После рейтинга «Нью-Йорк Таймс», видимо, вспыхнула мода на рейтинги лучшего кино 21 века. Недавно мне пришлось поломать голову над выбором 30 любимых фильмов (этот коллаб ещё в процессе обработки), а тут эстафету с девятью фильмами уже передала замечательная Ника из «тепло о кино». Нужно было выбрать по три любимых фильма из каждого десятилетия.
Ну и вот 9 фильмов, которые буквально входят в мою ДНК: не обязательно самые лучшие, шедевральные или влиятельные, просто те, которые почему-то очень запали в душу:
2000-е:
• «Убить Билла», 2003
• «5 сантиметров в секунду», 2007
• «Амели», 2001
2010-е:
• «Паразиты», 2019
• «Прибытие», 2016
• «Ла-ла Лэнд», 2016
2020-е:
• «Решение уйти», 2022
• «Идеальные дни», 2023
• «Тар», 2022
(Как-то яначала за здравие, кончила за упокой начала с романтики, кончила трагедью 😭 )
Эстафету с тегом #XXI3x3 запустил westside movieclub. А я передаю ее человеку, заманившему меня под лозунгом «безумие и отвага» в эту всю киношкольную затею — Гене и его каналу «Красная собака». Это мой способотомстить заставить его побольше писать о кино.
Поделитесь, что ли, своими списками, мне кажется, их интересно сформулировать хотя бы для того, чтобы лучше понимать себя и свои вкусы)
Ну и вот 9 фильмов, которые буквально входят в мою ДНК: не обязательно самые лучшие, шедевральные или влиятельные, просто те, которые почему-то очень запали в душу:
2000-е:
• «Убить Билла», 2003
• «5 сантиметров в секунду», 2007
• «Амели», 2001
2010-е:
• «Паразиты», 2019
• «Прибытие», 2016
• «Ла-ла Лэнд», 2016
2020-е:
• «Решение уйти», 2022
• «Идеальные дни», 2023
• «Тар», 2022
(Как-то я
Эстафету с тегом #XXI3x3 запустил westside movieclub. А я передаю ее человеку, заманившему меня под лозунгом «безумие и отвага» в эту всю киношкольную затею — Гене и его каналу «Красная собака». Это мой способ
Поделитесь, что ли, своими списками, мне кажется, их интересно сформулировать хотя бы для того, чтобы лучше понимать себя и свои вкусы)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤18🔥6
Помню, многие жаловались, что «Наполеона» Ридли Скотта с Хоакином Фениксом невозможно смотреть.
«Да что вы знаете о невозможном?» — думаю я, включив «Наполеона» Абеля Ганса, немой фильм 1927 года продолжительностью 5,5 часов.
«Да что вы знаете о невозможном?» — думаю я, включив «Наполеона» Абеля Ганса, немой фильм 1927 года продолжительностью 5,5 часов.
😁13🔥5
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Как я ничего не поняла в «Материалистке»
Во-первых, не поняла, где тут деконструкция ромкома, если фабула абсолютно классическая: борьба сердца и разума, которая как всегда завершается победой чувств.
Во-вторых (и в самых главных), не поняла, как Селин Сон после тонкой драмы «Прошлые жизни», где чувства героев чудно показаны без слов, делает фильм, где все чувства бесконечно проговариваются словами, но все равно остаются неубедительны.
Также не поняла, зачем Дакота Джонсон выговаривает каждое слово с такой отчетливостью и старательностью, как будто она на конкурсе логопедов. Фильм и без этого кажется достаточно искусственным.
И, вообще, почему образы героев входят в противоречие с историей? С одной стороны, герои проработаны поверхностно и иногда даже уходят в гротеск. Но это ведь не сатира, где допустима стереотипность героев, потому что иначе линия с насилием выглядит тут чужеродно. А если это всё-таки серьезная драма о людях и их выборе, то героям не хватает цельности. Как пример приведу самое очевидное, что сразу для меня разрушило достоверность героини: как умница-разумница Люси, такая продуманная и подбирающая пары по чекбоксам, ни разу за все время работы не поинтересовалась тем, какую верификацию проходят их клиенты.
В общем, я так разочарована «Материалисткой», что тень этого разочарования даже упала на «Прошлые жизни» и мне теперь кажется, что возможно я переоценила первый фильм Селин Сон(((
Во-первых, не поняла, где тут деконструкция ромкома, если фабула абсолютно классическая: борьба сердца и разума, которая как всегда завершается победой чувств.
Во-вторых (и в самых главных), не поняла, как Селин Сон после тонкой драмы «Прошлые жизни», где чувства героев чудно показаны без слов, делает фильм, где все чувства бесконечно проговариваются словами, но все равно остаются неубедительны.
Также не поняла, зачем Дакота Джонсон выговаривает каждое слово с такой отчетливостью и старательностью, как будто она на конкурсе логопедов. Фильм и без этого кажется достаточно искусственным.
И, вообще, почему образы героев входят в противоречие с историей? С одной стороны, герои проработаны поверхностно и иногда даже уходят в гротеск. Но это ведь не сатира, где допустима стереотипность героев, потому что иначе линия с насилием выглядит тут чужеродно. А если это всё-таки серьезная драма о людях и их выборе, то героям не хватает цельности. Как пример приведу самое очевидное, что сразу для меня разрушило достоверность героини: как умница-разумница Люси, такая продуманная и подбирающая пары по чекбоксам, ни разу за все время работы не поинтересовалась тем, какую верификацию проходят их клиенты.
В общем, я так разочарована «Материалисткой», что тень этого разочарования даже упала на «Прошлые жизни» и мне теперь кажется, что возможно я переоценила первый фильм Селин Сон(((
👍10❤8💔2
Eto ya зову вас на показ фильма Вуди Аллена «Любовь и смерть», который устраивают две моих коллеги по киноблогерству
Если вы не смотрели этот прекрасный фильм (как я) или уже смотрели и успели полюбить (а это не сложно, ведь он очень смешной и про Россию), приходите 8 августа на встречу в Петербурге. Она включает в себя фуршет в доме-музее Бенуа с блинами и шампанским, показ на языке оригинала с субтитрами и обсуждение с чудесными админами киноканалов Лизой и Никой.
Будь я уже в городе, обязательно бы пошла! Надеюсь, когда-нибудь мы устроим с девчатами киноклуб на троих🙏
Все подробности здесь
Если вы не смотрели этот прекрасный фильм (как я) или уже смотрели и успели полюбить (а это не сложно, ведь он очень смешной и про Россию), приходите 8 августа на встречу в Петербурге. Она включает в себя фуршет в доме-музее Бенуа с блинами и шампанским, показ на языке оригинала с субтитрами и обсуждение с чудесными админами киноканалов Лизой и Никой.
Будь я уже в городе, обязательно бы пошла! Надеюсь, когда-нибудь мы устроим с девчатами киноклуб на троих
Все подробности здесь
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤10🥰3🔥2
Даже Мурнау в «Восходе солнца» (1927) намекает, что пора отдыхать. Я еле доживаю последнюю неделю учебы перед каникулами, которую нам еще и загрузили по максимуму! На последнее воскресенье поставили 3 (три!!) семинара и лекцию. Упал, умер 👻
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
💔10🔥2😱2🙈2🌚1
По следам обсуждения в нашем киночате художественного фильма — ремейка аниме Макото Синкая «5 сантиметров в секунду», который выходит в этом октябре, подумалось вот что.
Невозможно сделать хороший ремейк/экранизацию, не учитывая особенностей языка, которым создано произведение. И я не про японский тут. А про киноязык, язык анимации или язык слов, которыми написана книга.
Вот как невозможно перенести построчно книгу в фильм, потому что киноязык во многом работает по-другому: фабулу перенести можно, но как перенести ритм, рифмы, тоскливое настроение, переданное повторением каких-нибудь глухих согласных? Никак, только искать чисто киношные средства для выражения этого.
Так и с анимацией и кино. Да, кадры Синкая часто повторяют реальные пейзажи и городские ландшафты, что видно на этом сопоставлении фотографий Токио и кадров из «Сада изящных слов». Но анимация всегда будет художественнее, просто потому, что контроля автора тут несоизмеримо больше: любой цвет, тон, детализированность или расфокус, все в его власти. Воспроизвести эту художественность в полном объеме через съемку на камеру невозможно, что и видно в трейлере нового фильма, где пытались покадрово воссоздать сцены из аниме.
Поэтому уже сейчас понятно, что, скорее всего, новый фильм будет бледной копией оригинала и нужен только для того, чтобы собрать кассу на фанатах Синкая🤍 🤍
Невозможно сделать хороший ремейк/экранизацию, не учитывая особенностей языка, которым создано произведение. И я не про японский тут. А про киноязык, язык анимации или язык слов, которыми написана книга.
Вот как невозможно перенести построчно книгу в фильм, потому что киноязык во многом работает по-другому: фабулу перенести можно, но как перенести ритм, рифмы, тоскливое настроение, переданное повторением каких-нибудь глухих согласных? Никак, только искать чисто киношные средства для выражения этого.
Так и с анимацией и кино. Да, кадры Синкая часто повторяют реальные пейзажи и городские ландшафты, что видно на этом сопоставлении фотографий Токио и кадров из «Сада изящных слов». Но анимация всегда будет художественнее, просто потому, что контроля автора тут несоизмеримо больше: любой цвет, тон, детализированность или расфокус, все в его власти. Воспроизвести эту художественность в полном объеме через съемку на камеру невозможно, что и видно в трейлере нового фильма, где пытались покадрово воссоздать сцены из аниме.
Поэтому уже сейчас понятно, что, скорее всего, новый фильм будет бледной копией оригинала и нужен только для того, чтобы собрать кассу на фанатах Синкая
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤14👍2🔥2
Etoile (1989) — готическая сказка про зачарованную принцессу и ее сон
Совершенно случайно узнала про этот незаслуженно мало известный фильм с юной Дженнифер Коннели в главной роли (ей тут 19). Там ее героиня приезжает из Америки в Венгрию для поступления в знаменитую балетную академию, бродит по странным барочным дворцам, репетирует «Лебединое озеро» и теряет себя в вечном двойничестве Одетты и Одиллии. Звучит знакомо, правда? Тут и «Суспирия» Ардженто, и будущий «Черный лебедь» Аронофски, и даже немного «А теперь не смотри» Роуга.
Но смотреть стоит! В первую очередь ради эстетики и атмосферы: невероятно красивая Коннели в сверкающих балетных пачках лунатит, как заколдованная Ротбартом сомнамбула (то ли девушка, а то ливиденье лебедь), в источающих невидимую угрозу интерьерах подточенного временем, но все еще пышного барокко.
Совершенно случайно узнала про этот незаслуженно мало известный фильм с юной Дженнифер Коннели в главной роли (ей тут 19). Там ее героиня приезжает из Америки в Венгрию для поступления в знаменитую балетную академию, бродит по странным барочным дворцам, репетирует «Лебединое озеро» и теряет себя в вечном двойничестве Одетты и Одиллии. Звучит знакомо, правда? Тут и «Суспирия» Ардженто, и будущий «Черный лебедь» Аронофски, и даже немного «А теперь не смотри» Роуга.
Но смотреть стоит! В первую очередь ради эстетики и атмосферы: невероятно красивая Коннели в сверкающих балетных пачках лунатит, как заколдованная Ротбартом сомнамбула (то ли девушка, а то ли
❤17🥰3