АРХСТОЯНИЕ 2026
«МАРШРУТ ПЕРЕСТРОЕН»
Ежегодный фестиваль современного искусства
и архитектуры прошел
с 23-26 июля в арт-парке Никола-Ленивец.
Новый объект «Остановка»
– это архитектурное высказывание, вдохновленное эстетикой советского модерна, пространство для паузы
в нашем динамичном мире.
Это не просто утилитарный объект инфраструктуры,
а социальное пространство, место для встреч, отдыха, общения и творчества.
Образ мозаичного панно под названием «Путеводные знаки» заключает в себе очертания головы человека и множество путей-мыслей, пронизывающих ее. Тут так же заложен отсыл к застройке Москвы с ее многослойным ландшафтом, который постоянно меняется.
В дни фестиваля «Остановка» модифицировалась на глазах – под руководством художников гости собирали мозаичное панно, оставляя свой след
в теле инсталляции и становясь по сути соавторами объекта.
Проект «Остановка» реализован архитектурно-градостроительным бюро Master’s Plan
Генеральный директор:
Юлия Зубарик
Автор проекта: ведущий архитектор Мария Колобакина
Архитектор концептуалист: Михаил Анисько
Авторы мозаики:
художники-монументалисты, члены СХМ МСХ
Василий Фортов
и София Ивонина
Участники проекта: художники
Виктория-Василиса Кугушева (член СХМ МСХ, АХМ),
Екатерина Стельмах
(член СХМ МСХ)
и Елизавета Голубь.
#Архстояние #МСХ #СХМ
«МАРШРУТ ПЕРЕСТРОЕН»
Ежегодный фестиваль современного искусства
и архитектуры прошел
с 23-26 июля в арт-парке Никола-Ленивец.
Новый объект «Остановка»
– это архитектурное высказывание, вдохновленное эстетикой советского модерна, пространство для паузы
в нашем динамичном мире.
Это не просто утилитарный объект инфраструктуры,
а социальное пространство, место для встреч, отдыха, общения и творчества.
Образ мозаичного панно под названием «Путеводные знаки» заключает в себе очертания головы человека и множество путей-мыслей, пронизывающих ее. Тут так же заложен отсыл к застройке Москвы с ее многослойным ландшафтом, который постоянно меняется.
В дни фестиваля «Остановка» модифицировалась на глазах – под руководством художников гости собирали мозаичное панно, оставляя свой след
в теле инсталляции и становясь по сути соавторами объекта.
Проект «Остановка» реализован архитектурно-градостроительным бюро Master’s Plan
Генеральный директор:
Юлия Зубарик
Автор проекта: ведущий архитектор Мария Колобакина
Архитектор концептуалист: Михаил Анисько
Авторы мозаики:
художники-монументалисты, члены СХМ МСХ
Василий Фортов
и София Ивонина
Участники проекта: художники
Виктория-Василиса Кугушева (член СХМ МСХ, АХМ),
Екатерина Стельмах
(член СХМ МСХ)
и Елизавета Голубь.
#Архстояние #МСХ #СХМ
❤9
«День за днем» в ЦИ «Флигель»
Выставка художников творческого объединения «Пространство», посвященная памяти Ивана Леонидовича Лубенникова.
Старосадский переулок, 5/8, стр. 3
19.08.2026 – 31.08.2026
Открытие: 19.08.2026 в 18:00
О выставке
Выставка «День за днем» посвящена памяти Ивана Леонидовича Лубенникова (1951–2021) — выдающегося российского художника-монументалиста, живописца и педагога, народного художника Российской Федерации, академика Российской академии художеств, профессора МГАХИ имени В. И. Сурикова. В 2026 году исполняется 75 лет со дня рождения И. Л. Лубенникова.
Участники
В экспозиции представлены работы участников творческого объединения «Пространство»:
Анны Котельниковой, Анастасии Евстратовой, Марии Копысовой, Анастасии Дороговой, Ирины Ардовой, Алины Мальцевой, Александры Мартиросовой, Эдуарда Мишкина и Анастасии Харитоновой.
Об объединении
Объединение было создано в 2021 году выпускниками мастерской монументальной живописи МГАХИ имени В. И. Сурикова. Для художников объединения эта выставка имеет особое значение, ведь все они — ученики Ивана Лубенникова.
Идея выставки
«День за днем» — не просто выставка памяти. Это встреча учителя и учеников, которая продолжается уже после его ухода. Выставка не ставит перед собой задачу показать наследие Лубенникова как завершенную историю. Наоборот, она обращается к тому, что происходит с этим наследием сегодня. Ученики Лубенникова используют уже свой художественный язык. Они создают мозаику, живопись, керамику, произведения из дерева и металла, обращаются к маркетри, сграффито, росписи и другим техникам. В их работах есть интерес к материалу, пространству и взаимодействию искусства с окружающей средой. Каждый автор говорит на собственном художественном языке, но за этим многообразием чувствуется общая школа и общая профессиональная память.
Учитель не повторяется в учениках. Он продолжается в них. Память о художнике — это не только воспоминания о прошлом. Это то, что мы делаем сегодня, что переосмыслили и передаем дальше. Участники творческого объединения «Пространство» продолжают работать с монументальным искусством в современном контексте, художники реализуют выставочные и архитектурно-художественные проекты, работают с различными материалами и техниками, исследуют возможности искусства в городской и общественной среде.
Эта история началась в мастерской, где преподавал Иван Лубенников. Теперь эта история продолжается. День за днем.
Место: Центр искусств «Флигель»
Адрес: Москва, Старосадский переулок, 5/8, стр. 3
Сроки работы: 19.08.2026 – 31.08.2026 с 11:00 до 20:00 без выходных
Вход: бесплатный
Контакты творческого объединения «Пространство»
www.top-monumental.ru
info@top-monumental.ru
#СХМ #МСХ #Деньзаднем #открытиевыставки #монументалисты
Выставка художников творческого объединения «Пространство», посвященная памяти Ивана Леонидовича Лубенникова.
Старосадский переулок, 5/8, стр. 3
19.08.2026 – 31.08.2026
Открытие: 19.08.2026 в 18:00
О выставке
Выставка «День за днем» посвящена памяти Ивана Леонидовича Лубенникова (1951–2021) — выдающегося российского художника-монументалиста, живописца и педагога, народного художника Российской Федерации, академика Российской академии художеств, профессора МГАХИ имени В. И. Сурикова. В 2026 году исполняется 75 лет со дня рождения И. Л. Лубенникова.
Участники
В экспозиции представлены работы участников творческого объединения «Пространство»:
Анны Котельниковой, Анастасии Евстратовой, Марии Копысовой, Анастасии Дороговой, Ирины Ардовой, Алины Мальцевой, Александры Мартиросовой, Эдуарда Мишкина и Анастасии Харитоновой.
Об объединении
Объединение было создано в 2021 году выпускниками мастерской монументальной живописи МГАХИ имени В. И. Сурикова. Для художников объединения эта выставка имеет особое значение, ведь все они — ученики Ивана Лубенникова.
Идея выставки
«День за днем» — не просто выставка памяти. Это встреча учителя и учеников, которая продолжается уже после его ухода. Выставка не ставит перед собой задачу показать наследие Лубенникова как завершенную историю. Наоборот, она обращается к тому, что происходит с этим наследием сегодня. Ученики Лубенникова используют уже свой художественный язык. Они создают мозаику, живопись, керамику, произведения из дерева и металла, обращаются к маркетри, сграффито, росписи и другим техникам. В их работах есть интерес к материалу, пространству и взаимодействию искусства с окружающей средой. Каждый автор говорит на собственном художественном языке, но за этим многообразием чувствуется общая школа и общая профессиональная память.
Учитель не повторяется в учениках. Он продолжается в них. Память о художнике — это не только воспоминания о прошлом. Это то, что мы делаем сегодня, что переосмыслили и передаем дальше. Участники творческого объединения «Пространство» продолжают работать с монументальным искусством в современном контексте, художники реализуют выставочные и архитектурно-художественные проекты, работают с различными материалами и техниками, исследуют возможности искусства в городской и общественной среде.
Эта история началась в мастерской, где преподавал Иван Лубенников. Теперь эта история продолжается. День за днем.
Контакты творческого объединения «Пространство»
www.top-monumental.ru
info@top-monumental.ru
#СХМ #МСХ #Деньзаднем #открытиевыставки #монументалисты
❤9
Приглашаем на вернисаж выставки
🔴МАРИНОЧКА и хулиган🔴,
посвященный ✨Дню Рождения Марины Суриковой.
29 августа в 19.00❗️
📍 Будут представлены картины, мерчи, дизайнерские вещи, игрушки; а так же запланирован лёгкий фуршет, и визит веселого гостя из Санкт-Петербурга.
Куратор выставки - архитектор, теоретик искусства и организатор арт проектов Полина Корочкова-Медведева.
Открытие выставки в
Мастерской СХМ
29 августа 19.00 (суббота)
🗓 Время работы выставки:
29.08 - 08.09 с 12.00-19.00
📍Мастерская СХМ
Брюсов пер., д.2/14, стр.1
#СХМ #МСХ #МаринаСурикова #МастерскаяСХМ
🔴МАРИНОЧКА и хулиган🔴,
посвященный ✨Дню Рождения Марины Суриковой.
29 августа в 19.00❗️
📍 Будут представлены картины, мерчи, дизайнерские вещи, игрушки; а так же запланирован лёгкий фуршет, и визит веселого гостя из Санкт-Петербурга.
Куратор выставки - архитектор, теоретик искусства и организатор арт проектов Полина Корочкова-Медведева.
Открытие выставки в
Мастерской СХМ
29 августа 19.00 (суббота)
🗓 Время работы выставки:
29.08 - 08.09 с 12.00-19.00
📍Мастерская СХМ
Брюсов пер., д.2/14, стр.1
#СХМ #МСХ #МаринаСурикова #МастерскаяСХМ
👏2❤1
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7👍2
Интервью члена правления СХМ МСХ Владимира Матвеева на радио МедиаМетрикс в передаче «Русский код современного искусства» с Анной Щегловой
Абстракция — это хаос или высший порядок? 🖌️ Разбираемся с Владимиром Матвеевым: три степени искусства — чувства, ум и дух. Где заканчивается живопись и начинается откровение? Приятного просмотра
«Русский код современного искусства» с Анной Щегловой.
ВК смотреть
На сайте радио 📻 смотреть
Русский код современного искусства
#СХМ #МСХ #Русскийкодсовременногоискусства #Медиаметрикс #ВладимирМатвеев #АннаЩеглова
Абстракция — это хаос или высший порядок? 🖌️ Разбираемся с Владимиром Матвеевым: три степени искусства — чувства, ум и дух. Где заканчивается живопись и начинается откровение? Приятного просмотра
«Русский код современного искусства» с Анной Щегловой.
ВК смотреть
На сайте радио 📻 смотреть
Русский код современного искусства
#СХМ #МСХ #Русскийкодсовременногоискусства #Медиаметрикс #ВладимирМатвеев #АннаЩеглова
❤5❤🔥2🔥2
В завершение выставки приглашаем на кураторскую экскурсию по проекту Леонида Ротаря «Периметр».
Встречаемся, 2 сентября, в среду, в 19:00.
В экспозиции собраны работы из серий «Не молчи», «Конец света», «Генезис» и новый цикл «Север» 2024–2026 годов. Вместе они охватывают больше двадцати лет творчества Ротаря.
Вход свободный, по предварительной регистрации по ссылке.
Организаторы проекта
ARDOR Art Code - платформа осознанного коллекционирования
Stella Art Foundation
Кураторы выставки
Арсений Штейнер
Екатерина Милорадова
📍Stella Art Foundation
Mercury Tower, Москва Сити 1 й Красногвардейский проезд, 15
#stellaartfoundation #МСХ #СХМ #ЛеонидРотарь
Встречаемся, 2 сентября, в среду, в 19:00.
В экспозиции собраны работы из серий «Не молчи», «Конец света», «Генезис» и новый цикл «Север» 2024–2026 годов. Вместе они охватывают больше двадцати лет творчества Ротаря.
Вход свободный, по предварительной регистрации по ссылке.
Организаторы проекта
ARDOR Art Code - платформа осознанного коллекционирования
Stella Art Foundation
Кураторы выставки
Арсений Штейнер
Екатерина Милорадова
📍Stella Art Foundation
Mercury Tower, Москва Сити 1 й Красногвардейский проезд, 15
#stellaartfoundation #МСХ #СХМ #ЛеонидРотарь
Приглашаем на вернисаж выставки «Арт-Караван: диалог культур»!
4 сентября в 18:00 Галерея Выхино приглашает на открытие выставки, где встречаются художественные традиции России и Узбекистана.
«Арт-Караван» — это путешествие сквозь время и пространство, в котором переплетаются культуры, образы и художественные языки. Здесь наследие прошлого становится отправной точкой для нового взгляда: знакомые мотивы обретают современное звучание, а цвет, свет и форма превращаются в пространство для диалога.
Приходите на вернисаж, чтобы вместе отправиться в это художественное путешествие и увидеть, как рождается искусство на пересечении двух культур.
Художники
Бабушкина Татьяна
Базаров Рустам
Валиходжаев Ибрагим
Глухов Виктор
Кабыш Марина
Коваленко Ирина
Кожемякина Ольга
Лытов Максим
Любавин Анатолий
Мироненко Дарья
Низамов Роберт
Петрова Наталья
Полковниченко Алла
Постнова Елена
Рахимова Дилором
Халимов Абдулмукадим
Халилов Хуршед
Харченко Виктория
Кураторы
Екатерина Громова
Ирина Коваленко
Ждём всех на вернисаже!
Адрес:
ул. Ташкентская 9, (м. Выхино, м. Юго-Восточная)
#СХМ #МСХ #АХМ #ОВЗ #галереяВыхино
4 сентября в 18:00 Галерея Выхино приглашает на открытие выставки, где встречаются художественные традиции России и Узбекистана.
«Арт-Караван» — это путешествие сквозь время и пространство, в котором переплетаются культуры, образы и художественные языки. Здесь наследие прошлого становится отправной точкой для нового взгляда: знакомые мотивы обретают современное звучание, а цвет, свет и форма превращаются в пространство для диалога.
Приходите на вернисаж, чтобы вместе отправиться в это художественное путешествие и увидеть, как рождается искусство на пересечении двух культур.
Художники
Бабушкина Татьяна
Базаров Рустам
Валиходжаев Ибрагим
Глухов Виктор
Кабыш Марина
Коваленко Ирина
Кожемякина Ольга
Лытов Максим
Любавин Анатолий
Мироненко Дарья
Низамов Роберт
Петрова Наталья
Полковниченко Алла
Постнова Елена
Рахимова Дилором
Халимов Абдулмукадим
Халилов Хуршед
Харченко Виктория
Кураторы
Екатерина Громова
Ирина Коваленко
Ждём всех на вернисаже!
Адрес:
ул. Ташкентская 9, (м. Выхино, м. Юго-Восточная)
#СХМ #МСХ #АХМ #ОВЗ #галереяВыхино
❤7🔥1
«ДИАЛОГ»: Анатомия монументального искусства
Вторая выставка юбилейного цикла к 70-летию СХМ МСХ приглашает зрителя не на парадный показ, а в мастерскую художника. Если первая экспозиция демонстрировала торжество фактуры и архитектоники, то «ДИАЛОГ» показывает обратную сторону — рождение замысла. Здесь нет архитектурного задания, нет стены. Художник свободен в эксперименте, оставаясь наедине с холстом.
Это не «подготовительный материал», а самоценный мир монументалиста. Его станковая живопись — не уход от масштаба, а его фундамент: лаборатория ритма, цвета и формы, где оттачивается пластический язык больших проектов.
Монументалист — философ пространства. Привычка работать с архитектурой наделяет его живопись внутренней тектоникой даже в малом формате. Это «искусство до масштаба» — состояние, где энергия будущего монумента уже ощутима.
Опыт мозаики, фрески и витража делает его универсалом. Его живопись может быть строгой и экспрессивной, архитектоничной и личной. Выставка утверждает: художник-монументалист — это не узкий специалист, а творец, для которого искусство не делится на «большое» и «малое».
«ДИАЛОГ» — это анатомия творчества. Зритель становится свидетелем таинства рождения образа: видит не стену, а пространство до стены, не монумент, а его душу. Это разговор о вечном на языке чистой живописи, где скрытая часть айсберга становится главным высказыванием.
Приглашаем членов Секции художников монументалистов МСХ к участию в выставке «ДИАЛОГ».
Выставка пройдет с 28 октября по 8 ноября 2026 года в Выставочном зале МСХ, Кузнецкий 11, будет посвящена ЖИВОПИСИ монументалистов.
Ждем Ваши станковые работы: живопись, графику, объекты и другие медиа.
Предпочтение будет отдаваться большим форматам.
‼️Окончание приёма заявок - 10 октября 2026 года (до 23:59)
Место проведения: Московский Дом художника (Кузнецкий Мост, д. 11)
Оформить заявку на участие в выставке можно через электронную форму по ссылке: https://forms.yandex.ru/u/6a70352f902902cbe77b1d79
#СХМ #МСХ #АХМ #Монументалисты #Диалог #Выставком
Вторая выставка юбилейного цикла к 70-летию СХМ МСХ приглашает зрителя не на парадный показ, а в мастерскую художника. Если первая экспозиция демонстрировала торжество фактуры и архитектоники, то «ДИАЛОГ» показывает обратную сторону — рождение замысла. Здесь нет архитектурного задания, нет стены. Художник свободен в эксперименте, оставаясь наедине с холстом.
Это не «подготовительный материал», а самоценный мир монументалиста. Его станковая живопись — не уход от масштаба, а его фундамент: лаборатория ритма, цвета и формы, где оттачивается пластический язык больших проектов.
Монументалист — философ пространства. Привычка работать с архитектурой наделяет его живопись внутренней тектоникой даже в малом формате. Это «искусство до масштаба» — состояние, где энергия будущего монумента уже ощутима.
Опыт мозаики, фрески и витража делает его универсалом. Его живопись может быть строгой и экспрессивной, архитектоничной и личной. Выставка утверждает: художник-монументалист — это не узкий специалист, а творец, для которого искусство не делится на «большое» и «малое».
«ДИАЛОГ» — это анатомия творчества. Зритель становится свидетелем таинства рождения образа: видит не стену, а пространство до стены, не монумент, а его душу. Это разговор о вечном на языке чистой живописи, где скрытая часть айсберга становится главным высказыванием.
Приглашаем членов Секции художников монументалистов МСХ к участию в выставке «ДИАЛОГ».
Выставка пройдет с 28 октября по 8 ноября 2026 года в Выставочном зале МСХ, Кузнецкий 11, будет посвящена ЖИВОПИСИ монументалистов.
Ждем Ваши станковые работы: живопись, графику, объекты и другие медиа.
Предпочтение будет отдаваться большим форматам.
‼️Окончание приёма заявок - 10 октября 2026 года (до 23:59)
Место проведения: Московский Дом художника (Кузнецкий Мост, д. 11)
Оформить заявку на участие в выставке можно через электронную форму по ссылке: https://forms.yandex.ru/u/6a70352f902902cbe77b1d79
#СХМ #МСХ #АХМ #Монументалисты #Диалог #Выставком
👍5
Поздравляем Максима Сергеевича Лытова — председателя Секции художников-монументалистов МСХ, члена-корреспондента РАХ, президента Ассоциации художников монументалистов, доцента кафедры монументально-декоративного искусства МГХПА им. Строганова — с присвоением звания лауреата Премии города Москвы 2026 года в области литературы и искусства в номинации «Дизайн»!
Награду вручил мэр Сергей Собянин, отметив талант и вклад в культурную жизнь столицы. Желаем крепкого здоровья, вдохновения и новых ярких побед! 🎨🏆
#МСХ #СХМ #АХМ #ЛытовМаксим #ПремиягородаМосквы #Собянин
Награду вручил мэр Сергей Собянин, отметив талант и вклад в культурную жизнь столицы. Желаем крепкого здоровья, вдохновения и новых ярких побед! 🎨🏆
#МСХ #СХМ #АХМ #ЛытовМаксим #ПремиягородаМосквы #Собянин
❤9👏6👍2
ВЫСТАВКА «СВЕТ ДРАГОЦЕННЫЙ СОБРАВШИ II»
✨ 10–29 сентября в ЦИ ФЛИГЕЛЬ
📍 В выставочном зале МСХ в Старосадском пер., 5/8, стр.3 ЦИ ФЛИГЕЛЬ открылась мо вторая выставка витражного искусства «СВЕТ ДРАГОЦЕННЫЙ СОБРАВШИ II».
Организаторы: Московский Союз Художников, секция художников монументалистов Московского Союза Художников. Ассоциация художников монументалистов ЦИ ФЛИГЕЛЬ.
Кураторы – Михайлов Владимир, Жуков Анатолий, Кокс Александра
О выставке:
"но свет должен быть собственного производства. Поэтому я делаю витражи."
(А. Вознесенский, 1975)
Дорогие друзья! После успеха первой выставки во Флигеле, мы продолжаем разговор о красоте и возможностях стекла, объединяя художников витража и художественного стекла разных поколений – признанных мэтров и молодых художников, открывающих новые миры. В выставке принимает участие более 60 художников, работающих с этим сложным материалом, представлены различные техники – и классический витраж на латуне, свинце, сборке «Тиффани», тиходутое стекло, выдувание в форму, горячее расчесывание в печи, моллирование, фьюзинг, гравировка, травление, алмазная грань, обжиговая роспись по стеклу, эрклезы, фацеты, и даже родственные стеклу по визуальному коду, акрил и композитные материалы. Многие художники – представители творческих династий, десятилетиями работающие со стеклом, многие – Академики Российской Академии Художеств. Выставка представляет зал Храмого и светского искусства.
КОГДА:
🟡 Выставка открыта: с 10 по 29 сентября, с 11:00 до 20:00
ГДЕ:
🏛 МСХ, ЦИ Флигель, Старосадский пер., 5/8, стр.3 (заезд с Колпачного переулка)
Продолжение репортажа в комментариях⤵️
#СХМ #МСХ #АХМ #Светдрагоценныйсобравши
✨ 10–29 сентября в ЦИ ФЛИГЕЛЬ
📍 В выставочном зале МСХ в Старосадском пер., 5/8, стр.3 ЦИ ФЛИГЕЛЬ открылась мо вторая выставка витражного искусства «СВЕТ ДРАГОЦЕННЫЙ СОБРАВШИ II».
Организаторы: Московский Союз Художников, секция художников монументалистов Московского Союза Художников. Ассоциация художников монументалистов ЦИ ФЛИГЕЛЬ.
Кураторы – Михайлов Владимир, Жуков Анатолий, Кокс Александра
О выставке:
"но свет должен быть собственного производства. Поэтому я делаю витражи."
(А. Вознесенский, 1975)
Дорогие друзья! После успеха первой выставки во Флигеле, мы продолжаем разговор о красоте и возможностях стекла, объединяя художников витража и художественного стекла разных поколений – признанных мэтров и молодых художников, открывающих новые миры. В выставке принимает участие более 60 художников, работающих с этим сложным материалом, представлены различные техники – и классический витраж на латуне, свинце, сборке «Тиффани», тиходутое стекло, выдувание в форму, горячее расчесывание в печи, моллирование, фьюзинг, гравировка, травление, алмазная грань, обжиговая роспись по стеклу, эрклезы, фацеты, и даже родственные стеклу по визуальному коду, акрил и композитные материалы. Многие художники – представители творческих династий, десятилетиями работающие со стеклом, многие – Академики Российской Академии Художеств. Выставка представляет зал Храмого и светского искусства.
КОГДА:
🟡 Выставка открыта: с 10 по 29 сентября, с 11:00 до 20:00
ГДЕ:
🏛 МСХ, ЦИ Флигель, Старосадский пер., 5/8, стр.3 (заезд с Колпачного переулка)
Продолжение репортажа в комментариях
#СХМ #МСХ #АХМ #Светдрагоценныйсобравши
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤6