Через неделю стартует курс... По техно!

28 октября, Роман Rayme станет вашим наставником на курсе по одному из самых популярных фестивальных жанров.

За 10 недель вы освоите:

• Основы техно-музыки

• Ритмическая структура

• Саунддизайн в техно

• Текстуры и атмосферы

• Проработка деталей

• Аранжировка

• Миксинг

• Мастеринг

• Подготовка трека к релизу

• Финальный проект

Если хотите найти свой звук в этом жанре и получить незабываемые эмоции, то оставляйте заявку по ссылке.

Не меняется уже 40 лет

И это не потому что жанр застыл — а потому что в этом его суть.
Тот самый ровный 4/4 бит — не просто ритм, а основа для всего.

Вот 3 причины, почему формула не изменилась:

1. Физиология
Средний ритм 125–130 BPM идеально совпадает с пульсом человека во время танца. Этот темп помогает держать энергию всю ночь, не выматывая слушателя.

2. Это язык диджеев
Танцпол живёт благодаря синхронности. Если у каждого трека одинаковый ритм, диджеи могут сводить их бесконечно, не ломая поток. Поэтому структура 4/4 — не скука, а фундамент сетов.

3. Это способ управления вниманием
Монотонный ритм держит слушателя в состоянии потока, мозг перестаёт ждать изменений и входит в транс, после нарушения которого, происходит всплеск эндорфинов.

А если хочешь понимать, почему простое может звучать гениально, то тебе на наш курс «Формула техно».

Как делать техно, которое качает?

Многие думают, что секрет в плагинах, пресетах, лупах. Но техно строится не на магии, а на ритме, структуре и движении звука.
Если понимать базовые принципы, треки начинают собираться быстро и звучать мощно даже без дорогого оборудования.

Вот 3 фишки, которые реально работают:

1. Начинай с барабанов
В техно ударка – это фундамент трека. Строй ритм, добавляй перкуссию, объединяй всё в грув и только потом переходи к синтам и атмосферам.
Если ты сначала запускаешь синты или мелодию, то трек может раскачивать клуб хуже.

2. Тебе нужна структура
Используй референс и отметь у него интро, дроп, яма, бридж, дроп, аутро. Так ты получишь скелет трека и не уйдёшь в хаос.
Ведь трек это не просто лупы, а рассказ, со своей завязкой (интро), нарастанием (билд), кульминацией (дроп), спадом (яма) и финалом (аутро).

3. Нет смысла в куче эффектов
Техно не про очень много FX, а про точное применение реверба, фильтров и задержек. Используй эффекты для пространства и движения, чтобы дополнять грув, а не уничтожать его. Например: короткий reverse-reverb, автоматизация фильтра на синтах или delay-эфект в яме, для создания объема.

А если хочешь научиться писать техно, то тебе на наш курс «Формула техно».

Играете ли вы вживую? И как справляетесь с волнением?

Даже если вы пока неизвестный артист, рано или поздно придётся выйти на сцену, с диджей-сетом или своим лайвом. И тут почти у всех появляется то самое чувство — огромное волнение.

Мы решили дать вам немного мотивации на эту тему, собрав советы музыкантов с разных форумов в кучу.

• Не жди идеального момента: ты никогда не будешь полностью готов. Просто выйди и сыграй в баре, на квартирнике или даже у друзей. Любой опыт будет полезен.

• Начни с малого: 3-4 трека уже мини-сет. Главное начать, а уверенность и настроение подтянутся сами

• Не бойся косяков: ошибки — это нормально. Люди чувствуют твой вайб, а не идеальный звук.

• Проверь все заранее: если перед началом все хорошо — значит, уже легче и спокойнее.

• Главное общение: можешь просто сказать "Привет" или "Как настроение" это уже даст тебе уверенности.

• После думай о том как все сделать лучше.

• Ну и главное — кайфуй и люди к тебе потянутся.

И как он покорил мир

Жанр, который родился в гаражах Детройта, сегодня звучит на сценах с десятками тысяч людей.

И сегодня мы расскажем его путь в 3 этапа:

1. Рождение: Детройт, 80-е
Когда заводы замолкали, трио Juan Atkins, Derrick May и Kevin Saunderson из Белвилла взяли драм машины и синты, и создали саунд новой эры: точный, холодный, индустриальный. Именно они дали начало тому, что позже стало известно как детройт-техно.

2. Европейский взрыв: 90-е
С звукозаписывающей компиляцией Techno! The New Dance Sound Of Detroit (1988), жанр обрел имя и распространился за пределы США. В Берлине, Франкфурте и Лондоне техно стало громче, жёстче и быстрее, а рейвы теперь были в индустриальных помещениях. Так же появились новые стили: acid-техно, хард-техно. И так же культовые лейблы: Tresor, Underground Resistance.

3. Цифровая эра и глобализация: 00-е и сейчас
С появлением цифровых DAW и интернета, музыка перестала быть принадлежностью одного города. Сегодня техно звучит на крупнейших фестивалях мира: Awakenings, Time Warp, Tomorrowland. Артисты как Charlotte de Witte, Amelie Lens и Anyma объединяют звук, визуалы и световые шоу так, что трек становится целым событием.
Техно перестало быть лишь музыкой под танец, теперь оно стало культурным явлением.

А если ты хочешь научиться писать один из самых востребованных для фестивалей жанров, то тебе на наш курс "Формула техно".

Как Roland TB-303 создал Acid Techno

В начале 80-х Roland выпустил TB-303, басс синтезатор с секвенсером, изначально предназначенный для имитации бас-гитары. Выпустив его на рынок, он провалился ровно так же, как и 909. Музыканты считали её звук искусственным и странным.

Но в Чикаго умелые диджеи и продюсеры заметили в этом потенциал. Они начали экспериментировать с резонансом фильтра и скользящим басом, создавая странные, кислотные звуки, которые раньше никто не слышал.
Так появился Acid – резонансный, скользящий бас и лид с монофонический секвенсором, который позволял быстро создавать гипнотические ритмы.

Сегодня TB-303 остаётся культовым инструментом: от ранних Acid house треков до современных Acid Techno-сетов на фестивалях по всему миру.

Как научиться сводить и мастерить — без лишнего, просто и по делу

Привет! Если ты читаешь это, значит тебя интересует, как научиться мастерингу.

Вот тебе советы, которые помогут в твоем начинании:

• Начни с трека, не с мастеринга: просто сделай так, чтобы трек звучал чисто и сбалансировано. Мастеринг — это уже финальная полировка.

• Делай как можно больше: чем больше миксов ты сделаешь, тем лучше начнёшь слышать. Ошибки — это нормально, через них все проходят.

• Разбери основы: пойми, что делают эквалайзер, компрессор и лимитер. Не нужно крутить всё подряд — главное понимание, зачем ты это делаешь.

• Спроси мнение у других: покажи свои работы друзьям или другим продюсерам. Чужие уши всегда заметят то, что ты пропустил.

• Терпение и практика: навык приходит со временем. Через несколько треков ты сам услышишь, как стал лучше.

А чтобы научиться мастерингу как можно проще и быстрее, просто записывайся к нам на «Сведение и Мастеринг» — все по полочкам и без лишней воды.

Давно хотел научиться писать UK Garage?

А мы как раз подготовили руководство по написанию UKG, в котором показали базовые техники для написания этого жанра.

Забирай по ссылке в боте.