Неисповедимы пути обсуждения «Бруталиста»

В эту субботу в нашем киноклубе пройдет живое обсуждение одного из самых неоднозначных фильмов прошлого года.

Перед тем, как написать анонс, я спросила про впечатления Машу, которая в мое отсутствие в СПб ведёт встречи в оффлайновом киноклубе. И опять убедилась, что «Бруталист», как и «Анора», разделил зрителей на два лагеря: многие считают его претенциозным фильмом, снятым специально для фестивалей, с картонными героями и нестерпимо большим хронометражем. И есть противоположная точка зрения — спектр мнений от восторга до сдержанного принятия, хоть и с признанием за фильмом определенных недостатков.

Поэтому, предчувствую, что дискуссия в эту субботу будет оживленной. Присоединяйтесь!

📍Встреча в субботу, 29 марта, в 16:00 в мастерской Человеческой техподдержки в Вавилов Лофт (Кадетская линия, д.5, корп.2Д, пом. 3226).

🔖Купить абонемент на встречу можно тут: https://krafty.ninja/workshop/kinoklub (промокод для всех наших подписчиков: первыйряд)

#анонс

«Трудности перевода»

После марафона на эмоциональную выносливость с «Розеттой», «Смертью господина Лазареску», «Пианисткой», «Танцующей в темноте» и «Любовниками» (про которых я тут не писала, но просто скажу, что начинается этот фильм с прыжка понурого Хоакина Феникса с разбитым сердцем в океан) — «Трудности перевода» стали глотком свежего воздуха. Наконец-то родные проблемы западных привиллегированных белых людей! ✨ Ладно, это шутка. В «Пианистке» вон тоже проблемы белых привиллегированных людей, но они мне не родные

Глотком свежего воздуха фильм ощущался потому, что проблемы у героев в общем-то «несерьезные», не про жизнь и смерть, не про депрессии и перверсии, а такие, с какими мы все живем: кто я, в чем смысл моей жизни, тот ли человек со мной рядом 😅

Это новая мелодрама, возникшая в 2000-е, которая все так же сосредоточена на романтических отношениях, но их спектр расширяется и как будто выцветает, теряя остроту и драму страстей. И выцветает сама определенность чувств: вместо «любовь или смерть» появляется множество разных эмоций, которые уже не угрожают жизни героев, потому что у них есть они сами, как полноценные единицы, тогда как в старых мелодрамах все были друг другу половинками. А как жить без половины сердца, вот только и остается, что утопиться.

Ну и вообще же, этот фильм очень воздушный и поэтичный. И благодаря визуалу: постоянному расфокусу на заднем плане и красивому боке от токийского неона, идеальным в своей лаконичности японским храмам и пейзажам на фоне Фудзи. И благодаря разреженной драматургии: непроговоренности и вообще неопределенности чувств, связывающих Боба и Шарлотт. Но самое главное, благодаря Скарлетт Йоханссон, роль которой в этом фильме я честно считаю самой лучшей ее ролью.

Билл Мюррей тоже хорош, особенно в комедийных сценах, которые, правда, в этот просмотр показались мне слишком уж стереотипными и обидными для японцев, хотя в то же время я ржала смеялась в голос.

Но «Трудности перевода» для меня делает Скарлетт, она в совершенстве воплощает дух фильма, в чем несомненная заслуга режиссуры Софии Копполы.

Какие у вас впечатления о фильме? Смотрели его впервые или пересматривали? Изменились ли впечатления, если сейчас смотрели второй раз? Считаете ли поцелуй в конце лишним? Знаете ли роли Йоханссон лучше этой? ❓

#лучшиефильмы_21века

Upd. К следующей неделе смотрим «Стачку» Эйзенштейна (1924), номер 7 из списка #100великихфильмов Сергея Кудрявцева