В Центре современного искусства No. 9 сейчас работает (и будет до 28 февраля) выставка «Фрагменты памяти». Среди участников: Татьяна Назаренко, Георгий Тотибадзе, Константин Тотибадзе, Екатерина Герун, Анастасия Артемова, Михаил Зражевский. Но целью похода было увидеть работы Филиппа Орлова.
Немного о нем: выпускник Санкт-Петербургской академии художеств, работает в живописной и графической манере на больших форматах.
Герои его работ будто не вместились в рамки, они больше и живее. Пространство сжалось до размера одного лица или тела. Мягкий уголь дает художнику возможность работать крупными штрихами и размахнуться в своей технике на всей поверхности листа. Вам не кажется, что здесь спрятана интересная коллаборация большого человека, больших штрихов и при этом ощущения замкнутости пространства?

Это монументально, плотно, контрастно. Обязательно сходите!

На прошлой неделе 20 февраля мы открыли выставочный проект художника и архитектора Сергея Кузнецова «Другие города Михаила Булгакова» в музее Булгакова на Большой Садовой. Выставка расскажет как сплелись в единое целое города в произведениях Михаила Афанасьевича и графика Сергея.
Идея сделать выставку Кузнецова возникла у меня несколько лет назад, когда я работала в парке Зарядье. Коллеги тогда готовили с художником мультимедийный проект «Города в движении». Переговоры начались в прошлом году, мы много обсуждали все детали, чуть изменили изначально предложенную тему, искали партнеров, писали и верстали тексты. Как обычно, это была командная работа: кураторы - координатор - архитекторы - пиарщики - хранители - дизайнер - подрядчики. В этом проекте я выступила инициатором сотрудничества и координатором.
Последние три недели были очень напряженными, но все получилось.


Обязательно зову всех посетить эту выставку до 4 мая! Приходите знакомиться!

До 30 марта в РОСИЗО открыта персональная выставка «Дмитрий Жилинский. Личное».
Жилинский - один из ключевых художников отечественного искусства второй половины ХХ века и яркий пример индивидуальности. Его работы иконописны и одновременно отсылают к работам эпохи Возрождения, он размышляет на вечные темы, показывает нам гармонию и красоту мира.

При входе на выставку сразу попадаем в небольшой зал с графикой - именно этими работами начинается рассказ о художнике. В основном это зарисовки к картинам - техничные, быстрые и точные, без мелких проработок. Обратите внимание на линии и штрихи. Как вместе они создают лаконичный и твердый рисунок, где чувствуется отличная основа. Эти работы - некоторый поиск, наметки, которые позже станут законченными композициями. Все мы знаем Жилинского как большого мастера живописи, и было удивительно интересно заглянуть в подготовительную часть создания работ.

Это очень трудно - серьезно и по-настоящему постичь дух и закономерности изобразительного языка предшественников. Рисуя с натуры, стараешься разгадать ее пластический «знак», движение, форму: что-то овал, круг, треугольник и тд.

На выставке представлены работы из семейного архива художника, музеев и частных собраний.

Успейте посетить!

На фото: «Вася. Рисунок к картине «Под старой яблоней» (1968);«Женское лицо» (1959); картон к картине «Мальчик с черепом» (1975); «Женский портрет. Ида» (1981); «Натурщица. Рисунок к картине «Художник и модель» (1968); «Обнаженная» (?); «Портрет Ольги Ивановой» (1975); «Люда Богословская и Катя» (1983); «Портрет Мариам Сухановой» (1974).

#графиканавыставках