До 6 октября работала выставка «Журнал красивой жизни» в Музее русского импрессионизма в Москве.
Собранные в экспозиции произведения, появлялись в журнале «Столица и усадьба» (с 1913 по 1917 гг.), а критики подробно описывали их в рецензиях на выставки. Этот журнал адресовывался состоятельной публике и содержал светские новости с цветными иллюстрациями.
Для себя я выделила декоративные эскизы костюмов к балету «Нарцисс» Льва Бакста (ок. 1911), тонкий эскиз «Портрета княгини Ольги Константиновны Орловой» Серова (1911), работу Виктора Замирайло «Демон. Иллюстрация к поэме Михаила Лермонтова «Демон» (1913-1914). В экспозиции они были расположены среди живописных работ, минималистично оформлены, этикетки были в тон стен, что не отвлекало от самих работ.
Рекомендую всегда искать графические работы на любых выставках, отмечать самобытность, легкость или напор штрихов, цветовые пятна, и как получилось или нет у художника передать сюжет, используя неживописные приемы.
#графиканавыставках
Собранные в экспозиции произведения, появлялись в журнале «Столица и усадьба» (с 1913 по 1917 гг.), а критики подробно описывали их в рецензиях на выставки. Этот журнал адресовывался состоятельной публике и содержал светские новости с цветными иллюстрациями.
Для себя я выделила декоративные эскизы костюмов к балету «Нарцисс» Льва Бакста (ок. 1911), тонкий эскиз «Портрета княгини Ольги Константиновны Орловой» Серова (1911), работу Виктора Замирайло «Демон. Иллюстрация к поэме Михаила Лермонтова «Демон» (1913-1914). В экспозиции они были расположены среди живописных работ, минималистично оформлены, этикетки были в тон стен, что не отвлекало от самих работ.
Рекомендую всегда искать графические работы на любых выставках, отмечать самобытность, легкость или напор штрихов, цветовые пятна, и как получилось или нет у художника передать сюжет, используя неживописные приемы.
#графиканавыставках
❤5🤩3🔥2🥰1👏1
Графика, найденная в Музее пейзажа в Плесе.
Почти вся экспозиция выставки «Плес 80-х» состоит из работ театрального художника Дмитрия Владимировича Афанасьева. Название выставки простое, непримечательное и художник известный видимо только в узких кругах, но сфотографировать и оставить себе на память хотя бы фото очень хотелось.
Пленэрных зарисовок из Плеса можно найти тысячи - место располагает. Но эти зарисовки очень просты сами по себе и абсолютно чудесны в этом одновременно. Есть ощущение, что все, что изображено можно увидеть за один день в городе.
Если соберетесь в Плес - обязательно загляните до 17 ноября.
На фото: 1-9 Д.В. Афанасьев «Плес» (1986)
#графиканавыставках
Почти вся экспозиция выставки «Плес 80-х» состоит из работ театрального художника Дмитрия Владимировича Афанасьева. Название выставки простое, непримечательное и художник известный видимо только в узких кругах, но сфотографировать и оставить себе на память хотя бы фото очень хотелось.
Пленэрных зарисовок из Плеса можно найти тысячи - место располагает. Но эти зарисовки очень просты сами по себе и абсолютно чудесны в этом одновременно. Есть ощущение, что все, что изображено можно увидеть за один день в городе.
Если соберетесь в Плес - обязательно загляните до 17 ноября.
На фото: 1-9 Д.В. Афанасьев «Плес» (1986)
#графиканавыставках
❤8🔥3🥰2🤩1
Еще одна плесская выставка в том же Музее пейзажа, и снова нескучная графика художника Олега Ардимасова «Виды и техники в искусстве графики».
Название выставки полностью отражает содержание: действительно представлено несколько графических техник: сухая игла, офорт, акварель, карандаш, цветная литография, линогравюра.
Сюжеты будничны и естественны, знакомы каждому, в этом есть какая-то витальность и искренность.
На фото: «Снежная сказка», «Весна» (1982), «Букет с ракушкой», «Букет», «Пейзаж с сопками», «Пейзаж с иван-чаем», лист из серии «Альбом японских гравюр. Гвоздики и японка» (1976).
До 20 октября.
#графиканавыставках
Название выставки полностью отражает содержание: действительно представлено несколько графических техник: сухая игла, офорт, акварель, карандаш, цветная литография, линогравюра.
Сюжеты будничны и естественны, знакомы каждому, в этом есть какая-то витальность и искренность.
На фото: «Снежная сказка», «Весна» (1982), «Букет с ракушкой», «Букет», «Пейзаж с сопками», «Пейзаж с иван-чаем», лист из серии «Альбом японских гравюр. Гвоздики и японка» (1976).
До 20 октября.
#графиканавыставках
❤7🔥4🥰2💔1
Еще можно успеть!
До 20 октября в Пушкинском музее открыта выставка «Подруги. К юбилею Варвары Степановой», где через работы близких по духу художниц 1910–30-х годов, экспозиция расширит представление о ее деятельности.
Выставка покажет работы Степановой и ее подруг: Розановой, Поповой, Экстер, а также Мухиной, Ламановой и других. Через работы Степановой можно проследить как от супрематизма и беспредметного искусства русский авангард приходит к становлению принципов конструктивизма.
В экспозиции представлена в основном живопись, но есть и графика, книги, костюмы и афиши. Выставка довольно объемная, необходимо больше часа, чтобы ее вдумчиво посмотреть и прочитать тексты. Предлагаю взглянуть на выбранную мной графику (ее не много).
На фото: Анастасия Ахтырко «Композиция» (1920-1921), Варвара Степанова «Мужская фигура» (1921), «Фигура» (1919), Любовь Попова «Живописная архитектоника» (1918), «Эскиз ткани с орнаментом» (1923-24), Ольга Розанова «Поэтический сборник»
#графиканавыставках
До 20 октября в Пушкинском музее открыта выставка «Подруги. К юбилею Варвары Степановой», где через работы близких по духу художниц 1910–30-х годов, экспозиция расширит представление о ее деятельности.
Выставка покажет работы Степановой и ее подруг: Розановой, Поповой, Экстер, а также Мухиной, Ламановой и других. Через работы Степановой можно проследить как от супрематизма и беспредметного искусства русский авангард приходит к становлению принципов конструктивизма.
В экспозиции представлена в основном живопись, но есть и графика, книги, костюмы и афиши. Выставка довольно объемная, необходимо больше часа, чтобы ее вдумчиво посмотреть и прочитать тексты. Предлагаю взглянуть на выбранную мной графику (ее не много).
На фото: Анастасия Ахтырко «Композиция» (1920-1921), Варвара Степанова «Мужская фигура» (1921), «Фигура» (1919), Любовь Попова «Живописная архитектоника» (1918), «Эскиз ткани с орнаментом» (1923-24), Ольга Розанова «Поэтический сборник»
#графиканавыставках
🔥5❤4🥰2