Сапрыкин - ст.
13.3K subscribers
382 photos
9 videos
1.21K links
Download Telegram
В новом альбоме Трики на гостевом вокале заняты Азия Ардженто, Скриптонит и Смоки Мо. Впрочем, после того, как мы с журналистами Е.Дементьевой и С.Зельвенским зашли в бар Mod's на Конюшенной, и Трики наливал нам за стойкой водку, этот культурный обмен уже не выглядит таким поразительным.
Last Call: сегодня последний день приёма заявок на воркшоп "Новые памятники для новой истории", который проводят InLiberty и архитектурная школа МАРШ. Будем обсуждать, какими должны быть исторические памятники в XXI веке, и какие памятники могли бы появиться в России будущего. Участники могут вписаться в одну из семи групп, каждая работает над своей идеей памятника, курируют эти группы архитекторы Евгений Асс и Александр Бродский, художники Ирина Корина, Анна Титовец и Арсений Сергеев, композитор Сергей Невский и собственно я - моя группа будет придумываться памятник в честь Первого съезда народных депутатов 1989 года (то есть первых свободных выборов и первой открытой дискуссии в прямом эфире). Присылайте свое портфолио и сопроводительное письмо по адресу contest@inliberty.ru, воркшоп проходит с 24 по 28 июля на Артплее, участие бесплатно. Подробности здесь http://march.inliberty.ru/
Михаил Идов сообщает в Твиттере со ссылкой на надежные источники, что deranged megamovie «Дау» выйдет в октябре этого года. Остальное, как водится, покрыто тайной, но «выход» явно значит все, что угодно, кроме появления в прокате: там же уточняется, что итог свяжет воедино чуть ли не десяток получившихся фильмов и «элементы театра и современного искусства» (звучит как программа не самого маленького фестиваля).

https://twitter.com/michaelidov/status/885930333488762880
Я в свою очередь слышал, что "Дау" должен состоять из тринадцати полнометражных фильмов (и это не сериал), но в истории с этим мегалитическим произведением ни в чем нельзя быть уверенным
Из письма Толстого Фету: "Стихотворение не только достойно вас, но оно особенно и особенно хорошо, с тем самым философски поэтическим характером, которого я ждал от вас. Прекрасно, что это говорят звезды. И особенно хороша последняя строфа. Хорошо также, что заметила жена, что на том же листке, на котором написано это стихотворение, излиты чувства скорби о том, что керосин стоит 12 к. Это побочный, но верный признак поэта"
На Стрелке вчера показывали "Аритмию" Бориса Хлебникова (победитель "Кинотавра", Александр Яценко играет врача скорой помощи, Ирина Горбачева — жену, с которой у него все расклеилось, и она хочет развестись). Ну что тут скажешь — слезы, катарсис, триумф, стоячая овация. Наконец у Хлебникова все идеально совпало — его наивно-заторможенный взгляд на вещи и ковровый (во всех смыслах) натурализм наложились на историю, которая ранит в самое сердце. Все уже сто раз пошутили, что есть фильм "Нелюбовь", а это вот фильм "Любовь", и да, когда автор любит и жалеет своих героев, а не просто их аналитически препарирует — это чувствуется, и это цепляет. Это, конечно, опять прямое высказывание про Россию сегодня, только вместо популярной установки, что это "территория зла", где люди "генетически предрасположены к рабству", их души "неизлечимо больны" и не смогли "конвертировать страдание в свободу", Хлебников вдруг говорит — да забейте, большинство то честные, хорошие, все проблемы от дури простых людей и от идиотизма начальства, и дурь надо спасать и лечить, а к идиотизму относиться как к плохой погоде (которая тут тоже всегда), пережидать, если она ненадолго, и спасаться подручными средствами, если совсем ураган. И это не утешительное "доброе кино", не фильм Астрахана "Все будет хорошо" — это фильм "Все будет плохо, вернее, все будет как всегда, так что обнимемся". Еще в каком-то смысле "Аритмия" это русский "Ла Ла Ленд", только вместо джаза и актерского мастерства тут больные с колото-резаными повреждениями и пьяные танцы на кухне, но точно так же, если идти за своей мечтой (призванием, любовью, whatever), то добро победит, а зал будет рыдать на финальных титрах. И еще дико трогательно, что люди начали хлопать, когда на экране появился логотип СТВ, вращающаяся статуэтка, которая открывает, среди прочего, все фильмы Балабанова, и в общем, очень правильно, что это лого стоит именно в этом кино
И еще про "Аритмию": вот сейчас любят поговорить про искусственный интеллект, про то, что вместо людей скоро будут работать роботы, а управлять всем станут математические алгоритмы, и мы медленно вплываем в мир загадочного сияющего глобального блокчейна. Вот в "Аритмии" прям очень хорошо показано, что такое искусственный интеллект по-русски: это когда эффективный алгоритм (в хорошем кашемировом свитере) говорит тебе — так, бригады скорой помощи теперь едут не туда, куда близко, а куда скажет диспетчер, в целях оптимизации на каждого больного выделяется по 20 минут, а для окончательной синергии мы сокращаем штат. И капец.
Олеся Герасименко дает стране угля: "Проза Лимонова как настоящий друг, который тряхнет тебя за плечи и спросит, а не ***** [зарвался — прим. ред.] ли ты жить размазней. Только друзей не бывает, а книгой обзавестись можно всегда. Невозможно прочитать Лимонова, а потом пойти в «Старбакс» за тройным мокко с вишневым сиропом и ходить со стаканом по бульварам, изображая творческого человека. Вру, возможно, конечно, но это будет означать, что вы как были обмудиной, так обмудиной и остались" https://gorky.media/context/menya-do-sih-por-besit-natasha-rostova/
"Даже самые благонамеренные люди не способны считывать послания богов и тем более следовать им - поскольку боги думают и изъясняются совершенно не так, как мы. Вот почему тёмные силы продолжают одерживать верх, за исключением редких случаев, когда появляется некто, способный бессознательно и вслепую следовать указаниям свыше". Это ли не счастье, что восьмая серия "Твин Пикс" дает кинокритикам (в нашем случае, The New York Times) повод говорить на таком языке.
Снова хорошее из Франции: девушка по имени Флора Фишбах, ориентируется на местный нововолновый поп 80-х (в диапазоне от Les Rita Mitsouko до музыки к фильму "Бум"), при этом воссоздает не один только звук синтезаторов, но широкоэкранную психодраму, которую эта музыка умела разыгрывать. В переводе на понятный русский - это совершенно прекрасно.
Источники нашего канала сообщают, что выставка "Тарковский и Плавинский" в "Новом пространстве" Театра наций не закрылась на этой неделе, как планировалось — а продолжит работу до конца августа; что ж, повод сказать о ней два слова. Режиссер Тарковский и художник Дмитрий Плавинский были почти ровесниками и вращались более-менее в одних и тех же кругах, но знакомы не были; их пересечение — воля куратора, а не факт их биографии. Выставка совсем небольшая, на первом этаже фотографии Тарковского 60-70-х (какой же он был денди), на втором — работы Плавинского и большие видеопроекции из "Андрея Рублева", и в подвале - видеоинсталляция и документы об истории создания "Рублева". Если попытаться сформулировать самым грубым образом, в чем тут сходство — оба занимались поисками сакрального, сверхценного, вечного в самую неподходящую для этого эпоху: осколки священных тайн, черепки древних цивилизаций, непостижимые сигналы из глубин вселенной, культура, растворяющаяся в природе. Сейчас эпоха снова неподходящая, и вжиться в это мироощущение крайне сложно — и поэтому, конечно, хотелось бы, чтоб на выставку пришло как можно больше народу, но смотреть ее лучше в одиночестве. И еще одна деталь: на втором этаже, где картины и видеопроекции, играет по кругу фа-минорная прелюдия Баха из "Соляриса", а поверх нее пущен специально сделанный аудиоколлаж — лесной шум, пение птиц, отдаленный звон колоколов, невесть откуда взявшийся вибрафон, похоже на инструментал в конце альбома "Гражданской обороны" — и да, так можно что-то почувствовать.