144 subscribers
680 photos
1 video
37 links
Авторский проект Маши Ефановой и Таисии Волковой о современной графике
Download Telegram
Возвращаем традиционную рубрику, в которой мы делимся полезными и просто интересными статьями.
#flamma_news

Основной темой января для нашего дайджеста стала тема возвращения человечности и осознанности в коллекционировании. Теперь мы рассматриваем инвестирование в искусство не только как вложение, но и как накопление культурного капитала.

〰️Первая статья из нашей подборки о тиражной графике от Катерины Алабиной. Вы узнаете о том, почему тиражная графика набирает популярность, а ещё узнаете мнение галерей и коллекционеров о плюсах и минусах коллекционирования тиражной графики.

🔺В сфере красоты и дизайна все большие обороты набирает «неидеальный» дизайн. Современные дизайнеры отвергают цифровое совершенство и стремятся сделать работы более живыми и человечными.

В тренде «Наивный дизайн» с ручной, «детской» рисовкой, «Панк-гранж» с грубыми текстурами, а также коллажи из типографики.

〰️А теперь о трендах. ARTinvestment собрали 5 главных правил арт-рынка на 2026 год.

Журнал объединение собрал для вас мнения 14 ведущих специалистов о том, какие тренды могут ждать нас в 2026 году. Предлагаем запомнить и в конце года сравнить мнения и реальную ситуацию.
Мы заметили, ещё на этапе зарождения идеи, что все больше ценятся работы региональных мастеров. Эту же тенденцию отмечают в статье: центры силы смещаются в Азию и на Ближний Восток. В России растёт интерес и цены на искусство региональных школ (Урала, Татарстана, Дальнего Востока).

🔺Ещё один прогноз в котором нам обещают поднять налоговую реформу, вследствие чего искусство может сильно подорожать. Такие новости не оставляют равнодушными, но мы продолжаем радовать вас демократичным прайсом на графику, потому что верим, что искусство может быть доступным.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
3🔥2👏1🤩1🆒1💘1
#открываяфонды
Героиня сегодняшней рубрики художница Владислава Воробьева.

Владислава родилась в Латвии, а сейчас живет и работает в Москве. В наш фонд вошли работы художницы, которые запечатлевают эмоциональный маршрут города. На карте впечатлений собраны памятные места Москвы — МГУ, Сиреневый сад, виды на усадьбы и знакомые всем советские панельки. Владислава создает работы с натуры, что позволяет запомнить и передать красоту ускользающего момента.

Главная ценность в моем творчестве — умение увидеть и передать красоту, характер и индивидуальность простых вещей, которые окружают нас каждый день. В каждой работе я ищу новый подход и ракурс, что позволяет создавать уникальные образы.
Моя цель — постоянное развитие собственного творческого видения. Каждый новый пейзаж или натюрморт становится для меня открытием, учит новым цветовым сочетаниям и композиционным решениям,
— делится своим манифестом художница.

Работы Владиславы это яркая графика, выполненная масляной пастелью, цветными карандашами и акварелью. В них время застывает, помогая зрителю насладиться моментом и поймать то самое, игривое или спокойное, настроение. Светлые, немного наивные и ностальгические — именно такими предстают работы художницы.
6🥰3🔥2🤩1🆒1💘1
Забегая в последний вагон, мы с Машей успели сходить в ММСИ на выставку «Далеко» — печатная графика Марии Смольяниновой #графиканавыставках

Куратор проекта — Елена Шевелева.

🔺Кстати, выставка работает до 1 февраля, и всем любителям графики мы советуем заглянуть на Гоголевский.

Проект совсем небольшой — два зала на первом этаже, посвященные пейзажу, — представлены серии офортов «Свияжск» и «Вечный пейзаж», выполненные в сложных техниках открытого травления, акватины, травлёного штриха и сухой иглы.

В первом зале перед нами предстали нежные и трепетные пейзажи — маленькие дома и церквушки, ютящиеся среди бесконечного горизонта. Эта серия родилась благодаря опыту проживания на острове-граде, сама художница отмечает:

«Есть места, в которых духовная сущность природы выражается особенно явственно».

Следующий зал был посвящен другой серии, названной «Вечный пейзаж». Здесь атмосфера наполнялась совершенно другим настроением — тревогой перед масштабом ландшафта. Бесконечные линии горизонта, созданные ритмом и линией, где настроение задает лишь свет и тень.
Среди этой природы практически нет места человеку. Но на некоторых офортах появляется герой — маленький человек среди стихии. Что он там делает? Куда идет? На что смотрит и что видит? Это настоящее пространство для неторопливого диалога, внутри которого каждый находит свой ответ.

Для Марии Смольяниновой процесс создания оттиска становится ключевой метафорой: он требует неторопливости, терпения, что превращает каждую работу в результат длительного, медитативного «разговора» с ландшафтом.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
43🔥1👏1🆒1💘1
Меньшикова Катерина

«Доходный дом Чубаковых»
Акварельная бумага, акриловая тушь, отмывка
2019
21х29,5 см

24000₽

По вопросам консультации и приобретения — пишите @efanovamasha

#детали
3💘21🔥1🥰1🤩1
Меньшикова Катерина

«Не найденный дом с супрематизмом»
Акварельная бумага, акриловая тушь, отмывка
2018
42х29,5 см

24000₽

По вопросам консультации и приобретения — пишите @efanovamasha

#детали
🔥521🆒1💘1
По сложившейся традиции поговорили об искусстве и о самом процессе создания работ с Катериной Меньшиковой.

Читайте в карточках.

#разговорсхудожником
3💘2🔥1🥰1🤩1
Меньшикова Катерина

«Ирис с птенцом»
Акварельная бумага, акриловая тушь, отмывка
2021
23х23 см

16000₽

По вопросам консультации и приобретения — пишите @efanovamasha
🥰31🔥1🤩1🆒1💘1