Анонс киноклуба

Расписание на ближайшие пару недель состоит из великой классики и супер-этапных фильмов: Эйзенштейн, Антониони, Бергман. Тому, кто посетит все обсуждения, незамедлительно выдается диплом киноведа 😇

Итак, нас ждут:

🎥 Живая встреча в эту субботу, 24 мая в 15:30: «Фотоувеличение», Микеланджело Антониони (1966)

→ Обсуждение пройдет в мастерской Человеческой техподдержки в Вавилов Лофт (Кадетская линия, д.5, корп.2Д, пом. 3226).

→ Купить абонемент на встречу можно тут: https://krafty.ninja/workshop/kinoklub (промокод для всех наших подписчиков: первыйряд)

🎥 Онлайн-созвон в следующую субботу, 31 мая в 19:00 по мск: «Земляничная поляна», Ингмар Бергман (1957)

→ Участие свободное, для обсуждения нужно вступить в чат

🎥 Текстовое обсуждение в чате в следующую среду, 28 мая — «Броненосец Потемкин» (1925) и 4 июня — «Иван Грозный» (1945, 1958), Сергей Эйзенштейн

→ Обсуждение в комментариях под постом, который я выложу в канале, в чат вступать необязательно, но желательно, т.к. часть комментов может быть не видна.

#анонс

Броненосец Потемкин #100великихфильмов

Лекции по Эйзенштейну у нас еще не было, так что ничего умного я тут не расскажу. Попробую только обозначить, чем этот культовый фильм, — о котором большинство знают только понаслышке, как и я до недавних пор, потому что смотреть про революцию неохота, — может быть интересен сто лет спустя с момента выхода.

Самый неожиданный для меня факт, что «Броненосец Потемкин» — это же такое «Однажды в Голливуде» Эйзенштейна, то есть историческое событие с переигранным на хэппи-энд финалом. Реальное восстание Броненосца Потемкина было подавлено в 1905 году. И да, время действия в фильме не 1917 год, как я думала раньше, а именно 1905 год (в фильме даже упоминается война с Японией, которая тогда шла).

И Эйзенштейн как никто хорош в мифологизации. Я уверена, что многие воспринимают историю фильма как реальную, и то же самое произошло с художественным фильмом Эйзенштейна «Октябрь», когда его кадры использовались потом в учебниках по истории или в других художественных фильмах в качестве документальной хроники.

У меня глаз (пока? 😅) не настолько наметан, чтобы оценить величие монтажа, где как пишут киноведы, постоянно контрастирует статика с динамикой, что бы это не значило. Или вот ещё в одной статье (не могу ее сейчас найти), я читала про идеальную композицию фильма, где каждая из пяти частей повторяет кривую драматического напряжения целого фильма.

Но что меня впечатляет у Эйзенштейна:

🔵острые яркие образы, через любого героя как будто проступает что-то архетипичное, вечное, понятное человеку любой культуры, и ты не можешь в нужных моментах не чувствовать единение и восторг или гнев и ярость

🔵мощные художественные решения, как, например, вплывающий на последнем кадре в кинозал и в вечность корабль

🔵ну и масштаб рассказа про социальное, а не личное. Я сейчас уже более-менее знакома с кино 10-20х годов прошлого века и понимаю, что никто тогда ничего подобного не снимал. Единственный приближающийся по масштабу, но не по актуальности и остроте, — это Гриффит с «Рождением нации».

Кто посмотрел сейчас или смотрел этот фильм ранее? Очень хочется обсудить, как вы его восприняли, что вас в нем впечатляет или, может, раздражает?

Бесит, что буквально в каждом первом подкасте про Эйзенштейна с придыханием называют кадр с красным флагом из «Броненосца Потемкина» — первым использованием цвета в кино. И рассказывают, как мучился режиссер, вручную покрасив этот флажок на целых 120 кадриках.

Ничего, что цвет в кино появился сразу после его возникновения, то есть ещё в 19 веке, за тридцать лет до Эйзенштейна? И Мельес с его «Путешествием на Луну» 1902 года мучился куда больше, раскрашивая в 10 цветов полностью весь фильм. Ну не он сам, а его команда раскрасчиц.

Эйзенштейн, конечно, велик, и драматический эффект от красного флага посреди чёрно-белого фильма силен, но это не повод приписывать этому режиссеру первенство вообще во всем, что было сделано в кино 😤