дипломатия и идеологическое противостояние СССР на фестивале», «Целлулоидный занавес. Итальянско-советское кино в период Холодной войны» и афиша фестиваля немого кино в городе Pordenone (Северная Италия)
Фото 6 — парад звезд кинофестиваля Metro Manila Film Festival.
❤15